Пляска как вид русского народного танца

метки: Плясовой, Пляска, Кадриль, Фигура, Танец, Элемент, Участник, Женщина

Пляска

В древности пляски носили обрядовый, культовый характер, но со временем приобрели бытовой. Пляска — это наиболее распространенный и любимый жанр русского народного танца.

Пляска родилась в хороводе и вышла из нее, разорвав хороводную цепь, усложнив техническую основу, создав свои формы и рисунки, заменив хороводную песню плясовой и различным музыкальным сопровождением. Пляской можно выражать различные состояния человека. Пляска состоит из ряда отдельных движений — элементов, которые отличаются характерной манерой исполнения, имеют русский национальный колорит. Каждые движения в пляске наполнены смыслом. Разнообразные движения, число которых во много раз увеличивается за счет импровизации исполнителей, — характерная особенность русской пляски. У исполнителя русской пляски очень выразительны руки, голова, плечи, лицо, кисти рук и т.д. Пляска дает возможность раскрыть личные, индивидуальные черты характера. В пляске могут участвовать парни и девушки, мужчины и женщины, подростки и пожилые люди. Для мужской пляски характерны широта, размах, удаль, сила, внимание и уважение к партнерше. Для женской пляски характерны величавость, плавность, благородство и задушевность, однако часто она исполняется живо, с задором.

Виды пляски:

• 1. Одиночная.

  Бывает мужской и женской. В ней наиболее полно отражается индивидуальность, мастерство, изобретательность исполнителя. Одиночная пляска основана на импровизации исполнителя. Исполнители пляски своими движениями могут передавать радость и веселье, глубокое любовное чувство и юмор, также исполнители привносят движения, связанные с трудовыми процессами, образами птиц, зверей и т.д. Одиночная пляска имеет свои устоявшиеся традиции исполнения, определенную форму построения. Она начинается с движения по кругу — проходки — или с выхода в круг и исполнения какого-либо движения на месте — с выходки. Это начало пляски, затем следует ее развитие и пляска достигает кульминации, и следует финал.

• 2. Парная.

  Парная пляска представляет собой танец, исполняемый двумя партнерами. В парной пляске важно согласование движений, гармония и синхронность партнеров. Она может быть исполнена как мужчиной и женщиной, так и двумя мужчинами или двумя женщинами. Парная пляска также может включать элементы поднимания и падения партнеров, вращения, различные фигуры и позы. Исполнители парной пляски демонстрируют свою взаимную поддержку, энергию и взаимодействие на танцполе. Парная пляска может иметь различные стили и техники исполнения, в зависимости от региона и национальной культуры.

  15 стр., 7107 слов

  Основы сценического движения

  ... быть самоцелью сценического поведения. Если в момент исполнения роли актер будет думать о технике этих движений, он потеряет главное - органику сценической жизни, ... с дамой, а также в различных обстоятельствах жизни: на улице, на приеме, на балу, в церкви, нанося визит и т. п.; ... бросался в ноги и бил лбом об пол, являя тем самым крайнюю степень своего унижения. Актер, владеющий стилевыми действиями, ...

• 3. Групповая.

  Групповая пляска представляет собой танец, исполняемый большим коллективом людей. В групповой пляске участвуют как мужчины, так и женщины, которые согласованно и синхронно выполняют определенные движения и фигуры. Групповая пляска может быть исполнена в определенной формации, например, в кругу, линии или другой геометрической форме. Она может также включать элементы поднимания и падения, вращения, различные смены позиций и фигур. Групповая пляска является выражением коллективного духа и единства участников и может иметь своеобразные символические значения и смыслы.

Пляски – одна из самых узнаваемых и популярных форм народного танца в русской культуре. Их разнообразие и различные вариации отражают широкий спектр эмоций, настроений и сюжетов.

Парная пляска

В основном парную пляску исполняют парень и девушка, хотя иногда в ней участвуют мужчины и женщины. Пожилые люди, однако, редко принимают участие в этом виде танца. Содержание парной пляски – это, как бы, сердечный разговор, диалог влюбленных. Чаще всего это свадебные пляски, но иногда они могут выражать равность или легкую обиду. Парные пляски чаще всего очень лиричны. Не имея строго установленного рисунка, они передают эмоции через одинаковый темоп и атмосферу исполнения.

Перепляс

Перепляс – это соревнование в силе, ловкости и изобретательности. Это также показ индивидуальности исполнителя. В старинном русском переплясе участвовали двое мужчин или два парня, девушки же участия не принимали. Перепляс исполнялся под музыкальное сопровождение или под песню. Этот вид пляски начинался медленно, а заканчивался в более быстром темпе. С течением времени все желающие стали участвовать в переплясе, включая женщин, мужчин и пожилых людей, но всего двое исполнителей. Перепляс исполняется на общеизвестные мелодии, иногда под частушки. В современном исполнении на сцене может быть несколько людей с одной стороны, несколько с другой, но их задача и характер исполнения сохраняются.

Массовый пляс

Массовый пляс не ограничивается возрастом или количеством участников. Чаще всего он исполняется в парах, где один танцор выступает против другого. Пары могут быть различного размера – от одной до четырех человек, но каждый исполнитель имеет свою задачу: показать себя и показать, что он танцует лучше, чем его партнер. Каждый участник может входить или выходить из пляса в любом месте, независимо от окончания композиции. Исполнители также могут менять танцевальные партнеров во время пляски. Сценийная массовая пляска встречается редко, однако она не теряет важности в русском фольклоре.

Русская пляска как вид народного художественного творчества

... работу по сбору и пропаганде русского танцевального фольклора, проводят многочисленные дома народного творчества и художественной самодеятельности. Большая работа по изучению русского народного танца ... актуальность данной дипломной работы обусловлена потребностью, более глубокого изучения русской пляски, что является ... застывшее. Все её формы — одиночная пляска, кадриль, переплясы — бытуют в народе, но ...

Групповая пляска

Групповая пляска не имеет ограничений по возрасту или количеству участников. Она может быть исполнена в любом количестве групп или пар на сцене, причем каждый исполнитель имеет свою задачу. Цель такой пляски – проявить свои танцевальные навыки и способности. Групповая пляска широко разнообразна и может представлять собой мультижанровое исполнение, подразумевающее использование различных стилей и элементов. В такой пляске каждый исполнитель может свободно выбирать своих партнеров.

Групповая пляска

Групповая пляска — это танцевальное представление, в котором участвует множество людей. Она часто исполняется небольшой группой исполнителей, но может включать и больше участников. Групповая пляска имеет свою установленную структуру и включает в себя множество фигур из хороводов. Она может также включать одиночную или парную пляску, а также элементы импровизации. Участниками групповой пляски могут быть не только молодые парни и девушки, но и мужчины и женщины среднего возраста. Чаще всего они выступают в парах или тройках. Групповые пляски очень разнообразны как по рисунку, так и по сюжету и содержанию. Групповая пляска всегда имеет свое место происхождения и традиционное бытование. Каждая местность имеет свои уникальные традиционные темы для плясок, формы построения, стиль и местный колорит. Все фигуры пляски выполняются по кругу против часовой стрелки. Групповая пляска продолжает жить как народное творчество, так и на сцене.

Кадриль

Кадриль — это форма групповой пляски, которая отличается от традиционных плясок своим организационным строением, явным делением на пары и фигурами, а также другими признаками. Кадриль имеет более позднее происхождение и появилась в быту русского народа. Она имеет свою уникальную структуру и четкое деление на пары и фигуры. Возникновение кадриля связано с влиянием французского салонного танца. Французская кадриль начала распространяться среди русского народа в начале XIX века.

История кадрили

В народе кадриль десятилетиями видоизменялась, совершенствовалась и создавалась заново. Она приобрела своеобразные движения, рисунки, манеру исполнения, взяв от салонного танца лишь некоторые особенности построений, да название. Русский народ сделал кадриль разнообразной по рисунку, введя в нее многие фигуры русских хороводов и плясок. Богаче стала и форма кадрили, она стала исполняться и линиями, и квадратом, и в круговом построении. В кадрили стали принимать участие различное количество пар: 2, 4, 6, 8 и больше, но обязательно четное. В некоторых местностях, где было мало мужчин, появляются кадрили, исполняемые одними девушками. Если французская кадриль состояла из 5 — 6 фигур, то в русской народной кадрили встречается, от 3 до 14 и даже более фигур. Названия фигур французской кадрили почти не имели отношения к существу танца. В русской же кадрили фигуры получили разнообразные названия исходя из местных особенностей, а самое главное — названия эти ярко характеризуют каждую фигуру с точки зрения хореографии или ее содержания. В некоторые фигуры кадрили вошли элементы таких видов русской пляски, как одиночная и перепляс. Каждая фигура кадрили исполняется от отдельную распространенную плясовую песню или мелодию. Каждая фигура отделяется от другой паузами — остановками как в музыке так и в пляске. Перед началом каждой фигуры ведущей, обычно юноша первой пары, объявляет название или порядковый номер фигуры. Каждая фигура почти всегда заканчивается кружением, которое чаще всего происходит по движению часовой стрелки. Кадриль можно было плясать и богатых, праздничных и в будничных народных костюмах.

Кадриль как наследие русской народной хореографии

... фигуры русских хороводов и плясок: «корзиночка», «звездочка», «воротца», «круг», «прочес» и др. Богаче стала и форма построения кадрили, ... исполнителей кадриль можно отнести к групповым пляскам. В своё время в России кадриль выделилась в самостоятельный вид народной пляски. ... Фигуры заканчиваются общими движениями и рисунком, связывающим всех участников танца. Кадриль состоит из 5-6 фигур. Каждая ...

Виды кадрили

1. Квадратная.

Она исполняется четырьмя парами, стоящими друг напротив друга по углам квадрата. Движение и переходы пар происходят по диагонали или крест — накрест. Квадратные кадрили пляшут по всей России. Основные построения и переходы пар:

Кадриль

Кадриль — это танец в исполнении группы пар, который зародился во Франции в XVIII веке и быстро стал популярен по всей Европе. В кадрилях обязательны связующие фигуры и так называемые «контордансы», а также элементы вальса, полки и других традиционных танцев.

История кадрили

Кадриль зародилась во Франции в XVIII веке и быстро стала популярной в аристократических кругах. Танец был впервые описан в 1760 году и получил свое название из-за особого порядка, в котором танцевала группа из четырех пар.

Кадриль быстро распространилась по всей Европе и стала одним из самых популярных танцев в XIX веке. В разных странах кадриль приобрела различные вариации и особенности исполнения, но связующими элементами все же являлись такие фигуры, как «плачет девушка», «галоп», «взаимное круговоротится», «вентайра» и др.

Виды кадрилей

Существует несколько различных типов кадрилей, каждый из которых имеет свои особенности и правила исполнения. Разберемся с наиболее распространенными видами кадрилей:

1. Кадриль французская

В этом виде кадрили принимают участие обычно четыре пары. Каждая пара пляшет сначала со своим партнером, затем между парой из другой линии, после чего они возвращаются на свои места. Общее количество фигур обычно составляет восемь или десять. В кадриль французской присутствует также традиция проходить в конце кадрили под мечом, который содержит только декоративную функцию.

2. Линейная кадриль

Линейная кадриль представляет собой танец двух линий пар. Каждая пара плывет только с противостоящей парой, при этом основные направления движения — это прямо встречно и линии, расположенные под разными углами друг относительно друга. Фигуры в линейных кадрилях изящны и складны, время от времени практикуется и при любительских кадрилях в home party.

3. Круговая кадриль

Круговая кадриль представляет собой танец, в котором четные пары располагаются по кругу, образующему замкнутый контур. Нечетное количество пар пляшут внойными случаями, но круг не может содержать менее 4 пар. В течение танца, пары перемещаются по часовой стрелке по кругу, делая переходы и фигуры.

Изучение круговой кадрили показало, что для осуществления переходов между формациями и этапами танца может использоваться несколько различных методов.

• а) парни стоят на своих местах, а девушки переходят по кругу, пока вновь не дойдут до своих партнеров;
• б) парни и девушки одновременно идут по кругу в противоположных направлениях, пока не дойдут до своих партнеров;
• в) девушки или парни сходятся к центру круга и образуют «звездочку» или круг;
  • совершив в этом построении полный поворот, возвращаются к своим парам;

Кроме указанных, существует ряд других переходов в круговой кадрили, что показывает её многообразие и возможность креативного использования в танцевальных постановках.

По актёрскому мастерству «Роль Макеевны в пьесе «Прибалтийская ...

... это выражено как в линии развития актерского образа у каждого из героев, так ... «как чеховские персонажи», «похожа на тургеневскую девушку», «как это по-булгаковски». Образ предприимчиво- ... с другими персонажами Центральное событие спектакля «Прибайкальская кадриль» - столкновение героев после «игры в ... интерес. Проблема для драматурга – это тот круг жизненных явлений, это те жизненные противоречия, ...

• г) парни или девушки образуют внутренний круг, повернувшись лицом к внешнему кругу; исполнители совершают обход со своими партнершами правым или левым плечом вперед.

Исследование также показало, что круговая кадриль может быть исполнена различными типами шагов — простым, шаркающим и переменным, что также добавляет разнообразие в танцевальное представление.