Доклад «Современные виды искусства»

Реферат

Искусство есть особая форма общественного сознания и духовной деятельности, специфика которой состоит в отображении действительности посредством художественных образов. В практической деятельности у людей складываются и развиваются эстетические представления, в которых явления действительности отражаются как прекрасные и безобразные, трагические и комические. В процессе художественного творчества эстетические представления художников закрепляются, различными материальными средствами (красками, звуками, словами и т.д.) и предстают как произведения искусства.

Искусство в отличие от всех других видов деятельности – это выражение внутренней сущности человека в ее цельности, которая исчезает в частных науках и в любой другой конкретной деятельности, где человек реализует только одну свою сторону, а не всего себя. В искусстве человек свободно творит особый мир, также, как творит свой мир природа, то есть полновластно. Понятие искусства крайне широко — оно может проявляться как чрезвычайно развитое мастерство в какой-то определённой области.

Термин «Современное искусство» – довольно условное понятие и может быть обозначен как искусство, созвучное, соотносимое со своим временем. В этом смысле любое подлинное искусство всегда современно, поскольку, так или иначе, отражает в художественно-образной форме содержание своей эпохи.

Современное искусство — это искусство, созданное в недавнем прошлом и создаваемое в настоящее время, к нему относят работы, появившиеся в период с XX века по нынешний день. Оно часто пересекается с окружающим миром; оно не ограничено выбором материалов или методов. Современное искусство становится все более глобальным, медленно разрушая культурные барьеры, разделяющие старомодную элитарность высокого искусства и общественного мнения.

С началом 21 века в искусстве стали появляться новые течения, а некоторые просто вернулись из прошлых времен. В этой главе мы попробуем рассмотреть основные понятия некоторых видов, направлений и приемов современного изобразительного искусства.

SAND ART – это уникальное искусство. Художник рисует песком на стеклянной поверхности специального стола, подсвеченной снизу. С помощью видеокамеры и проектора его действия транслируются на экран. Неповторимые шедевры создаются руками мастера, сменяя друг друга на глазах у зрителей».

12 стр., 5715 слов

Методы преподавания изобразительного искусства в современной школе

... педагогики является одной из основ преподавания изобразительного искусства в школе. Характерные признаки современного урока изобразительного искусства: художественность (целостность, образность, ассоциативность, эмоциональность) ... оценку деятельности учащегося на уроке. Так же рассмотреть алгоритмы системного анализа урока. 1. ПОНЯТИЕ СОВРЕМЕННОГО УРОКА Современный урок - продукт современной ...

У песка уникальные свойства, и мастер помогает проявить его природу, а песок, отвечая взаимностью, помогает выразить идеи и чувства художника. Как известно, песочная анимация является молодым видом изобразительного искусства.

Shadowart или рисунок тенью – это одно из направлений в современном искусстве. Художник не использует краски и кисти, не делает наброски на бумаге, мастеру светотени достаточно различных предметов и правильно направленного на них освещения. И тогда любая вещь может стать шедевром.

Благодаря тени возникла живопись – так считали древние греки. Люди использовали свет и тень в искусстве с незапамятных времён. Современные художники вышли на совершенно новый уровень в игре света и тени. Они не используют краски и кисти, не делают наброски на бумаге, мастерам светотени достаточно различных предметов и правильно направленного на них освещения. И тогда любая вещь может стать шедевром.

Мани-арт

Пока богатеи раскидываются деньгами, простые смертные превращают купюры в произведение искусства. Деньги мелко нарезают и выкладывают из них картину. Картины бывают серо-зеленого цвета, по сколько купюры не так богаты на буйство красок.

Вряд ли кто-то останется равнодушным к этому направлению в искусстве. Искусство создания поделок и аппликаций из денежных купюр и называется мани-арт. Чаще всего для поделок используют очень резко взлетевшую в цене валюту – доллары и евро. И хотя в поделках из такого «материала» не богатая цветовая гамма, от вида таких изделий захватывает дух. Отношение к новому виду искусства неоднозначное – кто-то восхитится талантом, а кто-то возмутится от того, что автор «бесится с жиру». Тем не менее, это совсем не простая забава, ведь сделать из купюры человечка, зверька или рыбку не так легко, как может показаться. А может кто-то решил так хранить свои сбережения? Закончились деньги – взял с полки миленькую собачку и вперёд по магазинам! Когда основателю поп-арта Энди Уорхоллу предложили рисовать то, что он любит больше всего, он стал рисовать деньги. При этом известен его совет потребителям искусства: «Если у вас слишком много денег, не покупайте картины, просто оклейте ими стены». Однако имя художника становится гарантом эмиссии всего, что он сделал, как правило, уже после его смерти. Но и при жизни художника арт-забавы с наличностью могут стать основой для серьезного предприятия и даже обеспечить ему весьма безбедное существование.

Рисование на грязных машинах (ScottWade)

Это скорее не направление в искусстве, а идея, возникшая в Америке.

Часто грязные машины на улицах города вызывают неприятное чувство. И, действительно, так и хочется написать: «Помой меня!». Но творческие люди, даже такому уникальному материалу, как дорожная грязь и пыль могут придать красивый, эстетический вид. Только художник способен сотворить «грязеграффити». Графический дизайнер из Америки приобрёл бешеную популярность, рисуя на грязных стёклах автомобилей. Удивительные картины Скотта Уэйда, созданные при помощи пыли и грязи с техасских дорог, вознесли своего автора на пик креативности. И если начинал Уэйд рисовать мультики на толстых слоях грязи палочками, пальцами и ногтями, то сейчас он устраивает самые настоящие шоу, которые пользуются грандиозным успехом. Роспись грязных автомобилей – относительно новый вид искусства, которым увлекаются совсем немного художников. То, что дорожная пыль — уникальный материал для картин, заметили уже давно: грязные стекла неухоженных машин часто покрываются надписями вроде «Танки грязи не боятся».Писать пальцем на грязной машине «ПОМОЙ МЕНЯ!» может каждый. А вот нарисовать такое «грязеграффити» способен только художник:

13 стр., 6395 слов

Методика изучения основ композиции, её законов и средств в курсе ...

... в законченную картину подтверждает силу действия законов и правил композиции. Курсовая работа рассматривает методику обучения основам композиции, ее законам и средствам в курсе изобразительного искусства. Целью курсовой работы является изучение основ композиции, ее законов и средств, ...

Американец Скотт Уэйд пошел немного дальше — все свободное от основной работы время он проводит за росписью грязных машин, украшая их портретами, пейзажами, натюрмортами, карикатурами или же просто забавными картинками

Рисунки на снегу (GreenWord)

Поистине человеческом воображению и находчивости нет предела. Вот и Саймон Бек, после получения травмы от катания на лыжах, решил как-то разнообразить и добавить смысл в прогулки по снегу, ставшими для него той физической нагрузкой, которая не причиняющая боли ногам после травмы. Каждый день он надевает снегоступы и отправлятся на прогулку по замерзшим озерам Савойи во Франции, в результате чего создает удивительные геометрически правильные рисунки на снегу! Более того, эти рисунки на снегу имеют объемный эффект 3д, когда смотришь на них с высоты.

Самое печальное, что эти рисунки на снегу очень зависят от погодных условий: выпавший снег или нагрянувший ветер разрушают картину, и часто Саймон заново восстанавливает свой рисунок на снегу. И это при том, что на размер каждого полотна достигает площади 3 футбольных полей и в среднем такой рисунок на снегу становится реальностью в результате 5-9 часов хотьбы по снегу.

Хорошо, что Саймон Бек стал фотографировать свои картины, которые очень быстро распространились в интернете и принесли ему большую известность, а еще позволяют нам любоваться их красотой несмотря на погодные условия.

Заключение

Вся история искусств и архитектуры представляет собой живую ткань, постоянно развивающуюся и изменяющуюся. В любую из эпох, будь то классическое искусство Греции, итальянский Ренессанс или древнерусское искусство, происходила борьба тенденций, влияний, борьба старых представлений с возникающими качественно новыми проявлениями.

Однако при всей изменчивости форм искусства в пределах того или иного периода всегда имелись относительно устойчивые художественные признаки – композиционные, пластические, колористические, ритмические и другие, определяющие стиль того или иного времени.

3 стр., 1003 слов

Этюд «Ах, этот снег, чарующий и хрупкий…»

... снеге. "Ах, этот снег, чарующий и хрупкий:"! Подготовка к сочинению-этюду. Давайте на минуту представим себе, что мы на улице, день морозный и солнечный. Возьмите в руки горсть снега. <Рисунок 3> Что ... неслышное, подернутое синевой мороза, со съежившимся солнцем и снегом, искрящимся в его лучах. <Рисунок 10> А вечер такой длинный и задумчивый, когда сама природа будто ждет появления ...

Лучшие представители культуры: художники, графики, скульпторы, архитекторы, кинематографисты, актеры, писатели вчера и сегодня стремятся в своем творчестве отражать лучшие мысли и чувства человечества, бережно относиться к шедеврам мировой культуры.