Я — начинающая пианистка, учусь во 2 классе МОУ ДОД «Детской школы искусств № 6» по специальности «фортепиано» у замечательного педагога Дворкиной Маргариты Михайловны. У меня дома стоит пианино, на академических концертах я играю на рояле, в симфоническом оркестре звучит челеста, в школе мы поем под фортепиано, а в нашем городе есть собственный орган. Все эти инструменты имеют много общего, но являются ли они родственниками?
Целью своей работы я сделала изучение биографии такого замечательного инструмента, как рояль.
Поставила перед собой задачи:
1. Узнать родоначальника с древних времен;
2. Найти более поздних предшественников;
3. Проследить историю их развития;
4. Выяснить: меняются ли эти инструменты сегодня.
Мое небольшое исследование заключается в изучении исторической и специальной литературы. В основе моей работы — предположение, что у пианино, фортепиано и рояля имеется один общий предок. Но я и не могла подумать, что в поисках ответов на свои вопросы, мне придется путешествовать по разным странам и эпохам.
Как жаль, что музыкальные инструменты не умеют говорить, а то могли бы рассказать много интересного, ведь у каждого из них своя биография. Есть она и у рояля, но чтобы узнать ее нам придется перенестись на две с половиной тысячи лет назад в Древнюю Грецию. Ее жители не представляли свою жизнь без искусства, науки и философии. Обучение пению и игре на музыкальных инструментах было обязательным для юношества. Музыкальные состязания включались в программы Олимпийских и Пифийских игр.
Древнегреческие философы полагали, что все в мире находится в гармонии, и считали, что астрономия и математика, философия и музыка подчинены одним законам, а великий математик, философ и победитель Олимпийских игр по кулачным боям Пифагор утверждал, что музыка и вся Вселенная подчинены одинаковым математическим законам. По его словам весь Космос наполнен музыкой сфер.
Историческая справка:
Вся теория европейской музыки основана на работах Пифагора. Но все свои открытия он совершил, используя простой музыкальный инструмент монохорд , который в руках ученого стал физическим прибором и учебным пособием.
Историческая справка:
Шли века, по-разному складывались судьбы музыкальных инструментов, одни исчезали бесследно, А другие видоизменялись, совершенствовались.
Эссе дайте нам инструменты и мы закончим работу
... огромным энтузиазмом и оптимизмом. Эссе на тему "Работа" Каждый человек должен относиться к своему будущему труду с ответственностью. Ведь большую часть своей жизни мы проводим на работе. Маловероятно, что ... того, что делают. Кроме того, работа способна дать людям нашей страны чувство независимости и самодостаточности. Они могут принимать собственные решения и определять свои приоритеты. Некоторые ...
Монохорд не погиб, а напротив, количество струн постепенно стало прибавляться. В разных городах Европы его стали называть по-разному: дульцимер, псалтериум, цимбалы. Играли пальцами, молоточками и даже специальной пластинкой — плектором. Подобный инструмент появился и на Руси. Это были гусли .
Все эти инструменты были разными по названию, но очень похожи друг на друга, количество струн увеличивалось и играть становилось все сложнее.
А между тем в средневековой Европе царит орган. Его торжественное и мощное звучание как нельзя лучше подходило к архитектуре соборов и церквей с высокими сводами. Это многоголосный клавишно-духовой инструмент — родственник маленькой флейты. Орган известен еще со II в. до н.э. Кто и когда решил приспособить его клавиши к многострунному монохорду — неизвестно, но эта мысль оказалась очень удачной!
клавикорд
Историческая справка:
У клавикорда был очень красивый звук, и современники говорили о нем так: «утешающий», «сладкозвучный», «нежный», «серебристый». Звук этого инструмента был действительно приятным, клавиши можно, было во время игры слегка раскачивать пальцами, звук вибрировал и словно таял, но звучание было очень тихим.
Этого было достаточно, чтобы мастера принялись модернизировать чудесный инструмент. Что с ним только не делали: увеличивали число клавиш, число струн, меняли высоту и ширину, меняли конструкцию, но увы…
клавесином
Историческая справка:
Клавесин звучит в ансамблях и оркестрах, аккомпанирует певцам, но все-таки мастера продолжают его видоизменять. Ведь к клавише приспособлен хитроумный механизм, к которому прикреплен остро заточенный черенок вороньего, гусиного или индюшачьего пера, он защипывает струну и звук становится ярче, чем у клавикорда. Но все это «оперение» слишком быстро выходит из строя.
Возникают и спинеты, и клавиарфы, складные и двойные инструменты, даже со смычком — но эти эксперименты не принесли их изобретателям славы, однако в XVIII в. в доме просвещенного вельможи Фердинандо Медичи на одном из приемов произошло нечто удивительное…
Итальянец Бартоломео Кристофори, проживавший в Падуе, был хранителем редких книг и коллекции музыкальных инструментов богатого вельможи. Однажды он придумал собрать клавесин с молоточками, обтянул их лосиной кожей и представил гостям, назвав «Пиано е форте», что значит «тихо и громко». Гости были удивлены новинкой, но вскоре забыли о ней.
Историческая справка:
Потребность в новом инструменте резко возрастает, фабрики не справляются с заказами, тогда начинают изготавливать фортепиано из старых клавесинов.
На рубеже XVIII и XIX вв. Вена стала центром музыкальной культуры, здесь жили и сочиняли гениальную музыку Гайдн, Моцарт и Бетховен, но если Гайдн и Моцарт еще используют клавесин, то Бетховен признает только фортепиано. Он много делал для усовершенствования этого инструмента, к нему прислушиваются все мастера Вены. Прекрасны сочинения Гайдна, изумительны сонаты Моцарта, но сонаты Бетховена это целые «музыкальные полотна», «звуковые картины». Его музыкальный язык ищет новые формы, приемы звучания. Рамки фортепиано для него стали тесны.
Классификации музыкальных инструментов
... инструменты (напр., фортепиано, клавесин). Струнные подразделяют далее на группы: щипковые (балалайка, арфа, гитара, клавесин); смычковые (кеманча, скрипка); ударные (цимбалы, фортепиано, клавикорд); В духовых инструментах (аэрофонах) источник звука ... устройств-резонаторов (например, у скрипки, рояля, арфы и т.д.); резонатор В музыкальных инструментах применяются три основные категории вибраторов: ...
И вот там, где царствовал орган, а потом царил клавесин, выступает крыловидное фортепиано или рояль . Композиторы и музыканты с нетерпением ждали новый инструмент. А работа над усовершенствованием велась и в Лондоне, и в Париже, в Вене и Риме. Молоточек, ударявший по струне, стали обтягивать не лосиной кожей, а фильцем (прессованным войлоком).
В XIX в. рояль вышел из музыкальных салонов в большие концертные залы, требовался яркий мощный звук. Благодаря фильцу, изменилось качество звучания инструментов.
Удивительным изобретением стала педаль, сначала она была одна, а позже появилась вторая. Левая педаль — приглушает звук, а вторая продлевает звучание. Корпус рояля стоит на трех ножках, его и верхнюю крыловидную крышку изготавливают из нескольких слоев дерева, которое очень хорошо проводит звук. На концертах крышка всегда приподнята, чтобы звук отражался и был направлен к слушателям. Важной деталью является чугунная рама, жестко скрепленная с корпусом. Струны инструмента делают из стали, их натяжение измеряется сотнями килограммов. К каждой клавише их присоединяется не менее трех, струны имеют разную длину. Но разный размер имеют и рояли: концертный до 3 метров, салонные до 2, кабинетные с 1,6 до 1,8 метра, самые маленькие «миньоны» от 1,1 до 1,5 метра. Концертный рояль имеет 88 клавиш (это семь с половиной октав).
Прославил рояль Ференц Лист (1811-1886), который говорил, что «один рояль может заменить целый оркестр». Рояль стал концертным инструментом, он часто солирует в симфонических оркестрах.
фортепиано
Пианино (с ит.: — маленькое фортепиано) имеет две педали, считается инструментом для домашнего музицирования, В начале ХIX в. на фабриках их изготовляли очень много и в борьбе за покупателя, производители шли на различные ухищрения, так появилось пианино с погремушками и даже пианино в форме скрипки.
Мой рассказ был бы не полным, если бы я не рассказала еще об одном собрате в этой дружной музыкально-инструментальной семье.
В XIX в. была изобретена челеста (в переводе с италь. — небесная, прозрачная), сконструировали ее в Париже как сольный инструмент, но свое «призвание» она нашла в составе симфонического оркестра. Одним из первых применил ее Чайковский в балете «Щелкунчик» в танце феи Драже. Челеста похожа на очень маленькое пианино, это клавишный инструмент, но только вместо струн — металлические пластинки. Звук ее удивительно хрустальный: высокий, нежный и звенящий. Вот и раскрыты все тайны, но точку в моем рассказе ставить еще рано.
История фортепиано
... фильцем – высококачественной разновидностью технического войлока. Тембр звука стал значительно мягче. ПИАНИНО И РОЯЛЬ. ОСОБЕННОСТИ Фортепиано существует в двух разновидностях - пианино и рояль. У них есть очень важная деталь ... назад, позволяя падать молоточкам обратно. Для предотвращения излишнего гула и звучания струн Кристофори ввел глушители – демпферы. Они представляют собой деревянные стержни с ...
XX в. принес много научных открытий, произошла научно-техническая революция, которая изменила образ жизни людей. Потребности и вкусы, в том числе и музыкальные, тоже изменились.
портатроны
синтезатор
С древних времен и по наши дни происходит эволюция музыкальных инструментов. Всем юным музыкантам рекомендую узнать историю своего инструмента. Это очень интересно!
Идут века, меняются эпохи, люди и вместе с ними изменяются и музыкальные инструменты. Они усложняются и модернизируются. Неизменным остается только одно — любовь людей к музыкальному искусству! Закончить свою работу я хочу стихотворением Ирины Волобуевой:
Как многогранна музыка!
Как юно
Она, звуча сквозь времени пласты,
В сердцах людских затрагивает струны
Любви, печали, памяти, мечты.
1. М. Видаберквит «Рождение фортепиано», Москва, 1984 г.
2. А. Волошинов «Пифагор», Москва, 1993г.
3. Д. Кирнарская «Классическая музыка для всех», Москва, 2004г.
4. Л. Михеева «Музыкальный словарь», Москва, 1995г.
5. А.Савин «Я познаю мир» Детская энциклопедия, Москва, 1995г.
6. В. Фомин «Музыкальный словарь», Ленинград, 1989г.
