Гордость земли Курской

Реферат

Введение

Радостно сознавать, что Курская наша земля богата замечательными людьми — краеведами, бескорыстными подвижниками общего дела. Они разные по профессии, возрасту — учителя, врачи, инженеры, крестьяне, скромные служащие архивов, музеев, библиотек. День за днем, шаг за шагом в своих поисках они восстановили картину народной жизни с самых древних до нынешних времен с точными биографическими деталями. Тем самым они сохранили нашу национальную и родовую память. Важно отметить, что Курская земля — это неотъемлемая, корневая и центральная область русского этноса. Не случайно в наших городах и селах рождались и росли великие российские писатели и композиторы, полководцы, государственные деятели. Ответственность поэтому лежит на нас особая за судьбу страны, государства, языка, культуры, традиций.

По окончании войны в 1945 году Хрущев посетил Калиновку и своих земляков, переживших тяжелые военные годы, он сравнивал своих земляков с «осенними мухами», которые даже «не хотели говорить, потому что были голодные». «Вам было не до земляка», — вспоминал Никита Сергеевич.

В марте 1953 года, после смерти Сталина, Хрущев избирается секретарем, а в сентябре 1953 года — Первым секретарем ЦК КПСС, и начиная с 1954 года он почти ежегодно приезжал на родину. Его встречи, особенно с земляками — калиновцами, носили деловой характер. Это было живое обсуждение насущных роблем жизни селян. Калиновку тогда называли «Всесоюзной лабораторией». Многие новшества, в т.ч. и заимствованные за рубежом и внедряемые в последствии по всей стране, апробировались в Калиновке. Нередко это приводило к негативным последствиям. По сути дела, начавшийся по всей стране развал личных подсобных хозяйств был слепым копированием опыта калиновцев. Во время одного из своих визитов в Калиновку Никита Сергеевич «по секрету» предложил землякам отказаться от содержания коров на личных подворьях по одной причине — освободиться от тяжелого физического труда. Да при этом Хрущев подчеркнул, что в таком деле необходимо соблюдать принцип добровольности и, главное, необходимо создание соответствующей базы.

Как свидетельствует зам. директора Курского НИИ агропромышленного производства, доктор экономических наук, профессор Д. Ванин, для этого и подобных экспериментов «Калиновке выделялись государством необходимые финансовые и материальные ресурсы». Это позволило построить в Калиновке коровники, «вырастить и заготовить корма, разработать условия продажи коров колхозниками и снабжения каждой семьи молоком», полностью был механизирован труд доярок.

5 стр., 2454 слов

Развитие бытовой деятельности в дошкольном возрасте(с рождения до 7 лет)

... аккуратно ведет себя за столом. В период от года до трех лет у малыша закладываются ос­новы культуры поведения. ... губами. Рассмотрим, как протекает освоение бытовых процессов на первом году жизни малыша (по данным Н.М.Аксариной, Н.М.Щелованова, К.Л.Пантюхиной). В ... как организо­ванность, опрятность, аккуратность. Именно на первом году жиз­ни малыш осваивает некоторые культурно-гигиенические навы­ки, ...

В Калиновке эксперимент удался — скот был добровольно продан на колхозную ферму, колхозники получили дешевое молоко, избавившись от ежедневных забот и хлопот о заготовке корма и содержании скота в личном хозяйстве.

Опыт калиновцев по созданию общественных ферм начал насильственно насаждаться по всем хозяйствам страны. Однако отсутствие помещений для содержания большого количества скота, плохое состояние кормовой базы, невыгодные для крестьян условия сдачи скота привели к тому, что крестьянам было выгоднее резать скот. Началось его массовое истребление, которое привело в дальнейшем к острому дефициту мяса в стране и надолго затормозило развитие личных хозяйств.

В фонде областного комитета партии сохранилась стенограмма выступления Н.С. Хрущева во время встречи с жителями Калиновки 28 июля 1962 года, которая передает самобытность и колорит такой личности, как Хрущев.

Никита Сергеевич, конечно же, основное внимание уделил вопросам развития животноводства, земледелия, затронул кадровый вопрос, при этом призвал выдвигать смелее молодых. «Я вспоминаю, — говорил Хрущев,- когда мне было 25 лет, я считал, что я что-то стою. А сейчас — 40 лет, говорят- молодой, куда он лезет. 21 год — это образованные люди, они имеют знания, энергию, задор, надо использовать это». И еще, постоянно говоря о том, что надо «народ кормить сытно…одевать красиво», Никита Сергеевич как бы резюмировал — «живем, как птицы небесные — есть что — едим, нет — орем. А кто нам даст? Мы не орать должны, а производить, а чтобы производить, надо думать, а чтобы думать, надо науку использовать». Вот таковы советы, которые давал землякам Хрущев более 30 лет назад и которые не потеряли актуальности в наше время.

О послевоенном посещении Хрущевым Курского края в архиве сохранились отдельные фотоснимки о пребывании его в Калиновке, на Михайловском ГОКе и фотоальбом о посещении в 1962 году Курского производственного объединения «Химволокно».

Знаменитые живописцы XIX века

Много талантливых людей дала наша земля, их творческое наследие составляет гордость отечественной культуры. В середине и во второй половине XIX в. В Курске жили известные живописцы В.Г. Шварц, К.А. Трутовский, Л.М. Соломаткин.

В.Г. Шварц родился в Курске в 1838 г., учился в Царскосельском Лицее и Петербургской Академии художеств. Им создана серия исторических композиций из эпохи Ивана Грозного («Иван Грозный у тела убитого им сына», «Посол от князя Курбского», иллюстрации к «Песне про купца Калашникова» М.Ю. Лермонтова и к роману А.К. Толстого «Князь Серебряный»).

Шварц одним из первых в русском искусстве пытался раскрыть психологический облик исторической личности.

В 1868 году, живя в селе Белый Колодезь Щигровского уезда, художник работал над лучшей своей картиной «Вешний поезд царицы на богомолье при царе Алексее Михайловиче». Он изобразил проезд царского обоза через безымянную деревушку и крестьян, вышедших поглядеть на невиданное зрелище. Тонкий знаток русской старины, тщательно изучивший быт, одежду, колорит эпохи, Шварц создал исторически достоверное произведение. Неотъемлемой частью картины является мастерски отображенный типично русский пейзаж.

16 стр., 7544 слов

Мое отношение к хрущеву

... модернизации тоталитарной системы. Восстановили справедливость по отношению к миллионам невинно репрессированных людей. Н.С. Хрущёв задал импульс развитию политических процессов, встав на путь либерализации. Эта либерализация нашла ... человек возглавлял вершину партийной пирамиды СССР? И чем ознаменовались для народа годы правления Никиты Хрущева? Первый Генсек КПСС так и не окончил ни техникума, ни ...

Хотя творчество Шварца продолжалось недолго, оно значительно повлияло на русское искусство. «Как от «Свежего Кавалера» Федотова пошел наш бытовой жанр, так от «Ивана Грозного» Шварца пошла настоящая историческая живопись», — отмечал В.В. Стасов. Художника можно назвать прямым предшественником В.И. Сурикова.

Во второй половине XIX в. Продолжалось творчество К.А. Трутовского, художника реалистического направления, жанриста и иллюстратора. Жанровые произведения Трутовского были проникнуты любовью к народу, правдиво рассказывали о жизни крестьянства. Некоторые его картины посвящены пореформенной деревне («Мироед», «Сбор недоимок в селе»).

Трутовский иллюстрировал произведения Пушкина, Гоголя, Лермонтова, Шевченко.

Л.И. Соломаткин (1837 — 1883 ) родился в Судже. Его картины посвящены жизни городского «дна» («Именины дьячка», «В погребке»).

Художник с горячей симпатией показывал маленьких людей. Наиболее известное его произведение — картина «Славильщики», в которой сатирически изображены будочники (городовые).

Ученые и изобретатели

В Курске во второй половине XIX в. Жили известные ученые и изобретатели Д.И. Журавский, В.Г. Шухов, А.Г. Уфимцев, Д.Я. Самоквасов, Н.Д. Диковский. Д.И. Журавский был крупным ученым, инженером, основателем теории расчета в мостостроении. Он занимался вопросами строительства железных дорог в России, в частности, принимал участие в проектировании знаменитой железной дороги между Петербургом и Москвой, мостов через Волгу и Волхов, а также в переустройстве Мариинского водного пути.

Талантливый ученый В.Г. Шухов (1853 — 1939), уроженец города Грайворона Курской губернии, еще будучи студентом Высшего технического училища проявил исключительные математические способности. Позднее он стал крупным инженером — новатором. Основной его труд — создание схемы крекинг — процесса, метода добычи бензина из нефти. В царской России это открытие так и не использовалось. И только много лет спустя в Советском Союзе были созданы крекинг — заводы. Работы Шухова, таким образом, способствовали индустриализации страны.

Наш земляк А.Г. Уфимцев (1880 — 1936) — изобретатель и конструктор, революционер и атеист. За попытку взорвать чудотворную икону Знаменского монастыря в 1898 г. он был брошен в Петропавловскую крепость, а затем сослан в Сибирь. Судьбой Уфимцева интересовался Максим Горький, который называл его «поэтом в области научной техники». Лишь в советское время по — настоящему развернулись способности этого одаренного человека, помимо прочего занимавшегося и проблемами ветроэнергии.

Д.Я. Самоквасов (1843 — 1911) известный историк и археолог, профессор Московского и Варшавского университетов, изучал прошлое Курской и Черниговской областей. Коллекцию древностей Гочевских и Шмыревских раскопок ученый пожертвовал Курскому музею. Большое количество археологических предметов передано им также в Исторический музей Москвы.

Первые наши композиторы

Немало родилось в нашем крае композиторов — профессионалов. Один из старейших известных нам земляков этой плеяды — Степан Аникиевич Дегтярев (1766 — 1813), крепостной графа Шереметева, имевшего поместье в селе Борисовка Курской губернии. Ученик итальянцев А. Сапиенцы и Дж. Сарти, выступал на сцене крепостного театра как певец (тенор) и драматический актер (вместе с Парашей Жемчуговой).

15 стр., 7055 слов

«Кавказские годы жизни Л.Н.Толстого»

... опубликованием сразу пришла писательская слава. Кавказ наложил глубокую печать на личность и талант Толстого. Толстой приехал на Кавказ уже захваченный глубочайшими духовными исканиями. На Кавказе его духовная работа не только ... не было на голове шапки. Серьезный случай к перемене жизни, наконец, представился. В апреле 1851 года с Кавказа приехал старший брат Льва Николаевича, Николай; он служил ...

В конце жизни получил вольную. Автор многих церковных песнопений и хоровых концертов, ставших классическими. Самое значительное сочинение — оратория «Минин и Пожарский, или Освобождение Москвы от поляков» (1811), исторически подготовившая первую народно — героическую оперу «Жизнь за царя» Глинки. Перевел на русский язык труд В. Манфредини «Правила гармонические и мелодические для обучения всей музыке…» (1805).

Ровесником С. Дегтярева был незрячий с раннего детства курский дворянин Алексей Дмитриевич Жилин (ок.1766-не ранее 1848).

Он играл на многих инструментах, концертировал, исполняя свои фортепианные произведения, преподавал в Петербургском институте слепых. Жилин был одним из первых создателей русской бытовой вокальной и инструментальной музыки. Среди сочинений выделяются романсы «Велизарий», «Полно льститься мне слезами», «Ладьею легкой управляя».

Младший современник А. Жилина — Гавриил Якимович Ломакин (1812 — 1885).

Происходил он из того же «гнезда талантов», что и Дегтярев. Граф Шереметев, капеллой которого Ломакин руководил с 1830 по 1872 год, отпустил его в 1838 году на волю. В историю русской культуры Ломакин вошел как один из основателей (вместе с М.А. Балакиревым), первый директор и преподаватель Бесплатной музыкальной школы (1862 — 1868).

Работал также в училище правоведения, автор хоровых произведений и переложений для хора, пособий («Краткая метода пения» (1878), «Руководство к обучению пению в народных школах»), «Автобиографических записок» (1886).

Центром культурной жизни Курска долгие годы является музыкальное училище, основанное в 1884 году приехавшим в наш город Матвеем Петровичем Гердличка. Участник войны 1912 года, он значительную часть жизни посвятил музыкальному образованию (умер в 1868 году ).

Продолжателем дела Гердлички на ниве музыкального образования у нас в городе стал Аркадий Максимович Абаза, родившийся в 1843 году в Суджанском уезде Курской губернии. Учился в Харьковском музыкальном училище Российского музыкального общества, затем в Петербургской консерватории. В 1882 году основал музыкальные классы РМО в Курске, которыми руководил до самой смерти в 1915 году. Преподавал игру на фортепиано, пение, теорию музыки, писал музыкальные рецензии в «Курских губернских ведомостях». Известен как автор романсов «Утро туманное» на слова И.С. Тургенева, «То не ветер ветку клонит» и др.

Ровесник и современник А.М. Абазы, Петр Андреевич Щуровский (1845 или 1850 — 1908) отдал Курску последнюю четверть жизни. С 1894 года он выступал как дирижер, а также преподавал музыкальные предметы. Издал «Сборник национальных гимнов всех государств света» (1890), автором одного из них — тайландского — был Петр Андреевич. А начинал он с занятий в Московской консерватории по классам фортепиано у А. Дюбюка и теории музыки у П.И. Чайковского. Сотрудничал в периодических изданиях как рецензент, дирижировал оперными спектаклями в провинции, гастролировал в Берлине, где под его управлением состоялась первая в этом городе постановка оперы «Жизнь за царя», выступал в качестве дирижера в Копенгагене и Праге с русской оперной труппой, организовывал концерты в Петербурге, Москве и других городах, читал публичные лекции.

13 стр., 6435 слов

«Сказка в русской музыке»

... музыка. Музыка «наполняет сказочные образы живым биением сердца и трепетом мыслей. Музыка вводит ребенка в мир добра [5]. Музыкальная сказка ... сказка – это сказка, изложенная средствами музыкального искусства [8]. Раскроем роль музыкальной сказки в воспитании детей. В музыкальных сказках ... возрасте. Чуткость, восприимчивость к красоте в детские годы несравненно глубже, чем в более поздние периоды ...

В XIX веке в Курске жили Н.А. Рославец (1880 — 1881 — 1944), Н. Обухов (1892 — 1954), Ф.Н. Надененко (1902 — 1990), М.Н. Блантер (1903 — 1990), Г.В. Свиридов (1915 — 1997).

Николай Андреевич Рославец свой творческий старт взял в музыкальных классах А.М. Абазы. В 1912 году окончил Московскую консерваторию по классу скрипки у И.В. Гржимали и композиции у С.Н. Василенко. Активный деятель Ассоциации современной музыки, ответственный редактор журнала «Музыкальная культура», создатель «новой системы организации звуков», преподаватель музыки в Ташкенте и Москве.

Творения Н.А. Рославца в свое время оценивались на уровне шедевров Прокофьева и Шостаковича. А.Стравинский называл его «интереснейшим композитором XX столетия».

Ровесником Н.А. Рославца был Н.С. Жиляев (1881 — 1942), уроженец Курска, видный теоретик, композитор, текстолог и педагог. В 1896 — 1900 годах занимался по композиции у С.И. Танеева, был одним из его любимейших учеников. В 1905 году окончил Московскую консерваторию по классу свободного сочинения у М.М. Ипполитова — Иванова. В 1907 г., совершая кругосветное путешествие, посетил в Норвегии Э. Грига, страстным почитателем творчества которого был. В годы гражданской войны (1918 — 1920) служил библиографом при штабе М.Н. Тухачевского (его близкого друга и ученика).

Это откликнулось в годы сталинских репрессий, когда Жиляева арестовали и он погиб в застенках. 1926-1930 и 1933-1937 годы — профессор по классу композиции Московской консерватории. Среди его учеников — В.Г. Фере , А.И. Хачатурян, А.А. Александров, К.П. Кондрашин, В.А. Белый, Л.К. Книппер, С.А. Кац, А.Э. Спаддавекиа идр. Статьи Николая Сергеевича о Н.А. Римском — Корсакове, Э. Григе, Р. Вагнере, С.В. Рахманинове, А.Н. Скрябине, С.С. Прокофьеве отличаются содержательностью высказывания, остротой характеристик, смелой постановкой вопросов.

Незаслуженно забыт французский композитор Николай Обухов (1892-1954), уроженец Курска, выпускник Петербургской консерватории, в 1918 году эмигрировавший во Францию. Друг М. Равеля, начинавший свое творчество под влиянием А.Н. Скрябина, был новатором в области нотной системы и музыкальных инструментов.

Если Обухов — «подарок» Курщины Франции, то Ф.Н. Надененко — Украине. Он родился во Льгове, в 1914 году окончил Киевскую музыкально — драматическую школу имени Н.В. Лысенко по классу фортепиано и композиции у В.Л. Яворского, в 1924 — историко- филологический факультет Киевского университета. Был главным концертмейстером и главным хормейстером в оперных театрах Киева, Ленинграда, художественным руководителем Киевской филармонии, капеллы бандуристов Украины. В музыкальном творчестве особое внимание уделял вокальной музыке. Своего земляка, одного из видных мастеров украинского романса, помнят льговчане

12 стр., 5783 слов

Развитие музыкального мышления у учащихся младших классов в условиях ...

... развитию музыкального мышления. основных задач 1. Раскрыть теоретические основы музыкального мышления учащихся. 2. Провести историко-теоретический анализ обращения к проблеме музыкального мышления. 3. Разработать показатели музыкального мышления, выявить уровни и динамику развития музыкального мышления на ...

Когда говорят о Матвее Исааковиче Блантере, сразу вспоминают его «Катюшу». «Обвальный успех» творения почти заслонил все остальное творчество композитора. А оно заслужило высокую оценку. Народный артист СССР, лауреат Государственной премии, Герой Социалистического Труда, один из основоположников советской массовой песни, родился в городе Почеп ныне Брянской области. Учился в Курском музыкальном училище по классу фортепиано и скрипки. Затем — Музыкально — драматическое училище Московского филармонического общества. Композицией занимался у Г.Э. Конюса. Его сочинения «Партизан Железняк», «Песня о Щорсе», «В путь — дорожку дальнюю», «До свиданья, города и хаты», «В лесу прифронтовом», «Под звездами балканскими», «Солнце скрылось за горою», «Перед дальней дорогой», «Лучше нету того цвету», «Летят перелетные птицы» и многие другие «на слуху» нескольких поколений.

Почетный гражданин Курска, народный артист СССР, Герой Социалистического Труда, лауреат Ленинской и Государственной премий, Георгий Васильевич Свиридов — наша гордость. Он родился в городе Фатеже в 1915 году в семье почтового служащего. Начальное музыкальное образование получил в музыкальной школе Курска, где учился у жены известного изобретателя А.Г. Уфимцева Веры Владимировны. Затем Ленинградский музыкальный техникум, консерватория. Занимался у Д.Д. Шостаковича. Главная тема творчества Свиридова — Родина, ее историческая судьба, жизнь народа. Творчество Георгия Васильевича Свиридова тесно связано с поэзией, как классической, так и современной. Это Пушкин и Лермонтов, поэты — декабристы, Бернс и Шекспир, Блок и Есенин, Маяковский и Исаакян, поэты Твардовский, Прокофьев, Исаковский, а также поэзия фольклорной традиции — русская, болгарская, вьетнамская. Свиридову принадлежит честь «открытия» для музыки поэзии Маяковского, а также и Есенина, хотя среди композиторов он был не первым, обратившимся к их стихам. Он «открыл» и воплотил в музыке некоторые грани пушкинской поэзии, не раскрытые ранее. Свое художественное кредо композитор сформулировал так — «Я хочу, чтобы моя музыка была проста и доступна, но говорила о вещах сложных и серьезных».

Дебютировав циклом романсов на слова А.С. Пушкина, в зрелом возрасте подарил нам вокальную поэму «Страна отцов», цикл песен на слова Р. Бернса, эпические произведения «Поэма памяти Сергея Есенина», «Отчалившая Русь», «Пушкинский венок» и особенно дорогие землякам «Курские песни», а также музыку к кинофильмам «Время, вперед», «Метель» и др. Творчество Свиридова известно ныне каждому любителю музыки.

Ровесник Г.В. Свиридова, видный советский композитор Г.С. Фрид в четырехлетнем возрасте оказался в Курске, его семья спаслась бегством при наступлении деникинцев с юга. Ученик В.Я. Шебалина, Григорий Самуилович, Окончив в 1939 году Московскую консерваторию, а в 1948 — аспирантуру при ней, преподавал в этом вузе, создал в 1965 году Московский молодежный музыкальный клуб, являясь бессменным председателем его совета. Участника Великой Отечественной войны 1941 — 1945 годов, Фрида всегда интересовал внутренний мир, духовная жизнь человека. Это определило тяготение композитора к камерности, интимности высказывания, психологической углубленности. Его моно -оперы «Дневник Анны Франк», «Письма Ван Гога» и вокально-симфонический цикл «Федерико Гарсия Лорка — Поэзия» проникнуты размышлениями о жизни, о трагическом в мире, о прекрасном, возвышенном.

19 стр., 9280 слов

Исторические пути и особенности становления системы музыкального ...

... истории музыкального образования. В связи с вышесказанным, на сегодняшний день вопрос изучения системы российского музыкального образования особенно актуален. Богатый историко-педагогический материал в сфере музыкального образования накапливался долгие годы. Необходимо изучать систему российского музыкального образования ...

Исполняют Куряне

Всесоюзную, всероссийскую, а то и международную славу снискали Курску исполнители — скрипач М.Г. Эрденко, певица Н.В. Плевицкая и другие.

О Михаиле Гавриловиче Эрденко (1885-1940) газеты писали, когда ему было 5 лет. Мальчик из села Бараново Старооскольского уезда (ныне — Горшеченского) Курской губернии, обучившийся игре на скрипке под руководством отца — цыгана, дал первые публичные концерты в Ростове, Харькове, Екатеринославе. В 1904 году окончил Московскую консерваторию по классу скрипки у И.В. Гржимали, затем преподавал в музыкальном училище в Самаре. Вернувшись в Москву в 1905 году., принял участие в революционных событиях, строительстве баррикад, дирижировал оркестром на похоронах Н.Э. Баумана . После подавления восстания в Москве был сослан в Вологду, затем в Архангельск. Вернувшись из ссылки, дал ряд концертов для рабочих и шахтеров Донбасса. В 1910 году стал лауреатом Московского конкурса скрипачей. С этого же года преподавал в Киевском музыкальном училище, реорганизованного в 1913 году в консерваторию. Совершенствовал мастерство в Бельгии, у Э. Изаи.

Игра музыканта растрогала Льва Николаевича Толстого. Он тепло отозвался о ней — «Какая нежность, грация, чувство меры. Я никогда не слышал, чтобы кто-нибудь так играл».

После революции 1917 года Эрденко выступал в концертах-митингах на фабриках и заводах, в частях Красной Армии. Гастролировал за рубежом — в Польше, Китае, Японии, Латвии, Литве, Германии, принял участие в первом радиоконцерте в 1924 году. С 1935 — профессор Киевской, затем Московской консерватории. Выразительность трактовок, ясность исполнительских концепций, могучий и пылкий темперамент Эрденко в сочетании с мастерским владением скрипичной техникой способствовали исключительной силе воздействия его искусства на слушателей. Заслуженный деятель искусства РСФСР, он не раз бывал в Курске — в 1917, 1921-1923, 1925 годах, знакомя земляков с концертами Бетховена, Брамса, Паганини, Чайковского. Вершиной его исполнительских достижений были «Кармен» Бизе — Сарасате, «Русский карнавал» Венявского, вальсы Шопена, миниатюры Паганини, Чакона, Баха.

Надежда Васильевна Плевицкая родилась в 1884 году в селе Винниково Курской губернии. Детство прошло в крестьянской семье, где она глубоко познала песни и обычаи народа. После двухлетнего пребывания в монастыре поступила в бродячую труппу, а затем пела в русских эстрадных хорах. В 1909 году в одном из трактиров на Нижегородской ярмарке ее услышал Л.В.Собинов, открывший Надежде дорогу на столичную сцену. В репертуаре Плевицкой — песни эпического склада — «Варяг», «Байкал», «Среди лесов дремучих», «Из-за острова», «Раскинулось море широко», «Шумел — горел пожар московский», «Ухарь — купец» и старинные крестьянские. Сочетание «устной» деревенской традиции с артистичностью, яркой драматичностью сценического рисунка, реалистической точностью интонаций снискало исполнительнице любовь публики.

Плевицкую высоко ценили Ф.И. Шаляпин, ведущие деятели Московского художественного театра К.С. Станиславский, И.М. Москвин, В.И. Качалов, С.В. Рахманинов. Аккомпанировал ей и записал с ее голоса песню «Белолицы, румяницы вы мои». Критики отмечали «шаляпинские» черты певческого стиля самобытной певицы, а император Николай Второй назвал Надежду «курским соловьем». В годы эмиграции (после 1920) гастролировала в Западной Европе и США. В 1930 году за связь с советской разведкой была приговорена французским судом к 20 годам каторжной тюрьмы. Вероятная дата смерти — 1941 гол.

6 стр., 2745 слов

Русская музыкальная культура в 60—70-х годах XIX столетия

... направлении также соученик Чайковского по консерватории Г. А. Ларош. Во всех отношениях музыкальная культура переживала обновление. Начиналась поистине новая ... учебные заведения (например, университет в Одессе, Высшее техническое училище в Москве, Высшие женские курсы в Петербурге), осуществлялись ... типов стала картина Репина «Бурлаки на Волге». Развившееся в 70-х годах искусство портрета (Кра

Наши земляки входили в труппу самого престижного отечественного театра — Большого. Это — И.П. Бурлак, Г.М. Нэлепп, В.В. Ивановский.

Народный артист РСФСР Иван Павлович Бурлак родился в селе Алексеевка Курской губернии в 1898 году в крестьянской семье. В юности пел в церковном хоре, затем учился на теоретическом факультете Московской консерватории. После нескольких лет вынужденного перерыва, вызванного первой мировой войной, Бурлак (настоящая его фамилия — Стрельцов) сдает экстерном экзамены в Московском синодальном училище на звание хормейстера и уезжает работать в Харьков. Вскоре он становится солистом Харьковской оперы, а в 1921 году получает приглашение в Большой театр. Яркая сценическая внешность, умение войти в тот или иной образ привлекли к нему симпатии слушателей. Лучшими созданиями — достижениями певца и артиста стали Риголетто, Демон. Неоднократно приезжал Иван Павлович в Курск с оперными коллективами Москвы. Умер И.П. Бурлак в 1964 году. Долгожители Обояни помнят, как в восемнадцатом году в небольшом домике поселилась семья с нездешней фамилией. Старший сын Михаила Нэлеппа — Георгий принимал активное участие в жизни комсомольской ячейки. В это время он делает первые шаги в музыке. Способного юношу заметил учитель трудовой школы, познакомил его с мировыми образцами певческого искусства. В 1930 году двадцатишестилетний уроженец села Бобруйки ныне Черниговской области Украины оканчивает Ленинградскую консерваторию. Драматический тенор Нэлеппа, одного из крупнейших советских оперных певцов , звучал в Ленинградском, затем в Большом театре. Актер высокой сценической культуры и подлинного вдохновения создал образы, отличавшиеся глубиной мысли, строгостью и благородством художественной формы, в них органически сочетались вокальная, музыкальная и драматическая стороны. За исполнение партий княжича Юрия («Чародейка»), Еника («Проданная невеста») и Садко («Садко») Нэлепп трижды удостаивался Государственной премии. Умер он в 1957 году. Обоянцы бережно хранят память о своем земляке — народном артисте СССР. В школьном музее есть уголок, посвященный творчеству замечательного певца.

Слышали голоса Курян и стены всемирно известного миланского театра Ла Скала. Первым из них был Владимир Викторович Ивановский, народный артист республики. Он родился в 1912 году в Курске, в 1940 — окончил Московское музыкальное училище имени Гнесиных, тогда же дебютировал на сцене Ленинградского оперного театра, а с 1952 — солист Большого. Исполнению Ивановского свойственны мягкая задушевность, мужественный пафос. Среди ролей Герман, Княжич («Чародейка»), Самозванец, Андрей Хованский и Голицин («Хованщина»), Хозе («Кармен», Бизе), Флорестан («Фриделио», Бетховен), Садко и др. Гастролировал в Чехословакии, Корее, Финляндии, Румынии, Италии, ГДР, Канаде, Польше, Венгрии, Японии, Австралии. Самым любимым и ярким образом из созданных певцом был Герман («Пиковая дама», Чайковский).

7 стр., 3229 слов

Большой театр реферат 2 класс

... только с приглашёнными дирижёрами. В июне 2011 года в Большом театре планируется открытие органа, который будет иметь 31 регистр и 2 мануала. Тендер на изготовление и установку нового ... сцена Большого театра закрылась на реконструкцию. Последним спектаклем, прошедшим на Основной сцене перед закрытием, стала опера Мусоргского «Борис Годунов» (30 июня 2005 года). Планируемое время открытия -- 2 ...

Страстно, взволнованно исполнял его он долгие годы и не имел себе равных, пленяя слушателей неповторимостью трактовки. С большим успехом пел он эту партию и в Ла Скала.

Кроме Ивановского, честь представлять отечественное искусство в знаменитом Ла Скала, а также в Париже, Вене, Риме, Праге, Мюнхене выпала в наши дни Тане Коровиной, родившейся в Курске в 1967 году. Училась она в музыкальном училище на теоретическом отделении. Пением занималась в свободное от основных занятий время с преподавателем М.А. Петровой. Это подготовило ее для поступления в Московскую консерваторию по классу вокала. Вершина творчества молодой певицы — победа на Международном конкурсе имени Моцарта, где она исполняла арию Царицы ночи из оперы Моцарта «Волшебная флейта». Сейчас солистка выступает на оперных сценах Европы.

С Курском связана творческая биография и известной исполнительницы русских народных песен Александры Стрельченко — несколько лет она работала в Курской областной филармонии. Страстная поклонница Плевицкой, народная артистка России включила ее песни в свой репертуар.

Заключение

Многообразны чувства, убеждения и оценки патриотического сознания личности. Но им не достает теплоты и задушевности без выяснения истоков и смысла имени села или города, в котором живем, истории своего рода, при незнании полезных свойств этого незамысловатого желтого цветка, пестренькой беззащитной птахи. Освоение таких подробностей бытия составляет первую и главную опору всех высоких этажей гражданского воспитания.

Существует, однако, устойчивое и распространенное мнение, что пристальное внимание к истории своего края, к малой родине, чуть ли не вредно. Вроде бы оно порождает квасной патриотизм, узкое, местническое мировоззрение, сепаратизм и национализм в политике.

Я убеждена, что любовь к Родине не может быть абстрактной, без корневой основы. И начинается она всегда душевной, нравственной привязанностью к отчему краю, родительскому дому.