Исторический жанр — один из важнейших в изобразительном искусстве. Он объединяет произведения, в которых запечатлены значительные исторические события, герои прошлого. Василий Иванович Суриков — один из наиболее ярких представителей исторического жанра в русской живописи. В области исторической живописи он не имеет себе равных среди русских художников, более того, беспристрастно окинув взглядом всё мировое искусство, мы не найдём в нём исторического живописца, который сумел бы так глубоко проникнуть в прошлое своего народа и с такой художественной правдой и подлинным пафосом показать его в образах искусства, как это сделал Суриков.
Суриков складывался как художник в период второго демократического подъёма 70-х годов; он создавал свои произведения в условиях тяжкого гнёта царской России, гнёта, который порождал страстный народный протест.
Явления окружавшей социальной действительности, её противоречия, происходившая в ней борьба, помогли Сурикову понять прошлое, раскрыть движущие силы истории. Русское искусство той поры, когда жил и творил Суриков, было наиболее прогрессивным среди мирового искусства. Русские мастера различных видов и жанров искусства выражали передовые демократические, гуманистические идеи своего времени, продолжали и развивали лучшие традиции реалистического искусства предшественников, поднимая его на новую, более высокую ступень. Творчество Сурикова является одним из наиболее ярких и убедительных подтверждений этого.
С. Н. Дружинин называет Сурикова создателем народной реалистической трагедии в области исторической живописи. Его имя может быть поставлено рядом с именем русского писателя Льва толстого, творца реалистической народной эпопеи — романа « Война и мир», рядом с именем гениального автора народных музыкальных драм- композитора М. П. Мусоргского. 1
Поэтому цель реферата: показать, как в живописи художника отразилась история русского народа. Достижение цели возможно при реализации следующих задач:
-
Изучения биографии художника
-
Знакомство с творчеством
6 стр., 2563 словВзаимосвязь музыки с различными видами искусств: живописью, литературой, ...
... себе, всегда была связана с другими видами искусства, оказывала на них воздействие и, в свою очередь испытывала на себе их влияние. Композиторы при сочинении тех или иных ... разные исторические события, передающие характеры героев. Не только через слово можно связать музыкальные образы с окружающим миром также через изобразительное искусство. Именно взаимосвязь разных видов искусств наиболее полно ...
-
Выяснить, как в своих произведениях Суриков отразил такие черты: народность, реализм и трагедийность
1 С.Н. Дружинин О русской и советской живописи Издательство «Художник РСФСР» 1987. – 6с.
3
Глава I События оказавшие влияние на представления художника о народных русских героях
1.1 Детство и юность художника
Василий Иванович Суриков родился в сибирском городе Красноярске 12 января 1848 года. Его семья принадлежала к старинному казачьему роду, который, по преданию, пришел в Сибирь вместе с Ермаком. До 22-х лет Суриков жил в среде казаков, ссыльных раскольников, политических ссыльных. С ранних лет художник жил суровой жизнью сибиряка. Отец художника Иван Васильевич Суриков был казачьим сотником, служил губернским регистратором в красноярском земском суде. Мать Прасковья Федоровна, урожденная Торгошина, происходила из семьи за енисейских торговых казаков, которые возили чай с китайской границы. Семья была культурной. В семье Суриковых любили книги, выписывали «Современник». Отец любил музыку, сам хорошо пел, один из дядей писал масляными красками, мать, отличная вышивальщица, славилась умением подбирать «тени» шелков. Рисовать Суриков начал с раннего детства.
Суриков гордился своим происхождением и писал об этом: «Со всех сторон я природный казак… Мое казачество более чем 200-летнее». 2 Истоком формирования понятий художника о красоте была Сибирь, с суровостью, подчас жестокостью нравов, с мужеством людей, удалью народных игр, с «древней русской красотой» девичьих лиц, с величественной природой, живым дыханием истории. «Идеалы исторических типов воспитала во мне Сибирь с детства», — вспоминал он.
Каковы же эти « идеалы исторических типов»?
К раннему детству восходят и первые попытки Сурикова рисовать.
«Жесткая жизнь в Сибири была. Совсем XVII век», — вспоминал Суриков.
«Целыми днями пропадал я с ватагою сверстников то в поемных лугах, где паслись казачьи табуны, то в тайге в поисках ягод и грибов, вспоминал он. — Был я смелым и ловким мальчиком… Лет девяти уже умел поймать коня, взнуздать его и взобраться ему на спину, а потом и носишься на нем, бывало, наперегонки с другими ребятишками, пока не надоест это своевольному коню и не сбросит он меня неожиданно куда-нибудь в траву.
Бывала иногда опасность и посерьезнее. Раз, помню, забрались мы в тайгу; в самую глушь. Ягоды собирали. Вдруг, хрустит что-то. Смотрим, а из-за деревьев медведь идет. Ну, разумеется, лукошки побросали и — наутек. Прямо к речке. Уж не помню, как с обрыва скатились. Перебрались на другую сторону и притаились в кустах, спрятались, дух перевести не можем. А медведь тоже подошел к обрыву и начал спускаться к воде. Мы, разумеется, опять бежать, но вот, подите же, успел я все-таки приметить, как смешно медведь с обрыва съезжал: сел на сад, вытянул передние лапы, скорчился и поехал по песчаному откосу вниз. Как сейчас его фигуру вижу. Должно быть, тогда уже проявилась ко мне наклонность многое заметить и запомнить взглядом. И всю жизнь потом было так. Увижу что-нибудь, поразившее внимание, сразу ярко замечу во всех подробностях и потом стоит только припомнить, и оно, как живое, перед глазами».
Жизнь простых людей в творчестве художников 18 века 4 класс
... счастья юной жизни, разные характеры. Интимные портреты Левицкого эпохи расцвета его творчества, который приходится на 1770-1780-е годы, представляют вершину достижений художника. В Петербурге он ... или молодому киевлянину. Другой художник начала 19 века Дмитрий Иванов посвятил свою картину Марфе Посаднице, которая тогда в представлении передовых людей начала 19 века была последовательным борцом за ...
2В. И Суриков. Письма. М., 1948, с.139
4
«Однажды я был на волосок от гибели. Ссора с казаками перешла в настоящее сражение, и победа, увы, осталась не за нами. Наши дрогнули и бросились врассыпную, кто куда поспел. Я очутился в узком и темном переулке. Казаки, очевидно, заметили меня, и человек пять—шесть бросились за мною. Что тут делать? Бегу так, что дух захватывает. Вижу: переулок заворачивает вправо и вдруг — приотворенная калитка. Мигом шмыг во двор, беззвучно запер калитку и стою ни жив, ни мертв, навалившись на щеколду; две — три секунды — и уже слышу топот преследователей. Неужели заметили и сейчас ворвутся? — проносится в голове, но еще момент, и я слышу, как толпа, тяжело дыша и топоча ногами, проносится мимо. А в голове опять мысль: вот так же, вероятно, Артамон Матвеев, притаившись, стоял и слушал, как бежали мимо двери стрельцы, и, сам не замечая того, я задумываюсь над тем, какое удивительное жуткое настроение создает этот топот мимо бегущей невидимой толпы… Долго пришлось мне тогда простоять, притаившись за калиткой…» 3
Далее, рассказывая о сибиряках, не знавших крепостного права, что наложило определённый отпечаток на их характеры и их отношение к жизни, о том казачье круге, из которого художник был родом и который хранил свободолюбивые мечты, « буйство» и непокорность. Суриков говорил: « Мощные люди были. Сильные духом. Размах во всём был широкий. А нравы жестокие были. Казни и телесные наказания на площадях публично происходили. Эшафот недалеко от училища был. Там на кобыле наказывали плетьми. Бывало идём мы, дети, из училища. Кричат: « Везут!» Мы все на площадь бежали за колесницей (…).И сила какая бывала у людей: сто плетей выдерживали, не крикнув. Помню, одного драли: он точно мученик стоял: не крикнув ни разу. И наконец как бы общая свои наблюдения, художник говорил: « В Сибири народ (….)вольный, смелый(…. )про нас говорят: « Краснояры сердцем яры»4
Из этих рассказов мы узнаём о то, какие наблюдения Суриков накапливал с детства, как слагались его представления о народном русском образе героя, как
« воспитывались» его « идеалы исторических типов».
Сурикова привлекали в жизни «мощные люди», « сильные духом», « вольные»,
«смелые». Его восхищали люди, крепкие телом и духом, люди могучей воли.
Суриков любил русских людей, « ярых сердцем»; их он искал и умел найти в жизни; их он находил в прошлом; они волновали его как художника. 5
3В. И Суриков. Письма. М., 1948, с.139
4 В. И Суриков. Письма. М., 1948, с.42
5 С.Н. Дружинин О русской и советской живописи Издательство «Художник РСФСР» 1987. – 8с.
5
1.2 Влияние Москвы на творчество
Своё подлинное призвание, призвание исторического живописца, и именно художника русского прошлого, Суриков по его собственному признанию, нашел поселившись в древней столице – Москве.
В 1869 г. Суриков поступает в Петербургскую Академию художеств, где учится у известного педагога П. П. Чистякова. Уже во время учебы в Академии Суриков проявляет интерес к исторической живописи. Многоукладность российской действительности, где, наряду с общественными силами новой буржуазной формации, существовали слои, сохранявшие верность патриархальным традициям, уходящим корнями в допетровскую Русь, сыграла большую роль в формировании такого исключительного явления, как историческая картина Сурикова.
Творчество великого русского художника Василия Ивановича Сурикова
... Суриков овладел техникой акварельной живописи, в которой впоследствии достиг высокого совершенства. В 1859 году умер отец Сурикова. Художник сохранил в своей памяти образ этого строгого, даже сурового человека. ... "Боярыня Морозова" (1887). Общая характеристика творчества В.И. Сурикова С глубиной и проницательностью истин ... войском Ермака, предки Сурикова пошли на завоевание Сибири; под знаменами Ермака ...
Здесь, в Москве Суриков начал свою первую большую картину из русского прошлого «Утро стрелецкой казни» (1881, ГТГ1).
Не самую казнь, а «торжественность последних минут перед казнью» хотел, по его словам, передать художник в картине. Сами стрельцы полны ощущением неизбежности совершающегося: конфликт приобрел характер независимого от воли и желания людей трагического противостояния двух миров — старой Руси и петровской России.
Я в Петербурге ещё решил « Стрельцов» писать. Задумал я их еще, когда в Петербург из Сибири ехал. Тогда ещё красоту Москвы увидел. В Москве меня соборы поразили. Особенно Василий Блаженный: всё он мне кровавым казался… Как я на красную площадь пришёл- всё это у меня с сибирскими воспоминаниями связалось. Когда я их задумал, у меня все лица так и возникли…Помните у меня там стрелец с чёрной бородой – это Степан Фёдорович Торгошин, брат моей матери. (… ) А рыжий стрелец это могильщик на кладбище его я увидал.
А дуги- то, телеги для « Стрельцов»- это я по рынкам писал(… ) На колёсах то грязь. Раньше то Москва немощная была — грязь была чёрная. Кое где прилипнет, а рядом серебром блестит чистое железо(… ) Всюду красоту любил» 6
Суриков широко пользуется средствами эмоционального воздействия, языком поэтических уподоблений, контрастов, композиционной «рифмовки». Таков, например, контраст асимметричных живописных форм собора Василия Блаженного и подчеркнутой горизонтальной линейности кремлевских стен, соответствующий смысловому противопоставлению стихийной толпы, окружающей стрельцов, и регулярного войска Петра I, выстроенного справа вдоль стен. Мглистый сумрак раннего утра, в котором еще виден свет горящих свечей, создает образ трудного, мучительного рождения нового дня и воспринимается как поэтическая метафора, обобщенно выражающая смысл исторической минуты — «начало славных дней Петра мрачили мятежи и казни» (А. С. Пушкин).
Характерно, что художник в трактовке образов стрельцов передал их внутреннюю близость тем стрельцам, которые позже отворяли ворота волжских городов Степану Разину и шли за ним, присоединяясь к могучему крестьянскому движению. Стрельцы, их жёны, матери и дети в понимании Сурикова — выразители народных чувств и переживаний.
6 М. Волошин. Суриков.- Аполон, 1916№ 6-7, с.55-57
6
Глава II « Народная реалистическая трагедия»
2.3 Боярыня Морозова
После приезда из границы в Москву Суриков начал писать «Боярыню Морозову». Эта тема жила в душе художника уже давно. Мальчиком слышал он от своей крестной О.М. Дурандиной рассказ о неистовой раскольнице боярыне Морозовой, которая, отстаивая старую веру, пошла против самого царя и патриарха Никона, за что была подвергнута страшным мучениям и заточена в земляную тюрьму в Боровске. В «Боярыне Морозовой» вновь поднимает тему выбора Россией своего исторического пути. Петр I завершил то, что начал его отец — царь Алексей Михайлович. Именно при нем произошло событие, позволившее в дальнейшем Петру повернуть Россию на европейский путь развития. Это нововведение патриарха Никона, вызвавшее раскол Русской церкви и отчаянное сопротивление народа, увидевшего в происходящем посягательство на истинную веру. Темой картины Суриков избрал момент, когда одну из наиболее ярких и фанатичных защитниц старообрядчества, ближайшую сподвижницу протопопа Аввакума боярыню Федосью Морозову, состоявшую в родстве с самим царем, измученную, закованную в кандалы, увозят в Пафнутьево-Боровский монастырь, в земляной тюрьме которого она и окончила свои дни. Убогие крестьянские розвальни медленно движутся сквозь густую толпу людей. Образ боярыни, высоко поднявшей тонкую белую руку, сложенную в двуперстном крестном знамении — символе исконной веры, потрясает своей силой и выразительностью. Он целиком отвечает характеристике, данной ей протопопом Аввакумом: «Персты рук твоих тонкостны, а очи твои молниеносны. Кидаешься ты на врагов, акилев».
Биография и картины художника И. Шишкина
... Петербурга и Москвы. шишкин картина художник Раннее творчество Для ранних работ мастера («Вид на острове Валааме», 1858, Киевский музей русского искусства; «Рубка леса», 1867, Третьяковская галерея) ... Характеристика темы русского леса, родного края и северной природы в произведениях и живописных этюдах художника. реферат [22,9 K], добавлен 07.04.2012 Жизненный путь живописца Сибири Г. Гуркина. ...
Пламенный протест Морозовой вызывает живой отклик в толпе. И опять, как в Стрельцах, Суриков показывает широчайшую гамму ответной реакции толпы: от поклонения, сочувствия, жалости до осуждения, спокойного любопытства и откровенного злорадства. По своему обыкновению Суриков много времени и сил затратил на поиски подходящих типажей. Особенно сложной оказалась работа над центральным образом. » В типе боярыни Морозовой, — вспоминал художник, — тут тетка одна моя Авдотья Васильевна… Она к старой вере стала склоняться… Она мне по типу Настасью Филипповну из Достоевского напоминала… Только я на картине сперва толпу написал, а ее после. И как ни напишу ее лицо — толпа бьет. Очень трудно ее лицо было найти… Все лицо мелко было. В толпе терялось… И вот приехала… начетчица с Урала — Анастасия Михайловна. Я с нее написал этюд в садике, в два часа. И как вставил ее в картину — она всех победила» 7
«Боярыня Морозова» (1887, ГТГ) — вершина творчества Сурикова, его великолепного живописного мастерства. Но живописная красота здесь не самоцель, она служит характеристике исторической реальности, глубокому раскрытию замысла картины. Перед нами Русь XVII в. — яркая, цветная, праздничная. В таком контексте темное пятно одежд боярыни Морозовой воспринимается как диссонанс, усиливающий ощущение драматизма момента. Связи со старой верой не порваны, а только рвутся. Это отзывается болью, испугом, злорадством, тяжкой думой — целой гаммой противоречивых чувств в сердцах людей.
Переломные этапы истории порождают раскол в обществе, в душе народа, но в этих страданиях сказываются глубинные черты национального характера — мужество, самоотверженность, бесстрашие перед лицом испытаний, сочувствие чужому горю.
7 М. Волошин. Суриков.- Аполон, 1916№ 6-7, с.58
7
2.2 Покорение Сибири Ермаком
С начала 1890-х гг. Суриков от трагически заостренных исторических сюжетов переходит к освещению героических страниц национальной истории.
В Москве Суриков начал новую картину — «Покорение Сибири Ермаком» (1895, Русский музей).
Она так же, как и Боярыня Морозова, потребовала огромного времени, поисков композиции, соответствующей натуры и такого напряженного труда, который исключал всякую возможность другой сколько-нибудь серьезной работы.
По картине «Опять двойка», художник Решетников
... радост ная со бака, вело сипед, смотрит с укоризной и осуждением, голубоватый цвет стен. Пример сочинения по картине "Опять двойка" Картину «Опять двойка» написал Федор Павлович Решетников. ... картина Фёдора Решетникова «Опять двойка». Герой картины Федора Решетникова получил двойку. Мальчик на картине Федора Решетникова чувствует себя виноватым. В основной части мы описываем героев, цвета картины. ...
В «Покорении Сибири Ермаком» (1895, ГРМ2) вместо героев-жертв, таких, как стрельцы, опальный Меншиков или боярыня Морозова, — победоносная дружина Ермака под развевающимися стягами. Многие художники смотрели «Ермака» еще незаконченным и говорили Сурикову, что это лучшая его картина.
Летом 1894 года Суриков собирал материалы в Сибири, где сделал этюд для гребца с ссыльного полтавского казака, крепкого человека с мускулистыми руками. Это — фигура в глубине полотна, на носу второй лодки, но очень заметная. Особенно много материалов в том же году Суриков собрал для татарской стороны картины. В окрестностях озера Шира им были написаны этюды хакасов (местных качинских татар).
Работа приближалась к концу. Вернувшись в Москву, Суриков перебрался на другую, меньшую квартиру и перевез картину в Исторический музей. Теперь она получила надлежащие условия освещения, и ее можно было смотреть издали, чего не позволяла тесная для такого огромного полотна квартира художника. Нестеров увидел законченную картину одним из первых. «Я пошел в Исторический музей, — вспоминал он,- где тогда устроился Василий Иванович в одном из запасных неоконченных зал, отгородив себя дощатой дверью, которая замыкалась им на большой висячий замок. Стучусь в дощатую дверь. — «Войдите». — Вхожу и вижу что-то длинное, узкое… Меня направляет Василий Иванович в угол, и, когда место найдено, — мне разрешается смотреть. Сам стоит слева, замер, ни слова, ни звука. Смотрю долго, переживаю событие со всем вниманием и полнотой чувства, мне доступной; чувствую слева, что делается сейчас с автором, положившим душу, талант и годы на создание того, что сейчас передо мной развернулось со всей силой грозного момента, — чувствую, что с каждой минутой я больше и больше приобщаюсь, становлюсь если не участником, то свидетелем огромной человеческой драмы, бойни не на живот, а на смерть, именуемой Покорение Сибири…Минуя живопись, показавшуюся мне с первого момента крепкой, густой, звучной, захваченной из существа действия, вытекающей из необходимости, я прежде всего вижу саму драму, в которой люди во имя чего-то бьют друг друга, отдают свою жизнь за что-то им дорогое, заветное жизнь за что-то им дорогое, заветное. Суровая природа усугубляет суровые деяния. Вглядываюсь, вижу Ермака. Вон он там, на втором, на третьем плане; его воля — непреклонная воля, воля не момента, а неизбежности, «рока» над обреченной людской стаей…Чем больше я смотрел на Ермака, тем значительней он мне казался как в живописи, так и по трагическому смыслу своему.
Он охватывал все мои душевные силы, отвечал на все чувства… Повеселел мой Василий Иванович, покоривший эту тему, и начал сам говорить, как говорил бы Ермак — покоритель Сибири». 8
В Ермаке Суриков поднялся на необычайную даже для него высоту исторического прозрения.
8 М. В. Нестеров. Давние дни с. 30-31 8
Недаром он утверждал, что композиция картины, то есть расстановка движущихся сил, была им продумана и решена до того, как он ознакомился с летописным изложением события. «А я ведь летописи и не читал. Она (картина) сама мне так представилась: две стихии встречаются. А когда я, потом уж, Кунгурскую летопись начал читать, вижу, совсем, как у меня. Совсем похоже. Кучум ведь на горе стоял. Там у меня скачущие «Покорение Сибири Ермаком было событием чрезвычайного исторического значения. Неверно рассматривать этот факт как стремление Московского государства расширить свои владения и подчинить народы и племена, населявшие Сибирь. Это была борьба прежде всего с Кучумом, который властвовал грабежами и разбоями и, собрав пеструю многоплеменную армию, уже дошел до Урала, угрожая Поволжью и другим исконным русским землям. Таким образом, поход Ермака, по существу, носил оборонительный характер. Но Суриков не только показал борьбу этих двух стихий: он раскрыл их характер, правдиво и с предельной ясностью представил суть и значение исторического события. Зритель перед картиной стоит пораженный не только тем, что перед ним кипит страшная битва, но и тем, что воочию перед ним происходит столкновение исторических сил, совершается великое событие, предопределенное всем ходом русской истории и в свою очередь определившее дальнейший ее путь. В «Ермаке» черты народного характера Суриков возвел до степени эпического величия. Работая с натуры над лицами хакасов и остяков, художник сделал удивительное открытие: «Пусть нос курносый, пусть скулы, — а все гармонировало. Это вот и есть то, что греки дали, — сущность красоты. Греческую красоту можно и в остяке найти». Сурикову и здесь не изменила высокая объективность художника. Поражает сила творческого воображения Сурикова. В самых ранних композиционных эскизах уже дана не только общая расстановка масс, но и характеры большинства фигур в их движениях и поворотах, так что дальнейшая, годами осуществлявшаяся этюдная работа с подходящей натуры была постепенным заполнением ранее определившихся контуров. Суриков заранее знал, что нужно ему искать в натуре.
Сочинения на свободную тему На выставке живописи (творчество ...
... прошлым. Я не считаю себя знатоком живописи, но мой скромный опыт, надеюсь, позволит мне немного порассуждать и даже пофилософствовать на тему: художник — картина — жизнь. Скажу сразу, что ... заметила это, когда собралась уходить. Творчество художника, стало быть, располагает к интимному восприятию. Это тоже, мне кажется, достоинство. Выставка состоялась на чудесной холмистой окраине, в Раменках. ...
Как и в «Боярыне Морозовой», существо композиции «Ермака» — в движении. Но здесь движение еще сложнее и труднее для изображения, чем в Морозовой. Казачья флотилия движется навстречу туземному войску, но каждый отдельный казак дан в спокойном состоянии. На лицах нет и следа заботы о себе, тем менее — боязни; но нет и показного героизма. Спокойно, без всякой суеты и торопливости они делают свое дело. Противоположны казакам неистовые лица и резкие движения туземцев, прижатых к подножию берега. Тревогу и смятение в их лагере подчеркивает своим разорванным силуэтом конница наверху горы. Удивительно строен и совершенен колорит картины. Истоки его искал Суриков в сибирской природе. Пейзажные этюды сопутствовали всей работе над картиной. Но колористический строй ее решался еще эскизами. В немногих красках Суриков синтезировал свои бесчисленные наблюдения. Число красок ограничено, они суровы и мужественны. Их могучая гармония пронизывает всю картину.
По своему высокому реалистическому трагедийному строю, по глубине содержания и живописному совершенству эта «живая быль.. в рамках небылиц», по словам художника Репина, этот древний народный сказ, воплощённый Суриковым в живых образах искусства, лучшее произведение батальной живописи. 9
2.3 Степан Разин
Труднее всего Сурикову далась его последняя картина — «Степан Разин». Разин — вождь крестьянского движения, могучий, мужественный, человек огромной воли, объединивший многочисленные отряды восставшего казачества и крестьян, совершавший смелые походы в низовья Волги, по Каспийскому морю. Интересно, что в самом первом эскизе Степана Разина Суриков думал изобразить атамана и его возлюбленную — персидскую княжну, показать в Разине победу идеи над личным чувством. Таким образом, в этом первом эскизе картины усматривается как бы возврат к трагической теме Стрельцов. Эскиз этот помечен 1887 годом. Он очень красив и декоративен по замыслу. Паруса казацких стругов, как крылья гигантских птиц, почти закрывают небо. Лодки и человеческие фигуры намечены с большой энергией. Но от этого эскиза художник быстро отошел, считая, очевидно, что легендарный романтический эпизод с утоплением персидской княжны в Волге не позволяет сосредоточить внимание на том, что было в нем, с точки зрения художника, самым значительным. А значительна в Разине была бунтарская мысль, мысль действенная и, несокрушимая решительность. В окончательном варианте картины Степан Разин изображен в огромном струге, перед ним — музыканты. Дальше открываются бескрайние волжские просторы. Взмахи весел буравят воду. Золотистый свет струится с вечернего неба. Лица гребцов-казаков мужественны и красивы, особенно — молодого, с раскрытым воротом, изображенного почти в профиль. Но все они еще далеки от тех важных дум, которыми захвачен Степан. О чем они? Вряд ли о себе и своей судьбе. Эти думы значительны, великие думы атамана. Выражение лица Разина составляло главную заботу художника. Когда картина была выставлена, Суриков и на выставке переписывал его лицо. Однажды, закончив работу, он сказал знакомому художнику: «Сегодня я лоб писал Степану, правда, теперь гораздо больше думы в нем?» Бросается в глаза сходство лица Степана с одним из последних автопортретов художника. Суриков нечто от самого себя вкладывал в образ Разина. Подобно легендарному атаману, своей великой думой Суриков объемлет исторические судьбы своего народа, безгранично верит в его духовные силы, страдает вместе с ним.
Колорит в живописи
... колорит в живописи. Предмет исследования - колористические системы в картинах. Методическую базу составили: спектральные круги, теории цветовых систем, физические свойства глаза, освещение, знания древних мастеров. Информационная база - книги по основам пейзажа, ...
Глубина Сурикова как исторического живописца сказалась и в первоначальном эскизе и в окончательном варианте картины « Степан Разин».
Суриков и в эскизе и в картине думал вместе со своим героем думу о судьбе стихийных крестьянских революционных движений прошлого.
Осознание и раскрытие трагедии Разинского движения — вот что является задачей Сурикова. Величие Сурикова как исторического живописца в полной мере проявилось и в этом произведении. Языком искусства поведал он о трагедии стихийных народных движений прошлого, которые неся великий гнев и ненависть, обладая могучими силами, были обречены на поражение, ибо те, кто возглавлял их, не знали подлинных путей, чтобы свергнуть угнетателей и избавиться от гнета.
10
Заключение
Суриков был художником редкого таланта . В его полотнах присутствуют три основные, неразрывно связанные между собой черты — народность, реализм и трагедийность.
Народность Сурикова заключается прежде всего в содержании его искусства, в обращении к судьбам русского народа, в выборе героев и отношении к ним, в проникновении в психологию народных масс, в создании народных героических образов и характеров. Народ – вот подлинный герой картин Сурикова. Народные движения, страницы прошлого русского народа, героизм его борьбы, его подвиги, его страдания- вот основная тема его картин.
Значение и величие Сурикова заключается в том, что он, продолжая и развивая реалистические традиции русской школы живописи, как бы соединил в своём творчестве трагедийность и героику с жизненной правдой. Обладая великим даром раскрытия подлинного содержания, пристально всматриваясь в жизнь, глубоко изучая и прошлое и настоящее, Суриков создал непревзойдённые образцы реалистической исторической живописи. Образы Сурикова – не условные носители отвлечённых страстей. Они поражают своей жизненностью, конкретностью, полнокровностью. И вместе с тем они приподняты над обыденностью, до высот героических образов.
Жанр трагедии в русской драматургии XVIII
... национального трагедийного репертуара. Сумароков перенес на русскую почву общую схему классицистической трагедии: обязательное пятиактное ... русского стихосложения, а также относительное упорядочение норм литературного русского языка. Уже в самой первой трагедии Сумарокова ... тем самым— тираном. Пьеса учит: долг монарха несовместим с подчинением страсти. Несомненной удачей Сумарокова в данной трагедии ...
Сурикову в высшей степени было свойственно чувство художественной меры. Ему были чужды какие бы то ни было внешние эффекты, пустая красивость или натуралистичность. Никакой чрезмерности, нарочитости не найдём мы в его полотнах. В этом смысле его реалистические произведения подлинно классичны.
Исторические картины Сурикова поражают простотой и ясностью, образностью и величавостью, возвышенностью и силой реалистического художественного языка. Исторические картины Сурикова несут подлинную героичность созданных образов, подлинную трагедийность изображённых событий.
Найдя подлинную тему для героического и трагедийного, сделав своим героем народ, взяв темой его борьбу, взглянув на его историю его же глазами, Суриков создал подлинно реалистические трагедии.
Исторические трагедии Сурикова никогда не пробуждают в зрителе тяжёлого безнадёжного, пессимистического чувства. В них есть « очищение» страстей и страданий, которое является существенной чертой трагедийного произведения. Светлое чувство возникает потому, что трагедии Сурикова утверждают жизнь, что они проникнуты горячей любовью к народу, глубокой верой в его силы. 9
В летописи русского искусства Суриков остается величайшим историческим живописцем, верящим в духовные силы своего народа.
9 С.Н. Дружинин О русской и советской живописи Издательство «Художник РСФСР» 1987. – 50-52с.
11
Список использованных источников и литературы
[Электронный ресурс]//URL: https://liarte.ru/referat/istoricheskaya-jivopis-surikova/
-
Давыденко И.М. Художники Красноярска. / И.М. Давыденко. — Красноярск: Красноярское книжное издательство, 1978. — 182с. — с.7-26
-
Дружинин С. Н. О русской и советской живописи Издательство «Художник РСФСР» 1987. – 231с.
-
Титова В., Титов Г. В.И. Суриков./ Валентина Григорьевна Титова, Гай Аполлинариевич Титов. — Красноярск: Красноярское книжное издательство, 1956. — 207с.
-
50 кратких биографий мастеров русского искусства. — Л.: Аврора, 1970
-
Суриков: 50 художников. Шедевры русской живописи. 2010 год, вып. 8./ автор текста Александр Панфилов. – М.: ООО «Де Агостини», 2010. – 31 с.
—
12