Пишем -описание картины (пейзаж)

Сочинение

Пишем сочинение-описание картины (пейзаж)

При создании сочинения-описания картины (пейзажа) важно следовать определенным шагам и рекомендациям. Этот процесс позволяет более глубоко понять и оценить произведение искусства, а также выразить свои мысли о нем в красочной и интересной форме.

Выбор картины и посещение музея

Первым шагом является выбор картины для описания. Рекомендуется посещать музеи и галереи и выбирать картину, которая вас вдохновляет. В данном случае, посещение Русского музея или Эрмитажа может быть отличным вариантом. Подробно рассмотрите выбранное произведение, обратите внимание на детали, цвета и общую атмосферу.

Описание картины

При описании картины не забудьте указать автора и название произведения. Это важная информация, которая должна присутствовать в вашем сочинении. Подробно опишите содержание картины, включая элементы, которые вас заинтересовали. Опишите мастерство художника, его стиль и технику.

Объем вашего сочинения должен составлять не менее половины страницы формата A4 (при использовании шрифта размером 12 и одинарным интервалом).

Постарайтесь выразить свои мысли четко и лаконично.

Вставка репродукции картины

Не забудьте вставить репродукцию картины в текст вашего сочинения. Это позволит читателю визуально представить произведение искусства, о котором вы пишете. Используйте соответствующие инструменты для вставки изображения в ваш текст.

Придумайте оригинальное название

Завершая ваше сочинение, не забудьте придумать оригинальное название для него. Название должно отражать основную идею и настроение вашего описания картины.

Следуя этим рекомендациям, вы сможете успешно создать сочинение-описание картины (пейзажа) и поделиться своими впечатлениями о произведении искусства с другими.

Описание картины «Алёнушка» Виктора Михайловича Васнецова

Картина «Алёнушка» Виктора Михайловича Васнецова — это произведение искусства, которое поражает своей глубиной и мистической атмосферой. На этой художественной работе запечатлен момент, который вызывает множество вопросов и размышлений.

В центре картины располагается рыжеволосая девочка, одетая в голубую кофту и тёмное платье с узором. Она сидит на камне, положив голову на колени, и её взгляд задумчив и печален. Её длинные растрёпанные волосы свисают в разные стороны, словно символизируя её состояние души.

2 стр., 661 слов

«Мое любимое произведение искусства» — описание картин

... введении поясняется главная идея сочинения. Можно дать определение искусству или описать то, что к нему относится. В основной части анализируется главная идея эссе «Мое любимое произведение искусства». Мысли должны быть ... относят к художникам психологического портрета. Он создает уникальные, а иногда и спорные картины. «Демон сидящий» образ не является отрицательным Врубель выразил свои тревогу и ...

Позади девушки простирается мелкое озеро, чья гладь отражает начало осени. Жёлтые листья, цепляясь за камыш и камни, придают пасмурному дню красочные акценты. Стена леса на заднем плане создаёт контраст между спокойствием и таинственностью мира природы.

Сороки, сидящие на ветках, кажется, беседуют друг с другом, ничуть не беспокоясь о происходящем вокруг. Над лесом висит пасмурное небо, и сумерки уже близки. Тишина и безветренность усиливают впечатление одиночества девушки.

Вопросы о том, о чём думает девушка, остаются без ответа. Может быть, она устала от бродяжничества по лесу и решила отдохнуть. Или, как героиня сказки, ищет своего брата Иванушку. Возможно, она ждёт своего возлюбленного, или, может быть, заблудилась в этом мистическом лесу.

Каждый, взглянув на эту картину, может создать свою собственную историю, и каждая из них будет неповторима и правдива на свой лад. «Алёнушка» Виктора Михайловича Васнецова оставляет много места для фантазии и размышлений, и каждый зритель может найти в ней что-то своё.

Завершение

Картина «Алёнушка» олицетворяет в себе гармонию природы, таинственность леса и глубокие чувства главной героини. Это произведение искусства приглашает нас задуматься о многих аспектах жизни и природы, и оставляет нам свободу интерпретации и воображения.

Берёза, роняя свои жёлтые листья, словно слёзы, смотрит на девушку, и это создаёт атмосферу загадочности и меланхолии. Васнецов смог передать момент внутреннего мира героини и природы вокруг неё, делая «Алёнушку» одной из наиболее запоминающихся картин в истории искусства.

Меня тронула эта картина до глубины души. Девушку мне очень жаль. Художник, создавая это произведение, сделал его очень проникновенным и реалистичным. Кажется, вот сделаешь шаг и можно подойти к девушке, пожалеть её и утешить. В любом случае картина вызывает много эмоций, наталкивает на размышления и будоражит фантазию.

Обзор картины «Утро в сосновом лесу» Ивана Шишкина

Я решил рассказать о божественной, легендарной картине Ивана Ивановича Шишкина «Утро в сосновом лесу».

Мне эта картина очень понравилась тем, что медведица утром ещё в очень густой и ранний туман, выпускает из берлоги своих детишек порезвиться.

Творчество Ивана Ивановича Шишкина известна всем, его картины висят на многих выставках, музеях и галереях. На картине изображено яркое, ясное, очень туманное утро, где гуляет медведица и её медвежата. Медведи очень ярко-коричневые и явно выделяются на зелёной травке, и тусклых из-за тумана деревьев и кустов.

Один из медвежат стоит на одной половинке поваленного дерева и смотрит на своих братьев, как они весело играют. А другие два медвежонка залезли на другую половину поваленного дерева, и у них открывается пейзаж на сосновый лес. На картине валяются сухие ветки палки и мокрый мох.

Наверху картина преображается, и она становится похожа на райское небо.

А в низу картина затемнённая и там нет ярких красок.

Я думаю И.И Шишкин хотел сказать этой картиной что бы мы чаще ходили гулять и видели такое же чуду как и на произведении.

Иван Иванович Шишкин «Утро в сосновом лесу»

Лебединцева Екатерина

Описание картины Попова И.А. «Первый снег»

У художников есть много картин на тему природы. Кто-то рисует лето, кто-то весну, кто-то осень, а кто-то зиму. Но сегодня я постараюсь описать и понять настроение только одной картины Игоря Александровича Попова, которая называется «Первый снег».

Описание картины «Утро в сосновом лесу» И. И. Шишкина

Картина выполнена в тёплых тонах, в основном желтоватого и белого цвета, этим автор передаёт счастливое настроение всего происходящего. Так же теплоту картины передаёт детвора, которая прыгает и радуется первому снегу, она одета в тёплую одежду: шапки, варежки, короткие шубки и достаточно длинные сапоги.

Их лица не очень хорошо видны, но по их позам, мы можем понять, что дети любят и рады настоящей зиме.

Если смотреть на задний план, то видны дома, которые характерны для культурной столицы Санкт-Петербурга, поэтому скорее всего все действия на этой картине происходили именно там. Эти постройки покрыты белым снегом, который ещё идёт.

По правой стороне видно дерево, на котором ещё осталось немного вялых и сушёных листьев. Под ним тоже лежит опавшая листва, наверное, это ветер их сбросил.

По бокам на заднем плане, в домах видны люди, которые смотрят через свои стеклянные окошки, они наблюдают за всем происходящим.

Вдали виден почтальон, он позвонил в звонок и ждёт, пока ему откроют, чтобы положить письма в почтовые ящики.

Так же видна собачка, наверное она показывает, что там очень холодно своим замёрзшим видом. Снег не прекращает идти, зима будет отличной!

Мишки на упавшем дереве

И прямо сейчас мишки веселятся на упавшем дереве. Двое из них карабкаются по наклонённому, обрезанному стволу. Осторожнее мишки! Не опрокиньте его! Но не волнуются они, ибо мама с ними. Смотрит, чтобы не случилось с ними беды. Один осматривает глазками кору дерева, любопытно ему, что происходит на нём. Другой на мох смотрит с интересом. Лишь один мишка стоит на другой половине ствола. Стоит он на нём и под пение птиц над ним задумался. Прекрасные мысли пробегают в его голове. Смотрит на туман серый и рассуждает про самые разные вещи. Светло-голубое небо освещает их бурые головы своим светом. Прямо перед задумчивым медвежонком согнуло свою верхушку дерево. Зелёные растения поглотили этот туманный лес, не будут голодать медвежата.

Так и проходят дни этих бурых прекрасных существ – медведей.

Картина И. И. Шишкина «Перед грозой»

На картине Ивана Шишкина вы можете увидеть небольшой луг, пруд и маленький лесок. Взглянув на картину, мне в первую очередь бросилось в глаза небо. По нему видно, что вот-вот на землю упадут первые капли дождя и начнется гроза. На лугу словно остановилось время, природа застыла в ожидании пугающего, но завораживающего явления.

На переднем плане мы видим тропинку, ведущую к пруду. Берег пуст. В траве видны белые полевые цветы. Сама трава кажется немного желтоватой. На картине очень интересное сочетание темных и светлых тонов.

В самом центре картины есть еле заметный пруд. Справа видны деревья, есть и живые и уже засыхающие. Задний план отведен лесу, его границы размыты. Возможно, там уже во всю силу льет дождь, и скоро он придет к лугу.

Вверху картины изображено самое главное — грозовое небо. Кажется, что через пару минут мы увидим первую вспышку молнии этого удивительного явления.

Эта картина заполнилась и впечатлила меня больше всех. Художник отчетливо передал настроение картины. Эта картина заставляет меня восхищаться природой и ее явлениями.

И. И. Шишкин «Рожь»

Иван Шишкин – великий русский художник, один из основателей Товарищества передвижников. Основная тема в его творчестве – русская природа. Почти на всех его полотнах изображён лес. Самые знаменитые из них – «Утро в сосновом лесу» и «Корабельная роща», но я обратил внимание на его картину «Рожь».

На ней изображен конец лета. Художник использует яркие краски: золотую, голубую и ярко-зелёную.

Уникальная часть статьи

На переднем плане — поле спелой ржи золотого цвета, посреди которого одиноко стоят величественные сосны. Солнце освещает их могучие стволы, далеко уходящие в ясное голубое небо. Вдаль поля уходит, петляя, дорога. Если присмотреться, можно заметить вдалеке двух идущих людей. Среди сосен, на заднем плане, мы видим одну сухую сосну. Она не занимает главного места на картине.

Сложно сказать, что выделяет художник в картине – спелую рожь, величественные сосны или дорогу, уводящую нас вдаль.

Мне кажется, художник написал картину с большой любовью к Родине, её природе. Он любуется её бескрайними просторами.

Я видел только репродукцию картины в книге. Надеюсь, что увижу эту картину, посетив Третьяковскую галерею.

Отзыв Мишарины Вероники

Утро в сосновом бору.

На картине И.И.Шишкина «Утро в сосновом бору» изображены три милейших маленьких медведя и их мама медведица, которая всегда стоит на чеку, чтобы ничего не случилось с её детьми.

Двое маленьких, но опасных малютки сидят на обломленном дереве и рассматривают его, может быть, оно упало от сильной молнии, которая ударила прямо в середину дерева или же от старости, ведь вокруг стоят высокие деревья, как важные персоны, которые вот — вот покинут этот мир.

Картина Клода Моне «Уголок сада в Монжероне»

Одна из самых известных картин Клода Моне — «Уголок сада в Монжероне». Художник, известный своими яркими импрессионистическими работами, создал эту картину на пленэре, вдохновленный прекрасным видом.

Картина разделена на две половины, каждая из которых имеет свою особенность. В левой половине картины находятся кусты роз разных оттенков — красные, белые, розовые. Солнечные лучи проникают сквозь верхушки деревьев, создавая игру света и тени. Этот уголок сада полностью окутан яркостью и жизненностью цветов.

Вторая половина картины находится в тени. Здесь художник сосредоточился на отражении озера и окружающей природы. Здесь темно-зеленая листва и коричневые тона деревьев создают атмосферу спокойствия и умиротворения. Отражение всего окружающего в воде создает ощущение гармонии и объединения с природой.

Картина «Уголок сада в Монжероне» является ярким примером художественной техники и стиля Клода Моне. Он сумел передать эмоции, настроение и прекрасные детали природы с помощью ярких красок и быстрых мазков кисти.

Искусство и Время

Мастерство Клода Моне: Передача Вечера на Холсте

Во второй половине картины, почти всё жёлтого цвета. Кое-где мы видим небольшие оранжевые пятна и это говорит нам о том, что время года — межсезонье. Конец августа — начало сентября.

По небу плывут облака, отражающие солнце, и это показывает, что время вечернее.

Эта картина передаёт все краски природы, уходящего лета. Художник очень хорошо передал тёплую атмосферу вечера.

Это была первая картина Клода Моне большого формата для парадных интерьеров, поэтому он очень волновался за её успех. Но он блестяще справился со своей задачей. Эта картина была написана в период расцвета его таланта.

Отзыв: Нефедова Настя 6А

25.01.2020

Тифлис-Тбилиси

Вы были когда-нибудь в Тифлисе? Нет? И я не была. А вот художник Иван Айвазовский наверняка там был ни один раз и смог передать нам свое настроение и изображение прекрасной грузинской стороны. Речь о картине «Вид на Тифлис», которая была написана в 1869 году.

Время года и обстановка на картинах

На данной картине трудно однозначно определить время года, однако, вряд ли это зима или осень. Скорее всего, художник изобразил летний день. Атмосфера на картине описывается закатом солнца, небом светлого оттенка и несколькими облаками на заднем фоне.

Справа на картине можно увидеть стадо домашних животных, возвращающихся с пастбища. Местные жители в национальной одежде после трудового дня общаются друг с другом. Особое внимание уделено изображению мальчика на ослике, который несет груз на своей голове. На заднем плане также видна повозка с большими колесами, а женщины одеты в красивые длинные платья и накидки на голове. Все эти детали позволяют нам полностью погрузиться в атмосферу происходящего на картине. Мы можем предположить, что некто из присутствующих исполняет красивые грузинские песни, так как их пение художник описывает с особым вниманием.

Символизм города и природы

В центре картины высоко возносятся два стройных дерева. Они символизируют стремление города и его жителей к высотам, к свету и прогрессу. Город находится в окружении гор, которые обрамляют его красивые виды. Дома градостроительно расположены вдоль реки и уходят вдаль. Этот пейзаж передает уникальную атмосферу и характер города.

Видна покрывающая город и горы сиренево-серая дымка, что добавляет загадочности и таинственности картине.

Город, увлеченный художником

Данный пейзаж на картине не просто взгляд со стороны художника, это его интерпретация пейзажа, влюбленного в город Тбилиси, где художник множество раз бывал.

Автор картин обращает наше внимание на атмосферу и настроение, которые присущи этому месту, а также на важность города в жизни и творчестве художника.