Пушкинские традиции в лирике Некрасова
Некрасов, как общественный деятель, как редактор, критик, публицист заслужил вечную благодарность своего народа.
Но прежде всего он поэт и совершил великие открытия именно в поэзии. Он далеко расширил рамки лирики, органически включив в нее элементы эпоса, художественной драмы. Идя по дороге, проторенной Пушкиным, Лермонтовым и Кольцовым, он необычайно обогатил поэзию художественными ценностями народного творчества, с удивительной свободой, естественностью и в подлинно народном духе преобразив в своих стихах пословицу, загадку, сказку, лирическую песню и меткую шутку из репертуара народного балагана.
Вслед за своими великими предшественниками и в то же время совершенно своеобразно он соединил песенность стиха с живой естественностью разговорной речи и вместе с тем придал поэзии еще невиданную раздольную силу, заставлявшую вспомнить о ямщицких, «разбойничьих», солдатских, лирических народных песнях.
Он наполнил новым содержанием и преобразовал традиционные поэтические жанры — размышление, послание, элегию, песню — и впервые в истории русской лирической поэзии создал стихотворную поэму — эпопею.
Как великий художник, Некрасов сумел отразить в своей поэзии сложный духовный мир лучших людей своего времени. Его поэзию признали своей, кровной читатели — крестьяне, и многих из них именно Некрасов впервые приобщил к литературе. Некрасовская традиция оказалась необычайно плодотворной в развитии русской поэзии.
Исповедальная обнаженность души, честность и глубина самоанализа в лирике Некрасова неотделимы от ее социальной широты, от гражданского накала.
Это лирика суровой и неотступной совести, пробуждающей ненависть во имя любви, требующей ответственности за все, что происходит вокруг, не только от поэта, но и от читателя:
Примеритесь же с музой моей!
Я не знаю другого напева.
Кто живет без печали и гнева,
Тот не любит отчизны своей.
(«Газетная» 1865 г.)
Некрасов мечтал о литературной деятельности еще в Ярославской гимназии (1832-1837 гг.), он писал «сатиры» на однокашников и лирические стихи.
Поэтом Некрасов стал в Петербурге. И «петербургская тема», начиная с ранних стихов («Провинциальный подьячий в Петербурге», 1839 г.), стала одной из ведущих в его творчестве.
Анализ стихотворений Некрасова о Петербурге
В стихотворениях Некрасова, написанных в разные годы, мы можем увидеть его представление о духовной атмосфере Петербурга. В этих стихотворениях он описывает, как помещичий сын стал демократом и одним из лидеров движения «шестидесятников».
Тема поэта и поэзии в лирике Маяковского
... поэта. Некрасовское «сейте» органически близко Маяковскому, и не случайно, впервые формулируя задачу, которую поставила перед поэзией Великая Октябрьская социалистическая революция, он перефразирует Некрасова (если здесь только совпадение, оно тем ...
Одно из стихотворений, «Несчастные», написанное в 1856 году, позволяет нам представить себе эту атмосферу:
Воображенье
В столицу юношу манит.
Там слава, там простор, движенье.
Как чудно город изукрашен!
Шпили его церквей и башен
Уходят в небо; пышны в нем
Театры, улицы, жилища.
Счастливцев мира — и кругом
Необозримые кладбища…
В этом стихотворении Некрасов пошел по стопам Пушкина, описывая Петербург. Он пишет:
…В стенах твоих
И есть и были в стары годы
Друзья народа и свободы…
Стихотворение «Поэт и гражданин» представляет собой диалог о роли поэта в обществе. Некрасов, как и великие русские поэты, обращается к этой теме неоднократно на протяжении всего своего творчества. В этом стихотворении он обращается к читателю-гражданину и призывает поэта отвечать на требования жизни:
Пора вставать! Ты узнаешь сам,
Какое время наступило;
В ком чувство долга не остыло,
Кто сердцем не подкупно прям,
В ком дарованье сила меткость,
Тому теперь не должно спать…
Стихотворение Некрасова «Поэт и гражданин» напоминает нам о пушкинском стихотворении «Разговор книгопродавца с поэтом», как по теме, так и по диалогической форме.
Анализ стихотворения
В данном стихотворении противопоставлены две позиции: страстная гражданственность и угрюмая разочарованность. Однако, с самого начала становится ясно, что спорят не враги, а друзья. Более того, такой спор мог бы происходить и в сознании одного человека, который мужественно анализирует свой жизненный путь. Поэт, хоть и «хандрит и еле дышит», но это не означает, что призыв гражданина ему чужд. Нет, сама хандра поэта порождена его сомнениями в своем даре, в своей способности тревожить людские сердца:
Под игом лет душа погнулась,
Остыла ко всему она.
И Муза вовсе отвернулась
Презренья горького полна.
Здесь мы можем почувствовать суровое самообвинение, укоры совести, характерные для лирики Некрасова. Воспоминания поэта о его юности напоминают нам о самой юности Некрасова. Чувства любви и ненависти сближают автора и героя стихотворения:
Без отвращенья, без боязни
Я шел в тюрьму и к месту казни,
В суды, в больницы я входил,
Не повторю, что там я видел…
Клянусь, я честно ненавидел!
Клянусь, я искренне любил!
Поэт не может простить себе, что его душа «пугливо отступила», хотя угроза была серьезной:
И что ж?.. мои послышав звуки,
Сочли их черной клеветой,
Пришлось сложить смиренно руки
Иль поплатиться головой…
Поэтому голос гражданина близок по духу к голосу совести самого поэта. Речи гражданина выражают настроения и стремления всей передовой русской общественности:
Не может сын глядеть спокойно
На горе матери родной,
Не будет гражданин достойный
К отчизне холоден душой…
Монологи гражданина напоминают поэзию декабристов, вольнолюбивые стихи Пушкина. В этих монологах слышатся высокие слова революционной лирики 20-х годов:
Стихотворение Некрасова Поэт и гражданин
... Свой гений подчиняя чувству Всеобнимающей любви. Стихотворение «Поэт и гражданин» написано в форме поэтического диалога, родоначальником которого был Пушкин. Вспомним его стихотворение «Разговор книгопродавца с поэтом». Некрасов свел в споре двух собеседников, ...
«поэт — избранник неба», «глашатай истин вековых», «вещие струны», «сердца благие, которым родина свята», «благо ближнего», «отечества достойный сын»…
Диалог гражданина и поэта в стихотворении Некрасова
В стихотворении Некрасова происходит диалог между гражданином и поэтом, который отражает идеи и настроения, присущие 60-м годам. В этом диалоге обличается равнодушие к судьбе народа, выражается твердая вера в неизбежный успех борьбы, отвергается «искусство для искусства», которое чуждо народным стремлениям. Поэт пытается опереться на Пушкина, считая его примером «чистого искусства».
Однако гражданин воспринимает пушкинские стихи иначе — как солнце поэзии, как высочайший образец для каждого поэта. Он говорит, что, пока не видно солнца, поэт с талантом должен стыдиться спать, а в годину горя еще стыднее не воспевать красу небес, долин, моря и ласку милой.
Возможно, гражданин не совсем прав. В поэзии Пушкина красота природы и прелесть любимой не противостояли свободолюбию, а были взаимосвязаны и неразделимы в его художественном мире. Поэт, изображенный Некрасовым, откликается на призыв гражданина не потому, что осуждает свои прежние идеалы, а потому что жаждет возрождения своих духовных сил.
Слова гражданина коснулись струн его души, и ирония и безразличие исчезают, сменяясь беспощадным самоанализом. Появляются слова «долг священный человека», «рок суровый», «песен дар необычайный». Поэт становится истинным поэтом, вечно ищущим и требовательным прежде всего к себе. Однако стихотворение не дает ответа на вопрос о том, что будет с ним дальше. Можно только верить, что «песен дар необычайный» вернется к нему.
Любовь в стихах Некрасова
Любовь в стихах Некрасова является светлой и трагичной. Сфера любви не замкнута, в нее вторгается жизнь со всеми своими горестями, противоречиями и обидами.
В его стихах всегда сильнее обиды проявляются сострадание и раскаяние. Общее свойство некрасовской поэзии — единство истинного и социального — прослеживается и в его стихах о любви.
Счастье, свобода, доверие, нежность — все это взаимосвязано в его стихах. Такое направление в русской лирике впервые предложил Пушкин, который соединил в поэтическом образе разные чувства, такие как любовь к свободе и любовь к женщине.
Приведем пример из стихотворения Пушкина:
Мы ждем с томленьем упованья
Минуты вольности святой,
Как ждет любовник молодой
Минуты верного свиданья.
Студенческая работа: Некрасов и его связь с пушкинской традицией
Ивани Тургенев писал о Николае Некрасове как о «русском Шекспире», а Ф. М. Достоевский называл его «человеком, который больше других был до конца русским, до мозга костей». В этой работе рассматривается связь поэта Николая Некрасова с пушкинской традицией, которая была наиболее значимой для русской литературы XIX века.
Продолжение связи с пушкинской традицией
Некрасов продолжал традицию Пушкина в использовании остроумия и лаконизма, а также в выборе необычных символов и источников для своих произведений. Он использовал поэтическую форму и лексику Серебряного века, например, при создании драматического стихотворения «Кому на Руси жить хорошо», которое стало символом протеста против феодальных порядков.
Поэзия Пушкина — союз волшебных звуков, чувств и дум
... по мягкой зимней дороге. Таково свойство его жизнелюбивого характера. -..Свободно текут неповторимые пушкинские стихи, в которых гармонично сочетаются мудрость мысли, красота, возвышенность чувств, волшебная музыка звуков. А это и есть поэзия. Лирику Пушкина ...
Также очевидна связь Некрасова с Пушкиным в использовании элегической формы. В своих произведениях Некрасов мастерски сочетал элегию и гимн, отражая настроения происходивших в обществе социально-политических процессов. Его элегии, такие как «Кому на Руси жить хорошо» и «Не те губы», словно продолжают Пушкинские «К Чаадаеву» и «Смерть поэта».
Некрасов был также подвержен влиянию Пушкинской гражданской лирики и не стеснялся сквозно использовать в своих произведениях Пушкинские мотивы. Это было наиболее заметно в стихотворении «Северное сияние», в котором использовался тот же мифологический образ, что и в «Медном всаднике» Пушкина. Некторые образы поэта напоминают о Пушкинской лирике декабристов. Стихотворение, посвященное Чернышевскому, было названо «Пророк». Название этого стихотворения напоминало о пушкинских «Пророках» и было ярким примером перенятия Пушкинской традиции обращения к символике и мифопоэтике в создании своих произведений.
Выводы
Таким образом, Некрасов, идя по пути Пушкина, создал ряд выдающихся произведений, являющихся продолжением и развитием пушкинской традиции. Он умел сочетать содержание и форму, использовал остроумие и лаконизм, выбирал необычные символы и источники, что делало его произведения великими. На примере связи Некрасова с пушкинской традицией мы видим, каким богатством и разнообразием является русская литература. Взаимодействие между поколениями писателей и их связь с традицией являются одним из ключевых факторов, определяющих продолжающееся развитие литературы и культуры в целом.
Раскрывающая часть исследования
Исходя из представленных сведений, можно утверждать, что Некрасов в своих элегиях обращается к духу пушкинской поэзии и, одновременно, противопоставляет ей новые актуальные реалии русской жизни. Важным элементом, объединяющим обоих поэтов, является размер стиха — шестистопный ямб. Этот размер придает текстам особую музыкальность и выразительность, а также подчеркивает их лирическую напряженность.
Основным мотивом в поэзии Пушкина была мечта об освобождении народа от рабства и угнетения. Он видел возможность счастливого будущего, где народ будет свободным и счастливым. Некрасов же писал через полвека после Пушкина, когда самодержавие уже расправилось с дворянами, стремившимися к освобождению крестьян. Его вопрос «Народ освобожден, но счастлив ли народ?» становится центральным в его элегиях, где он обращается к молодежи с призывом не забывать о социальных проблемах и бороться за свободу и справедливость.
Некрасов подчеркивает неизбежность победы и призывает молодежь идти вперед, даже если народ пока безмолвен. Его поэзия становится голосом борьбы за социальные перемены, в то время как Пушкин видел освобождение народа как идеал, но не имел опыта увидеть его реализацию. Поэтому, Некрасов внес в русскую поэзию новый, более социально ориентированный аспект, который привлек внимание к проблемам народа и крестьянства.
Роль размера стиха
Размер стиха играет важную роль в обоих поэтах. Шестистопный ямб в стихах Пушкина и Некрасова придает им особую музыкальность и ритмичность. Он создает торжественное и возвышенное звучание, что помогает подчеркнуть важность затронутых тем и эмоциональную глубину произведений.
Роль Н.А. Некрасова в развитии поэзии для детей
... 3. Образы крестьянских детей в произведениях для детей В шестидесятые годы XIX века одно за другим появляются произведения Некрасова, где он дает, целую галерею людей из народа, предстающих во ... случайно некрасовская традиция столь ощутима в творчестве советских поэтов (А. Твардовского, М, Исаковского и других). Некрасов возглавил новый этап развития русской поэзии. Свято выполнил он пушкинский завет ...
Пушкин использовал этот размер, чтобы выразить свои мечты о свободе и счастье народа, а Некрасов, используя тот же размер, делал акцент на необходимости борьбы за освобождение и справедливость. Этот размер стиха становится символом их поэзии, объединяющим их и в то же время выделяющим каждого из них в своей эпохе.
Социальная актуальность
Оба поэта, каждый в свою эпоху, были свидетелями социальных и политических перемен в России. Пушкин мечтал о светлом будущем для народа, в то время как Некрасов видел, как народ был освобожден, но сталкивался с новыми вызовами и проблемами.
Некрасов призывал молодежь не увлекаться модными теориями, но оставаться верными идеалам справедливости и свободы. Он видел в ней надежду на будущее, надежду на то, что голос поэта дойдет до народа и поможет изменить общество к лучшему.
Заключение
Таким образом, Некрасов в своих элегиях продолжает тему социальной справедливости и борьбы за права народа, начатую Пушкиным. Он вносит свой вклад в русскую поэзию, подчеркивая важность социальных проблем и необходимость борьбы за свободу и справедливость. Размер стиха и музыкальность его поэзии придают ей особую силу и выразительность, делая его произведения актуальными и сегодня.
Внутренняя свобода и родные напевы в поэзии Некрасова
Русская поэзия всегда отличалась особой внутренней свободой, которая позволяла поэтам вдохновляться и воспевать родные напевы. Эта примечательная особенность явно проявляется в лирике Некрасова, где он не только внимательно слушает и воспринимает настроения родной земли, но и передает их через свою музу.
Одним из главных мотивов в поэзии Некрасова является печаль. Он переживает грусть и скорбь родной страны, которая гнется и ломается под бурей. Это символично отражает тяжелые времена и трудности, с которыми сталкивается народ. Некрасов видит, как родные леса стонут под небесами, и его сердце проникается глубоким чувством печали.
Однако, вместе с печалью, в лирике Некрасова присутствуют и гневные интонации. Его муза — «муза мести и печали», что добавляет остроты и эмоциональности его стихам. Он горячится и возмущается несправедливостью и угнетением, которые испытывает его народ. Именно эта гневная нота делает его поэзию особенно сильной и проникновенной.
Некрасов, несомненно, унаследовал эту традицию от великого Пушкина, который уже в свое время отметил, что русские поют уныло, сочетая в своих напевах грусть и печаль. Некрасов продолжает эту традицию и передает через свою поэзию богатые эмоции и настроения родной земли.
Таким образом, внутренняя свобода и восприятие родных напевов являются важными чертами поэзии Некрасова. Он не только слушает и испытывает эти напевы, но и передает их через свою музу, создавая стихи, которые олицетворяют грусть, гнев и месть народа.
