Реалистический стиль в музыкальный произведениях оперном искусстве — раздел Культура, Реализм в Европе 19в Реалистический Стиль В Музыкальный Произведениях Оперном Искусстве. В Узком С…
Реалистический стиль в музыкальный произведениях оперном искусстве. В узком смысле слова понятие реализм означает конкретно-историческое направление в искусстве 19 века, провозгласившее основой своей творческой программы соответствие правде жизни. Термин был впервые выдвинут французским литературным критиком Шанфлери в 50-х годах 19 века. Этот термин вошел в лексикон людей разных стран применительно к различным искусствам. Если в широком смысле реализм общая черта в творчестве художников, принадлежащих к разным художественным течениям и направлениям, то в узком смысле реализм является отдельным направлением, отличным от других.
Так, реализм противостоит предшествующему романтизму, в преодолении которого он, собственно, и развился. Основой реализма 19 века было резко критическое отношение к действительности, отчего он получил название критического реализма. Особенность этого направления постановка и отражение в художественном творчестве острых социальных проблем, сознательное стремление вынести приговор негативным явлениям общественной жизни.
Критический реализм был ориентирован на изображение жизни обездоленных слоев общества. Творчество художников этого направления подобно исследованию общественных противоречий. Наиболее ярко идеи критического реализма воплотились в искусстве Франции первой половины 19 века, в творчестве Г.Курбе и Ж.Ф.Милле Сборщицы колосьев 1857. Реализм в музыке Творческое содружество русских композиторов, возникшее на рубеже 50 60-х гг. XIX в в период общественно-демократического подъема в России и расцвета русской культуры, известно также под названием Балакиревский кружок, или Новая русская музыкальная школа. Название Могучая кучка дал кружку В. В. Стасов.
Кружок складывался в течение нескольких лет 1856 1862 вокруг М.А. Балакирева при активном участии Стасова. Раньше других 1856 сблизился с Балакиревым военный инженер по профессии, композитор и музыкальный критик Ц.А. Кюи. Зимой 1857 г. к ним присоединился офицер Преображенского полка М.П. Мусоргский, а в ноябре 1861 г. 17-летний выпускник Морского офицерского корпуса Н. А. Римский-Корсаков.
Поздней осенью 1862 г. в доме профессора С. П. Боткина состоялось знакомство Балакирева с молодым адъюнкт-профессором Медико-хирургической академии А. П. Бородиным. С осени 1865 г. после возвращения Римского-Корсакова из кругосветного плавания собрания кружка стали проходить в полном составе. Общепризнанным главой Могучей кучки стал Балакирев.
На это ему давал право огромный талант, творческая смелость, внутренняя сила и убежденность в отстаивании национально-самобытных путей развития русской музыки. Он, по словам Стасова, приехал в Петербург целым молодым профессором русской национальной музыки. На собраниях Могучей кучки много внимания уделялось изучению лучших произведений классического наследия и современной музыки. Играли произведения Р. Шумана, Ф. Листа и Г. Берлиоза, но чаще Ф. Шопена и М. И. Глинки. Высоко ценили композиторы-кучкисты творчество Л. Бетховена, которого они считали родоначальником всей новой музыки.
Балакиревский кружок являлся для молодых музыкантов не только школой профессионального мастерства. Здесь складывались их общественно-эстетические взгляды. На встречах читали произведения мировой классической литературы, обсуждали политические, исторические события, изучали статьи В. Г. Белинского, Н. Г. Чернышевского, Н. А. Добролюбова, А. И. Герцена. Идеологом кружка был Стасов, его влияние на мировоззрение кучкистов было огромно. Нередко он подсказывал балакиревцам замыслы будущих произведений предложил Бородину написать оперу по Слову о полку Игореве, подал Мусоргскому мысль о Хованщине.
Стасов посвятил деятелям Могучей кучки ряд статей, создал монографии о Мусоргском, Бородине, Римском-Корсакове, Кюи в работах Наша музыка за последние 25 лет, Искусство XIX века большое внимание уделил деятельности Могучей кучки. Могучая кучка не была замкнутым кружком, ее связи с художественной жизнью всегда отличались многосторонностью.
Среди единомышленников и друзей балакиревцев А. С. Даргомыжский, сестра Глинки Л. И. Шестакова, сестры А. Н. и Н. Н. Пургольд. С участием сестер в их доме состоялось исполнение Каменного гостя Даргомыжского, Бориса Годунова Мусоргского, Псковитянки Римского-Корсакова. Со второй половины 60-х гг. деятельность Могучей кучки приняла широкий общественный размах. Этому способствовали растущие масштабы деятельности самого Балакирева.
В 1862 г. он совместно с Г. Я. Ломакиным организовал Бесплатную музыкальную школу, дирижировал симфоническими концертами Русского музыкального общества, в которых исполнялась музыка его товарищей по кружку. В это время крепнут связи Могучей кучки с московскими музыкантами П. И. Чайковским, Н. Г. Рубинштейном и другими. Отношения, связывавшие балакиревцев с деятелями музыкальной культуры были подчас очень сложными. Они, например, недооценивали положительную роль созданной в 1862 г. консерватории, видя в ней рассадник академизма и немецкого влияния.
Со временем противоречия сглаживались, но даже и на первых порах они не были непреодолимыми, так как порождала их не личная вражда, а стремление к прогрессу национальной культуры и искренняя убежденность балакиревцев в том, что данный путь единственно верный. Членов Могучей кучки связывала тесная дружба, они всегда были готовы поделиться друг с другом идеями, сюжетами, прийти на помощь. Так, Балакирев и Мусоргский подсказали Римскому-Корсакову сюжеты симфонии Ангар и оперы Псковитянка Кюи и Даргомыжский подали Мусоргскому мысль об опере Женитьба Бородин подарил Римскому-Корсакову сборник алжирских мелодий, откуда были заимствованы основные темы Ангара Мусоргский передал Римскому-Корсакову план музыкальной картины Садко. Римский-Корсаков неоднократно приходил на помощь Бородину во время работы над оперой Князь Игорь. После смерти своих друзей Римский-Корсаков проделал титаническую работу по завершению или оркестровке опер Мусоргского Хованщина 1883, Борис Годунов 1896, Женитьба 1906, оперы Бородина Князь Игорь 1890, совместно с Глазуновым. Всех членов Могучей кучки объединяло стремление продолжить дело Глинки во славу и процветание отечественной музыки.
Как и у Глинки, жизнь народа стала главной темой их творчества, объектом постоянного наблюдения, изучения.
Они воссоздавали ее через события истории и через образы поэтических сказок и былин через философские раздумья о судьбах Родины и яркие картины быта, через образы русских людей всех сословий и времен. Балакиревцы восхищались красотой русской народной песни. 40 русских народных песен собрал и обработал Балакирев, 100 Римский-Корсаков.
Любовь к русской песне отразилась и на стиле произведений самих композиторов, отличающихся ясным национальным колоритом. Живо интересовались кучкисты и песнями других народов России, особенно мелодиями Кавказа и Средней Азии. Демократическая направленность творчества композиторов Могучей кучки выразилась и в стремлении создавать музыку яркую, доступную и понятную широкому кругу слушателей.
Это было одной из причин обращения к вокальным жанрам романс, опера, создания программных инструментальных произведений, сближавших музыку с литературой и живописью. Просветительская деятельность Могучей кучки и работа Бесплатной музыкальной школы наталкивались на враждебное отношение реакционных дворянско-аристократических кругов. Балакирев был не в силах противостоять им и на длительное время отошел от музыкальной и общественной деятельности.
За это время его ученики и товарищи стали уже зрелыми художниками. Каждый из них пошел своим путем, и кружок распался. Однако никто не изменил идеалам Могучей кучки и не отрекся от товарищей. Идеи балакиревцев получили свое развитие в творческой и просветительской деятельности композиторов нового поколения. Их творчество и передовые идеи оказали большое влияние и на развитие зарубежной в частности, французской музыки.
