В данной работе мы будем рассматривать основные особенности обучения детей, начинающих играть на скрипке. Мы будем работать с методологическим материалом по этому вопросу, чтобы выявить наиболее эффективные подходы и методы обучения.
Роль начального обучения
Как отмечает Л. С. Ауэр, начальные шаги в овладении игрой на скрипке имеют огромное значение. Привычки и навыки, сформированные в ранний период обучения, влияют на дальнейшее развитие учащегося. Поэтому важно правильно подходить к начальному обучению и уделить особое внимание формированию интереса к музыке.
Детям младшего возраста особенно важно не потерять желание учиться играть на скрипке. С. Афанасенко и Л. Габышева указывают на то, что ребенок, пришедший с желанием играть на скрипке, может столкнуться с трудностями и скучной работой на начальном этапе обучения. Они отмечают, что даже после освоения игры смычком и пальцами левой руки, ученик все равно возвращается к простым упражнениям, которые мало напоминают настоящую игру скрипачей.
Индивидуальный подход и работа с инструментом
Для педагога важно найти индивидуальный подход к каждому ребенку. Умение заинтересовать его музыкой и одновременно правильно обучать работе с инструментом является величайшим достижением. Начальное обучение игре на скрипке связано с целым комплексом проблем и ограничений, поэтому важно правильно начать формировать навыки игры.
Традиционная и современная школы обучения
В данной работе мы также рассмотрим особенности традиционной и современной школ обучения игре на скрипке. Каждая из этих школ имеет свои сильные и слабые стороны. Отдельно мы остановимся на проблемах, связанных с психологическими и методологическими аспектами данного вопроса.
Обобщение опыта исследований
В заключении нашей работы мы обобщим опыт исследований данного вопроса. Мы постараемся выявить сильные и слабые стороны каждой школы обучения игре на скрипке. Это позволит нам сделать выводы о наиболее эффективных подходах и методах обучения, которые могут быть использованы в практике.
1. Прошлые методики преподавания игры на скрипке
М. Берлянчик в своей работе «Основы воспитания начинающего скрипача» пишет: «Широкое обучение детей скрипичной игре в настоящее время, в соотнесении с достигнутым уровнем отечественного исполнительства, находится в кризисном состоянии. Среди многих и разных причин выделим то обстоятельство, что на вооружении педагогов до сих пор нет обобщающего труда по современной теории и методике начального обучения скрипача. В условиях отсутствия даже учебника по курсу методики для музыкальных вузов и училищ педагогическая практика может опираться лишь на сравнительно немногочисленные работы. Посвященные отдельным сторонам скрипичного исполнительства — интонации, звукоизвлечению, аппликатуре, штриховой технике и пр. (труды И. А. Лесмана, К. Г. Мостраса, В. Ю. Григорьева, И. М. Ямпольского, М. Б. Либермана, А. А. Ширинского и д. р.), а так же на первые опыты обобщения творческой деятельности выдающихся отечественных педагогов — Л. Ауэра, Л. Цейтлина, А. Ямпольского, Ю. Эйдлина, Ю. Янкелевича, Б. Беленького и исполнителей-педагогов Д. Ойстраха, Л. Когана, М. Ваймана, Б. Гутникова, Э. Грача. Но в этих публикациях, ставших ныне доступными для новых поколений скрипачей, вопросы начального обучения не выделены».
Обучение первоначальным навыкам игры на классической гитаре
... Предмет исследования - педагогические возможности работы над развитием первоначальных навыков игры на гитаре. Цель исследования - обобщить опыт обучения игре на гитаре и разработать практические рекомендации воспитания ... классической гитары в контексте музыкального исполнительства (как европейского, так и российского) сходны с историей других академических инструментов (фортепиано, скрипка и ...
Действительно, можно назвать лишь три работы, посвященные непосредственной начальному обучению игре на скрипке: работа Б. А. Струве «Пути начального развития юных скрипачей и виолончелистов» (1952), учебно-методическое пособие Т. В. Погожевой «Вопросы методики обучения игре на скрипке» (1963) и переводной труд К. Флеша «Искусство скрипичной игры», первая часть которого в русском переводе была издана в 1964 г.
Работа Струве, несмотря на многие устаревшие положения и высказывания (особенно касающиеся вопросов идеологического порядка) остается, пожалуй, чуть ли не единственной в нашей литературе попыткой привлечь внимание читателя-педагога к самостоятельным размышлениям о коренных проблемах обучения детей скрипичной игре. К сожалению, ряд прозорливых замечаний автора (например, работы над постановкой рук, звукоизвлечением, интонированием) не получили дальнейшей разработки.
Современные проблемы начального обучения скрипке
Существующая методика начального обучения скрипке является устаревшей и эмпирической, не учитывает возрастные особенности учеников и не опирается на научные данные и достижения. Такие выводы были сделаны на основе анализа трудов зарубежных и отечественных педагогов, аналитической работы над методическими пособиями по обучению скрипке и наблюдения за практической работой учителей школ музыки.
Существующие недостатки методики обучения скрипке
Методологические позиции ряда изученных пособий рассматривают формирование исполнительских навыков в русле рефлекторной теории, предлагают рецептурные рекомендации и регламентируют процесс развития скрипача независимо от индивидуальных особенностей дарования детей. Капитальный труд Флеша, как и ряд других работ, посвященных отдельным сторонам исполнительства, дает теоретические и методические положения без учета возрастных особенностей учащихся, что не позволяет рассмотреть его целостную систему начального обучения скрипке.
В результате недостаточного анализа передовой практики отечественных и зарубежных исполнительских школ, а также отсутствия достоверной информации из искусствоведения и эстетики, психологии и физиологии, теоретического и исполнительского музыкознания остаются неясными самые существенные вопросы построения и содержания начальных этапов обучения скрипке.
Перспективы развития методики начального обучения скрипке
Наиболее интересным видится использование системного подхода в развитии методики начального обучения скрипке. Также необходимо учитывать возрастные особенности учащихся при формировании целей и задач обучения. Важно также развивать у учащихся музыкальное чувство и не пренебрегать эмоциональной составляющей обучения, не забывая о необходимости технического развития.
Городецкая роспись и её роль в формировании навыков кистевой ...
... росписи. Методы: 1. изучение литературы по данной теме; [Электронный ресурс]//URL: https://liarte.ru/diplomnaya/diplomnyie-rabotyi-po-rospisi/ 2. разработка программы кружка "Городецкие узоры"; 3. проведение экспериментальной работы. ... именно на занятиях по Городецкой росписи можно формировать навыки кистевой росписи, которые являются неотъемлемой частью процесса обучения младших школьников. ...
Чтобы обеспечить успешное развитие начального этапа обучения скрипке, необходимо сделать научный анализ передовой практики отечественных и зарубежных исполнительских школ, а также использовать данные психологии и физиологии, теоретического и исполнительского музыкознания. Надо также создать новую методическую литературу, основанную на научных и практических достижениях в обработке материала и в организации обучения.
Введение
Современная педагогика обучения игре на скрипке предлагает комплексный подход к развитию ребенка, включающий не только технические навыки, но и эстетические, художественные и музыкальные качества. Однако, в прошлом существовало другое направление в обучении игре на скрипке, известное как метод разобщенной постановки рук. В данном исследовании мы рассмотрим исторический контекст этой методики обучения и ее преимущества и недостатки.
Тело исследования
Метод разобщенной постановки рук
Метод разобщенной постановки рук был одним из постулатов принципа «разделения задач», предполагавшим, что упражнения для каждой руки выполнялись отдельно. Несмотря на то, что этот метод имел своих сторонников, возражения выдвигались еще в тридцатые годы прошлого века. В. Н. Римским-Корсаковым было замечено, что механические приемы не дают конечного результата: музыкального исполнения, если они не подчинены психофизиологической (нервной) работе высшего уровня.
Основное внимание в методе разобщенной постановки рук уделялось кисти правой руки, в то время как работа предплечья игнорировалась. Рука при этом постоянно находилась в низком положении, прижатой к корпусу, что приводило к отсутствию естественного вращательного движения предплечья и слабому звучанию в верхней части смычка.
Как следствие, для выравнивания силы звука на протяжении всего смычка необходимо было ослаблять звук у колодки и играть всей шириной смычка в верхней его части.
Современная педагогическая практика
Ключевое отличие современной педагогической практики от опыта прошлого века заключается в комплексном подходе к обучению игре на скрипке, который включает не только технические, но и художественные, литературные, физические и музыкальные качества.
Современная эстетика и педагогика возносят на первый план задачу обучения учеников чувствовать музыку, задействуя ее связь с другими учебными дисциплинами: литературой, живописью, танцами. Различные скрипичные школы предлагают свои методы, включающие в себя возможность плавного и последовательного развития учеников в ходе обучения.
Заключение
Метод разобщенной постановки рук в обучении игре на скрипке был неэффективен и устарел. Современная педагогическая практика предлагает комплексный подход к развитию ученика, который включает не только технические навыки, но и эстетические, художественные и музыкальные качества.
Методологическое основание изучения игры на скрипке
Важный шаг в подготовке методологического основания изучения игры на скрипке сделал М. М. Бернянчик в своей книге «Основы воспитания начинающего скрипача». Он провел анализ проблем современной музыкальной педагогики и оценил различные системы обучения. Автор предложил свою систему, которая учитывает различные факторы обучения. Система начального учения скрипача, разработанная Бернянчиком, основывается на последовательном развитии музыкально-инструментального мышления ребенка и включает в себя три апологии: мышление, технология и творчество. Он подчеркнул значимость освоения технологии игры на скрипке, но отметил, что она может быть бесплодной, если не сопровождается развитием мышления и творческой деятельностью.
Обучение лепке детей в группах раннего возраста
... детям форм — колец разного диаметра. В раннем дошкольном возрасте данный прием является наиболее целесообразным, так как лепка из целого куска требует от детей ... изображению неваляшки. Обучение лепке этой игрушки проходит через те же этапы, что и обучение лепке предыдущих ... активизирует память детей и способствует развитию у них целенаправленного восприятия. После рассматривания дети начинают лепить ...
В статье Турчаниновой Г. С. «Насущные проблемы начального обучения скрипача. Комплексное развитие музыкального мышления и скрипичных навыков» также рассматриваются вопросы по поводу работы с детьми, начинающими обучение игре на скрипке. Автор подчеркивает, что в современные скрипичные классы приходят дети с разным уровнем общих и музыкальных способностей, поэтому обучение должно преследовать несколько целей. Главными из них являются пробуждение интереса к музыке и к скрипке, развитие умения мобилизовать внимание, формирование слуховых представлений и развитие игровых навыков.
Музыкально-слуховые представления возникают и развиваются в процессе целенаправленной музыкальной деятельности. Пение, подбор по слуху, сочинение, транспонирование и другие виды деятельности играют важную роль в формировании музыкального мышления. Целесообразно использовать эти виды деятельности не только на музыкально-теоретических занятиях, но и на ранней стадии обучения в скрипичных классах.
С первого урока ребенок приобщается к игре на скрипке, к представлению музыкальных образов, к творческой работе. Не обязательно ждать, пока ребенок научится правильно держать инструмент или овладеет нотной грамотой — можно на первых занятиях играть на открытых струнах сочиненные детьми песенки. Скрипку нужно класть на стол так, чтобы ее головка располагалась справа, а подгрифок слева от ученика. Педагог показывает прием извлечения звука щипком.
У ребят это получается без особого труда. С первого же прикосновения к скрипке важно вслушиваться в ее звучание. У каждой струны есть свой ярко выраженный тембр, дети это сразу понимают. Четыре струны — это четыре разнохарактерных образа, осталось только их назвать. Дети называют струну Соль — медведь, Ре — собачка, Ля — лягушка, и Ми — птичка. Попробуем спеть эти звуки, прислушиваясь к звучанию скрипки и собственного голоса.
После этого ребенку предлагается придумать стишок. К словам пристраивается «музыка» — ученик играет на скрипке (щипком) и одновременно поет песенку. Если ученик не знает нотной грамоты, он начинает ее изучать одновременно с сочинением и игрой песенок. Ребенок записывает только игранные им звуки и постепенно выясняет, какой из звуков звучит выше (тоньше), а какой — ниже (толще).
На первых уроках можно приступить к транспонированию, которому в дальнейшем придается большое значение. Например, рассказывается сказочная история, после чего ученик поет песню, которую тут же подпевает. Затем педагог на фортепиано или на скрипке импровизирует нисходящую мелодию, и ученик продолжает пение. Если транспонируется песенка типа «Лягушки», то ее поют в соль мажоре (педагог подыгрывает на инструменте).
О методах и принципах обучения иностранному языку
... обучения. Существует ли общая основа, на которой базируются все эти методики? Да, несомненно, в основе этих методик лежит ряд общих методических принципов, которые и необходимо соблюдать учителю , на ... следует ориентироваться на возраст и типологические психологические особенности обучаемых. На данный момент не существует универсального метода, так как эффективность того или иного метода зависит от ...
Работа по комплексному воспитанию начинающего скрипача включает ряд факторов, которые способствуют развитию музыкального и скрипичного мышления. Одним из важных аспектов является раннее ознакомление с позициями и их тесная связь с транспонированием. Для развития этого навыка также полезно использовать детское творчество. Дети с радостью сочиняют песенки, при этом используя ноты и интервалы, которые формируются при игре в различных позициях. Тексты песенок могут быть придуманы самими детьми или использованы уже известные.
Предварительно, до того, как ребенок начинает играть на скрипке, знакомятся понятиями полутона и тона, которые являются основными расстояниями между звуками. Это понятие укрепляется как во время пения, так и при расстановке пальцев на грифе скрипки. Затем вводится навык группового расстановки пальцев на звуки мажорного тетрахорда, при этом между вторым и третьим пальцами делается полутон. Следует обращать внимание на то, чтобы ученик ощущал ведущую роль 4-го пальца в этом упражнении.
Как только ребенок овладевает навыком расставления пальцев, он начинает осваивать движения в локтевом суставе, аналогичные перемещению между позициями. Важно, чтобы дети следили за собранностью пальцев и сами мысленно выполняли их расстановку. Затем осваивается мажорный тетрахорд в первой позиции на струнах Ля и Ре. Перед этим осуществляется сольфеджирование и транспонирование пьес и этюдов на его основе. Таким образом, к началу игры на скрипке дети уже имеют хорошее представление о том, что они будут исполнять.
Следующим этапом является скольжение левой руки вдоль грифа, затем осваивается перемещение в пятую позицию. Все это предлагается детям разучивать через доступные им песни и стихотворения.
После овладения передвижениями руки вдоль грифа, ученик переходит к третьей позиции и осваивает мажорный тетрахорд, ранее овладевший им в первой позиции. При этом детям объясняется, что при перемещении в более высокие позиции, пальцы нужно ставить на звуки одновременно. К этому времени ребенок ознакомлен с понятием интервала и знает конкретные интервалы — большие и малые секунды (тон, полутон), квинты, кварты. Поэтому перемещение некоторых пьес из первой в третью позицию, не требует дополнительного объяснения ученику о раздельной ставке пальцев.
Методика обучения начинающих скрипачей
При обучении скрипке начинающих учеников существует множество различных подходов и методик. В данном исследовании мы рассмотрим методику, основанную на постепенном развитии техники игры и формировании музыкальных представлений.
Этапы обучения
На первом этапе обучения ученик начинает играть на скрипке, используя щипок. Одновременно ведется работа над правой рукой, так как это является ключевым элементом игры на скрипке. Постепенно ученик стабилизирует игровые движения и улучшает качество звука. По мере достижения определенного уровня мастерства, можно начинать соединять работу рук на коротких подпевках.
Следующий этап связан с введением позиций, а также активизацией слуха и развитием творческих способностей ученика. Раннее введение позиций помогает развить предпосылки абстрактного мышления и создает условия для формирования способности к музыкально-игровым обобщениям. Игра в позициях активизирует внутренний слух и помогает освоить гриф.
Виды постановки при игре на скрипке
... сравнивать с положением своих пальцев. Против схоластических и шаблонных форм постановки при обучении игре на скрипке резко возражали авторы ряда методических трудов. Так, выдающийся русский скрипач А.Ф. Львов, ратуя ... иному автору школы. В соответствии с историческим развитием игры на инструменте - начиная с тех времен, когда скрипачи держали скрипку ниже ключицы и клали подбородок справа от ...
В связи с игрой в позициях и транспонированием, ученики начинают лучше понимать тональности и их музыкальное значение. Благодаря квинтовому соотношению струн, дети легче запоминают четыре мажорных диезных тональности. Затем добавляются минорные тональности, и дети узнают параллельные тональности мажора и минора от одного до четырех знаков. Также ученики осваивают до мажор и ля минор и мажорные бемольные тональности.
Выводы и рекомендации
На первом году обучения необходимо проводить наиболее глубокую, разностороннюю и тщательную работу с начинающими учениками, учитывая их возможности и перспективу формирования музыкальных навыков. Такой подход позволяет обеспечить качественное исполнение начального репертуара и создает лучшие предпосылки для овладения всеми элементами игры на скрипке в последующие годы.
Галина Турчанинова предлагает следующую методику проведения первых, ознакомительных уроков:
На первый урок к малышам приходят все ученики класса. Они поздравляют новичков со вступлением в мир музыки. Затем проводится небольшой концерт с целью заинтересовать детей перспективой занятий на скрипке.
В дальнейшем используется внеклассная работа для стимулирования интереса ребенка к занятиям музыкой, а также для расширения образного восприятия. Регулярно проводятся собрания всего класса, на которых дети выступают, происходит прослушивание музыки и записей, исполнение собственных сочинений, а также сообщения о юбилейных датах музыкантов, художников и писателей. Родители также присутствуют на таких собраниях.
Чтобы привлечь внимание ребенка к образной стороне звучания, используется домашняя работа. Ребенок получает творческие задания, такие как сочинение вариантов стихов к мелодической подпевке, подбор соответствующей картинки или ее нарисование самому.
Для освоения нотной грамоты и постановки пальцев предлагается окрасить каждую струну скрипки в свой цвет, чтобы стимулировать внимание ребят к тембровой стороне звучания. Кроме того, используются нотные карточки, чтобы ребенок мог самостоятельно проверять правильность запоминания нот и аппликатуры.
Даже после освоения нотной грамоты запись нот различными цветами и складывание мелодий из карточек полезно сохранять, так как это стимулирует образное видение ребенка и активизирует его ориентировку в звукоряде, способствуя развитию музыкального мышления.
Развитие техники левой руки скрипача
Одним из наиболее важных компонентов техники левой руки скрипача является владение позициями и их сменами. Известный скрипичный педагог Ю. И. Янкелевич отмечал, что затруднения в развитии техники часто связаны с дефектами в приемах смены позиций. Владение позициями имеет также великое значение для художественной стороны исполнения, так как смены позиций позволяют создавать разнообразные тембровые комбинации внутри музыкальных фраз и предложений, расширяя колористическую палитру звучания.
В старых школах скрипичного искусства первая позиция изучалась в течение длительного времени. Перед тем как перейти к игре в других позициях, ученик должен был пройти сложные этюды и пьесы в первой позиции, в различных тональностях, с применением различных штрихов, двойных нот и быстрых темпов. Овладение второй, третьей и последующими позициями отделялось от изучения приемов игры в первой позиции. Это создавало значительные трудности в естественном и гармоничном овладении основами скрипичной техники. В современной методике рекомендуется начинать изучение позиций и смен позиций как можно раньше. В программе класса скрипки детских музыкальных школ эту работу предусматривается начинать с второго класса. Согласно мнению Г. Турчаниновой, начало ознакомления с позициями должно определяться не сроком обучения, а наличием предпосылок, обеспечивающих успешность этой работы. К таким предпосылкам относятся: отсутствие излишних мышечных напряжений при приспособлении рук к инструменту, свободные игровые движения левой и правой рук, чистота интонирования (умение самостоятельно корректировать неточные звуки), определенная подвижность пальцев.
(Музыкальный слух и его развитие в процессе обучения игре на фортепиано)
... методов, способных дать эффективное развитие музыкального слуха у учащихся различных возрастов Существует много методов развития музыкального слуха. Звуковысотный слух: Многие пианисты сопровождают свою игру подпеванием – это означает, ... главных задач в фортепианной педагогике. Музыкальный слух у учащихся должен развиваться на протяжении всех лет обучения. Сам слух имеет довольно сложную внутреннюю ...
Изучение позиций
Первый шаг в изучении позиций заключается в том, что ученику следует показать и разъяснить принцип игры во второй и третьей позициях. При этом он должен осознать связь перемещения левой руки вдоль грифа с сохранением группового расположения пальцев и соответствующим изменением расстояний между ними. Для достижения этой цели используются два способа:
- транспонирование мелодии, исполняемой идентичной аппликатурой,
- повторение мелодии в одной и той же тональности в различных позициях с изменением аппликатуры.
Заключение
Таким образом, в настоящий момент ведутся довольно успешные поиски наиболее удачной системы обучения детей игре на скрипке. Отметим основные принципы современной системы образования, суммируя вышеизложенное.
Принцип опоры обучения на развитие выраженных свойств, склонностей и способностей
Данный принцип определяет, что «вход» в систему мастерства целесообразен путем оптимизации развития специфических сторон дарования учащегося.
Принцип обучения начинающего скрипача на высоком уровне требований профессионального мастерства
Данный принцип реализуется в самых разных ипостасях — в ходе изучения музыкальных произведений и овладения средствами их исполнения, он пронизывает, в сущности, весь учебный процесс — от первых шагов до завершающих стадий.
Принцип совместно-продуктивной деятельности
Данный принцип находит свое претворение, прежде всего в самом начальном периоде обучения, когда целостно закладывается база владения инструментом, развития музыкального мышления и творческого отношения к занятиям.
Принцип вариативности
Этот принцип является важным блоком системной теории развития основ скрипично-исполнительского мастерства. Направления его реализации в практике учения скрипача, в том числе и в начальной стадии, множественны и исключительно существенны. Они прямо связаны с развитием аналитического мышления в сфере музыкально-интерпретаторского творчества и технологии скрипичной игры, с формированием обобщенных (инвариантных) инструментальных навыков-моделей, с повторением и накоплением материала и многим другим. Этот принцип нужно рассматривать в качестве альтернативы существующей в учебной практике однозначной нормативности, не допускающей отклонений и варьирования тех застывших, но якобы незыблемых эталонов, которые утвердились в представления определенного числа педагогов.
Развитие творческих способностей учащихся детской художественной ...
... обучения живописи. Цель курсовой работы: Задачи: 1. Проанализировать психологические возрастные особенности развития творческих способностей учащихся детской художественной школы на занятиях по живописи. 2. Выявить педагогические условия развития творческих способностей учащихся детской художественной школы ... новизна и оригинальность, можно говорить о проявлении и реализации творческой способности. ...
Принцип преемственности
Этот принцип требует прежде всего выявления базового комплекса (системы свойств, навыков), который должен быть заложен в фундамент здания мастерства с самого начала. А затем с помощью разных педагогических средств этот комплекс может служить фактором достижения нового уровня последовательного развития.
- Ауэр Л. С. Моя школа игры на скрипке. Интерпретация произведений скрипичной классики. М., 1965.
- Берлянчик М. М. Основы воспитания начинающего скрипача: Мышление. Технология. Творчество: Учебное пособие. — СПб.: Изд-во «Лань», 2000.
- Григорьев В. Ю. Проблемы звукоизвлечения на скрипке: Принципы и методы, М. 1991.
- Как учить играть на скрипке в музыкальной школе. — М.: Издательский дом «Классика XXI», 2006.
- Римский-Корсаков В. Н. К вопросу о стабильном учебнике в школе для смычковых инструментов // Сов. музыка. 1934. № 10.
