По картине Нестерова Осенний пейзаж описание

Осенний пейзаж

Известнейший советский художник – живописец Нестеров Михаил Васильевич очень любил осеннюю пору. Именно в этот период времени, творец получал особое вдохновение. В 1906 году Михаил Васильевич закончил свою потрясающую работу под названием «Осенний пейзаж». Данной картине уже больше 100 лет, но она не теряет актуальности по сегодняшний день.

Критики оценивали картина Нестерова, как одно из лучших произведений искусства. Они говорили, что его творения похоже на поэзию писателей. Каждое поколения при виде данной картины испытывали разные чувства, но одно чувство было присуще всем – это грусть и тоска от вида поздней осени. Художник любил бродить местными окрестностями в поисках красивого пейзажа, таким образом, он запечатлел природу своего родного края.

На картине преобладают тусклые и мрачные тона. Глядя на нее, по коже пробегает дрожь от холода. Чувствуется холод поздней осени. Небо, художник изобразил мрачное и серое. Оно полностью затянуто тучами. Даже лучик солнца не может пробиться сквозь них. Кажется, вот – вот, пойдет мелкий тихий дождь, а после сменится ветром.

На горизонте стоят высокие и длинные, как свечи, деревья. Осень не успела еще окрасить их в багровый цвет. Художник передал их в темно-зеленом цвете. Они стоят еще на зеленом холме, который не успел пожелтеть. Чуть ниже, у самого берега реки, растут молодые березы. Их листья окрасились в золотистый цвет. Если бы выглянуло солнышко, то листья заиграли своими разнообразными красками. На холме очень высокая и густая трава.

В центре картины художником изображена река. Сейчас она тихая и спокойная. В ней виднеется, как в зеркале, отражение деревьев. Посреди реки находится кусочек земли, который разделяет ее пополам. Возможно, люди хотели построить там мост, но осень не дала закончить начатое.

На переднем плане стоит одинокое дерево, именно оно притягивает к себе свое внимание. Художник изобразил ее с одной стороны еще в зеленой листве, а с другой оставил пустые веточки, которые грустно держатся за дерево. Медленными шагами осень вступает в силу. Приходит чувство грусти и печали.

Михаилу Васильевичу удалось передать зрителю ощущение осенней поры.

Описание картины Осенний пейзаж

Михаил Васильевич Нестеров – русский и советский художник, который всю жизнь был просто художником. Политические бури не коснулись его творчества. Он писал сюжеты о прошлом, портреты и пейзажи. Как говорил он сам, его интересовала только внутренняя жизнь человека.

17 стр., 8258 слов

Живописец Нестеров Михаил Васильевич

Христианское мироощущение Нестерова, его любовь к России определяются во многом семейной атмосферой, в которой он вырос. Михаил Васильевич Нестеров принадлежал к старинному ... художника появление картины «Видение отроку Варфоломею», ставшей эпохальной. Картина посвящена, как и написанный двумя годами ранее триптих, жизни Сергия Радонежского, носившего в мирской жизни имя Варфоломей. Художник ...

И поэтому его картину «Осенний пейзаж» следует рассматривать с жизненных позиций художника. И что же мы видим на этой картине.

В первую очередь взгляд устремляется на водную гладь, в которой отражается окружающий её грустный пейзаж. Пейзаж довольно мрачный. По водной глади понять нельзя что это – река или озеро. В правом углу картины одинокая, чахлая ель. У неё с правой стороны нет ветвей. Убогость этой ели добавляет мрачности пейзажу на картине.

Мельком взглянув на картину, можно оставить её без внимания: таких российских пейзажей достаточно вокруг нас и сейчас. Ничего в таких пейзажах не изменилось с 1906 года. Но не может быть, чтобы такой талантливый художник, как М. В. Нестеров написал картину без внутреннего эмоционального смысла. Просто, как картинку.

Светлой осенней грусти эта картина не вызывает. От неё веет чем-то тревожным. Может быть, она предвещает суровую зиму или не радостное грядущее? Но, если посмотреть внимательно на лес, нарисованный напротив водной глади, то он напоминает какие-то воинские построения. Как будто чья-то рать стоит у реки.

И самое странное, что за этим лесом, в распадке, сияет свет, которого там быть не должно. Такое ощущение, что этим светлым пятном художник хотел сказать нам, что надежда всё-таки есть, не смотря на ожидающие людей грозные события.

Небо на картине никакое. Оно серый фон для грустного пейзажа. А все остальные цвета грубые и контрастные. О том, что это осень говорят только несколько жёлтых деревьев и серое небо. Водная гладь спокойна. Нет осенней непогоды с ветрами и дождём.

Что касается техники исполнения полотна «Осенний пейзаж», то она свидетельствует о несомненном таланте художника и верности своей манере живописи.

Описание настроения картины Осенний пейзаж

Чувства картины Осенний пейзаж

Популярные сегодня темы

  • Лето, одна из самых тяжелых времен года для крестьян. Именно в это время припадает много тяжелой физической работы. Люди встают на рассвете и ложатся позже самого заката. Известнейший русский художник, Пластов Аркадий Александрович любил изображать

  • Вы знаете, как я люблю футбол? Это моя жизнь. Утром, как только встанет солнце, я несусь на наше импровизированное поле сломя голову. Наше поле, это небольшая площадка, которую мы соорудили сами.

  • Картину Утро стрелецкой казни В.И. Суриков написал на исторический факт истории России. На картине можно выделить два главных плана: собор Василия Блаженного и народ. Купола и сам собор слегка скрыты утренней дымкой, поэтому не выглядят ярко

    3 стр., 1182 слов

    По картине Левитана Осенний день. Сокольники 5, 6, 8 класс (описание)

    ... в этом парке и согласиться с художником с очарованием осени. 5 класс, 8, 6 класс Интересные сочинения по картинам Михаил Васильевич Нестеров родился в 1862 году в г. Уфе. Его учителями были великие художники (В. ... запах осенней листвы. Сочинение описание картины Осенний день. Сокольники Левитана Увидеть и почувствовать красоту природы, отобразив ее на полотне, способен настоящий художник. Так ...

  • Александр Михайлович Герасимов — русский, советский живописец, рисовал он в основном в стиле социалистический реализм. Поэтому все его картины получались действительно, будто ожившие холсты.

  • Для того чтобы передать мощь стихии довольно действенным приемом выглядит сравнение ничтожности человека перед мощью этой стихии и Айвазовский пользуется таким способом в картине Буря на Северном море