|
Скачать реферат: Театры Москвы |
|||
Не с театра начиналась Москва. Более пяти веков наша столица обходилась без постоянной сцены и специальных помещений для лицедейства. Представляли, скоморошничали и плясали, где придется, куда позовут. Право на это надо было завоевать в борьбе с церковью и канонами. Со временем строительство театральных зданий стало важным событием. Многие из них с самого начала своего существования превращались в определенную достопримечательность и жили долго, пока не сгорали, их редко сносили, чаще достраивали и перестраивали.
Представительные театральные сооружения зачастую формировали планировку центральных ансамблей. Это были памятники культуры определенных эпох. Театры в прошлом и настоящем являются излюбленной темой проектирования. Много известных архитекторов с увлечением работали в этой области, оставив после себя примечательные постройки. Еще античные зодчие вдохновляли Палладио и Серлио, открывших новую перспективу на итальянских сценах эпохи Возрождения.
Французы и немцы, заразившись этой увлеченностью, разрабатывали новые догматы построения сцены и зала. А вслед за ними и наши архитекторы: Тома де Томон в Петербурге и Одессе, Росси в Москве и Петербурге, Кваренги, Растрелли, Бове — целое созвездие лучших зодчих России. Все они придавали важное значение театру как ансамблеобразующему элементу.
О театрах, существовавших до середины XIX века, сохранились лишь рассказы, записанные в виде историй, воспоминаний, даже романов, и небольшое количество несовершенных рисунков. Вторая половина XIX века частично запечатлена на фотографиях. От первой четверти нашего века сохранился звук живого голоса на шипящей пластинке.
Последние 65 лет театра увековечены кино. Но 20 столетий театральной истории мира не оставили нам ни подлинных живых движений, ни голоса, ни света. И только одно — стены сооружений, камни, сценические порталы, которых касалась рука великих артистов, музыкантов, художников, дирижеров, смогли сохранить до наших дней подлинность хотя бы части той обстановки, которая была когда-то.
Конечно, и здание не вечно. Но трудно не взволноваться при мысли, что ты входишь через ту же дверь, через которую входил Пушкин, можешь подняться по лестнице, по которой ходил Чайковский, видишь дирижерский пульт, за которым стоял Рахманинов, сидишь в том же зале, где 165 лет тому назад играл Ференц Лист.
В камне свидетельство былых времен долго просуществует для будущих поколений. Однако многое уходит безвозвратно.
Не все москвичи знают, где был Арбатский театр, и вообще, что был таковой и что в течение двух лет он был самым главным театром старой столицы. Погибли почти все дерявянные сооружения прошлого. Например, трудно догадаться нашему современнику, почему одна из аллей, ведущих к стадиону «Динамо», называется Театральной…
Итак, давайте проследим театральную историю Москвы.
История театральных сооружений Москвы также, как и всей России, подтверждаемая документами, начинается с конца XVII века, а для глаз нашего современника театральная Москва начинается позже — с Театральной площади. Почти на два века вперед это место для строительства театров определили в 1702 году дьяки Посольского приказа отнюдь не из любви к театру, а желая удалить его как можно дальше от Кремля.
Потешный дворец в кремле
В 1651 году между Троицкими и Боровицкими воротами Кремля для боярина И.Милославского были построены палаты.
Однако дворцу не суждено было оставаться жилым сооружением.
В 1668 году дворец перешел в казну и в течение нескольких лет совершенствовался для потех (1669-1679).
С 1679 года здесь для узкого круга царской семьи устраивали различные увеселения. По существу, это было уже первое в Москве театральное помещение. В 1679 году его соединили переходом на столбах с царским дворцом и пристроили дерявянные хоромы и терема. Сохранилась акварель Р.Алексеева с изображением этого Потешного дворца, неоднократно он фигурирует и в художественной литературе. В то время это было довольно сложное сооружение, местами двух- трех- и даже четырехэтажное с крутыми наружными лестницами и крыльцами.
На верхних этажах некое подобие полуколонн, окна имели обрамление валиком, типичное для архитектуры XVII века.
Живописная композиция здания с белокаменными деталями и висячими гирьками на крыльцах, по всей видимости, хорошо сочетались с соседним Теремным дворцом, близким к нему по архитектуре, и домовой церковью.
В 1806 году здание приспособили для дома московского коменданта. В оформлении фасада появились модные тогда готические элементы — влияние романтичесеой архитектуры Баженова и Казакова.
В 1874-1875 годах готику уничтожили и предприняли попытку восстановить фасады под XVII век. Многократная смена назначения и время неотвратимо исказили облик этого интересного памятника, только южный и северный фасады сохранили в какой-то степени первоначальные черты.
В 1977 году специальной мастерской ГлавАПУ Москвы был подготовлен проект реставрации этого редкого памятника XVII века.
Комедийная храмина на красной площади
в 1702 году из Данцига в Москву по приглашению Петра I прибыл с восемью артистами Иоганн Кунст — антрепренер и актер странствующих англо-немецких трупп. Поскольку к этому времени от театров Алексея Михайловича не осталось и следа, спектакли давались в большой зале покойного Лефорта.
Одновременно Петр I приказал построить специальное (первое в России) театральнок здание для публичных представлений.
Разместить его в Кремле не разрешали консервативные дьяки Посольского приказа, дабы не иметь внутри Кремля «бесовское игрище». Они предлагали построить театр на Неглинной, но по воле царя уже к концу 1702 года деревянная «Комедийная храмина» встала на Красной площади у Никольских ворот на краю рва, рядом с местом, где позже построили Исторический музей.
в 1703 году умер Кунст, а по другим данным просто сбежал, не заплатив артистам. Спектакли, дававшиеся вначале по два раза в неделю, в 1705 году представлялись лишь 12 раз, в основном из-за отсутствия зрителя. В 1707 году с согласия царя «Комедийную храмину» начали было разбирать как неоправдавшую надежд, но за неимением средств прекратили.
После многих лет запустения в 1732 — 1735 годах предприняли попытку ее отремонтировать и восстановить. Возможно, в этом учавствовал В.Растрелли, приехавший в Москву для строительства дворца на Яузе. После пожара 1737 года храмина была окончательно разобрана.
Во времена Петра спектакли давали и в «большом сарае» Московского госпиталя на Яузе (до 1740 года) и в духовной академии, одна из зал Измайловского дворца до 1723 года была специально оборудована для представлений, даже в навигационной школе Сухаревой башни находились специальные помещения, правда, как отзывались современники, «контура не просторнее балагана марионеток в Германии». Именно на этих сценах появились первые русские актеры и придворные любители.
С сороковых годов XVII столетия начался новый период строительства театральных зданий. Отныне сооружали уже не случайные помещения руками плотников по указанию не очень сведущих в строительстве и сценических делах людей.
Оперный дом головинского дворца
Строительство второго растреллиевского театра в Москве связано с воцарением Елизаветы Петровны (1741 год).
Императрица, вступив на трон, тотчас же послала Растрелли в Москву, чтобы сделать к ее прибытию по случаю ее коронации все приготовления во дворце. Одновременно Растрелли построил большой деревянный дворец близ Немецкого квартала на каменных фундаментах невдалеке от старого дворца Анненгоф (на Яузе).
Это здание известно под именем оперного дома Головинского дворца на Яузе.
Головинским же дворец назван по имени строителя дворца и поставщика материалов, служил он царской резиденцией в Москве. В отличие от более ранних театральных построек фасады зданий отличались изысканностью, тонкостью и парадностью, а зал — роскошью и значительными размерами. Представления в Головинском оперном доме давались главным образом во время пребывания двора в Москве, и в середине века это был единственный придворный театр в старой столице. В 1751 году его капитально отремонтировали, а в 1762 году по образцу малых залов петербургских дворцов в нем был оборудован комнатный (малый) театр. С 1766 по 1769 год в нем дает представления труппа, собранная полковником Н.С.Титовым. В 1771 году произошел большой пожар. Дворец сгорел, но театр, по всей видимости, уцелел, так как известно, что в 1783 году он был передан Московскому Воспитательному дому.
К сожалению, из девяти театральных залов Москвы и Петербурга, известных по списку Растрелли, не сохранился ни один.
В 1759 году в Москву для основания публичного русского театра были направлены по высочайшему повелению Федор Волков и Яков Шумский.
Волкову и Шумскому не пришлось строить нового здания. За три года до этого, в 1756 году, антрепренер Джиованни Батиста Локателли переехал в Москву с группой итальянских певцов. Для этих выступлений был построен деревянный, достаточно большой театр у Красного пруда, примерно на месте нынешнего Ленинградского вокзала. О его внешнем виде судить довольно трудно, но известно, что ложи, раскупленные по абонементам на год вперед, каждый хозяин мог по своему вкусу украшать шелковыми материями и зеркалами, что, естественно, не способствовало единству архитектурного облика зала. Здесь шли итальянские интермедии и оперы.
Музыкальные спектакли Локателли чередовались с выступлениями русской труппы, в которой состояли Д.И.Фонвизин и Я.Р.Булгаков. Труппа в основном была набрана из студентов Московского университета и других учебных заведений. Театр находился под управлением директора университета Хераскова, писавшего для него пьесы вместе с Сумароковым. Оперный дом Локателли открылся 29 января 1759 года. Несмотря на сильную по тем временам труппу с талантливыми певцами и балеринами, спектакли не пользовались успехом.
В 1760 году произошло об’единение итальянцев с любительской университетской труппой, которая получила название Российской театральной. А в 1761 году Локателли разорился и возвратился в Петербург, но и университетские спектакли не имели серьезной перспективы. С 1766 года антрепризу русского театра берет на себя полковник Титов и до 1769 года силами собранной им труппы дает представления в Головинском растреллиевском театре на Яузе.
Деревянный дом Локателли в начале 1770-х годов используется итальянцем Бельмонти, поставившим с большим успехом «Евгению» Бомарше после провала ее в Париже и Петербурге.
В конце концов московские власти отвели публичному театру большой участок в центре города между Покровскими и Мясницкими воротами для постройки нового здания, но построено оно не было, хотя любопытно, что спустя двести лет почти на этом же месте оказался театр «Современник». Ну а оперный дом Локателли с 1772 года пустовал и даже не сгорел, а был снесен за ветхостью.
На этом, пожалуй, и кончается предыстория московского театрального строительства. В последнюю четверть XVII века центр театральной жизни переместился на Знаменку. Здесь, по существу, зародились основы будущего Большого театра. Пожар 1812 года на Арбатской площади и Знаменке помешал им превратиться в зрелищный центр старой столицы.
К концу века в Москве появилось много домашних театров.
Театры держали Бибиковы и Гагарины на Пречистенке, Хованский — на Арбате, Каменский — на Зубовском бульваре, Блудов — на Поварской, Апраксин, Столыпин, Воронцов — на Знаменке, Пашковы — на Моховой, Волконский — у Земляного вала, Галицын — в Нескучном саду, Дурасовы — в Люблине. Имели театры Колычева, Шаховской и Потемкин. Театр становился модой и престижным развлечением.
Время и беспощадные пожары безжалостно уничтожили деревянные «храмины», «оперные дома», домашние театры…
Конечно, открытый огонь сценического освещения был чрезвычайно опасен для беззащитных деревянных конструкций, и история театральных зданий сопровождается печальной историей пожаров в этих сооружениях.
Дожившие до наших дней самые старые постройки относятся к первой трети XIX века: это Большой и Малый театры, театр в Архангельском и зал Останкинского дворца (конец XVIII века).
Следующий период оживления театральной жизни связан с отменой в 1882 году монополии императорских театров. В связи с этим конец XIX — начало ХХ века отмечены строительством целой группы частных театральных сооружений: театр Корша, Новый театр, театр Парадиза, эрмитажные театры, старое здание МХАТа в Камергерском переулке, Солодовниковский театр — ныне Театр оперетты, Камерный театр, ставший после многочисленных перестроек Драматическим театром имени А.С.Пушкина. Остальные, в основном парковые, сооружения не дожили до наших дней. Именно в этот период сложился новый зрительный комплекс на будущей площади Маяковского, а затем и вдоль центральных улиц Москвы: Тверской, Б.Дмитровки и Б.Никитской.
После революции 1917 года распался узкий круг старых театров, в залы пришли новые зрители. Считалось, что многие из них нуждались не только в театре — источнике исполнительского искусства, но в театре — просветителе и воспитателе. В эти годы один за другим рождаются новые театральные коллективы, как острые, необычные, так и традиционные, но все ищущие совершенно новых путей.
Экспериментальные постановки Вс. Мейерхольда, Е. Вахтангова, А. Таирова, И. Шлепянова, Н. Охлопкова не только волновали зрителя, но, по мнению некоторых искусствоведов, требовали нового пространственного решения театральных зданий. Старые ярусные театры со строгим разделением публики, с поярусными входами один за другим реконструировались, получая тем самым, по мнению многих, демократическую доступность.
На первом этапе революционных преобразований в сфере искусства (1920-е — начало 1930-х годов) профессиональные зрелишные учреждения развивались в основном за счет приспособления под них зданий иного назначения, их ремонтировали, перестраивали… В результате возникали несоответствия старых зданий потребностям новых творческих коллективов, призванных нести новому обществу современную культуру. Встал вопрос о строительстве новых сооружений. И с середины 1930-х годов начинается интенсивное проектирование новых театров столицы, проводятся открытые конкурсы. Почти одновременно началось строительство нескольких зданий: Центрального театра Красной Армии, Оперного театра имени Станиславского, Музыкального театра имени Немировича-Данченко, Московского театра оперетты. Три последние стройки были законсервированы в связи с начавшейся в 1941 году Великой Отечественной войной. Значительно позже на этих участках встали здания для совсем других коллективов. После войны, наряду с индустриальным постепенно начинает развиваться и театральное строительство. Уже в 1947 году было открыто практически новое здание Театра имени Моссовета, перестроенное из Введенского народного дома, реконструировано старое здание Театра имени Евгения Вахтангова, разрушенное фашисткой бомбой. Ремонтировали пострадавшие во время войны здания Большого и Малого театров.
В эти годы вплоть до сегодняшнего дня регулярно велись работы во многих зданиях по их реконструкции, реставрации, модернизации технологического оборудования.
От хронологического изложения истории становления театра в Москве я перейду к краткому описанию некоторых столичных театров.
Музыкальные театры
Государственный академический Большой театр — старейший музыкальный театр страны. История его труппы начинается с 1776 года. В 1780 году на месте сцены нынешнего здания антрепренером Медоксом (по проекту архитектора Розберга) было построено собственное здание, получившее название Старый Петровский театр. После пожара в 1805 году труппа выступала в разных помещениях Москвы, а в 1825 году был открыт построенный по проекту архитекторов Бове и Михайлова театр, получивший название Большого. После пожара 1853 года здание театра было существенно перестроено архитектором А. Кавосом и в таком виде с небольшими изменениями дошло до наших дней.
Московский академический музыкальный театр имени Станиславского и Немировича-Данченко образовался в результате слияния в 1941 году Оперно-драматического театра имени Станиславского и Музыкального театра имени Немировича-Данченко, работавших и до этого в одном здании на Пушкинской улице. Современный облик здание получило в 1938 году, когда оно было капитально перестроено по проекту архитектора Федорова. В его основе был так называемый Дмитровский театр. В послевоенное время здание совершенствовалось и переоборудовалось без изменения внешнего вида.
Московский государственный академический театр оперетты создан в 1927 году. Первоначально размещался в несохранившемся ныне театре сада «Аквариум», в 1940-1950-е годы работал в здании на плошади Маяковского, которое после реконструкции передано Театру сатиры. С 1960-х годов коллектив театра работает в здании, построенном в самом конце прошлого века купцом Солодовниковым по проекту архитектора Терского. Здесь работали знаменитые частные оперные труппы Мамонтова и Зимина. Здание неоднократно реконструировалось. Сейчас к нему присоединены постройки, выходящие на улицу Кузнецкий мост.
Драматические театры
Государственный академический Малый театр открыт 14 октября 1824 года в переоборудованном доме купца Варгина на Теаральной площади. Здание театра (первоначально жилой дом) построено по планировочному замыслу О.Бове архитектором Элькинским как один из четырех симметричных корпусов, фланкирующих площадь. В 1838-1840 годах здание радикально перестроено архитектором Тоном. В 1929 году перед фасадом поставтен памятник А. Островскому (скульптор Андреев, архитектор Машков).
Малый театр — старейший русский театр. В середине XIX века его труппа окончательно отделилась от оперно-балетной части, сосредоточившей свою деятельность в Большом театре. Здесь работали родоначальники русской театральной школы.
Московский Художественный академический театр имени Чехова — бывший Лианозовский камерный театр путем капитальной перестройки по проекту архитектора Шехтеля при активном участии руководства театра во главе со Станиславским, а также мецената Морозова обрел современный облик.
Государственный академический театр имени Вахтангова был организован на базе третьей студии МХАТа под руководством Вахтангова. В 1921 году ей был передан особняк на Арбате, где первоначально размещался небольшой камерный зал. В результате ряда реконструкций, произведенных в 1920-х годах, появились новая сцена и зал во дворе особняка.
Пострадавшее во время войны здание было почти полностью перестроено под руководством Абросимова в 1945 -1947 годах.
К этому времени относится и архитектурное оформление главного фасада, выходящего на Арбат.
Государственный академический театр имени Моссовета основан в 1923 году, работал в старом помещении «Эрмитажа», а с 1947 по 1959 год — в здании, перестроенном из Введенского народного дома. В 1959 году в саду «Аквариум» на месте старого театра по проекту Жирова было построено новое здание, органически дополнившее комплекс зрелищных зданий на площади Маяковского. Во внешнем облике здания отразился переломный момент в развитии архитектуры — отход от классических норм к современной, так называемой рациональной архитектуре. В связи с этим задуманный автором фасад был до предела упрощен.
Описать все театры Москвы не представляется возможным из-за их многочисленности. Заканчивая работу, я хочу поместить справочный материал о театрах, существующих в Москве в настоящее время (перечень включает в себя театры-студии, приведен в алфавитном порядке):
© Реферат плюс
