История и акустические характеристики арфы

Реферат

Министерство образования и науки Российской Федерации

Федеральное государственное автономное образовательное учреждение

высшего профессионального образования

«Российский государственный профессионально-педагогический университет» (РГППУ)

Институт искусств

Факультет кино и телевидения

Кафедра звукорежиссуры, продюсерства кино и телевидения

Реферат

История и акустические характеристики арфы

Студента группы №ЗР 316

Мазуро А.М.

Преподаватель Келлер В.В.

Екатеринбург 2012

Арфа — щипковый струнный музыкальный инструмент. Считается одним из самых красивых инструментов в оркестре. Её рама украшена резьбой, мозаикой и орнаментом, иногда и золотом с перламутром, а изящные очертания скрывают треугольную форму. Много веков насчитывает история арфы, как одного из древнейших музыкальных инструментов. Появилась она еще на заре человеческой цивилизации и стала прародительницей всех струнных инструментов, а так же являлась первым струнным щипковым инструментом. «Волшебным инструментом» называли арфу поэты, восхищенные ее нежными звуками.

Однако на протяжении своей 5000 летней истории, арфа, конечно же, не оставалась неизменной. Сохранился лишь принцип: арфа — это многострунный щипковый инструмент, струны которого вертикально натянуты на раме, являющейся одновременно резонатором звука. Что же на самом деле представляет из себя этот инструмент в наше время и каким он был раньше? На данный момент, знания об арфе среди людей, в большинстве своём имеют лишь тот сказочный и волшебный шарм, что создали ей композиторы и исполнители, но не реальную осведомлённость о том, что это за инструмент. Именно поэтому я счел должным осветить все эти вопросы, а так же вопросы, связанные с музыкальной акустикой, что и будет показано в моей работе.

Арфа — один из самых древних музыкальных инструментов человечества. Она произошла от лука с натянутой струной, которая мелодично звучала при выстреле. Ранние изображения музыкального лука были найдены в виде наскальных рисунков (например, в пещере Trois Freres, 15000BC, Ariege, France).

Эти инструменты дали основу для развития лучной арфы, которая переживала свой золотой век в эпоху заката Египетской цивилизации. Даже в 15 века до нашей эры арфы, изображенные на фресках из египетских гробниц (бенты), своей формой еще напоминают луки, а эти арфы не самые древние, самую древнюю арфу археологам удалось обнаружить при раскопках шумерского города Ура в Мессопотамии — она была изготовлена четыре с половиной тысячи лет назад, в 26 веке до нашей эры. Арфа была распространенным и любимым музыкальным инструментом на древнем Ближнем Востоке, в Греции, Риме. Вариацией арфы была лира, которая в дальнейшем стала очень популярной в Греции. В эпоху эллинизма лира была неотъемлемым атрибутом поэтов и певцов, что можно наблюдать на различных картинах и письменных памятниках. Древние арфы были меньше и легче. Они были спутницами певцов и музыкантов почти у всех народов мира.

13 стр., 6008 слов

Классификации музыкальных инструментов

... с помощью дополнительных устройств-резонаторов (например, у скрипки, рояля, арфы и т.д.); резонатор В музыкальных инструментах применяются три основные категории вибраторов: тела, упругие в силу ... требованиями, поскольку от этого зависит их тембр звучания. Классификация музыкальных инструментов Классификации музыкальных инструментов может быть выполнена по различным критериям (хотя далеко не все ...

Древние арфы были различного вида: дугообразные и угловые, большие и малые. Размер арфы варьировался, вид малой лучной арфы перешел из Греции в Европу и достиг сферы влияния на кельтов. Затем, арфа была снабжена вертикальной перекладиной, с этим видом арфы мы и знакомы. Эта техника строения инструмента была основой развития Cithara Anglica и Nabulum в Средневековье и классической арфы Ренессанса. В Европу арфа попала в начале средних веков и пользовалась большой популярностью, особенно в Ирландии, где до сих пор ее изображение используется во многих государственных символах, в том числе, на гербе и президентском флаге.

Так как арфа уже и в прежнее время имела значительный звуковой объём (пять октав), а помещение для струн полной хроматической гаммы недостаточно, то на арфе натянуты струны только для добывания звуков диатонической гаммы. На арфе без педалей можно сыграть только одну гамму. Для хроматических повышений в прежние времена струны должны были быть укорачиваемы прижиманием пальцев у грифа. Около 1660 года в Тироле изобрели первую арфовую механику с крючками; на колковой раме около каждой струны были ввинчены железные крючки, которые при повороте, прикасаясь к струне, укорачивали ее, и благодаря этому происходило повышение звука на полтона. Такие арфы оказывались крайне неудобными для исполнителей; недостатки эти были в значительной степени устранены механизмом в педалях, изобретенным Якобом Хохбрукером из Донаувёрта (Бавария, Германия) в 1720 году. Этот мастер приделал к арфе семь педалей, действовавших на проводники, которые через пустое пространство бруса проходили к грифу и там приводили крючки в такое положение, что они, крепко прилегая к струнам, производили во всем объёме инструмента хроматические повышения. Позже были эксперименты и с большим числом педалей (8, 9, 14), но главной целью пожалуй так и остался эксперимент.

В 1810 году Себастьен Эрар усовершенствовал механизм Хохбрукера и запатентовал в Париже арфу с двойной педалью, которая и используется в настоящее время. Этими педалями можно дважды перестроить струну, повысив звук на полутон и тон, и тем самым обеспечить хроматический звукоряд в диапазоне шести с половиной октав.

В 1897 году в Париже Г. Лион сконструировал хроматическую беспедальную арфу с перекрестными струнами. Упразднение педалей привело к необходимости увеличить количество струн почти вдвое. Второй набор их, подобно черным клавишам фортепиано, обеспечивал хроматические ступени на всем протяжении звукоряда арфы. Новый инструмент поначалу нашел сторонников, которых привлекло отсутствие педалей и, следовательно, упрощение механизма игры. В дальнейшем, однако, хроматическая арфа не получила широкого распространения и вскоре вышла из употребления, так как потеряла многие характерные и наиболее ценные свои исполнительские особенности и, прежде всего — эффектное глиссандо.

10 стр., 4981 слов

«Смычок и струны», анализ стихотворения Анненского

... русского языка Иннокентий Анненский известен как представитель символистского направления в поэзии. Кому посчастливилось знакомиться с его немногочисленными стихотворениями, отмечают их утонченность и высокую образность. «Смычок и струны», по свидетельствам близких поэта, ...

К 20 веку арфа прочно утвердилась в европейской музыке в качестве сольного, ансамблевого и оркестрового инструмента. В наше время трудно назвать композитора, который не использовал бы ее в том или ином жанре своего творчества.

  • Особенности и конструкция

Арфа, как уже было сказано, тип щипкового музыкального инструмента, в котором жильные и металлические струны возрастающей длины натянуты между резонаторным корпусом с декой и т.н. шейкой. На раму натягивают струны, в среднем может использоваться 45-48 струн разной длины и толщины, которые образуют прозрачную сетку, но в разные времена и у разных народов их количество было от 7 до 30. В отличие от гитары она не имеет грифа, высота тона определяется фиксированной длиной струн. Вес арфы может достигать 20 килограмм.

Для рассмотрения конструкции арфы более подробно, за пример возьмём оркестровую арфу (Рис. 1).

История и акустические характеристики арфы 1

Рис. 1. Общий вид арфы

  • колонна
  • резонатор с декой
  • боковая планка
  • плечо
  • шейка (дуга)
  • верхушка (капитель)
  • металлические пластины, ограждающие механику
  • диски педального механизма
  • цоколь (постамент)
  • педальная коробка
  • педали
  • ножки

Конструкция арфы представляет собой жесткую и прочную раму, на двух сторонах которой параллельно третьей натянуты струны разной длины и толщины. Рама состоит из резонансного корпуса с плоской декой (1); колонны, внутри которой размещены передаточные соединители педального механизма (2), размещенного в ее основании; верхней дуги с колками и дисками (3).

Механизм звукообразования включает передачу механической энергии струнам щипком (генератор), возбуждение колебаний струн (вибратор) и усиление колебаний за счет передачи энергии от струн к деке и резонансному корпусу (резонатор).

В современной арфе с двойными педалями обычно 44-47 струн (у маленьких арф — 30).

Струны жильные (сейчас часто нейлоновые); на нижних одиннадцати басовых металлических струнах используют навивку для большей жесткости. Струны закреплены внизу на деке, в верхней части рамы они вставлены в колки (специальные двойные винты).

Струны арфы настроены на диатонический звукоряд в строе Ces-dur. Нижняя струна имеет длину 1503 мм, диаметр керна 1,6 мм, диаметр навивки 0,5 мм. Она натянута с силой 410 Н, ее частота настройки 30,87 Гц (С1).

Верхняя струна длиной 69 мм, диаметр 0,5 мм, усилие натяжения 37 Н и частота настройки 2960 Гц (G7).

История и акустические характеристики арфы 2

Рис. 2. Система дисков для укорачивания струн

Таким образом, при однократном нажатии всех семи педалей все семь ступеней звукоряда во всех октавах повысятся на полтона; арфа тогда будет звучать в строе C-dur. Нажатие всех семи педалей на вторую зарубку дает строй Cis-dur (т. е. поднимает его еще на полтона).

Комбинируя разные глубины нажатия различных педалей, можно получить мажорные и минорные звукоряды, используемые в современной музыке.

3 стр., 1193 слов

Доклад: История струнно-смычковых инструментов и их развитие

... предшественницей современного смычка. Количество струн на инструментах того периода располагалось между шестью и двенадцатью. Арфы. Одна из древнейших среди струнных инструментов - арфа. Арфы были изображены в древнем ... на Западе, как материал для струн, в наши дни клавишные инструменты состоят из вышеперечисленных материалов. Лира. Среди самых ранних струнных инструментов - лира. Первое упоминание ...

История и акустические характеристики арфы 3

Рис. 3. Резонаторный корпус с излучающими отверстиями

Нижняя сторона рамы является резонансным корпусом, служащим для усиления звука струн; он имеет форму конусообразной коробки со срезанным сверху сегментом.

Поверхность корпуса закрыта декой из резонансной ели с поперечным расположением волокон в виде удлиненного равнобедренного треугольника, ширина и толщина которого увеличиваются по направлению к басовым струнам соответственно от 100 до 300-400 мм и от 2 до 8-10 мм.

История и акустические характеристики арфы 4

Рис. 4. Вид педалей

По средней линии деки с верхней стороны приклеены две продольные деревянные планки, к которым прикреплены нижние концы струн, передающие колебания деке. Для увеличения прочности деки на ее нижней половине внутри корпуса приклеены два продольных ребра-пружины симметрично относительно средней линии.

Снизу корпус снабжен пятью большими овальными отверстиями, через которые и происходит основное звукоизлучение. Формы резонансных колебаний деки арфы показаны на Рис. 5.

История и акустические характеристики арфы 5

Рис. 5. Формы колебаний на резонансних частотах

Для небольшой шотландской арфы (с декой длиной 930 мм, шириной — от 100 до 300 мм), первые резонансы оказались равными 170 Гц, 288 Гц, 583 Гц. Резонансы внутреннего объема ящика согласуются с резонансами деки (например, для той же арфы первый резонанс объема воздуха составляет 190 Гц), что позволяет усиливать звук в области совпадений.

Верхняя изогнутая сторона рамы современной арфы несет на себе, во-первых, порожки и колки, служащие для натягивания струн при их настройке, а во-вторых, заключенный в особую коробку сложный дисковый механизм для изменения высоты звуков.

3. Акустические характеристики

Частотный диапазон составляет 30,86 Гц-2960 Гц, т.е. шесть с половиной октав, с учетом обертонов до 15 кГц. Трехмерный спектр звуков арфы показан на Рис. 6.

История и акустические характеристики арфы 6

Рис. 6. Спектр звучания струн арфы при разных точках возбуждения

Как видно из рисунка, количество обертонов в спектре не очень велико. Основная энергия колебаний сосредоточена в диапазоне 100-1250 Гц. Форманта находится в области 250 Гц.

Переходные процессы аналогичны другим щипковым инструментам. Арфа имеет короткое время атаки (10-30 мс) и сравнительно длинное время спада (до 200 мс).

Тембр: арфа имеет нежный, но относительно тихий тембр. У нее нет четко выраженных регистров, можно только приблизительно разделить по тембру: нижний регистр — немного глуховатый; средний — полнозвучный и мягкий; высокий — звонкий и светлый; высший — резкий, слабый. В звучании арфы имеется небольшое количество шумовых призвуков, характерных для щипковых инструментов.

  • Виды арф

Исходя из уже упомянутых ранее арф, стоит отдельно сказать о некоторых видах или же вариантах изготовления арф.

22 стр., 10808 слов

Обучение дошкольников игре на музыкальных инструментах

... звук приглушенный. Клавишные детские инструменты-игрушки — это пианино и рояль. Клавишно-язычковые — аккордеон, гармонь, баян. В детском саду используются также электромузыкальные инструменты — органола типа «Пилле», «Чижик», «Фаэми». 2. Обучение игре на музыкальных инструментах ...

Эолова арфа — (Эол — бог ветра) струнный музыкальный инструмент. Состоит из узкого деревянного ящика, служащего резонатором, внутри которого натянуты струны (9-13) различной толщины, настроенные в унисон (обычно g).

Движение воздуха, поступающего через специальное отверстие, вызывает колебания струн, издающих различные обертоны общего тона. В зависимости от силы ветра звучание эоловой арфы меняется в широких пределах — от совсем тихого, нежного до весьма громкого при сильных порывах. Известны случаи, когда данные арфы располагались на пути следования врага таким образом, что ветер извлекал звуки, кажущиеся ужасающими. К сожалению, нет информации о высоте звука Эоловых арф, но должно быть он был довольно впечатляющим, чтобы достичь подобной реакции. Размеры инструмента могли достигать 7,5 и 10 метров. Ныне вышла из употребления.

Кельтская (или же Леверсная) — кельтскими сейчас принято называть арфы, довольно разнородные по размеру, весу, звуку, и объединенные одной особенностью: для повышения-понижения высоты звучания струн используется не педальный механизм, как у оркестровых арф, а специальные рычажки — леверсы. Именно эта особенность дала таким арфам их официальное название: леверсные арфы. Кельтской же такую арфу называют в основном из-за того, что арфа была и остается значимым символом кельтской (ирландской) культуры и неразрывно с ней связана в воображении современного человека. Однако подобные инструменты издревле существовали и у большинства других народов. Впрочем, время и технологии не стоят на месте, и современная кельтская арфа существенно отличается от своих древних сородичей материалами и особенностями конструкции, поэтому иногда ее называют еще «нео-кельтской».

За время существования инструмента создавались и другие вариации в зависимости от направленности идеи: различные размеры, модификации и эксперименты или же особенностей различных стран, культур и народов. Вариаций достаточно много, арфа пережила массу вариантов в своём изготовлении, но и приживались не многие, поэтому наиболее целесообразным будет упоминать обо всех возможных вариантах уже в рамках отдельного и более глубокого изучения именно исторического вопроса данного инструмента.

  • Использование инструмента

Виртуозные возможности арфы довольно своеобразны: на ней прекрасно удаются широкие аккорды, пассажи из арпеджий, глиссандо — скольжение руки по всем струнам, настроенным на какой-нибудь аккорд, флажолеты. Звук извлекается посредством защипывания струн пальцами или, очень редко, плектрами, прикрепленными к пальцам.

При возбуждении колебаний с помощью щипка струна оттягивается в сторону, затем освобождается, после чего начинает совершать свободно затухающие колебания. Форма импульса возбуждения имеет вид, аналогичный импульсу в гитаре. Состав обертонов в спектре, а следовательно и тембр звучания также зависит от способа отщипывания и от места возбуждения. При отщипывании с помощью мягкой части пальца получается более мягкий, бедный обертонами звук; при помощи ногтя происходит сильная деформация струны, что дает более резкий звук с большим количеством обертонов. Как и у всех струнных инструментов, место приложения силы влияет на состав обертонов в спектре: при возбуждении точно в центре струны превалируют в основном нечетные гармоники. Сдвигая место возбуждения ближе к подставке, можно увеличить количество высших гармоник и сделать звучание более ярким. Поскольку на арфе нет специальных демпферов, как, например, у рояля, то после исполнения каждого аккорда и пассажа исполнитель приглушает струну прикосновением ладони.

8 стр., 3650 слов

Историческая география музыкальных инструментов Средней Азии

... какие легенды существуют в связи с созданием этого инструмента. В своем реферате я бы хотела рассказать о народных музыкальных инструментах Средней Азии на примере таких стран, как Россия, ... Постепенно, с развитием культуры и появлением разных народов, увеличилось и разнообразие музыкальных инструментов, и их звук, тембр. Каждый народ, пытаясь создать свое особое звучание, по которому бы ...

Из особых акустических эффектов на арфе применяется игра флажолетами. Для этого к струне слегка прикасаются пальцем точно в середине, одновременно отщипывая ее в какой-то точке ближе к одному из концов. Получающийся при этом звук лишается своего основного тона, звучит на октаву выше и приобретает несколько смягченный тембр вследствие ослабления в нем некоторых гармоник.

В целом звук арфы имеет относительно небольшое количество обертонов, что обусловлено применением жильных струн, имеющих большое внутреннее трение. Кроме того, сам способ возбуждения с помощью мякоти пальца также приводит к снижению уровня высоких частот. Для звучания струн арфы также характерна некоторая негармоничность, обусловленная указанными ранее причинами.

Композиторы используют арфу, когда нужно создать фантастические образы, картины спокойной мирной природы, имитировать звучание народных струнных

Роль арфы в оркестре не столько эмоциональная, сколько красочная. Арфа часто аккомпанирует разным инструментам оркестра, в других случаях ей поручают эффектные соло. Очень часто арфа солирует в балетах. Она звучит в «Вальсе цветов» из «Щелкунчика», в сцене из «Лебединого озера» и Адажио из «Спящей красавицы» Чайковского, в сочинениях Римского-Корсакова, а так же в произведениях таких композиторов как М. Глинка, С. Рахманинов, С. Прокофьев и многих других. Для арфы написана вариация в «Раймонде» Глазунова. Советские композиторы Р.М. Глиэр и С.Н. Василенко написали концерты для арфы с оркестром. Много произведений создано для арфы как концертного сольного инструмента.

Переложения для нее делали выдающиеся мастера-исполнители на этом инструменте, в частности, замечательная советская арфистка Вера Дулова. Из европейских композиторов 19 века, арфой наиболее широко пользовались Г. Берлиоз, Р. Вагнер и Ф. Лист. Известная партия из двух арф в «Вальсе» из «Фантастической симфонии» Берлиоза положила начало тому виртуозному стилю, который стал ведущим в трех последних веках. Раньше, с момента своего появления в симфоническом оркестре 18 столетия вплоть до Берлиоза, арфа имитировала звук лютни, гитары (как у Глинки в «Арагонской охоте») или клавесина.

Арфу использовали также в тех случаях, когда нужно было вызвать ассоциацию с античностью. Примерами могут служить «Орфей» Глюка или «Прометей» Бетховена. В оркестре обычно пользуются одной-двумя арфами, но в некоторых случаях их число увеличивается. Так, в «Младе» Римского-Корсакова — три арфы, а Рихард Вагнер в своей опере «Золото Рейна» использовал в оркестре шесть арф. Для арфы создавали свои сочинения и многие другие композиторы прошлого, которых стоит упомянуть: И.С. Бах, Г.Ф. Гендель, Й. Гайдн, В.А. Моцарт, К. Дебюсси, М. Равель, П. Хиндемит и др.

Известные арфисты:

Никола Бокса, Марсель Гранжани, Вера Дулова, Марсель Турнье, Татьяна Тауэр, Альфонс Хассельманс, Ксения Эрдели, Торла О’Каролан, Алан Стивелл, Франсуа Жозеф Дизи, Андреас Фолленвайдер, Джоанна Ньюсом, Анастасия Паписова.

8 стр., 3624 слов

По музыкальной литературе обучающегося 4 — класса Гуляева ...

... музыку, все оркестровые краски. И только когда он выучит произведение во всех деталях, он приступит к репетициям. На репетициях дирижёр должен добиться равновесия звучания всех групп оркестра, ... и маримба. кастаньеты дополнительную группу челеста арфа рояль Для настоящих оркестровых музыкантов очень ... 1000 музыкантов из нескольких оркестров. Инструменты в оркестре распределяются по своим семьям: Семья ...

Рассмотрев арфу с позиции исторической и технической, можно смело сделать вывод о том, что инструмент этот никогда не был безразличен человеку. Своеобразное звучание и возможности использования всегда притягивали композиторов и слушателей, словно приковывая их внимание своей особенностью. Специфичность внешнего вида арфы за всю историю создала ей определённый шарм, сказочность в слухах и притчах людей. А желание человека сделать звучание этого инструмента ещё лучше, мотивировало его экспериментировать и искать новые и новые пути развития и совершенствования арфы.

В наше время — время технологического развития, образуются новые возможности для создания музыки, звука и музыкальных инструментов и абсолютно естественно и то, что разработчики не обошли стороной и арфу. Например, была создана «лазерная арфа» — электронный музыкальный инструмент, состоящий из нескольких лазерных лучей, которые нужно перекрывать, по аналогии с щипками струн обычной арфы. Но ведь как ни крути, весь этот «волшебный изыск», который был создан за тысячи лет благодаря живой арфе, останется только при ней и его уже не перекроет никакая другая инновация. Важность и особенность любых живых инструментов в музыке неизменна и это становится ясно сразу, как только мы слышим гармонию в живой, инструментальной музыке. Арфа является одним из тех инструментов, которые невозможно забыть.

1. Журнал Touchstone 1999 (№49), в переводе Yudiv в 2001.

  • Алдошина И., Приттс Р. — «Музыкальная акустика», 2006 г.;
  • Санкт-Петербург;
  • «Композитор».
  • Покровская Н.Н. — «История исполнительства на арфе», 2001 г.
  • Дулова В.Г.

— «Искусство игры на арфе», 1975 г.