Решение задач формирования гармоничной личности возможно лишь при комплексном системном подходе к воспитанию и образованию подрастающего поколения. Особое место в этой системе занимает музыкальное воспитание в контексте с нравственным и эстетическим развитием личности. Приобщая детей к музыке, искусству, развивая способности, позволяющие им успешно проявлять себя в музыкальной деятельности, мы, тем самым, развиваем их личность.
Музыкальное воспитание — одна из центральных составляющих эстетического воспитания, оно играет особую роль в целостном гармоничном развитии личности ребенка. Музыку называют «зеркалом души человеческой». Это искусство прямого и сильного эмоционального воздействия, т.к. в нем определены человеческие эмоции. Музыка эмоциональна по своей сущности, по своему непосредственному содержанию. Благодаря столь замечательной особенности она становится, по выражению Б. М. Теплова, «эмоциональным познанием» и дает ни с чем несравнимые возможности для развития эмоциональной сферы человека, в особенности в детстве — наиболее восприимчивом из всех возрастов.
Отечественная педагогика одним из ведущих принципов построения учебного процесса выдвигает принцип развивающегося обучения, который в свою очередь опирается на положение отечественной психологии о том, что все способности развиваются только в соответствующей деятельности. Это положение определяет обязательность музыкальных занятий в общеобразовательной школе для всех детей, проявляющих или не проявляющих музыкальные данные, интересующихся или не интересующихся музыкой. Именно вследствие того, что и музыкальные способности развиваются только в соответствующей деятельности, необходима организация этой деятельности в общеобразовательной школе.
Музыкально-эстетическое воспитание и вокально-техническое развитие школьников должны идти взаимосвязано, начиная с самых младших классов.
Современные научные исследования свидетельствуют о том, что развитие музыкальных способностей, формирование основ музыкальной культуры необходимо прививать, начиная с первых дней пребывания ребёнка в школе. Отсутствие полноценных музыкальных впечатлений в детстве, с трудом восполнимо впоследствии. И если ребёнок хочет и любит петь, важно, чтобы рядом с ним оказался взрослый, который помог бы раскрыть перед ним красоту музыки, дать возможность её прочувствовать, развить у него певческие навыки и музыкальные способности.
Актуальность и значимость развития музыкальных способностей обусловлено и тем, что музыкальное развитие имеет ничем не заменимое воздействие на общее развитие: формируется эмоциональная сфера, пробуждается воображение, воля, фантазия. Обостряется восприятие, активизируются творческие силы разума и “энергия мышления” даже у самых инертных детей. “Без музыкального воспитания невозможно полноценное умственное развитие человека”, — утверждает известный педагог В.А. Сухомлинский.
Основные виды музыкальной деятельности учащихся на х музыки как ...
... Акмолинская область, Жаксынский район, с. Жаксы. урок музыка способность 1. Основные виды музыкальной деятельности учащихся на уроках музыки как средство развития музыкальных способностей 1 Общая характеристика видов музыкальной деятельности в научно-методической и музыкально-педагогической ...
Проблема развития музыкальных способностей интересовала и продолжает интересовать многих психологов, педагогов и методистов (Б.М. Теплов [1], М.С. Осеннева [2], Д.Е. Огороднов [3], К.В. Тарасова [4], Л.Л. Бочкарев [5], И.П. Гейнрихс [6], Н.А. Ветлугина [7], А.Н. Зимина [8] и др.)
Анализ психологической, музыковедческой и педагогической литературы по проблеме музыкальности показал особую актуальность данной проблемы в настоящее время. Это обусловило выбор темы исследования, целью которого является выявление методов развития музыкальных способностей младших школьников на уроках музыки.
Объект исследования – педагогический процесс музыкального воспитания младших школьников в общеобразовательной школе.
Предмет исследования – развитие музыкальных способностей в процессе музыкального воспитания учащихся.
В соответствии с проблемой, целью, предметом, объектом исследования необходимо решить ряд взаимосвязанных задач:
1) Выявить теоретические основы развития музыкальных способностей младших школьников;
2) Определить особенности развития музыкальных способностей в младшем школьном возрасте;
3) Обосновать педагогические условия развития музыкальных способностей младших школьников;
4) Разработать методические рекомендации по развитию музыкальных способностей у младших школьников на уроках музыки.
Для решения поставленных задач использовались следующие методы исследования: теоретический (анализ философской, социологической, психологической, педагогической, методической литературы по проблеме исследования, обобщение педагогического опыта); эмпирический (различные виды наблюдений).
Структура исследования. Исследование состоит из введения, двух глав, заключения, списка используемой литературы. Во введении обосновывается выбор темы исследования, проблемы, цель, объект, предмет, задачи и методы исследования. В первой главе рассматриваются теоретические основы развития музыкальных способностей младших школьников: содержание процесса, их структура и их развитие. Во второй главе выделяются педагогические условия развития музыкальных способностей младших школьников. В заключении формулируются выводы исследования.
ГЛАВА 1 ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ РАЗВИТИЯ МУЗЫКАЛЬНЫХ СПОСОБНОСТЕЙ
Термин «способности», несмотря на его давнее и широкое применение в психологии, достаточно многозначен. В современной психологии и на протяжении всей истории ее развития можно встретить разные определения данного понятия, наиболее широкое и распространенное из которых: способности — свойства души человека, понимаемые как совокупность всевозможных психических процессов и состояний. В XVIII-XIX веках понятие способности представляло собой высокий уровень развития общих и специальных знаний, умений и навыков, обеспечивающих успешное выполнение человеком различных видов деятельности.
Формирование регулятивных универсальных учебных действий младших ...
... и плакатов, использование музыкально-игровой драматизации на уроках музыки и во внеклассной работе будет способствовать как развитию музыкальных, музыкально-творческих, так и формированию общих творческих способностей, развитию воображения детей младшего школьного возраста Цель: ...
Освещая проблему музыкальных способностей, мы будем опираться на классическую работу о них, написанную русским психологом Б. М. Тепловым, который внес значительный вклад в разработку общей теории способностей, предложивший то понимание этого определения, которое принято и наиболее распространено сейчас: «Способности — это то, что не сводится к знаниям, умениям и навыкам, но объясняет (обеспечивает) их быстрое приобретение, закрепление и эффективное использование на практике» [1,с.33-34]. Центром интересов психолога была проблема способностей и одаренности. В частности, им была доказана позитивность деятельности в развитии музыкальных способностей детей, а также возможность изолированного развития отдельных способностей, связанных с конкретным видом музыкальной деятельности.
Для начала разберемся в двух основополагающих понятиях музыкальной педагогики – «музыкальная одаренность» и «музыкальность».
Музыкальная одаренность — качественно своеобразное сочетание способностей, от которого зависит возможность успешных занятий музыкальной деятельностью: сочинением, исполнением, восприятием музыки [1].
В число этих способностей входят те, которые непосредственно нужны для такой деятельности (например, слух), и такие, которые необходимы для действования в музыке, и для многих других видов человеческой деятельности. Этой способностью, например, является внимание.
Соответственно, существуют способности, которые нужны для всех видов музыкальных занятий, и другие, требующиеся только для некоторых из них. Музыкальный слух, к примеру, нужен для всех видов музыкальной деятельности, а, допустим, умение подчинять аудиторию своей воле (исполнительская воля) необходимо лишь для исполнителя – концертанта [5].
В составе музыкальной одаренности есть комплекс способностей, который можно назвать музыкальностью. Это те способности, которые определяются природой музыки, как таковой. Музыкальная одаренность не сводится к одной лишь музыкальности. Одаренность – явление несравнимо более широкое.
Таким образом, под музыкальной одаренностью понимается качественное сочетание тех способностей, которые влияют на осуществление музыкальной деятельности.
Исследуя понятие «музыкальность», мы выяснили, что это компонент музыкальной одаренности, который необходим для занятий именно музыкальной деятельностью в отличие от всякой другой, и притом необходим для любого вида музыкальной деятельности.
Основной признак музыкальности — переживание музыки как выражения некоторого содержания.
Абсолютная немузыкальность маловероятна и характеризуется тем, что музыка воспринимается субъектом просто как совокупность звуков, ничего решительно не выражающая, подобно тому, что производит, настраиваясь, симфонический оркестр. А такое восприятие музыки, как показывают наблюдения, у нормального человека встречается очень и очень редко.
Центр музыкальности – это способность эмоционально отзываться на музыку. Но музыкальность предполагает также достаточно тонкое, дифференцированное восприятие, слышание музыки – музыкальный слух.
«Музыкальные способности личности»
... говорим о музыкальных способностях, то имеем в виду обычно «количественный аспект», понятие «музыкальность» отражает «качественный аспект» психологического взаимодействия человека и музыки. Актуальность. Важнейшей в теории способностей является проблема их развития., С.А. ...
В звуковом ощущении мы различаем три стороны – высоту, тембр и громкость. И потому можно говорить о трех сторонах музыкального слуха – звуковысотный, тембровый и динамический.
Ведущую роль в восприятии музыкального звука исследователи отводят высоте, поскольку в музыке основным носителем смысла является звуковысотное движение. Как слова «музыка», «литература» остаются теми же словами, пока они состоят из тех же фонем, так и мелодия остается той же, пока не изменяются ее звуковысотные и ритмические характеристики, как бы при этом не менялись динамика и тембр.
Вместе с тем, относительная, а не абсолютная высота звуков является ведущим моментом в восприятии музыки. Отсюда приватное значение абсолютного
Все это говорит о том, что музыкальный слух должен быть звуковысотным слухом, иначе он не будет музыкальным.
Вместе с тем понятие «музыкальный слух» употребляется в двух смыслах: в широком смысле – это совокупность звуковысотного, тембрового и динамического слуха; в узком – это звуковысотный слух. И узкое понимание сегодня превалирует, ибо именно звуковысотность типична для музыки. Это базовая способность, необходимая для музыкальных занятий [6].
Для дальнейшего определения структуры музыкальных способностей нам представляется важным рассмотрение таких понятий как мелодический и гармонический слух.
Мелодический слух — это музыкальный звуковысотный слух в его проявлении по отношению к одноголосной мелодии. А музыкальный звуковысотный слух по отношению к многоголосной музыке называется гармоническим. С его помощью мы ориентируемся в гармонии и полифонии.
