«Внеурочная вокально-хоровая деятельность учащихся 1-4 классов как форма музыкального воспитания в общеобразовательной школе»

метки: Музыка, Начальный, Метод, Музыкальный, Воспитание, Ребенок, Процесс, Развитие

Система образования в современной России претерпевает глобальные преобразования. Период перестройки изменил не только социально-политическое развитие страны, но и гражданское самосознание, что отразилось на отношении человека к обществу, государству и к самому себе.

Школа XXI

Согласно современной Концепции духовно-нравственного развития и воспитания личности гражданина России, министерством образования и науки Российской Федерации в декабре 2009 года был разработан Федеральный государственный образовательный стандарт (ФГОС) второго поколения для начального общего образования (НОО).

Его основной целью является воспитания нового гражданина России. ФГОС включает в себя ряд новых требований к структуре, условиям реализации, к результатам освоения основной образовательной программы. Стандарт ориентирован на формирование и развитие таких личностных характеристик ученика, как любовь к своему народу, краю, Родине; уважение ценностей семьи и общества; владение основами умения учиться; готовностью самостоятельно действовать и отвечать за свои поступки перед семьёй и обществом; умение обосновывать свою позицию, высказывать своё мнение.

В Базисном образовательном плане современной школы помимо урочной деятельности предусмотрена внеурочная деятельность учащихся. Целью внеурочной деятельности, согласно ФГОС второго поколения для НОО, является обеспечение достижения ожидаемых результатов учащихся 1-4 классов в соответствии с основной образовательной программой начального общего образования и направление на реализацию индивидуальных потребностей учащихся путем предоставления выбора широкого спектра занятий, направленных на развитие детей. Внеурочная деятельность осуществляется в общекультурном, общеинтеллектуальном, социальном, духовно-нравственном и спортивно-оздоровительном направлениях. Виды деятельности: игровая, познавательная, досугово-развлекательная, художественно-творческая, трудовая, спортивно-оздоровительная.

Реализация внеурочной деятельности в начальной школе позволяет решить следующие задачи:

формирование саморазвивающейся личности, желающей и умеющей учиться;

— обеспечение познавательной мотивации учащихся, готовность и способность к сотрудничеству ученика с учителем и одноклассниками;

Организация исследовательской деятельности учащихся на х литературы ...

... С. Тургенева "Ася"). Предметом данной работы являются методы и приемы организации исследовательской деятельности учащихся на ... Применение исследовательской деятельности на уроках литературы является одним из приоритетов современного образования. Поисковая активность ... учитель. Метод литературного поиска предполагает развитие школьного литературоведения, определенных исследовательских возможностей. ...

— формирование основ нравственного поведения, определяющего отношения личности с обществом и окружающими людьми.

Актуальность

Хоровое искусство – одно из самых доступных для массового исполнительства, так как оно является доступным и демократичным для всех слоёв населения, в том числе и детям. Хоровое пение помогает развить не только музыкальные качества, но и личностные духовно-нравственные ориентиры. Это происходит от соприкосновения с лучшими образцами мировой культуры, музыкой и литературой, развивает способность мыслить и выражать свой внутренний мир, совершенствовать его и узнавать новое. Всё это способствует гармоническому воспитанию личности ребёнка.

Проблема совершенствования теории и методов обучения постоянно находится в центре внимания исследователей и педагогов-практиков. Оптимизация процесса детского вокально-хорового воспитания важна не только для общего и специфического (музыкального и вокального) развития подрастающего поколения. Качество звучания голоса напрямую связано с психическим и физическим здоровьем ребёнка, что имеет и несомненное социокультурное значение. Несмотря на большое внимание, которое уделяется в настоящее время вопросам вокально-хорового воспитания детей, результаты наших наблюдений за выступлениями и процессом обучения пению в условиях хора показывают, что уровень певческого развития младших школьников во многом оставляет желать лучшего.

Методологической основой

по педагогике: Ю. Б. Алиева, Л. А. Безбородовой, Л. Г. Дмитриевой,

Г. М. Коджаспировой, Л. П. Крившенко, В. И. Петрушина, И. П. Подласого, П. И. Пидкасистого;

по возрастной психологии: В. А. Аверина, М. В. Матюхина и др.,

по методике вокально-хоровой работы с детьми: Э. Б. Абдуллина, Г. П. Стуловой, О. П. Кеериг, Л. В. Школяр, Н. Д. Орловой, В. В. Емельянова и др.

Объект исследования:, Предмет исследования:, Цель исследования:

Задачи:

— изучить феномен музыкального воспитания в педагогике;

— дать психолого-педагогическую характеристику детей младшего школьного возраста;

— обобщить методы музыкального воспитания учащихся начальной школы;

— проанализировать и обобщить формы внеурочной вокально-хоровой деятельности в общеобразовательной школе.

Новизна данной исследовательской работы заключается в обобщении методов и форм внеурочной вокально-хоровой деятельности младших школьников в условиях нового ФГОС.

методов исследования,

1. Общенаучный (анализ научно-методической литературы)

2. Психолого-педагогический (наблюдение, анализ, беседы, творческие задания).

Музыкальные занятия как ведущая форма обучения, воспитания и развития детей

... по данной теме. . Изучить процесс развития способностей . Изучить музыкальные занятия детей старшего дошкольного возраста . Провести опытно-экспериментальную работу. подтверждающие влияние музыкальных занятий на развитие способностей детей старшего дошкольного возраста. Методы исследования: анализ психолого ...

Практическая значимость, Базой исследования, Структура исследования:, Во введении

Первая глава «Особенности музыкального воспитания детей младшего школьного возраста в условиях общеобразовательной школы» раскрывает особенности музыкального воспитания детей младшего школьного возраста в условиях общеобразовательной школы. В первом параграфе раскрывается понятие феномена музыкального воспитания в педагогике. Во втором параграфе дается психолого-педагогическая характеристика детей младшего школьного возраста.

Вторая глава «Процесс музыкального воспитания во внеурочной вокально-хоровой деятельности» рассматривает процесс музыкального воспитания в младшем детском хоре. В первом параграфе обобщаются методы музыкального воспитания в школьном хоре. Во втором параграфе анализируются и обобщаются формы внеурочной вокально-хоровой деятельности в общеобразовательной школе.

В заключении, В приложении

Глава I . Особенности музыкального воспитания детей младшего школьного возраста в условиях общеобразовательной школы

1.1 Феномен музыкального воспитания в педагогике

На заре человечества воспитание было включено в поток самой жизни. В совместной жизнедеятельности с родителями и другими взрослыми растущий человек приучался не только к выполнению трудовых операций, но и к следованию нормам жизни в семье, племени. С молоком матери он впитывал присущие именно этой общности ценности, традиции, верования, образ жизни.

С усложнением жизни общества воспитание и обучение превратились в особые виды деятельности, для осуществления которой потребовались специальные люди. При этом взрослая часть населения стремилась не только подготовить подрастающее поколение к выполнению трудовых и социальных функций, но и передать ему свои ценности.

Становление человека происходит по мере его развития, формирования, воспитания, обучения, самообразования, перевоспитания и др., являясь по отношению к этим процессам наиболее общим, интегрирующим феноменом. Среди характеристик понятия «становления» существенно указание педагогической науки на переход возможности в действительность в процессе развития, обозначающее вектор движения воспитанника из его прошлого состояния в настоящее как предпосылку будущего. В ходе становления человека усилиями педагога возможно актуализировать то, что заложено «внутри» ребенка как сущности, реализующей человеческий потенциал в индивидуальной форме.

Человечество в своем развитии устремляется через социальную и культурную сферы от чисто природной животной сущности к духовным высотам. Воспитание направлено на увеличение осознанности этого движения, на внутреннее овладение его механизмами. С его помощью задается ценностно-смысловая направленность в использовании человеком своих сущностных сил.

Воспитание

Эпоха Средневековья ознаменовалась сменой идеологии. Она была связана с укреплением и распространением позиции христианства. Влияние церкви распространилось и на музыку. Прежде всего это отразилось на эмоциональной стороне искусства. Музыка стала более ограниченной и сдержанной в чувствах. Функция её была направлена на усиление эффекта при богослужении и в воспитании религиозной нравственности. Но эта эпоха не явилась для искусства сдерживающей. Это эпоха реформ. Одним из реформаторов музыкального образования был Гвидо д’Ареццо (или иногда именуемый Гвидо Арентийский) (ок. 992—1050).

Планирование музыкальной работы с детьми дошкольного возраста

... музыкального материала детьми одинакового возраста происходит по-разному. Музыкальность человека зависит от его врожденных индивидуальных задатков, но она есть результат развития, результат воспитания и обучения". Развитие ребенка происходит в процессе обучения ... [3]. Музыкальное воспитание в детском саду является одним из важнейших воспитательных средств. Чтобы проводить эту работу целенаправленно и ...

Он ввел в употребление четырехлинейный нотный стан с буквенным обозначением высоты звука на каждой линии; из этих букв впоследствии образовались ключи.

Пришедшая на смену Средневековью эпоха Ренессанса (Возрождение), обратилась к идеалам античности, но несколько изменила их смысл. Культ гармонии, телесной и духовной красоты, силы, здоровья, чувственного восприятия жизни становится каноном искусства. Гармоническое развитие личности ощущающей и осознающей гармонию и красоту окружающего мира. Обязательным требованием высшего общества этого исторического периода было умение играть на нескольких инструментах и знать 5-6 языков. Именно в эпоху Возрождения музыкальное воспитание вышло за границы церкви. В это время появилась и светская музыка, которая стала звучать в салонах, школах и богатых домах. На смену одноголосному коллективному пению приходит многоголосное пение. Полифоническое (строгое) письмо достигает своих высот в хоровом искусстве.

Формой обучения того времени были певческие школы при католических храмах – метризы, консерватории – сиротские приюты, куда принимались музыкально одаренные дети. Известно, что в консерваториях преподавали известные композиторы: А. Скарлатти (1660–1725),

А. Вивальди (1678–1741).

XVIII век – это эпоха Просвещения. Соответственно идеальным человеком становился человек, просвещенный во многих сферах деятельности, а искусство стало средством воспитания, в котором нет места принуждению. В западноевропейской школьной практике, наряду с культовой и светской музыкой, была введена народная песня, что способствовало демократизации музыкального воспитания. Была разработана новая система обучения нотной грамоте – цифровая, которая предназначалась для учеников народных школ. В первой половине XIX века в Англии появился труд Дж. Кервена «Стандартный курс уроков и упражнений в методе Тоник Соль – Фа обучения музыке», которая представляла собой систематическую школу хорового пения.

В XX веке в Европе (1900 г.) получила известнность методика воспитания швейцарского педагога-музыканта Э. Жака-Далькроза (1865–1950).

Эта методика, кроме ритмики и сольфеджио, включала художественную гимнастику, танец, хоровое пение, музыкальную импровизацию на фортепиано. Примерно в это же время стали известны методики музыкального воспитания венгерского композитора З. Кодая (1882 — 1967) и австро-немецкого педагога-музыканта, композитора К. Орфа (1895 — 1982).

Методика музыкального воспитания немецкого композитора-экспрессиониста и педагога Карла Орфа изложена в его методическом пособии «Шульверк» («Schulwerk »).

Это название происходит от двух немецких слов – «шулен» — учить и «веркен» — действовать. Основой методики музыкального воспитания К.Орфа является пение, игра на детских музыкальных инструментах, музыкально-ритмические движения.

«Музыкальные способности личности»

... музыкальных способностей., Задачи исследования: Изучить понятие «музыкальные способности"., Рассмотреть структуру музыкальных способностей., Определить музыкальность и одарённость как совокупность музыкальных способностей, их синтез., Проанализировать уровни музыкальных способностей., Объект исследования – способности личности., Предмет исследования – психология музыкальных способностей. ...

В методике музыкального воспитания венгерского композитора, фольклориста и педагога Золтана Кодая хоровое пение является главным видом деятельности в музыкальном воспитании. Кодай разработал методику обучения пению по нотам, буквенное название звуков и ритмослогов, относительную (ладовую) систему сольмизации. Методика музыкального воспитания З. Кодая и К. Орфа ориентировали педагогов на развитие музыкальных способностей детей с использованием материала народной музыки своей страны, воспитание музыкальной культуры детей через активное музицирование.

Выдающийся итальянский педагог-психолог Мария Монтессори (1870–1952) делала акцент на важности дошкольного музыкального воспитания и делила свою систему на три этапа. Первый этап – развитие внимания к звукам, окружающих ребёнка; второй – развитие метроритмического восприятия музыки; третий – формирование мелодического и гармонического слуха у детей.

В начале XX

Российское музыкальное образование ведёт своё начало с древнего быта восточных славян. Древним славянам было присуще мифологическое мировоззрение, которое находило отражение в одушевлении окружающего мира и языческих ритуалах. В X веке с приходом на Русь Православия, музыкальное воспитание стало осуществляться в рамках религиозного процесса. Открылись церковные и монастырские школы, где активно прививалось пение, основанное на византийских канонах. В XI веке дочь князя Всеволода Ярославовича, Анна, открыла при Андреевском монастыре школу для девочек, где их обучали чтению, письму и пению. В XV веке появился первый придворный хор — государевых певчих дьяков, созданный в 1476 указом царя Ивана III.

В связи с возрастающей потребностью в музыкальном образовании певчих, открывались певческие школы. В 1656 году — певческая школа при Успенском соборе, в 1729 году — в городе Глухове. Выпускниками Глуховской певческий школы на Украине стали известные русские композиторы Д.С. Бортнянский (1751-1825), М.С.Березовский (1745-1777).

В 1763 году на основе хора Государевых певчих была организована Придворная певческая капелла. XIX веке открылись музыкальные училища при Придворной певческой капелле в Петербурге (1846) и при Синодальном хоре в Москве ( 1830) . В этих училищах в течение 9 лет обучались мальчики профессии регента, традициям русской школы хорового пения.

В 1882 году в Петербурге М. А. Балакиревым и Г. Я. Ломакиным организована Бесплатная музыкальная школа, в которой могли обучаться рабочие, студенты и служащие. Руководили Бесплатной музыкальной школой М .А. Балакирев (1862—1874, 1881 — 1908), Г. Я. Ломакин (1862-1874), Н. А. Римский-Корсаков (1874- 1881), С. М. Ляпунов (1908—1917).

Эстрадная музыка как средство воспитания музыкального вкуса подростков

... вкуса у подростков выявить причины падения музыкального вкуса у подростков предложить идею по созданию программы воспитания музыкального вкуса средствами эстрадной музыки Глава I. Эстрада как синтез ... звучала преимущественно классическая музыка, в пабах - в сопровождении фортепиано исполнялись песни, танцы, выступали комики, мимы, акробаты, демонстрировались сцены из популярных спектаклей, состоявших ...

Музыкальное воспитание привлекает всё больше внимания и в России повсеместно открываются музыкальные классы. В XIX веке музыкальное воспитание вышло на уровень общеобразовательного обучения (1889г), благодаря этому была сформирована масштабная система музыкального воспитания российских граждан.

Методика музыкального воспитания, разработанная русским хоровым дирижёром и музыкальным педагогом А. Н. Карасёвым (1854 – 1914), давала представление о существовавшем в народных школах того времени уровне и системы музыкального обучения. Как правило, занятия начинались с освоения одного звука до тех пор, пока все учащиеся не начинали петь его чисто. Карасёв критиковал цифровую систему и предлагал свою, буквенную, в которой каждая ступень звукоряда обозначалась определённым гласным звуком и отражалась в рисунке на лесенке.

Широкое распространение получила методика «подвижного До» (пропагандист П. П. Мироносицкий (1867-1932).

Каждая ступень обозначалась ручными знаками.

На становление методики музыкального воспитания в России XIX – XX веков большое влияние оказала деятельность педагогов Д. Н. Зарина и

Ф. Л. Маслова. Они доказали, что музыкальные способности присутствуют у всех детей и предлагали вводить в занятия творческие задания: сочинять на определённый текст мелодию, досочинять неоконченную фразу и др. («Методика школьного хорового пения» 1907г.)

В 1906 году русский композитор и педагог С. И. Танеев совместно с Е. Э. Линёвой, Б. Л. Яворским и Н. Я. Брюсовой основал в Москве Народную консерваторию, в которой работали такие музыканты как А. Д. Кастальский, Н. М. Данилин, П. Г. Чесноков. Среди основных образовательных предметов консерватории впервые были введены занятия «слушания музыки». Содержание и методику этого предмета разрабатывал Б. Л. Яворский. Основной задачей предмета являлось формирование у воспитанников музыкальной культуры.

Вскоре после первой русской революции 1905-1907 на методику слушания музыки оказывает большое влияние исследования академиков В. Н. Шацкой (1882-1978) и С. Т. Шацкого (1878-1934).

С целью проведения культурно-воспитательной работы среди детей, ими организовывается в Калужской области детская трудовая колония «Бодрая жизнь». Главная задача воспитания в колонии заключалась в развитие творческих способностей детей. Музыка рассматривалась Шацкими как важное средство нравственно-эстетического воспитания.

В послереволюционные годы на развитие теории музыкального воспитания в России большое влияние оказали прогрессивные взгляды Б. В. Асафьева, который впервые обратил внимание педагогов на важность формирования музыкального мышления, развития восприятия от простых музыкальных явлений к сложным. В послевоенное время проблемами музыкального воспитания школьников занимался отечественный психолог

Б. М. Теплов. («Психология музыкальных способностей» 1947г) Он видел гармонически развитую личность в процессе приобщения к различным видам музыкальной деятельности: ритмикой, правильно организованному пению.

Театральная педагогика как инновационная модель воспитания личности ребенка

... детям профессиональное искусство с присущими ему общекультурными ценностями. В этом направлении эстетического воспитания решается проблема формирования и развития зрительской культуры школьников. театральный педагогика ... множество жизней, духовных коллизий, познавать культуры и традиции других народов. Таким образом, театральная педагогика как инновационная модель воспитания личности ребенка ...

Широкую известность во второй половине XX века получила методическая система Дмитрия Кабалевсвого (1904 – 1987).

Эта система применялась в учебной программе по предмету «Музыка». Музыкальные занятия по системе Кабалевского побуждали ребёнка к чувству прекрасного и были подчинены общепринятым морально-эстетическим принципам. Основным методом программы является обсуждение, размышление о музыке и музыкальных явлениях. Основным видом деятельности — слушание музыки. Система Д. Б. Кабалевского была основана в 1970-х годах в бывшем СССР и сыграла положительную роль в воспитании школьников.

Большой вклад в осмысление теории и практики музыкального воспитания внесла музыковед, педагог, кандидат педагогических наук О. А. Апраксина. Она рассматривала «музыкальное воспитание как процесс, в котором, знания, умения и навыки являются не самоцелью. А путём к более полному и глубокому освоению музыки как искусства» [11, с.32].

В современной педагогике воспитание рассматривается как процесс целенаправленного формирования личности, носящего управляемый, контролируемый характер. Единства в определении, что является процессом воспитания, нет. В педагогическом энциклопедическом словаре отмечается, что воспитание – «это относительно осмысленное и целенаправленное взращивание человека в соответствии со спецификой целей, групп и организаций, в которых оно существует» [40, с.42]. В педагогической энциклопедии воспитание предполагает создание целенаправленных условий для развития человека. И. П. Подласый раскрывает понятие «воспитание» в общефилософском смысле, как «приспособление человека к условиям существования» [43, с.38], а так же как «целенаправленное формирование личности» [43, с.7]. Г. М. Коджаспирова считает воспитание «процессом передачи общественно-исторического опыта новым поколениям с целью подготовки их к общественной жизни и к труду, осуществляемого обществом в целом и во всех сферах общественной жизни и деятельности» [16, с.12]. Наиболее полным, на наш взгляд, является определение в учебнике «Педагогика» под редакцией Л. П. Крившенко: «Воспитание — это совокупность знаний, норм поведения, ценностей, идей и идеалов, элементов материальной и духовной культуры общества, которые подлежат усвоению, интерриоризации, превращению в индивидуальный внутренний мир личности» [38, c .50].

В педагогике существует несколько определений цели воспитания.

И. П. Подласый обозначает цель воспитания, как «то, к чему стремится воспитание, будущее, на достижение которого направляются его усилия» [44, с.128]. А Г. М. Коджаспирова считает целью воспитания «теоретическое обобщение и выражение потребностей общества в определённом типе личности, идеальных требований к её сущности, индивидуальности, образованности, свойствам и качествам, умственному, физическому, нравственному, эстетическому развитию и отношению к жизни» [16, с. 17].

В соответствии с этими целями учёными формируются и задачи, стоящие перед воспитанием подрастающего поколения граждан России. Это формирование гражданственности, нравственности, любви к Родине, трудолюбия, уважения к правам и свободам человека, семье, окружающей природе.

Художественно-эстетическое воспитание детей дошкольного возраста

... тему исследования: «Художественно-эстетическое воспитание детей дошкольного возраста». Цель ВКР - изучение художественно-эстетического воспитания дошкольников. Объект - является процесс художественно-эстетического воспитания детей дошкольного возраста. Предмет - декоративно-прикладное искусство как средство художественно-эстетического воспитания дошкольников. Исходя из актуальности темы ...

К описанию содержания воспитательного процесса в отечественной педагогике существует несколько подходов. Традиционный подход сложился в советский период и ставил перед собой цель всестороннего развития личности в интеллектуальном, идейно-политическом, нравственном, трудовом, физическом, эстетическом воспитании. В 90-е годы это направление подверглось критике из-за отсутствия личностной и идейной направленности. Поэтому, учёные предложили выделять в содержании воспитания элементы, составляющие базовую культуру личности, которую оценивали как базовую систему норм, убеждений, ценностей, стиля жизни, поведения. Это второй подход. То есть эти элементы составляют качества личности, определяющие человека как субъект собственной жизни. Ещё одним подходом к содержанию воспитания является метод, раскрывающий воспитательный процесс, в основе которого лежат ценностные отношения, отношения личности к наиболее важным, жизненно значимым явлениям. Ценностное отношение к человеку, жизни, обществу, труду, природе. Все эти три подхода не отрицают, а лишь дополняют друг друга. В целом – содержание воспитания современная педагогическая наука представляет в виде требований общества, направленных на формирование личностно ориентированной позиции граждан государства.

В мировой практике принято выделять несколько относительно самостоятельных направлений воспитания: нравственное, эстетическое, трудовое, половое, антинаркотическое и др. Под эстетическим воспитанием понимается формирование чувства прекрасного, эстетического отношения человека к действительности. В учебнике Педагогика под редакцией Л. П. Крившенко: «Эстетическое воспитание — это процесс формирования способностей восприятия и понимания прекрасного в искусстве и жизни, выработки эсте­тических знаний и вкусов, развития задатков и способностей в области ис­кусства» [38, с.85].

Музыкальное воспитание является частью эстетического воспитания. Задачи музыкального воспитания в современной педагогике тесно связаны с воспитание нравственных идеалов, формированием доброты, гуманизма, гражданственности. Музыкальное воспитание в процессе образования реализуется, прежде всего, в процессе обучения на уроке музыки, на которых учитель приобщает детей к шедеврам музыкальной культуры разных стран, прививает любовь к музыке, формирует музыкальный вкус.

В соответствии с требованиями нового ФГОС, учителя общеобразовательных школ разрабатывают авторские курсы, составляют рабочие программы для обучения учащихся разных классов учебному предмету. Например, разработаны несколько учебных курсов по основам православной культуры (Л. Л. Шевченко, А. В. Бородина).

Известны учебные программы по преподаванию музыки в школе – это рабочая программа по музыке 1-9 классы авторов: В. В. Алеев (научный руководитель), Т. И. Науменко, Т. Н. Кичак; рабочая программа по музыке 1-4 классы авторов

«Музыкально-ритмические движения как одно из средств музыкального ...

... состояние ребенка. 2. Развитие системы музыкального воспитания 2.1. Характеристика системы музыкального воспитания. Любая педагогическая система ... обучения, расширения музыкального опыта, активизации чувств воображения и мышления. 1 . Значение музыки в общем развитии детей 1.1. Психологическое обоснование влияния музыкальных произведений на эмоциональное и физическое здоровье детей. Музыкальное ...

Е. Д. Критская, Г. П. Сергеева, Т. С. Шмагина; рабочая программа по музыке для 1-4 классов, авторов В. О. Усачёвой и Л. В. Школяр.

Особое место в развитии музыкальных способностей детей занимает деятельность во внеурочное время. Это послужило причиной создания в современных школах многообразия кружков, студий, ансамблей и школьных театров, где учащиеся реализуют свои музыкальные потребности и развивают творческий потенциал.

Вывод по параграфу 1.1:

— формирование музыкальной культуры человека;

— развитие в человеке способности верно оценивать произведения искусства, воспринимать их красоту.

Музыкальное воспитание является существенной частью эстетического воспитания, так как искусство представляет собой важнейшую область творческой деятельности и способно формировать художественные, музыкальные, эстетические вкусы общества.

1.2 Психолого-педагогическая характеристика детей младшего школьного возраста

В педагогике выделяется следующая возрастная периодизация детей школьного возраста: младший школьный возраст, подростковый и юношеский. Младший школьный возраст охватывает период жизни ребенка от семи до десяти-одиннадцати лет (I-IV классы школы), подростковый или средний школьный возраст (10 – 15 лет), ранняя юность или старший школьный возраст (15 – 17 лет).

Начало периода «младший школьный возраст» уходит корнями в кризис 6-7 лет, когда ребенок сочетает в себе черты дошкольного детства с особенностями школь­ника. У дошкольника имеется две сферы социальных отношений — « ребенок— взрослый» и «ребенок-дети». «В школе возникает новая структура этих отношений. Система «ребенок-взрослый» дифференцируется на «ребенок-учитель» и «ребенок-родители».

Новая социальная ситуация развития требует от ребёнка особой деятельности — учебной. Когда ребенок приходит в школу, учебной деятельности как таковой еще нет, и она должна быть сформирована в виде умений учиться. Именно это и является специфической задачей младшего школьного возраста. По мнению С. А. Казачкова, главная трудность, которая встречается на пути этого формирования, — то, что «мотив, с которым ребенок приходит в школу, не связан с содержанием той деятельнос­ти, которую он должен выполнять в школе. Он желает выполнять социально значимую и социально оцениваемую деятельность, а в школе необходима познавательная мотивация» [12, с. 101].

Поступивший в школу ребенок автоматически занимает совершенно новое место в системе отношений людей: у него появляются постоянные обязанности, связанные с учебной деятельностью. Близкие взрослые, учитель, даже посторонние люди общаются с ребенком не только как с уникальным человеком, но и как с человеком, взявшим на себя обязательство (неважно — вольно или по принуждению) учиться, как все дети в его возрасте.

К концу дошкольного возраста ребенок представляет собой в известном смысле личность. Он отдает себе отчет в том, какое место занимает среди людей (он, дошкольник) и какое место ему предстоит занять в ближайшем будущем (он пойдет учиться в школу).

Одним словом, он открывает для себя новое место в социальном пространстве человеческих отношений. К этому периоду он уже многого достиг в межличностных отношениях: он ориентируется в семейно-родственных отношениях и умеет занять желаемое и соответствующее своему социальному статусу место среди родных и близких. Он умеет строить отношения со взрослыми и сверстниками: имеет навыки самообладания, умеет подчинить себя обстоятельствам, быть непреклонным в своих желаниях. Он уже понимает, что оценка его поступков и мотивов определяется не столько его собственным отношением к самому себе («Я хороший»), но прежде всего тем, как его поступки выглядят в глазах окружающих лю­дей. У него уже достаточно развиты рефлексивные способности. В этом возрасте существенным достижением в развитии личности ребенка является преобладание мотива «Я должен» над мотивом «Я хочу».

Новая социальная ситуация вводит ребенка в строго нормированный мир отношений и требует от него организованной произвольности, ответственной за дисциплину, за развитие исполнительских действий, связанных с обретением навыков учебной деятельности, а также за умственное развитие. Таким образом, согласно концепции сохранения и развития хоровой культуры Российской Федерации, «новая социальная ситуация ужесточает условия жизни ребенка и выступает для него как стрессогенная. У каждого ребенка, поступившего в школу, повышается психическая напряженность. Это отражается не только на физическом здоровье, но и на поведении ребенка» [17, с. 98].

В младшем школьном возрасте ребёнок ещё не утрачивает наивности, легкомыслия, но уже начинает формироваться иная логика мышления. Он хочет учиться, для него это важная деятельность. Меняются интересы ребёнка, ценности и практически весь его былой уклад жизни. Это период бурного физического и психофизиологического развития ребёнка. Не случайно именно этот период развития детей был выбран для начала обучения в школе.

Наиболее характерная черта периода с семи до десяти лет состоит в том, что в этом возрасте дошкольник становится школьником. Это переходный период, когда ребенок соединяет в себе черты дошкольного детства с особенностями школьника. В этот период ребёнок начинает ощущать себя в социуме, его привлекает общество, в котором он мог бы раскрыться и получить какую-либо общественную оценку его действий. Авторитетность взрослого постепенно теряет опору и на смену этого приходить мнение сверстников и детского общества, окружающего личность. Конечно, это не настолько ярко как в более зрелом возрасте, но уже предпосылки и задатки такого психофизиологического состояния заметны.

Игра присутствует в жизни ребёнка, но она в этом возрасте не составляет основное содержание его жизни. Игра постепенно теряет главенствующую роль в жизни младшего школьника. Важное место занимает учебная деятельность, поскольку те наиболее значимые достижения ребёнка в этот период формируют его психологическое состояние, на котором будет базироваться всё последующее развитие.

В первом классе у детей высокая степень мотивации к обучению. Это объясняется желанием стать взрослее и как-то самоутвердиться в сфере одноклассников. Но, в последующем, эта мотивация может постепенно угасать в силу того, что ребёнок чего-то достигает и ему не к чему стремиться. Что бы этого не происходило, необходимо в работу ребёнка включать различные виды деятельности, например, внеурочные занятия, на которых ученик сможет реализовать себя в другом образе и с другой качественно иной для него стороны.

В младшем школьном возрасте учебная деятельность становится ведущей. Доминирующей функцией становится мышление. Благодаря этому интенсивно развиваются, перестраиваются сами мыслительные процессы и, с другой стороны, от интеллекта зависит развитие остальных психических функций.

Основные психические новообразования младшего школьного возраста составляют произвольность и осознание всех психических процессов и их интеллектуализация, их внутреннее опосредование, которое происходит благодаря усвоению системы научных понятий. Сюда можно также отнести осознание своих собственных изменений в результате развития учебной деятельности. Все эти достижения свидетельствуют о переходе ребенка к следующему возрастному периоду, который завершает детство.

Мышление ребенка опирается на наглядные образы и представления. Для понимания всегда нужен наглядный предмет или его изображение. Но если в дошкольном возрасте наглядно-действенное и наглядно-образное мышление являлись удовлетворительным инструментом познания, так как игра не требовала от ребенка ни конкретных результатов, ни соответствующих психических способностей, то в младшем школьном возрасте требуется уже иной инструмент. «Целью обучения является формирование научных понятий о том, что окружает ребенка и о том, с чем он взаимодействует. Путь умственного развития младшего школьника – это переход от знаний житейских к знаниям научным, от мышления практического (предметного или образного) к мышлению теоретическому» Л. В. Школяр [26, с. 72].

Восприятие детей младшего школьного возраста характеризуется непризвольностью, хотя элементы произвольного восприятия встречаются уже в дошкольном возрасте. Дети приходят в школу с достаточно развитыми процессами восприятия: у них наблюдается высокая острота зрения и слуха, они хорошо ориентируются на многие формы и цвета. Но у первоклассников еще отсутствует систематический анализ самых воспринимаемых свойств и качеств предметов. Восприятие младших школьников определяется, прежде всего, особенностями самого предмета, поэтому дети воспринимают не самое главное, существенное, а то, что ярко выделяется на фоне других предметов. Процесс восприятия часто ограничивается только узнаванием и последующим названием предмета, а к тщательному и длительному рассматриванию, наблюдению первоклассники часто неспособны.

Память в этом возрасте становится мыслящей, а восприятие — думающим, увеличивается объём внимания почти в два раза и к девяти годам ребёнок способен достаточно долго сохранять внимание. Память приобретает черты произвольности, становится регулированной и опосредованной, словесно-логическое мышление получает преимущественное развитие. Младший школьный возраст благотворен для развития разных форм запоминания: группировка, установление аналогий, ассоциации, повторение и многих других.

Особенностью развития становится то, что в ребёнке формируется стремление к самостоятельности, и он способен уже выбирать свою модель поведения в определённых ситуациях. Поэтому важна нравственная сторона развития на этом этапе обучения и воспитания, так как дети «впитывают» те моральные принципы и нормы, которые их окружают в данном обществе. Зачастую, причиной того или иного поступка ребёнка выступает желание быть замеченными или одобренным взрослым. И в том и в другом случае это ещё раз доказывает осмысленность ребёнком действий и возможность мотивации достижения успеха.

Для ребёнка на данном этапе развития не менее важно мнение взрослого, его внимание и оценка так как, дети стремятся к совершенствованию тех видов деятельности, которые приняты в его обществе и хотят добиться в них успеха. Ребёнок начинает ощущать себя личностью и способен сравнивать свои поступки и поступки окружающих, давать им оценку. Это замечательная основа для развития способностей и положительных качеств ученика.

Творческая деятельность развивает чувства ребенка младшего школьного возраста. Осуществляя процесс творчества, ребенок испытывает целую гамму положительных эмоций, как от процесса деятельности, так и от полученного результата. Творческая деятельность способствует оптимальному и интенсивному развитию высших психических функций, таких, как память, мышление, восприятие, внимание. Последние, в свою очередь, определяют успешность учебы ребенка. Вместе с тем и само воображение значимо включено в учебный процесс, поскольку он на 90 процентов состоит из открытия нового. Творческая деятельность развивает личность ребенка, помогает ему усваивать моральные и нравственные нормы – различать добро и зло, сострадание и ненависть, смелость и трусость и т. д.

Создавая произведения творчества, ребенок отражает в них свое понимание жизненных ценностей, свои личностные свойства, по-новому осмысливает их, проникается их значимостью и глубиной. Творческая деятельность развивает эстетическое чувство ребенка. Через эту деятельность формируется эстетическая восприимчивость ребенка к миру, оценка прекрасного.

Творческие способности, типичные для детей младшего школьного возраста, постепенно теряют свою активность по мере увеличения возраста. Вместе с тем, по мнению М. В. Мотюхина, теряется живость и свежесть впечатлений, оригинальность ассоциаций, остроумие сравнений и многое другое [22, с.24]. Творческие способности тесно связаны с личностью, ее развитием. Личность ребенка формируется постоянно под влиянием всех обстоятельств жизни. Однако есть особая сфера жизни ребенка младшего школьного возраста , которая обеспечивает специфические возможности для личностного развития — это игра . Основной психической функцией, обеспечивающей игру, является именно воображение, фантазия.

Школьники, особенно в младших классах, неусидчивы в силу их возрастных особенностей и в силу этого урочные и внеурочные занятия должны состоять из различных видов деятельности, чтобы педагог мог удержать внимание учеников. Среди видов деятельности могут быть использованы: слушание музыки, пение в ансамбле или хоре, ритмические движения под аккомпанемент педагога на инструменте или звукозапись; игра на простейших музыкальных инструментах и др. Видам деятельности способствует и выбор репертуара, включающий в себя разножанровые детские песни для исполнения хором и разнохарактерные музыкальные произведения для слушания.

Начиная занятия с младшими школьниками, прежде всего надо стараться не отпугнуть их чем-то слишком серьезным, что может показаться им скучным и утомительным. Педагог, как известно, должен быть не только квалифицированным специалистом, но и прекрасным знатоком сложной психологии ребенка. В это время ни кто иной, как учитель-педагог, закладывает фундамент всего того, что в личности ребенка будет определять его позицию по отношению к музыке, к работе с музыкальными инструментами на учебном занятии и к задачам, которые поставит перед ним жизнь.

У детей младшего школьного возраста специфичный голосовой аппарат (короткие и тонкие голосовые связки, малой ёмкости лёгкие).

Им свойственно высокое головное звучание, характерная лёгкость, «серебристость» тембра (особенно у мальчиков), но при этом в голосах отсутствует тембральная насыщенность.

Детский голосовой аппарат отличается от взрослого, прежде всего величиной и формой. Детский голос проходит несколько стадий развития:

1) 5-6 – 9 – 10 лет: младший домутационный возраст;

2) 9-10 – 12–13 лет: старший домутационный период;

3) 12-13 – 15-16 лет: период мутации, в котором голос приобретает индивидуальную окраску.

Это лишь условные границы. Развитие голоса происходит очень индивидуально и временные рамки его формирования у отдельных детей могут немного смещаться.

Основными частями певческого аппарата являются органы дыхания – легкие с дыхательными путями и дыхательными мышцами, гортань с голосовыми связками, артикуляционный аппарат и резонаторы. Гортань развивается постепенно с трёх до двенадцати лет, а в период мутации её рост становится более интенсивным. У мальчиков гортань в период мутации увеличивается на две трети, а у девочек — наполовину.

Голосовой аппарат строится таким образом:

1. Легкие, покоящиеся на диафрагме, бронхи, трахея. Длина трахеи у ребёнка 10-ти лет – 7 см и ширина – 1 см.

2. Гортань. Она расположена выше трахеи и по форме напоминает конусообразную трубку, остов которой состоит из хрящей, соединённых связками и мышцами. В среднем разделе гортань сужена. Кверху и книзу расширена. Основной хрящ гортани, как бы основание её, называется перстневидным. Самый большой – щитовидный. В верхнем крае печатки перстневидного хряща – два черпаловидных. Голосовые мышцы располагаются параллельно и идут вдоль.

3. Верхние резонаторы, артикуляционный аппарат (глотка, рот, носовая полость, лобные пазухи, черепной свод).

Голос ребёнка проходит несколько этапов развития. Это зависит от развития голосового аппарата. В младшем школьном возрасте внутренняя мышца щитовидно-черпаловидная ещё не сформировалась. Вокальная мышца формируется и занимает медиальное положение. По мнению Стуловой, в голосе ребёнка присутствуют два регистра – фальцетный и грудной, смешанный отсутствует.

Певческие голоса в детском хоре можно разделить на 3 группы, в зависимости от возраста: младшая группа, средние школьники и старшее звено. Младшая детская группа — от самого младшего возраста до 10-11 лет. Для этой певческой группы характерно фальцетное звукообразование, довольно ограниченный диапазон голосов (до 1 октавы — до 2 октавы, или ре 1 — ре 2 октавы), небольшая сила звука.

В младшем школьном возрасте нет существенного различия между голосами мальчиков и девочек – они очень похожи. Тембр голосов отличается серебристостью, легкостью. Голоса условно делятся на дискантов и альтов. Гласные звучат пёстро. Голос всё ещё находится в зачаточном состоянии в виду слабого развития голосовой мышцы и дыхательного аппарата. В репертуар хоровых коллективов младших школьников в течение учебного года должно войти 15 – 20 произведений.

Дети семи лет значительно отличаются по своим возможностям от десятилетних. Если малышей еще нельзя разделить на сопрано и альты, то у детей десяти и одиннадцати лет уже можно обнаружить характерные признаки низких и высоких голосов. У детей 10 — 11 лет (особенно у мальчиков) в некоторой мере проявляется грудное звучание. Они поют полнозвучнее, насыщеннее, ярче. Но хормейстер должен беречь детей от чрезмерного использования грудного регистра и насильственного увеличения «мощи» голосов. При фальцетном («головном») звучании, когда колеблются только края связок, самой природой ставятся естественные негромкие рамки динамической нагрузке голоса. У более старших ребят определеннее выявляется тембр, особенно при ненапряженном, спокойном пении. Однако у детей 7-10 лет значительно больше общих признаков и нет кардинально противоположных различий. Сила голоса в этой возрастной группе не имеет широкой амплитуды изменений. Для нее наиболее типичным будет использование умеренных динамических оттенков тр и mf . Но исключительная эмоциональная отзывчивость детей позволяет и при такой динамической шкале добиваться яркой выразительности исполнения. Конечно, при таком ограниченном диапазоне не на каждом его участке можно добиваться всей гаммы динамических красок, свойственных данному голосу. Так, на нижнем участке диапазона большой вред может принести требование сильного звучания, а на верхнем — очень тихого. Лучшие качества голоса проявляются на средних звуках общего диапазона. Именно эти звуки с тесситурной стороны наиболее удобны поющему. Если же в произведении часто используются, и притом в кульминационных моментах, нижние звуки диапазона или же, наоборот, верхние звуки, то такая тесситура будет неудобной (в первом случае — низкой, а во втором — высокой).

Научными данными установлено, что только при умеренном звучании наиболее полно проявляется тембр голоса. Именно в 7 — 10 лет и происходит становление характерных качеств певческого голоса. Поэтому вопросы тембрового воспитания должны постоянно привлекать внимание хормейстера. У детей младшего школьного возраста тембр еще очень неровен, особенно при пении гласных. Следовательно, первая обязанность руководителя хора — добиваться, возможно, более ровного звучания гласных на всех звуках диапазона. В этом плане особенно важно обращать внимание на участие в пении резонаторных полостей (глотки, рта), так как размеры их оказывают большое влияние на качество голоса.

Существенное значение в процессе воспитания тембра принадлежит атаке певческого звука Умелое использование в вокальной работе мягкой и твердой атаки звука окажет самое благотворное влияние на тембр и поможет избавиться от таких неприятных явлений в голосе, как зажатость, носовой призвук. Главные принципы вокально-хорового воспитания в современной школе — это сохранение естественного звучания детского голоса, правильное, выразительное пение на основе выработки и усвоения детьми основных певческих навыков, развитие музыкальных способностей — слуха, чистоты интонации и чувства ритма.

Вывод по параграфу 1.2:

В результате анализа психолого-педагогических характеристик мы можем сделать вывод о том, что детей младшего школьного возраста отличает активно развивающееся мышление, любознательность, для них характерна высокая мотивация к обучению. Младшие школьники неусидчивы, их внимание недолговременно, в соответствии с возрастными особенностями. Певческий аппарат находится в стадии формирования, обладает хрупкостью и нестабильностью. Это следует учитывать педагогу в вокально-хоровой урочной и внеурочной работе.

Вывод по главе 1:

Основой для выстраивания процесса музыкального воспитания младших школьников становятся знания учителем психолого-педагогических особенностей детей младшего школьного возраста. Результаты исследований показали, что в разные возрастные периоды, учащиеся школы по-разному мыслят и чувствуют. Младший школьник любознателен и его привлекает всё, что вызывает интерес к познанию. Сам процесс воспитания детей младшего школьного возраста современной педагогической наукой рекомендуется строить на побуждении любопытства. Музыка способствует подтверждению содержательного чувственно-умственного существования личности, качественного совершенствования его интеллектуальной природы.

Музыкальный педагог, опираясь на данные физиологии и психологии, заботится об оптимальном выборе методов обучения и соотношении воспитательных воздействий, поскольку от этого зависит их эффективность. На основе знаний особенности голосового аппарата младших школьников, их психических, педагогических характеристик опытный педагог выстраивает свою работу. Знания особенностей развития ребёнка младшего школьного возраста помогают учителю музыки грамотно выстроить процесс урочного и внеурочного музыкального воспитания.

Глава II . Процесс музыкального воспитания во внеурочной вокально-хоровой деятельности

2.1 Методические основы музыкального воспитания учащихся начальной школы

Современное общество ставит целью воспитание человека как личности, формирование его отношения к миру, обществу и взаимоотношений с ним. Для решения данной задачи служит музыка, как средство, обладающее огромной силой воздействия. Музыкальное воспитание содействует формированию человека, его духовно-нравственных ценностей и идеалов. Полноценное формирование личности в целом происходит в процессе планомерной и систематичной учебно-воспитательной работы.

Само понятие учебно-воспитательной работы, по мнению Л. В. Шаминой, раскрывает две её стороны – учебную и воспитательную, которые находятся в непрерывном взаимодействии и представляют собой единый педагогический процесс [62, с.8]. Первая из них выполняет функцию обучения, а вторая – воспитательную функцию. Воспитание осуществляется в процессе обучения, которое направлено на решение дидактических задач. Уровень обученности зависит от уровня воспитанности человека. Очень трудно сказать, что из них первично. В учебно-воспитательном процессе обучение и воспитание существуют в единстве, в постоянном взаимодействии. Обучая, мы воспитываем, воспитывая – обучаем.

Под музыкальным обучением в музыкальной педагогике понимают процесс передачи и усвоения музыкальных знаний, умений и навыков. Цель музыкального обучения заключается в передаче ценного духовного опыта поколений, сконцентрированного в музыкальном искусстве. Составляющей частью музыкального обучения является вокальное обучение. Цели вокального обучения:

— формирование певческого звука;

— развитие творческих способностей;

— формирование отзывчивости и артистизма (в звуке и в манере поведения на сцене);

— формирование исполнительского мастерства (владение техникой пения, стилями и жанрами исполнения).

Весь процесс музыкального обучения строится на основе определённых дидактических принципов. Э. Б. Абдуллин выделяет следующие принципы музыкального обучения:

1) принцип музыкального воспитания и образования, музыкального развития школьников;

2) принцип наглядности, который выступает в качестве логической основы построения системы музыкального обучения;

3) принцип связи музыкального обучения с жизнью;

4) принцип интереса, увлеченности, положительного отношения к урокам музыки;

5) принцип оптимизации процесса обучения, который характеризует деятельность учителя на уроке и обращен к процессу обучения с выявлением особенностей каждого учащегося, фиксацией их музыкальных способностей, наблюдением за усвоением программы и т.д.;

6) принцип прочности и действенности результатов музыкального образования по показателям (степень эмоционального отношения, интереса и любви к музыке, мера усвоения знаний в эстетической оценке, уровень сформированности исполнительских навыков) [8, с.79].

Под методами музыкального обучения понимают определенные действия педагога и учащихся, направленные на достижение цели музыкального образования школьников, или способы работы учителя и учеников. В музыкальной педагогике получила распространение классификация методов по источнику получения знаний, в которую входят:

— группа словесных методов;

— группа наглядно-слуховых методов;

— группа практических методов.

Словесный метод используется для осознания учащимися образа восприятия или исполнения музыки. Разновидностями словесного метода являются: беседа, рассказ, объяснение, сравнение.

Наглядно-слуховой метод в своей основе содержит воздействие самой музыки на эстетическое чувство ребенка в процессе восприятия им музыкальных произведений. Объектом наглядности могут выступать музыкальные произведения, исполненные педагогом или детьми, а также воспроизведенные с помощью музыкально-технических средств.

Практический метод связан с активными действиями ребенка в процессе его общения с музыкой. Данный метод заключается в воспроизведении музыки и передаче переживаний, вызванных музыкой, в разных формах исполнительской деятельности.

Рассмотрим применение методов музыкального обучения в вокально-хоровой работе с учащимися младшего школьного возраста. Основным средством воспитания учеников в группе словесных методов является слово. Беседы в хоре, совместные обсуждения решают проблему общения в коллективе, в случае возникновения конфликтных ситуаций, то есть будут направлены на формирование нравственно-эстетических качеств личности. В группу словесных методов входят — лекция, рассказ, беседа. Они созданы на основе устного повествования нового материала учителем. Во время проведения кратких бесед о музыке, реплики взрослого помогут ребенку настроиться на ее восприятие, поддерживают возникший интерес. Эти беседы носят направленный характер, например, о социально-нравственных проблемах общества, вопросах общения или самовоспитания. Подготавливая своё выступление, педагог хорошо представляет возрастные особенности и особенности восприятия своих слушателей. Для младших школьников и детей среднего школьного возраста больше подойдут рассказ и объяснение, а для старшеклассников – лекция. Для правильного формирования певческих навыков педагог проводит ряд бесед, которые знакомят юных исполнителей с правилами звукозвлечения. Большую роль на начальном этапе обучения играет знакомство с певческой установкой. В начале занятий детям объясняется то, как они должны вести себя на репетициях: внимательно слушать и следить за качеством исполнения музыки, правильно дышать, отчетливо произносить слова, не кричать во время пения, исполнять песню выразительно.

Беседа предполагает краткое выступление педагога, постановку вопросов для обсуждения коллективом воспитанников. Поскольку эта беседа носит воспитательный характер, то и вопросы, поставленные перед аудиторией, носят преимущественно проблемный характер. Результат обсуждения не подразумевает обязательное согласие всех, а ставит цель получения и осмысления информации, самостоятельного размышления и выбора. В обсуждении с воспитанниками так же используются различные блиц — опросы, работа по группам или отдельно с каждым, для того, чтобы участники могли в процессе беседы проанализировать конкретную ситуацию и принять решение. Среди бесед используются темы, созвучные изучаемому музыкальному материалу. Проводятся беседы с участием самих воспитанников, когда заранее раздаются задания на ту или иную тему. Например, о русском народном празднике Масленица или творчестве какого-либо композитора. Ребята сами ищут информацию по описанию данного праздника или творчества композитора. Применение словесного метода обучения помогает руководителю развить у учеников осознанное и эмоциональное восприятие музыкальных произведений.

Как показывает практика, музыкальные способности у детей, занимающихся хоровым пением, не одинаковы. Их развитие направляется и корректируется обычно в индивидуальном порядке. Например, среди участников хорового коллектива, обладающих хорошим голосом и музыкальным слухом, встречаются те, у кого слабо развита музыкальная память. У этих хоровых певцов в первую очередь следует развивать слуховое внимание. Но этого трудно добиться в процессе работы, поскольку слуховое внимание у младших школьников довольно не устойчивое.

Для развития слухового внимания используется метод сравнения. Перед учениками ставится задача сравнить и выявить лучшее исполнение упражнения, мелодии или отдельных её частей учителем, учеником или группой хора, а так же найти причину плохого звучания. Дети анализируют, обговаривают, доказывают правильность исполнения того или иного упражнения или музыкального произведения.

Для активизации слухового внимания используется и другой приём из группы наглядных методов — мысленное пропевание звуков. Петь необходимо с чёткой атрикуляцией при одновременном прослушивании данного звука, фразы или отрывка музыкального произведения. Возможна поддержка инструмента или вокальное исполнение звука, фразы или отрывка произведения преподавателем. Этот метод задействует и активизирует голосообразующие органы ученика и формирует правильное звучание.

Большое применение в работе с детьми получил иллюстративный метод, входящий в группу наглядно-слуховых методов. Он может быть представлен в хоровой практике в виде иллюстративного показа нового музыкального материала голосом, или демонстрацией картинок, видеофильмов, раскрывающих сюжет, образную сферу произведения, а также помогающий освоить новый технический прием в вокале. Известно, что дети воспроизводят услышанное по принципу подражания. Поэтому показ нового произведения педагогом должен сопровождаться разъяснением характера его звучания.

Результативен и часто используемым в работе с младшими школьниками является метод соревнования из группы практических методов. Группы хора или отдельные его участники соревнуются друг с другом в лучшем исполнении произведения или его фрагмента. Метод сравнения нужен в работе с детьми-певцами, чтобы помочь им услышать свои недостатки и дать им оценку. Полезно использовать в репетиционной работе записи с прослушиванием выступлений учащихся и их подробно анализировать, разбирать все погрешности исполнения.

В группу практических методов входят упражнения. Упражнения – это многоразовое повторение музыкально-творческих задач, которые помогают закрепить и усовершенствовать практические навыки музыкального исполнения. Этот метод наиболее часто используется и составляет одну из основополагающих основ технической подготовки ученика. Планомерная и упорная систематичная репетиционная работа над качеством певческого звука и верной интонацией, развивают у учеников музыкальные способности, формирует певческую культуру.

Помимо обще дидактических методов, существуют методы обучения пению. К ним относят концентрический и фонетический методы.

Концентрический метод разработан русским композитором М. И. Глинкой. Этот метод применяется в вокальной педагогике для развития и выравнивания певческого голоса. Глинка разработал упражнения, которые предназначены для систематического их использования из год в год. Это элементы, встречающиеся в вокально-хоровых произведениях в различных вариантах. По этому методу обучение следует начинать с середины диапазона голоса ученика, от тонов «без всякого усиления берущихся» (примарных звуков), с формирования на них необходимых профессиональных качеств звучания. И затем постепенно распространять такое звучание вверх и вниз по диапазону голоса.

Распространенным и эффективным в вокальной педагогике является фонетический метод обучения, который позволяет опереться на речевой опыт обучающихся пению. Этот метод борется с недостатками артикуляционного аппарата, налаживает его правильную функцию, активизировать работу гортани и органов дыхания. Применяя этот метод, необходимо конкретно знать, как тот или иной гласный или согласный влияет на голос и на работу артикуляционных органов, а через них и на весь голосовой аппарат.

Музыкальное обучение невозможно без музыкального воспитания. Эти два понятия являются частями учебно-воспитательного процесса. Музыкальное воспитание в педагогике понимается в широком и узком смысле. В широком смысле, музыкальное воспитание – это формирование духовных потребностей человека, его нравственных представлений, интеллекта, развитие эмоционального восприятия и эстетической оценки жизненных явлений. В таком понимании, музыкальное воспитание служит для воспитания самого человека [58, с. 11].

В более узком смысле музыкальное воспитание – это «развитие способности и восприятию музыки, которое осуществляется в различных формах музыкальной деятельности, ставящие перед собой целью развитие музыкальных способностей человека, воспитание эмоциональной отзывчивости к музыке, понимание и глубокое переживание её содержания. В таком понимании музыкальное воспитание служит для формирования музыкальной культуры человека» [58, с.11].

Музыкальное воспитание

В работе по музыкальному воспитанию педагог применяет ряд принципов, помогающих достигнуть поставленных целей. Это принципы доступности, сознательности и активности, наглядности, научности, систематичности и последовательности.

Методами воспитания современная наука называет способы взаимосвязанной деятельности воспитателей и воспитанников, направленной на решение задач воспитания. Методы музыкального воспитания определяются как действия педагога, направленные на общее музыкально-эстетическое развитие ребенка. Методы направлены на воспитание эстетического отношения к музыке, эмоционального отклика, музыкальной восприимчивости, оценочного отношения, выразительного исполнения. Методы музыкального воспитания разнообразны и направлены на решение конкретных задач.

В общепринятую классификацию методов воспитания в муз педагогике входят:

— методы формирования сознания;

— методы организации деятельности и формирования опыта поведения;

— методы стимулирования поведения;

— методы контроля, самоконтроля и самооценки.

Методы формирования сознания предназначены для того, что передавать информацию от учителя к учащемуся и обратно. Среди этой группы методов центральное место занимает метод убеждений. Метод убеждения в музыкальном воспитании служит для формирования взглядов, которых в сознании учащегося раньше не имелось или для актуализации имеющихся знаний. Так же к данной группе методов относят внушение, склонение, объяснение и сравнение.

Методы организации деятельности и формирования опыта поведения направлены на создание практических ситуаций в музыкально-воспитательной работе. Это приучение, поручения, упражнения, создание воспитывающих ситуаций.

Приучение – это взаимодействие между участниками процесса музыкального воспитания, при котором воспитанникам прививаются навыки практической музыкальной деятельности. Методы приучения реализуют в повседневном участии учеников в музыкальной жизни образовательного заведения: участии в концертах, посещении различных мероприятий, посвященных музыкальному искусству. При первом опыте общения с искусством музыки педагог приучает ученика практически исполнять музыкальные произведения, участвовать в самодеятельном музыкальном творчестве и коллективных мероприятиях.

Певцам хора, получившим какие-либо поручения или участвующим в организации культурно-досуговых внеурочных мероприятий, прививается чувство ответственности перед руководителем и творческим коллективом за свои поступки и решения. Благодаря использованию этой группы методов у участников хора формируются правила и нормы поведения, чувство ответственности за общее дело, справедливости и взаимовыручки в коллективе. Словом, эта группа методов направлена на формирование правил и норм поведения, принятых в обществе.

Под поручением и педагогическим требованием понимается предъявление требований к выполнению определенных норм поведения, правил, законов, традиций, принятых в обществе и в его группах. Некоторые требования носят характер приказа, указания или инструкций для выполнения, а некоторые предъявляются в виде просьбы или совета. Выбор зависит от педагога и конкретной ситуации. Данные требования могут относиться к нормам и правилам поведения в учреждении или коллективе, например, исключение опозданий на занятия и пропусков без уважительной причины. В хоровом коллективе поручением может стать раздача партий или же помощь в записи нотного текста ученикам, сбор и раздача папок с партиями или же помощь младшим воспитанникам в разучивании хорового произведения.

Созданию воспитывающей ситуации в коллективе помогает общественное мнение. В данном случае оно выступает как оценка поступков воспитанников в рамках общественных ценностей и норм поведения. Педагог должен формировать здоровое общественное мнение, стимулируя выступления учащихся с оценкой их деятельности, обсуждая факты из жизни коллектива. Таким корректирующим органом формирования общественного мнения может стать Совет хора, на который будут возложены обязанности по оцениванию и корректированию поступков воспитанников хора.

Методы стимулирования поведения воздействуют на мотивы деятельности воспитанников. В эту группу методов входят: игра, поощрение, наказание. Поощрение положительных моментов в коллективном творчестве, проявление взаимопомощи, поддержки и осуждение неподобающего поведения ведут к закреплению норм и правил поведения. Поощрение выступает в качестве положительной оценки качеств личности или поведения ребёнка. Одобрение учителем положительных поступков формирует у ученика чувство уверенности в своих силах, поднимает самооценку и стимулирует других воспитанников к улучшению поведения. Поощрением может быть похвала, устная благодарность учителя или награждение ценным призом от учебного заведения.

При разучивании партий, руководитель нередко сталкивается с проблемой неточного интонирования. Если ученик старается спеть интонационно правильно, его следует похвалить. Это повысит его самооценку и прибавит уверенности в том, что он сможет добиться желаемого успеха. Концертное выступление всегда должно быть оценено преподавателем положительно, так как это будет стимулировать участников детского хора к дальнейшим концертным выступлениям. Но на последующих репетициях всё же стоит обговаривать негативные моменты, во избежание их повторения.

Отрицательная оценка деятельности ученика так же является методом воспитания, получившим название как метод наказания. Наказание порицанием за поступок противоречащий нормам поведения вызывает в воспитаннике переоценку своих действий, чувство стыда, дает возможность понять свою ошибку. Но важным моментом для педагога является то, что метод наказания не должен унижать личность ребёнка, а призван помочь воспитаннику осознать несоответствие своего поведения нормам и правилам поведения в обществе и коллективе. Встречаются случаи баловства на занятиях, разговоры во время работы. Такое поведение следует пресекать. Поскольку это мешает не только хормейстеру, но и тем, кто выполняет задание учителя. Формами наказания в хоре являются замечания учителя, предупреждения, беседа. Действенным наказанием для провинившегося певца может быть отстранение от выступления на концерте.

Одним из стимулирующих методов выступает метод соревнования, который получил широкое распространение в советское время. В то время данный метод носил идейно-политическую направленность, но это не значит, что данный метод не может применяться в наше время. Игры, соревнования являются весьма интересным видом деятельности и могут с успехом использоваться в детском хоре. Например, при разучивании музыкального материала партий, можно устроить соревнование на скорость выучки, запоминания слов и музыки. Это занятие увлекает учеников и при последующем разучивании музыкального материала они сами начинают просить создать этот состязательный момент.

Методы контроля, самоконтроля и самооценки. В хоровой педагогике применяются в основном такие методы контроля, как наблюдение, беседа, анализ результатов творческой деятельности в коллективе. Самоконтроль возможен вне контроля учителя в рамках самовоспитания ребенка-певца. Но это зависит от качеств личности воспитанника. Не все ученики склонны анализировать свои поступки и давать себе правильную оценку. Но если в школе ведутся психотерапевтические занятия школьным психологом или приходящим консультантом, тогда результаты самооценки могут стать предметом индивидуального или группового анализа с целью, например, коррекции поведения. В рамках нового образовательного стандарта, оценка деятельности ученика производится с позиции оценивания группой детей, когда ученики высказывают свои наблюдения о качестве исполнения тем или иным ребёнком, а так же самим исполнителем, путём высказывания положительных и отрицательных сторон своего исполнения. Необходимым воспитывающим условием в детском хоре является доброжелательная обстановка при обсуждении неудачных исполнений.

Методы музыкального воспитания и музыкального обучения дополняют друг друга. Творческое, развивающее воспитание и обучение предполагает вариативность их применения, взаимодополнение. Перед педагогами, решающими какие-то конкретные педагогические задачи, стоит проблема выбора методов, которые помогают достичь желаемого результата. Это требует от руководителя глубоких знаний различных методов педагогической деятельности.

Вывод по параграфу 2.1:

Методы музыкального обучения и воспитания не используются изолированно один от другого. Они находятся в постоянном взаимодействии и варьировании. Все методы связаны между собой и применяются в соответствии с поставленными воспитательными целями и задачами. От знания методических основ музыкального воспитания учащихся начальной школы, от оптимального выбора методов с учётом особенностей и возможностей участников детского вокально-хорового коллектива зависит результат воспитательной работы.

2.2 Формы внеурочной вокально-хоровой деятельности в общеобразовательной школе

Музыкальное воспитание, как сложная художественная деятельность, осуществляется в различных формах музыкальной деятельности. Одна из таких форм – слушание музыки. Б. В. Асафьев считал необходимым использовать эту форму для гимнастики музыкального чувства и сознательного восприятия музыки. [6, с.43]. Целенаправленное слушание музыки помогает формировать избирательность потребления музыкальных впечатлений, позволяет познакомить детей со значительно более сложной музыкой по сравнению с той, которую они исполняют сами. Дети получают возможность услышать произведения в хорошем исполнении, что формирует образец звучания к которому необходимо стремиться. Слушание дает возможность услышать музыку разных жанров, форм, стилей, эпох в исполнении известных исполнителей и композиторов. В наше время, когда поток музыкальной информации безграничен, слушание музыки воспитывает художественный вкус.

Второй формой приобщения детей к музыке является творческая исполнительская деятельность, которая может осуществляться в самых различных видах: игра на музыкальном инструменте, участие в оркестре, сольное, ансамблевое, хоровое пение, ритмические движения и танец. Из всех перечисленных видов музыкальной деятельности, выделяется хоровое пение, которое способно охватывать собой широкие массы детей. Это одна из ведущих форм музыкальной деятельности в музыкально-эстетическом воспитании и образовании. Преимущество этой формы музыкальной деятельности заключается в следующем:

1.Хоровое пение – наиболее доступный вид музыкального исполнительства. Голосовой аппарат даётся человеку при рождении, совершенствуется вместе с его ростом и развитием. Вместе с воспитанием певческих навыков одновременно воспитываются человеческие чувства и эмоции.

2. Хоровая музыка тесно связана со словом. Содержание хоровых произведений раскрывается через текст, что способствует более конкретному пониманию. Эта особенность очень важна для музыкального мышления и образности представления.

3. Хоровое пение носит коллективный характер, а это приучает участвующих к коллективному чувствованию, к коллективным действиям, развивает ответственность, работоспособность.

4. Хоровое пение обеспечивает возможность приобщения детей к первоначальным музыкальным впечатлениям, что способствует овладению музыкальной речью, помогает более точно и глубоко выявить музыкальные способности.

Третья форма музыкальной деятельности – познавательная, когда ученики знакомятся с закономерностями музыкального языка. Дети учатся осознавать и воспроизводить музыку, приобщаются к знаниям нотной грамоты, что способствует развитию музыкальных способностей.

Четвёртой формой служит общественно-полезная деятельность. В данной форме воспитания происходит осознание потребности быть пропагандистом музыкального искусства. Развивается творческая активность учеников на благо общества.

Вокально-хоровая деятельность, как одна из ведущих форм музыкальной деятельности, интересна и многообразна, т. к. в ней взаимодействуют все элементы музыкального воспитания от слушания до творчества.

Внеурочная деятельность является составной частью учебно-воспитательного процесса и одной из форм организации свободного времени учащихся. Правильно организованная система внеурочной деятельности представляет собой ту сферу, в условиях которой можно максимально развить или сформировать познавательные потребности и способности каждого учащегося, которая обеспечит воспитание свободной личности. Воспитание детей происходит в любой момент их деятельности. Однако наиболее продуктивно это воспитание осуществлять в свободное от обучения время.

Цель внеурочной деятельности — создание условий для достижения учащимися необходимого для жизни в обществе социального опыта и формирования принимаемой обществом системы ценностей, создание условий для многогранного развития и социализации каждого учащегося в свободное от учёбы время. Создание воспитывающей среды, обеспечивающей активизацию социальных, интеллектуальных интересов учащихся в свободное время, развитие здоровой, творчески растущей личности, с формированной гражданской ответственностью и правовым самосознанием, подготовленной к жизнедеятельности в новых условиях, способной на социально значимую практическую деятельность, реализацию добровольческих инициатив.

Всем известно, что учащиеся общеобразовательных школ не являются в полной мере музыкально одарёнными. Внеурочная деятельность является наиболее плодотворной в плане формирования и развития музыкальных способностей детей в школе. В процессе хоровых занятий дети не только приобретают вокально-музыкальные знания, умения, навыки, но и получают нравственно-эстетические ориентиры в воспитании.

Во внеурочное время, когда на занятии присутствует не весь класс, а только лишь небольшая группа учащихся, учитель имеет наилучшую возможность развить вокально-хоровые навыки учеников. Это происходит потому, что в целом на урочных занятиях пение осуществляется хором и ребёнок не уделяет внимание тому, как он поёт (не всегда контролирует певческое дыхание, манеру звукоизвлечения), а лишь оценивает свою совместную деятельность. И лишь оказавшись в малой группе исполнителей, ребёнок оценивает качество звучания своего голоса, слышит замечания учителя и старается исправить недостатки в звукообразовании. Ученик приучается обдуманно исполнять свою партию, выучивать её.

Один из видов вокально-хоровой деятельности по формированию музыкальных способностей является работа по развитию музыкального слуха. Недостаточная развитость музыкального слуха ведёт к тому, что ребёнок просто не может заниматься музыкальной деятельностью.

Б. М. Теплов отмечал два значения термина «музыкальный слух». Под «музыкальным слухом» в широком значении этого термина он понимал как звуковысотный слух, так и некоторые другие его виды (тембровый, динамический и др.); в узком значении, по Б. М. Теплову, речь должна идти только о звуковысотном слухе. Ещё звуковысотный слух называют мелодическим [55, с.23].

Многими исследователями подтверждено, что мелодический слух у детей развивается в процессе занятий пением и игрой на музыкальных инструментах. Благодаря пению можно судить о развитости мелодического слуха.

Современные исследования позволяют выделить шесть этапов становления и развития у ребёнка способности интонировать мелодию голосом. Первый (начальный этап) характеризуется тем, что интонирование практически отсутствует: ребенок просто проговаривает слова песни в определенном ритме, более или менее совпадающем с ритмом предложенного ему песенного образца. На втором этапе можно уже распознать интонирование одного-двух звуков мелодии, с опорой на которые и пропевается вся песня. На третьем этапе интонируется общее направление движения мелодии. Четвертый этап отличается от предыдущего тем, что на фоне воспроизведения общего направления мелодии появляется достаточно «чистое» интонирование отдельных ее отрезков. На пятом этапе «чисто» интонируется вся мелодия. Эти пять этапов выявлены в условиях пения с фортепианным сопровождением. На шестом этапе необходимость в аккомпанементе отпадает: ребенок относительно верно интонирует мелодический рисунок без сопровождения.

Для формирования слухо-вокальной координации, включающей в себя развитие музыкального слуха и правильного интонирования, лучшей формой вокально-хоровой деятельности служат индивидуальные занятия. В процессе групповых занятий практически невозможно отработать элементы музыкального произведения индивидуально с каждым из певцов. На одно из занятий приглашается солист или ученик, неверно поющий мелодию. И с ним индивидуально отрабатываются, при помощи отдельный методов, сложные для исполнения места и вырабатывается навык правильного интонирования.

При разучивании многоголосного произведения, необходимой формой вокально-хоровой деятельности выступает работа группами. Групповая работа необходима для более детального и внимательного разучивания партии исполняемого музыкального произведения. Эта форма работы развивает трудоспособность учеников, активизирует слуховое внимание, формирует чувство ответственности и сплочённости.

Наиболее часто используемой формой вокально-хоровой работы в процессе внеурочной деятельности является репетиция. Репетиция — важнейшая форма вокально-хоровой работы. На репетиции проводится основная работа по формированию певческих навыков и воспитанию юных музыкантов.

Весь репетиционный процесс разделяется на несколько периодов. Первый период носит название – начальный, потому что именно в этот период происходит ознакомление хора с произведением, авторским замыслом. Хормейстер выбирает методы для осуществления данной задачи: первичное исполнение на фортепиано и голосом, прослушивание сочинения в аудио- или видеозаписи.

Второй период репетиционного процесса – усвоение замысла авторов исполнителями хорового произведения. Важно, чтобы на данном этапе учащиеся сознательно относились к осмыслению и воспроизведению музыкально-поэтического текста. Это период тщательной работы над средствами певческой или исполнительской выразительности, шлифовки средств исполнительской выразительности и претворения авторского замысла.

Третьим (заключительным) периодом репетиционного процесса является работа по приданию сочинению художественной цельности, законченности. Это период подготовки к концертному выступлению.

По своему содержанию и форме репетиции разделяются на типы:

— репетиции вводного типа, проводящиеся на начальном периоде разучивания;

— репетиция основного типа (рабочие репетиции) в ходе которых отрабатываются задачи среднего периода;

репетиции заключительного типа, подводящие итог предыдущей вокально-хоровой деятельности.

Формы репетиций так же многообразны. Они зависят от поставленных хормейстером целей. Основными формами репетиций являются – индивидуальные, групповые и сводные. Индивидуальные репетиции проводятся как с солистами, так с отдельными певцами хора для усовершенствования вокально-хоровых навыков, углубления эмоционального и художественного плана произведения, а так же с целью педагогического воздействия. Групповые репетиции проводят по партиям. Целью таких репетиций является разучивание мелодии той или иной партии музыкального произведения, выработка унисона (концентрация слухового внимания), работа над дикцией (дикционный ансамбль).

Так же репетиция по группам, проводимая в работе с ансамблями (дуэт, трио).

Эта форма работы подразумевает вокально-интонационные упражнения, а так же работа над образом и формой его передачи.

Репетиции заключительного типа проводятся в форме, так называемого, «прогона» и генеральной репетиции. «Прогонную» репетицию рекомендуется делать перед генеральной репетицией, чтобы выявить недочёты в исполнении и вовремя их исправить. Генеральная репетиция завершает процесс подготовки к концертному выступлению. Во время этой репетиции, ученики обычно проявляют творческую инициативу, внимание, способность быстро переключаться с одного произведения на другое, психологическую выдержку, то есть то, что будет необходимо для концертного выступления.

Концертная деятельность – это одна из целей, которая стоит перед вокально-хоровым коллективом. Весь репетиционный процесс направлен на конечный результат – концертное, высокохудожественное исполнение хоровых произведений. Концерты носят разный характер. Различают отчётный концерт – концерт учебного учреждения или кружкового объединения для отчёта о проделанной работе коллектива; тематический – посвящённый какой-либо памятной дате или юбилею композитора и др. Так же существуют концерты-соревнования – конкурсы, фестивали, смотры. Подготовка к таким конкурсам развивает в учениках чувство ответственности, сплочённости, целеустремлённости.

В МБОУ «СОШ №32» г. Тайга Кемеровской области во внеурочной вокально-хоровой деятельности данные формы работы широко используются. В ходе практических занятий хора сформировался основной ход репетиций.

Вокально-хоровые занятия начинаются с предварительной подготовки, включающую в себя певческую установку, артикуляционную гимнастику, дыхательную гимнастику и вокальные упражнения. Под певческой установкой понимается положение корпуса и головы во время пения, внутренняя физическая свобода, а так же свобода плеч, которые детям свойственно поднимать при вдохе. При пении нельзя запрокидывать голову или наоборот, опускать вниз. Процесс пения протекает легко и естественно. Такая предварительная установка концентрирует внимание учеников на дирижёрском жесте и манере вдоха, а так же учит контролировать себя.

Частью певческой установки является артикуляционная гимнастика. Наиболее эффективной и полной на наш взгляд является артикуляционная гимнастика, разработанная В. В. Емельяновым (Приложение 1,2).

Эта гимнастика входит в разработанный им фонопедический метод развития голоса. Этот метод успешно апробирован в России. Метод Емельянова уже около 30 лет эффективно применяется вокальными педагогами и руководителями хоров. (Приложение 1,2)

Следующий этап работы – дыхательная гимнастика педагога-фониатора А. Н. Стрельниковой. (Приложение 3).

Уделяется этому виду деятельности 5-10 минут, в зависимости от обученности певцов. На начальном этапе необходимо немного больше времени для освоения певцами техники выполнения упражнений.

Значительное внимание на начальном этапе музыкально-хоровых занятий уделяется разъяснению языка дирижерских жестов: внимание, вдох, начало пения, окончание. Распевание хора традиционно включает в себя определенный комплекс упражнений, способствующих развитию вокально-хоровых навыков. Все упражнения подбираются с учётом возрастных особенностей голосового аппарата детей и интонационно-ритмической доступности музыкального материала.

Наилучшим образом, на наш взгляд, подобраны и классифицированы вокальные упражнения в сборнике «Вокальные упражнения в школьном хоре» Н. Добровольской. Для выработки унисона и дыхания используется попевка «Андрей-воробей» и «Сидит ворон н дубу». Мажорные и минорные интонации пропеваются в упражнении «Куда летишь кукушечка» (терция).

Для выработки лёгкого стаккато используется вокальное упражнение «Часики» и др.

Далее происходит последовательный переход к разучиваемому музыкальному материалу, то есть к пению. Первоначально, если дети не знакомы с песней, учитель пропевает её в нужном темпе в сопровождении фортепиано или под фонограмму. Далее, песня разучивается фразами с отработкой правильности исполнения мелодической линии и штрихов. Фразы складываются в предложения и куплеты. Уделяется внимание звуковысотному интонированию и ритмическим особенностям данного произведения. Затем, когда нотный материал выучен, ведётся работа над характером. Тут возможен творческий подход, беседа с воспитанниками о теме произведения, его характере и возможном исполнении. Ребята сами делают выводы о том, как надо исполнить данное произведение.

С большим удовольствием ребята участвуют в инсценировке песен. Особенно их привлекают костюмированные театральные инсценировки. Живой интерес у детей вызывает инсценировка народных песен. Они начинают проявлять живой интерес к народному костюму, манере пения и народным музыкальным инструментам. С большим интузиазмом дети готовят костюмы и придумывают танцевальные движения. Нередко на интерес детей откликаются родители в желании помочь подготовить музыкальное произведение к концертному исполнению (пошив костюмов, подготовка шумовых инструментов).

Это способствует более глубокому проникновению в смысл произведения и созданию творческого процесса, а так же патриотическому и семейному воспитанию. Постановка песенного номера на сцене так же является воспитательным процессом. То как исполнители выйдут на сцену, каков будет их внешний вид, насколько искренне и художественно исполнят свой номер, напрямую зависит восприятие и оценка слушателей. Правильно сформированное сценическое поведение формирует культуру учеников-артистов.

На внеурочных занятиях по музыке, для расширения музыкального кругозора, духовного обогащения, применяется такой форма музыкальной деятельности, как слушание музыки. Музыка для слушания состоит из различных образцов классической, народной, духовной и современной музыкальной культуры, с учётом возрастных особенностей. Поскольку младшие школьники обладают небольшим багажом слушательской культуры, для слушания выбираются несложные произведения, с яркой интонацией и чёткой ритмической структурой. Прослушиванию предшествует рассказ о композиторе или эпохе, в которую было создано данное произведение. Обязательно обращается внимание на то, как надо вести себя во время слушания: «как на концерте», в полной тишине, а так же возможно закрыть глаза, что позволит пробудить внутренние представления о прослушанном произведении. Для активизации слушания иногда предлагается ученикам проиллюстрировать то, что они услышат, выразить свои впечатления в художественных образах.

На внеурочных занятиях используются музыкально-ритмические движения. Они включают в себя различные музыкальные игры, эмоционально-пластическую передачу образа. В основу этих движений ложатся танцевальные элементы из популярных танцев: русской пляски, польки, вальса, летки-еньки и др. Все движения доступны и естественны для исполнения. Пластическое интонирование – это выражение движением настроения или характера произведения. На предложенное музыкальное произведение, детьми придумывается движение, которое, на их взгляд, наиболее отразит характер. Например, хороводную музыку дети сопровождают плавными легкими танцевальными движениями, а плясовую — активными прыжками, приседаниями или поворотами вокруг себя. Особенность данной работы заключается в том, что учитель не навязывает своего мнения, а лишь поясняет возможности и указывает на особенности данного произведения. Этот вид деятельности часто проводится в виде соревнования — конкурса на лучшее исполнение по группам Дети с большим интересом и самоотдачей отдаются данной работе. В конце обязательно происходит оценивание результата самими участниками коллектива и учителем.

Музыкальные инструменты всегда вызывают повышенный интерес у детей. Они стремятся рассмотреть их и по возможности поиграть. Это вид активного музицирования для них, а так же способ развития чувства ритма. Игра на детских музыкальных инструментах во время исполнения какого-либо музыкального произведения побуждает интерес к музыке. Наиболее часто применимые детские музыкальные инструменты — это металлофон, маракасы, деревянные ложки, флейты, бубны, погремушки, колокольчики. Так же в качестве инструментов предлагаются окружающие предметы – ручки, линейки, стаканчики и шуршащая бумага. Учитель предлагает сочинить на каком-либо из инструментов несложный аккомпанемент к звучащему музыкальному произведению. Данное упражнение даётся как индивидуально, так и коллективно, так же предварительно разделив детей на несколько групп для проведения соревнования. Когда учащиеся в процессе обучения узнают длительности нот, на музыкально-хоровых занятиях используется ритмическая партитура; иногда в качестве длительностей используются условные обозначения, которые заранее обговариваются с детьми.

С удовольствием дети откликаются на предложение учителя придумать и изготовить новые музыкальные инструменты. Например, на такую просьбу откликнулись ученики третьего класса и на следующее внеурочное занятие принесли погремушки, сделанные своими руками. Они сделали их из пустых пластиковых контейнеров, наполнив крупой. Такие задания поддерживают интерес к музыкальному процессу и активизирует творческую фантазию.

Важную роль в музыкальном воспитании детей играет правильно подобранный репертуар. Он направлен на совершенствование вокально-хорового мастерства, развивает музыкальный и эстетический вкус. Репертуар доступен для восприятия и исполнения ученикам начальной школы и включает в себя образцы классической музыки, народной и современной.

В школе проводятся праздничные концерты, посвящённые определённым датам (День Матери, День Пожилого человека, 8 Марта, 9 Мая).

Дети с удовольствием принимают участие. Подготовка к мероприятию вселяет в них ожидание радостной встречи с творчеством.

Чтобы творческие проявления детей на вокально-хоровых занятиях имели целенаправленный, активный и эмоциональный характер, мы в нашей работе применяем разнообразный комплекс педагогических воздействий, который выражается в следующем:

— отбор музыкальных произведений, отвечающих общепринятым дидактическим требованиям, на основе которых будут формироваться конкретные творческие навыки;

— создание на занятиях атмосферы творческой активности, заинтересованности, непринужденности;

— демонстрация (в записи) образцов исполнительского мастерства профессиональных хоровых коллективов;

— участие хорового коллектива в концертной, музыкально-просветительской и научно-исследовательской деятельности;

— посещение концертов профессиональных творческих коллективов с последующим обсуждением;

— экскурсии.

Все вокально-хоровые занятия подчинены главной цели: увлечь детей хоровым пением, коллективным творчеством, самой музыкой. Для достижения этой цели особенно важна творческая атмосфера в коллективе. Необходимо вызвать интерес к разучиваемым произведениям и их создателям. Очень важно воспитать у детей и любовь к самому процессу совместного коллективного пения. Поэтому каждая репетиция должна стать, прежде всего, занятием, на котором руководитель всячески старается создать коллектив единомышленников (сопереживателей музыки).

Отзывчивость души ребенка столь непосредственна и непредсказуема, что выходить на репетицию с детским хором, имея некие «готовые рецепты», просто немыслимо. Пожалуй, более чем в работе со взрослыми певцами, с детской исполнительской аудиторией хормейстеру следует работать с большей отдачей, с пониманием психологических, физических особенностей детей, быть им учителем, воспитателем и просто другом одновременно. Чрезвычайно сложно дирижеру найти такую форму общения с детьми, при которой выполнялись бы профессионально — технологические, т.е. вокально-хоровые задачи, постоянно строился фундамент последующей работы, поддерживался интерес детей, на репетициях существовал бы особенный эмоциональный тонус, сообразных художественным задачам. Радость детского творчества уникальна и неповторима по своей сути.

Все формы вокально-хоровой работы направлены на обогащение духовного мира ребёнка, пришедшего в хоровой коллектив. Педагог помогает ему поверить в свои возможности не только как певца, но и как организатора, помощника.

Вывод по параграфу 2.2:

Вывод по главе 2:

Процесс музыкального воспитания основывается на всестороннем развитии музыкального слуха (мелодического, гармонического, вокального, ритмического, динамического), на соответствующем возрасту учащихся хоровом репертуаре. Главными принципами вокально-хоровой деятельности являются сохранение естественного звучания детского голоса, правильное, выразительное пение на основе выработки и усвоения детьми основных певческих навыков, развитие музыкальных способностей.

Среди общепринятых методов музыкального обучения выделяют словесный, наглядно-слуховой и практический. Среди методов музыкального воспитания, используемых педагогами в вокально-хоровой деятельности, следует выделить методы формирования сознания; методы организации деятельности и формирования опыта поведения; методы стимулирования поведения; методы контроля, самоконтроля и самооценки.

Формами музыкальной деятельности являются – слушание музыки, исполнительская деятельность, познавательная и общественно-полезная творческая. Формами вокально-хоровой деятельности – индивидуальная, групповая и коллективная.

Внеурочная деятельность является наиболее плодотворной в плане формирования музыкальных способностей ребёнка. Вокально-хоровая работа в процессе внеклассных хоровых занятий должна опираться на основные положения общей методики работы с хором.

Заключение

В современный период происходит социокультурная модернизация российского общества, так как, не смотря на установленные государством общественные нормы и приоритеты, у россиян не сложилось ясно выраженных систем ценностных ориентиров. Поэтому, ключевую роль в привитии духовно-нравственных ценностей государство отводит образовательному процессу. Для реализации данных потребностей общества Министерством образования и науки Российской Федерации в 2009 году был разработан документ под названием «Концепция духовно-нравственного развития и воспитания личности гражданина России». Цели и задачи данной концепции направлены на развитие ребенка, воспитание социально активной, духовно богатой и всесторонне образованной личности. Эта концепция рекомендует использовать в практической работе не только инновационные, но и проверенные временем и положительно зарекомендовавшие себя своей результативностью формы и методы музыкального воспитания.

Вопрос о роли музыки в формировании и гармоничном развитии личности широко освещён в методической литературе. Музыка является одной из ведущих дисциплин в образовательном процессе в сфере эстетического и нравственного воспитания личности.

Вся работа в плане вокального обучения и музыкального воспитания младших школьников в современной общеобразовательной школе организуется с учётом психолого-физиологических особенностей развития детей данного возраста, их способности воспринимать и понимать окружающий мир и искусство. Применение разнообразных методов и форм музыкального воспитания на уроках музыки и в процессе внеурочной деятельности делают процесс воспитания и привития нравственных и художественных ценностей наиболее благоприятным.

Нельзя не отметить сложность музыкального воспитания в настоящее время. Культура, в целом, сталкивается с множеством этических проблем вследствие социально-психологического климата в стране. Это связано, прежде всего, с отсутствием мотивации музыкального воспитания. Но в школьном образовании существует тенденция обращения к искусству, как к средству развития внутреннего мира ребёнка в урочной и во внеурочной деятельности. И это уже не мало, так как ребёнок в свободное от уроков время увлечённо погружается в мир музыкальных представлений, а педагог помогает ему развить эти преставления, связав с желанием творить, создавать что-то новое и художественно ценное. Это возможно лишь в совокупности знания педагогом особенностей психолого-педагогических характеристик детей.

Обращение к музыкальному искусству, как средству воспитания гармоничной личности, помогает развить эмоциональное и эстетическое восприятие жизненных явлений, интеллект учащихся, воспитать духовно-нравственные качества, привить любовь к творчеству, музыке, родной стране. В организации урочной и внеурочной вокально-хоровой деятельности детей младшего школьного возраста в условиях нового государственного образовательного стандарта музыкантами-педагогами накоплен богатый методический опыт, требующий дальнейшего обобщения и распространения.

Материалы данного дипломного исследования могут быть использованы в работе учителей музыки общеобразовательных школ.

Список литературы

[Электронный ресурс]//URL: https://liarte.ru/diplomnaya/po-muzyike-v-nachalnoy-shkole/

1. Абдуллин Э.Б. Николаева Е.В. Методика музыкального образования [Текст]: учебник для студ. высш. пед. учеб. заведений / под редакцией М.И. Ройтерштейна. – М.: Музыка, 2006. – 336с.

2. Аверин В.А. Психология детей и подростков [Текст]: учеб. пособие. – 2-е изд., перераб. – СПб.: Изд-во Михайлова В.А.. 1998. – 379с.

3. Алиев Ю.Б. Методика музыкального воспитания детей: От детского сада — к начальной школе [Текст]. — Воронеж, 1998. — С. 14.

4. Алиев Ю.Б. Настольная книга школьного учителя-музыканта [Текст]. – М.: гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2000. – 336с.

5.Алиев Ю. Б. Пение на уроках музыки [Текст]: конспекты уроков, репертуар, методика. – М.: Владос, 2005. – 431с.

6.Асафьев Б.В. Избранные статьи о музыкальном просвещении и образовании [Текст]. — Л, 1973. С. 48-75.

7.Безбородова Л.А., Алиев Ю.Б. Методика преподавания музыки в общеобразовательных учреждениях [Текст]: учеб. пособие для студ. муз. фак. педвузов. – М.: Издательский центр «Академия», 2002. – 416 с.

8. Безбородова Л.А. Теория и методика музыкального образования [Текст]: учебное пособие. – М.: Флинта, 2014. – 240с.

9. Гамезо М.В., Петрова Е.А., Орлова Л.М. Возрастная и педагогическая психология [Текст]: Учеб. пособие для студентов всех специальностей педагогических вузов. — М.: Педагогическое общество России, 2003. — 512 с.

10. Данилюк А.Я., Кондаков А.М., Тишков В.Ф. Концепция духовно-нравственного развития и воспитания личности гражданина России [Электронный ресурс] — М.: Просвещение, 2009. — standart .edu .ru /catalog .aspx ?catalogId =985

11. Дмитриева Л.Г., Черноиваненко Н.М. Методика музыкального воспитания в школе [Текст]: учеб. пособие для студ. сред. пед. учеб. заведений. — 3e из., стереотип. — М.: Издательский центр «Академия», 2000. — 240 с.

12. Казачков С.А. От урока к концерту [Текст]: учеб. пособие / С.А.Казачков.- Казань: Изд-во Казанского университета, 1990. — 343 с.

13. Караев К.А. Статьи. Письма. Высказывания [Текст]. — М.:Советский композитор. — 1978. С. 9-10.

14.Каталог образовательных интернет-ресурсов [Электронный ресурс] // Распорядительные и нормативные документы системы российского образования. – Режим доступа:http://www.edu.ru/index.php?page_id=35/t_blank

15. Кукушин В.С. Теория и методика обучения [Текст]/В.С. Кукушин. – Ростов н/Д.:Феникс, 2005. – 474. [1]с. – (Высшее образование).

16. Коджаспирова Г.М. Педагогика в схемах и таблицах и опорных конспектах [Текст]: учебное пособие. – 3-е изд. – М.: Айрис Пресс, 2008 – 253 – (Высшее образование).

17. Концепция сохранения и развития хоровой культуры Российской Федерации [Электронный ресурс] / ред. Комиссия: Н.И. Азаров, Б.Д. Критский, В.Л. Живов, Д.К. Зыков, А.Г. Свияш// Всероссийское хоровое общество : [сайт]. –

18. Котиков О.П., Кухаронак В.Г. Эстетическое воспитание младших школьников [Текст]: пособие для учителей. – Минск. 2011. – 192.

19. Кутырева В.А. Здоровьесберегающие технологии на уроках музыки [Электронный ресурс]. – М., 2012. – Режим доступа:

20. Лейтес Н.С. Возрастная одарённость школьников [Текст]: учеб. пособие для студ. высш. пед. учеб. заведений. – М.: Издательский центр «Академия», 2000. – 320 с.

21. Лихачёв Б.Т. Теория эстетического воспитания школьников [Текст]. – М.: Высшая школа. 1999. – 380с.

22. Мотюхин М.В. Возрастная психология и педагогика [Текст]. – М.: Просвещение, 1994. – 256с.

23. Методика музыкального воспитания [Текст]: учебно-методический комплекс дисциплины / Авторы-составители: Н.А. Рыбакова, Т.В. Шалдыбина; Бийский пед. гос. ун-т им. В.М. Шукшина. – Бийск: ГОУ ВПО «БПГУ имени В. М. Шукшина», 2009. – 200с. – 100 экз.

24. Музыкальная культура в теоретическом и прикладном измерении [Текст]: сб.науч.ст. в 2 ч./Кемеров. гос. ун-т культуры и искусств; ред. Кол..: Е.Л. Кудрина (гл. ред.).

А.В. Шунков, Л.Ю. Эгле, сост. и отв. Ред. И.Г. Умнова. – Кемерово: КемГУКИ, 2014. – Ч.I . — 277с.

25. Музыкальная культура в теоретическом и прикладном измерении [Текст]: сб.науч.ст. в 2 ч./Кемеров. гос. ун-т культуры и искусств; ред. Кол..: Е.Л. Кудрина (гл. ред.).

А.В. Шунков, Л.Ю. Эгле, сост. и отв. Ред. И.Г. Умнова. – Кемерово: КемГУКИ, 2014. – Ч.II . — 177с.

26. Музыкальное образование в школе [Текст] : Учебное пособие для студентов высших и средних педагогических учебных заведений/ Школяр Л.В., Школяр В.А., Критская Е.Д., Красильникова М.С.: под ред. Л.В. Школяр. – М.: Академия, 2001. — 230,[2]с.: ноты

27. Музыкальная энциклопедия [Текст]/под ред. Ю.В. Келдыша. – М.: Сов. энцикл.: Сов. композитор. 1973 – 1982. – 564с.

28. Музыкальный словарь Гроува [Текст]. Второе русское издание, исправленное и дополненное. Пер. с англ. – М.: Практика, 2007. – 1103с.

29. Мухина В.С. Возрастная психология: феноменология развития, детство, отрочество [Текст]: учебник для вузов . -4-е изд., стер. — М.: Академия, 1999. — 456 с.

30. Никольская-Береговская К.Ф. Русская вокально-хоровая школа от древности до XXI

31. Новиков А.М. Профессиональное образование в России. (перспективы развития) [Текст]. — М.: ИЦПНПО РАО, — 1997, с.71-72.

32. Осеннева М.С. Методика музыкального воспитания младших школьников [Текст]: учебное пособие для студ. нач. фак. педвузов / М.С. Осеннева, Л.А. Безбородова. – М.: Издательский центр «Академия», 2001. – 368 с.

36. Осеннева М.С., Самарин В.А. Хоровой класс и практическая работа с хором [Текст]: учеб. пособие / М.С.Осеннева, В.А.Самарин. – М.: Academa , 2003. –190 с.

37. Педагогическая энциклопедия[Текст]/Т.4 – М.: Советская энциклопедия, 1968. – 912 с.

38. Педагогика [Текст]: учебник / под ред. Л.П.Крившенко. — М.: Проспект, 2009. – 432 с.

39. Педагогика [Текст]: учеб пособие/под ред. И.П. Пидкасистого. – 2-е изд.. испр. И доп. – М.: Издательство Юрайт, 2011. – 502с. – Серия: Основы наук.

40. Педагогический энциклопедический словарь [Текст]/гл. ред. Б.М. Бим – Бад; Редкол.: М.М. Безруких. В.А. Болотов, Л.С. Глебова и др. – М.: Большая Российская энциклопедия, 2003. – 528с.: ил.

41. Петрушин В. И. Музыкальная психология [Текст]: Учебное пособие для вузов. – 2-е изд. – М.: Академический Проект; Трикста, 2008. – 400с.

42. Психология музыкальной деятельности. Теория и практика [Текст]: учеб. пособие для студентов муз. вузов.- М.: Академия, — 2003.- 368с.

43.Подласый И.П. Педагогика [Текст]: учебник для бакалавров /И.П.Подласый. – 2-е изд. Перераб. И доп. – М.: Издательство Юрайт:ИДЮрайт, 2012. – 574с. – Серия: Бакалавр.

44. Подласый И.П. Педагогика. Новый курс [Текст]: учеб. для студ. Пед. Вузов: В 2 кн. – М.: Гуманист. Изд. Центр ВЛАДОС. 2001. – Кн.1: Общие основы. Процесс обучения. – 576.: ил.

45. Подласый И.П. Педагогика. Новый курс [Текст]: учеб. для студ. Пед. Вузов: В 2 кн. – М.: Гуманист. Изд. Центр ВЛАДОС. 1999. – Кн.2: Процесс воспитания. – 255.: ил.

46. ПРИКАЗ Министерства образования и науки Российской

Федерации. Зарегистрирован Минюстом России 22.12.2009, per

47. Психология музыкальной деятельности: Теория и практика [Текст]: учеб пособие для студентов вузов/под ред. Г.М. Цыпина. – М.:Академия, 2003. – 368с.

48. Российская педагогическая энциклопедия [Текст]: В 2тт./ гл. ред. В.В. Давыдов. – М.: Большая Российская энциклопедия, 1993. – 608с., с ил. Т.1 – А. – М – 1993.

49. Российская педагогическая энциклопедия [Текст]: В 2тт./ гл. ред. В.В. Давыдов. – М.: Большая Российская энциклопедия, 1998. – 672с., с ил. Т.2 – М. – Л – 1999.

50. Современные педагогические и информационные технологии в системе образования. – М.: Академия, 2007. – 272с.

51. Струве Г.А. Школьный хор [Текст]: книга для учителя/ Г.А.Струве.- М.: Просвещение, 1981. – 192 с.

52. Стулова Г.П. Развитие детского голоса в процессе обучения пению [Текст]. – М.: «Прометей» МПГУ им. В.И. Ленина,1992

53. Стулова Г.П. Развитие детского голоса в процессе обучения пению [Текст] / Г.П.Стулова.- М.: Прометей, 1992. – 270 с.

54. Стулова Г.П. Теория и практика работы с детским хором [Текст]: Учебное пособие для студентов пед. высш. учеб. заведений. – М.: Владос. – 2002. – 176с.

55. Теплов Б. М. Психология музыкальных способностей [Текст] / Б.М. Теплов. – М.: Наука, 2003. – 379с.

56.Федеральный государственный образовательный стандарт [Электронный ресурс]. – М., 2013. – Режим доступа: http .//standart .edu .ru /

57. Федеральный закон «Об утверждении Федеральной программы развития образования» [Текст]. – М., 2001.с.16

58. Федеральная целевая программа развития образования на 2011-2015 годы [Электронный ресурс]. – Режим доступа:

http://fip.kpmo.ru/fip/info/13430.html

59. ФГОС. Внеурочная деятельность школьников [Электронный ресурс]/ Д.В. Григорьев, П.В. Степанов//

[сайт] – http

60. Халабузарь П. Методика музыкального воспитания [Текст]: учеб. пособие / П.Халабузарь, В.Попов, Н.Добровольская.- М.: Музыка, 1990. — 176 с.

61. Хрестоматия по методике музыкального воспитания [Текст] /сост. О.А. Апраксина. – М.: Просвещение, 1990. — 207 с.

62. Чикишева О. В. Психолого-педагогические особенности детей младшего школьного возраста [Текст] / О. В. Чикишева // Проблемы и перспективы развития образования: материалы II междунар. науч. конф. (г. Пермь, май 2012 г.).

— Пермь: Меркурий, 2012. — С. 90-92.

63. Шамина Л. В. Работа с самодеятельным хоровым коллективом[Текст]. – М.:Музыка,1983. – 176с.

64. Шереметьев В.А. Пение и воспитание детей в хоре [Текст]: Методика и опыт работы вокально-хоровой школы «Мечта». — Челябинск: Версия, 1998 – 256 с.

65. Шестаков В. П. Идеи эстетического воспитания [Текст]. Антология: в 2 т. – М.: Искусство, 1993. – Т.1. – 407с.

66. Федеральный закон об образовании в Российской Федерации

Принят Государственной Думой 21 декабря 2012 года

Одобрен Советом Федерации 26 декабря 2012 года

67. Федеральные государственные образовательные стандарты общего образования [Электронный ресурс]. – Режим доступа: http://минобрнауки.рф/документы?events_sections=8

68. Яфальян А.Ф. Теория и методика музыкального воспитания начальной школе [Текст]: учебное пособие для студентов педагогических вузов. /А.Ф. Яфальян. – Ростов н/Д: Феникс, 2008. – 380 с.: ил. – (Высшее образование)