История праздничной культуры изучается в аспекте идеологии и организации массовых зрелищ, которые можно разделить на священные ритуальные игры и праздничные забавы. Эта история насчитывает около тридцати веков.
Во время праздника мировой порядок отменяется, и это время становится периодом вселенского смешения. В это время люди могут позволить себе любые эксцессы и вести себя вопреки правилам. Все делается навыворот, чтобы возвратиться к условиям мифического прошлого. Невоздержанность во время праздника приносит добавочную мощь, которая после обновления мира принесет изобилие и процветание.
Понятие «праздник» имеет несколько значений. Это может быть религиозный день памяти культового события, день торжества в память выдающегося исторического или гражданского события, официально установленный день отдыха, веселье или бал, день массовых игр и развлечений, счастливый и радостный день, а также источник наслаждения.
В современном понимании праздник — это старый и широко распространенный институт, связанный с активностью различных групп. Во время праздника отдельные фазы жизни трактуются особым образом, требуют иного способа поведения и празднования.
Праздник — это культовая игра, которая имеет зрелищный и активно деятельный характер. Зритель принимает непосредственное участие в праздничной игре. В средние века массовые праздники приобрели форму театрализованных зрелищ. В средневековье зрелище стало важной частью народной культуры и приняло культовые и игровые формы.
Зрелище как особая форма культуры
Зрелище является важным элементом культуры и способствует формированию личности, духовному развитию человека и общества. Кроме того, оно синтезирует все ценное, что накоплено в мировой культуре. Со зрелищем связаны культурные явления, которые не существуют вне праздника. Обычаи, знаки, символы и ритуалы соединяются вместе в праздничную церемонию.
Зрелище как форма культуры в средневековье
В средневековье зрелище имело различные функции, от социально-нравственной до развлекательной. Для исследования природы и значения зрелища в средневековье, нужно обратиться к истокам театрализованных массовых зрелищ в сельских обрядах и народных праздниках.
Народ, принявший христианство, все еще сохранил языческие обряды и верования и продолжал праздновать конец зимы, сбор урожая и другие события природы. Постепенно, народные праздники стали переходить из культово-обрядовой формы в общенародные праздники и игры с зрелищным характером. Игры, танцы и песни выражали людскую веру в богов и силы природы.
Культура западноевропейского Средневековья
... и др., внесших свой вклад в освещении вопросов культуры западноевропейского Средневековья. I. Особенности культуры западноевропейского Средневековья Средневековая культура, как принято говорить, возникла на обломках античной культуры. Римская империя, сумевшая объединить множество мелких народов ...
С развитием торговли и миграцией сельского населения в города, эти праздники перестали быть частью народной жизни и перекочевали на улицы городов. Зрелища на площадях городов играли важную роль в жизни средневекового общества и являлись социальным явлением.
Связь зрелища и культа
Выступления, представления и народные игры могли содержать элементы культа, но постепенно происходила утрата обрядово-культового смысла. Игры и народные праздники стали отражать элементы реальной жизни и стали превращаться в развлечения зрелищного характера.
Данные факты указывают на особую связь зрелища и культа в средневековой культуре. Несмотря на это, зрелища не переставали быть важным фактором в формировании личности и культуры, в которых традиции и ритуалы играли важную роль.
Выводы
Изучение связи зрелища и культа в средневековье указывает на сложность этого явления и многообразие его функций. Зрелища играли важную роль в формировании личности и культуры, соединяя в себе традиции, ритуалы и развлекательные элементы.
Участникам праздника предлагался особый тип поведения, при котором каждый должен быть хотя бы немного актером и принимать условное действие всерьез. Игра всегда действие, в которое вовлечены играющие. Однако, испытывая непосредственные переживания, связанные с участием в игре, наслаждаясь самим ее процессом и результатами, участники испытывали и эмоциональные переживания, вызываемые, в частности, зрелищностью игрового действия.
Само это игровое действо в условиях массового праздника выступало для одних в качестве непосредственного активного занятия, для других — в форме зрелища.
Празднуя значительное историческое событие, человек как бы вновь переживал его, идентифицируя себя в какой-то степени с героями события, воссоздавая их в своей памяти и в игровом театрализованном действии. Театрализованное игровое действо становилось чрезвычайно важной, активной частью любого массового праздника и во многом способствовало его успеху.
Итальянский исследователь А. Банфи в статье «Природа зрелища» выдвигает два характеристических признака средневекового театрализованного зрелища — действенность и коллективность. Он разделяет многообразие зрелищных явлений на три основных типа. Во-первых, это зрелища «социальные сами по себе», к которым Банфи относит празднества, уличные события — все те явления, в которых нет ролевого разделения на актеров и зрителей; во-вторых, лишь обособленные зрелищные явления, имеющие своих исполнителей и зрителей, но с явно выраженным участием зрителей в представлении — обряды, ритуалы, церемонии; и, наконец, в-третьих, зрелище как самостоятельное явление, имеющее художественно организованную форму — театр в самом широком смысле.
Таким образом, итальянский исследователь оценивает зрелище в основном с точки зрения соотношения в нем действительности и коллективности.
Таким образом, художественно-организованное зрелище существовало и как игровое действо. Действо являлось системой операций и одновременно — символическим ритуальным актом, т. е. действием.
2.1. Мистерия
В средние века сформировались особые виды театрализованных массовых празднеств и зрелищ. Одним из таких видов были мистерии. Время расцвета мистерий – XV-XVI вв., время бурного расцвета городов и обострения социальных противоречий. Город уже в значительной мере преодолел феодальную зависимость, но еще не подпал под власть абсолютного монарха. Мистерия и явилась выражением процветания средневекового города, его культуры. Она выросла из так называемых мимических мистерий — городских процессий в честь религиозных праздников, в честь торжественных въездов королей. Из этих празднеств постепенно складывалась площадная мистерия использующая ранний опыт средневекового театра и по линии литературной, и по линии сценической. Представления мистерий организовывались не церковью, а городскими цехами и муниципалитетами. Авторами выступали деятели нового типа — ученые-богословы, юристы, врачи. Несмотря на то что ею руководили патрицианские круги буржуазии и церковники, мистерия была массовым площадным самодеятельным искусством. В представлениях мистерий участвовали сотни человек. Поэтому в инсценировки церковных легенд, которые и составляли мистериальную драматургию, вторгался народный, мирской элемент. Господствовавшая более двухсот лет в Европе, особенно во Франции, мистерия всей своей историей дает яркий пример борьбы религиозного и мирского начал.
Собор в западноевропейской средневековой культуре
... численность населения и вызывали у средневекового человека ощущение трагизма жизни. Принято различать внутренние и внешние источники формирования культуры европейского средневековья. Собственно европейская культура родилась из ... связана с храмом. В храме все члены парафии должны принимать участие в богослужениях и религиозных обрядах. Поэтому, как только прекратились гонения на христиан, началось ...
Ярким примером ранней мистерии может служить огромная (50 тысяч стихов, 242 действующих лица) «Мистерия Ветхого завета», содержавшая 38 отдельных эпизодов. Ее главными героями были Бог, Ангелы, Люцифер, Адам и Ева. В мистерии показывалось сотворение мира, восстание Люцифера против Бога (в чем легко можно усмотреть намек на непослушных феодалов), библейские чудеса; это были эффектно сделанные фокусы — сотворение света и тьмы, тверди и неба, животных и растений и наконец сотворение человека, а затем его грехопадение и изгнание из рая.
Развитие мистерии в театре
Постепенно поддаваясь настроению масс, библейские эпизоды прослаиваются интермедиями с чисто ярмарочными героями — шарлатаном-врачом, его громкоголосым зазывалой, строптивой женой и т.д. Неуважение к религии просачивается и в мистериальные эпизоды, что выражается в бытовой трактовке библейских мотивов — Ной предстает бывалым моряком, его супруга — сварливой бабой. Со временем усиливаются критические элементы; так, Иосиф и Мария изображаются в одной мистерии XV в. бедняками-нищими, а в другой пахарь восклицает: «Кто не работает, тот не ест». Однако мотивам социального протеста нелегко было проникнуть в театр, идеологически и организационно подчиненный привилегированным слоям городского населения.
Но все-таки стремление к достоверному отражению окружающей жизни находило выход. Так, вскоре после осады Орлеана в 1429 г. появляется «Мистерия об осаде Орлеана». В ней действуют исторические герои, конфликт происходит не между богом и дьяволом, а между английскими захватчиками и французскими патриотами. Весь свой патриотизм создатели драмы вложили в образ национальной героини Франции Жанны Д’Арк. Эта мистерия свидетельствует о стремлении городского самодеятельного театра к историческому отражению жизни, о возможности создания широкой народной драмы на современной основе, драмы патриотической и героической. Но подчинение реалистического изображения религиозной концепции, доказательству всесилия божественного промысла заставило и эту мистерию служить религии, церкви и чрезвычайно снизило ее художественное достоинство.
Композиция драмы
... драма означает «действие». Виды драмы (драматические жанры) трагедия драма (жанр) драма в стихах мелодрама иеродрама мистерия комедия водевиль фарс История драмы Зачатки драмы — в первобытной поэзии, в которой слились выделившиеся позже элементы ... – скажем, роман, может состоять из нескольких томов и обладать свободной композицией, но при этом – удерживать постоянное внимание и интерес читателя ( ...
И чисто религиозные, и светские мистерии, несмотря на явные черты народности, все же не могли выйти из плена религии, и реализм в этом жанре не мог восторжествовать.
Мистерия — это жанр средневекового театра, который имел огромное влияние на последующие жанры того времени. Представления мистерий проводились на городских улицах и площадях, и они могли быть оформлены по-разному. Существовали три варианта: передвижной, кольцевой и беседочный.
Передвижная мистерия представляла собой показ эпизодов, которые показывались с телег, проезжающих мимо зрителей. Кольцевая мистерия включала действие, которое происходило на высоком помосте, разделенном на отделения, а также на земле вокруг помоста. Зрители стояли у столбов, на которых помост возвышался. Беседочная мистерия происходила на прямоугольном помосте или на городской площади, где были выстроены беседки, изображающие различные места, такие как дворец императора, городские ворота, рай, чистилище, ад и т.д. Если не было ясно, что изображает каждая беседка, на них вешалась поясняющая надпись.
Декоративное искусство в мистериях было скромным, но искусство сценических эффектов было на высоком уровне. Религиозное содержание мистерий требовало наглядного показа чудес, и натуральность была обязательным условием для народного зрелища. На сцену выносили раскаленные щипцы и выжигали клейма на теле грешников. Убийства сопровождались потоками крови, которые создавались с помощью бычьих пузырей, наполненных красной жидкостью. Ремарки указывали, как актеры ловко подменяют человека куклой, чтобы тут же ее обезглавить.
Сцены с мучениями праведников, такими как кладение на горячие жаровни, бросание в яму с дикими зверями, коление ножами или распятие на кресте, оказывали большое впечатление на зрителей и действовали сильнее, чем любая проповедь. Чем более жестока была сцена, тем сильнее она воздействовала на зрителей.
Религиозные и натуралистические элементы соседствовали в мистериях и иногда боролись друг с другом. Например, в костюмах преобладал быт: Ирод ходил по сцене в турецком одеянии с саблей на боку, а римские легионеры носили современную солдатскую форму.
Развитие мистериальных представлений и фарса в театральных жанрах сопровождалось соревнованием взаимоисключающих начал. Религиозные персонажи в бытовых костюмах символизировали эту борьбу. Игра актеров на мистериальной сцене сочетала в себе патетические и гротесковые элементы, которые были популярны у народа. Шуты и бесы, любимые персонажи, вносили в мистерию народную энергию и часто импровизировали свой текст. Высказывания против церкви, феодалов и богатеев не всегда фиксировались в тексте мистерии и, если и записывались, то были сглажены. Поэтому нам сложно представить остроту критического элемента в этих спектаклях.
Фарс, как самостоятельный театральный жанр, начал развиваться с XV века. Однако его истоки уходят глубже — в представления гистрионов и карнавальные масленичные игры. Название фарса происходит от латинского слова «farsa», что означает «начинка». Устроители мистерий часто указывали: «Здесь вставить фарс». В мистерии фарс сформировался как сценический жанр, в котором присутствовали элементы социальной критики. Он направлен не только против феодалов, но и против бюргерства, которое играло важную роль в возникновении фарса. Особую роль в фарсовых представлениях играли пародии на церковную службу.
Художественное своеобразие и выразительные элементы представлений ...
... и выразительные элементы представлений фольклорного театра «Петрушки» 1. Содержание и сюжетная основа петрушечных представлений фольклорного театра К нам во двор шарманщик нынче по весне, Притащил актеров труппу на спине… … ... Ему не были чужды и традиционные народные зрелища, выступления лицедеев и балагуров. В жизни русских городов фольклорный театр занимал весьма заметное место. Приспособив все ...
Массовые театризованные зрелища в Европе
В средние века жанр фарса и фарсового театра был особенно популярен во Франции. Веселые масленичные представления и народные спектакли дали начало организациям «дурацких корпораций», которые объединяли в себе мелких судейских чиновников и представителей городской богемы.
В Париже уже в XV веке существовали четыре больших организации, регулярно устраивающих парады своих фарсовых представлений. Основные объекты осмеяния на этих парадах были епископы, судьи и короли. Однако церковные и светские власти начали преследовать шутовские общества, изгонять их из городов и брать под стражу.
Фарсеры широко использовали в своих представлениях и жанр соти – сатирические сценки, в которых осмеивались не бытовые персонажи, а дураки и шуты. Соти были опасны не только для церковных, но и для светских властей, так как в них высмеивались Дворянство и Богатство.
Еще одним видом массовых театрализованных зрелищ в средневековье были литургические празднества. Случалось, что церковь искала пути расширения своего влияния и приспосабливала языческие и народные праздники, многие из которых содержали театрализованные элементы. Многие церковные праздники обеспечивали возможность драматизации, а сама месса своей сути была простой драмой.
В Х веке были знамениты своей театральностью праздники, такие как, например, шествие к церкви в вербное воскресенье. Антифонные и песнопения, мессы и канонические хоралы представляли собой диалоги. В IX веке антифонные перезвоны, известные как тропы, были включены в комплекс музыкальных элементов мессы. Трехголосные тропы неизвестного автора с примерно 925 года считаются источником литургической драмы. В 970 году появилась запись инструкции, основывающейся на этих тропах, которая включала элементы костюма и жестов.
Развитие литургической драмы
В течение последующих двухсот лет литургическая драма медленно развивалась, вбирая в себя различные библейские истории, разыгрывавшиеся священниками или мальчиками из хора. Поначалу в качестве костюмов и декораций использовались церковные облачения и существующие архитектурные детали церквей, однако вскоре были изобретены более церемонные детали оформления. По мере развития литургической драмы, в ней последовательно представлялись многие библейские темы, как правило, изображавшие сцены от сотворения мира до распятия Христа. Эти пьесы назывались различно — пассионы (Страсти), миракли (Чудеса), святые пьесы. Соответствующие декорации поднимались вокруг церковного нефа, обычно с небесами в алтаре и с Адской пастью — искусно сделанной головой монстра с разинутой пастью, олицетворявшей вход в ад — на противоположном конце нефа. Поэтому все сцены пьесы могли быть представлены одновременно, причем участники действа передвигались по церкви с одного места на другое в зависимости от сцен.
Пьесы, очевидно, состояли из эпизодов, охватывали буквально тысячелетние периоды, переносили действие в самые различные места и представляли обстановку и дух различных времен, а также аллегории. В отличие от греческой античной трагедии, которая четко фокусировалась на создании предпосылок и условий для катарсиса, средневековая драма далеко не всегда показывала конфликты и напряжение. Ее целью была драматизация спасения рода человеческого.
Фестивали и праздники народного творчества. Особенности организации и проведения
... выразительности в народном празднике и театрализованном обрядовом представлении. 4. Выделить тенденции в организации фестиваля и праздника народного творчества. 5. Провести ретроспективный анализ зарубежных фестивалей и праздников народного творчества в аспекте организации и проведения. 6. Обобщить ...
Изменение отношения церкви к драме
Хотя церковь поддерживала раннюю литургическую драму в ее дидактическом качестве, развлекательность и зрелищность усиливались и начинали преобладать, и церковь начала выражать в адрес драмы подозрительность. Не желая терять полезных для себя эффектов театра, церковь пошла на компромисс, вынеся драматические представления из стен самих церковных храмов. То же самое вещественное оформление стало воссоздаваться на рыночных площадях городов. Сохраняя свое религиозное содержание и направленность, драма стала гораздо более светской по своему постановочному характеру.
Значение зрелища в культуре
Подведем итоги. Значение зрелища как многогранного общественного явления, отражающего жизнь человека и общества, трудно переоценить. Зрелища можно назвать ценностями, способствующими формированию личности, духовному развитию человека и человечества. Именно зрелище в значимой степени синтезирует все ценное, что накоплено в мировой культуре.
Исследование природы, содержания и значения зрелища в средневековье представляет собой сложную проблему, связанную с широтой самого явления и его многообразием функций. Зрелище в театральной форме являлось способом удовлетворения духовных потребностей людей в данном историческом периоде.
Истоки театрализованных массовых зрелищ средневековья можно найти в сельских обрядах народов, которые пришли на смену рабовладельческому Риму. Эти массовые праздники были пронизаны здоровым юмором и выражали творческие силы народа. Со временем, они потеряли обрядово-культовый смысл и стали связываться с реальной жизнью и трудовой деятельностью. Они превратились в традиционные игрища и развлечения зрелищного характера.
С развитием торговли и тяготением деревни к городу, эти массовые праздники перекочевали на улицы и площади городов. Участники праздника предлагались особый тип поведения, где каждый должен был хотя бы немного актером и принимать условное действие всерьез. Это игровое действо массового праздника выступало для одних в качестве непосредственного активного занятия, а для других — в форме зрелища.
В средние века сформировались различные виды театрализованных массовых празднеств и зрелищ. Одним из таких видов были мистерии, которые выросли из городских процессий в честь религиозных праздников и въездов королей. Постепенно из этих процессий складывалась площадная мистерия, которая использовала опыт средневекового театра как литературный, так и сценический.
Мистерии организовывались городскими цехами и муниципалитетами, а не церковью. Они имели как религиозные, так и светские элементы, но все же не могли полностью выйти из плена религии, и реализм в этом жанре не мог преобладать.
Площадной плебейский фарс стал самостоятельным театральным жанром во второй половине XV века. Однако он прошел долгий путь развития, будучи включенным в мистериальные представления.
Особенности драматургии массовых театрализованных представлений
... актера, его исполняющего. Драматургия массовых театрализованных представлений имеет общие черты с драматургией тех типов представлений, которые организуются на сценических подмостках в современных клубах. драматургии театрализованных представлений. Рассматривая возникновение и развитие театрализованных представлений в рамках больших ...
Истоки фарса уходят глубже в представления гистрионов и карнавальные масленичные игры. Эти элементы влияли на формирование фарса как особого театрального жанра в средневековье.
Еще одним видом массовых театрализованных зрелищ были литургические празднества.
Хотя церковь поддерживала раннюю литургическую драму в ее дидактическом качестве, развлекательность и зрелищность усиливались и начинали преобладать, и церковь начала выражать в адрес драмы подозрительность. Не желая терять полезных для себя эффектов театра, церковь пошла на компромисс, вынеся драматические представления из стен самих церковных храмов. То же самое вещественное оформление стало воссоздаваться на рыночных площадях городов.
1. Бахтин М. Творчество Франсуа Рабле и народная культура Средневековья и Ренессанса. М.,1965.
2. Банфи А. Природа зрелища // Избранное. М., 1965.
3. Дживилегов А., Бояджиев Г. История западно-европейского театра. М., 1991
4. Организация и методика художественно – массовой работы (под ред. Д.М. Генкина. М.,1987.
5. Чечетин А.И. Основы драматургии театрализованных представлений. М.,1981.
6. Шароев И.Г. Режиссура эстрады и массовых представлений. М.,1986.
7. Элиаде М. Священное и мирское. — М.: Изд-во МГУ, 1994.
