Могучая кучка в музыке

Реферат

Случайно употребленное Стасовым в 1867 году выражение «могучая кучка» прочно вошло в жизнь и стало служить общепринятым наименованием группы композиторов, куда входили: Милий Алексеевич Балакирев (1837-1910), Модест Петрович Мусоргский (1839-1881), Александр Порфирьевич Бородин (1833-1887), Николай Андреевич Римский-Корсаков (1844-1908) и Цезарь Антонович Кюи (1835-1918).

За границей эту группу музыкантов называли «Пятёрка» по числу главных представителей. Композиторы «Могучей кучки» выступили на творческую арену в период огромного общественного подъёма 60-х годов века. Конец XIX начало ХХ в.в. — период достижений русской музыкальной культуры, связанных с именами П.И. Чайковского, М.П. Мусорского, Н.А. Римского-Корсакова, С.В. Рахманинова и многих других.

Композиторы «Могучей кучки» в своем творчестве развеяли традиции классической музыки М.И. Глинки и А.С. Даргомыжского, широко раздвинули границы жанров симфонической, оперной, инструментальной музыки. В период деятельности «Могучей кучки» были созданы одни из лучших произведений кружковцев. В своих произведениях они воплотили идеи патриотизма, воспели великие силы народа, создали замечательные образы русских женщин.

1. История создания

История создания Балакиревского кружка такова: в 1855 году в Петербург из Казани приехал М.А.Балакирев. Восемнадцатилетний юноша был чрезвычайно одарён в музыкальном отношении. В начале 1856 года он с большим успехом выступает на концертной эстраде в качестве пианиста и обращает на себя внимание публики. Особенно большое значение для Балакирева приобретает его знакомство с В.В.Стасовым.

Сын выдающегося архитектора В.П.Стасова Владимир Васильевич родился в Петербурге, образование получил в училище правоведения. Служба Стасова на протяжении всей его жизни была связана с таким замечательным учреждением как публичная библиотека. Ему довелось лично знать Герцена, Чернышевского, Льва Толстого, Репина, Антокольского, Верещагина, Глинку. Стасов слышал отзыв Глинки о Балакиреве: «В…Балакиреве нашел я взгляды, столь близко подходившие к моим». И, хотя Стасов был старше молодого музыканта почти на двенадцать лет, крепко подружился с ним на всю жизнь. Они постоянно проводят время за чтением книг Белинского, Добролюбова, Герцена, Чернышевского, причём Стасов, несомненно, более зрелый, развитый и образованный, блестяще знающий классическое и современное искусство, идейно руководит Балакиревым и направляет его.

6 стр., 2915 слов

Реферат могучая кучка по музыке

... темы», музыка к трагедии Шекспира «Король Лир»; Бородин создал первую симфонию; Кюи окончил оперу «Ратклиф». Именно в этот период Стасов и назвал балакиревский кружок «маленькой, но уже могучей кучкой ... по числу главных представителей. Композиторы «Могучей кучки» выступили на творческую арену в период огромного общественного подъёма 60-х годов 19 века. История ... Глинку. Стасов слышал отзыв Глинки о ...

В 1856 году на одном из университетских концертов Балакирев встречается с Цезарем Антоновичем Кюи, который учился в то время в Военно-инженерной академии и специализировался в области сооружения военных укреплений. Кюи очень любил музыку. В ранней молодости он даже занимался с польским композитором Монюшко. Своими новыми и смелыми взглядами на музыку Балакирев увлекает Кюи, пробуждает в нём серьёзный интерес к искусству. Под руководством Балакирева Кюи пишет в 1857 году скерцо для фортепьяно в четыре руки, оперу «Кавказский пленник», а в 1859 году — одноактную комическую оперу «Сын мандарина».

Следующим композитором, присоединившимся к группе «Балакирев — Стасов — Кюи», был Модест Петрович Мусоргский. К моменту своего вступления в балакиревский кружок он был гвардейским офицером. Сочинять стал очень рано и очень скоро осознал, что должен посвятить свою жизнь музыке. Недолго думая, он, будучи уже офицером Преображенского полка, решил выйти в отставку. Несмотря на молодость (18 лет), Мусоргский проявлял большую разносторонность интересов: занимался музыкой, историей, литературой, философией. Его знакомство с Балакиревым произошло в 1857 году у А.С.Даргомыжского. Всё поразило Мусоргского в Балакиреве: и его наружность, и яркая своеобразная игра, и смелые мысли. Отныне Мусоргский становится частым посетителем Балакирева. Как говорил сам Мусоргский, «перед ним раскрылся новый, неведомый ему до сих пор мир».

История возникновения и развития творческой группировки петербургских композиторов, получившей название «Могучая кучка», является одним из ключевых моментов отечественной музыкальной жизни XIX века. В её состав входили М.А. Балакирев, Н.А. Римский-Корсаков, М.П. Мусоргский, К.А. Кюи, А.П. Бородин.

1. Вступление Бородина в «Могучую кучку»

В 1862 году к балакиревскому кружку присоединяются Н.А. Римский-Корсаков и А.П. Бородин. Бородин был уже зрелым человеком, дружески связанным с такими гигантами русской науки, как Менделеев, Сеченов, Ковалевский, Боткин. В музыке Бородин был самоучкой и своей сравнительно большой осведомлённостью в теории музыки он был обязан, главным образом, серьёзному знакомству с литературой камерной музыки.

Ещё в годы студенчества в Медико-хирургической Академии Бородин, играя на виолончели, часто участвовал в ансамблях любителей музыки. По его свидетельству, он переиграл всю литературу смычковых квартетов, квинтетов, а также дуэтов и трио. До встречи с Балакиревым Бородин сам написал несколько камерных сочинений.

Балакирев быстро оценил не только яркое музыкальное дарование Бородина, но и его разностороннюю эрудицию. Таким образом, Бородин стал не только одним из участников «Могучей кучки», но и человеком, игравшим важную роль в её развитии.

2. Становление и развитие взглядов «кучкистов»

М.А. Балакирев был вождём, организатором и учителем группировки. Для её участников он был не только друзьями, единомышленниками, последователями, товарищами-учениками, но и советчиком и учителем, цензором и редактором. Балакирев был профессиональным музыкантом и его музыкальная практика дала возможность его таланту развиваться быстро. Огромная воля, исключительно разностороннее музыкальное образование, темперамент — таковы личные качества, определившие его влияние на всех членов кружка. Однако развитие других членов группировки шло медленнее и требовало руководителя. Этим руководителем и был Балакирев, добившийся всего своим изумительным разносторонне музыкальным талантом и практикою.

7 стр., 3022 слов

Александр Порфирьевич Бородин

... обусловило чрезвычайную самобытность музыки Бородина, ее новизну. При этом новаторство сочеталось у композитора с уважением и любовью к многообразным классическим традициям. Друзья Бородина по «Могучей кучке» порой шутливо называли ... цельных картин. Характерно для Бородина как для эпического композитора (в отличие от Даргомыжского или Мусоргского) и то, что в его музыке гораздо чаще, чем речитатив, ...

Методы занятий Балакирева с учениками были своеобразными. Он прямо задавал сочинять симфонии, увертюры, скерцо, оперные отрывки и т.д., а потом рассматривал и строго анализировал сделанное. Балакирев сумел внушить своим товарищам по кружку и необходимость широкого самообразования. Помимо Балакирева, огромную роль в руководстве композиторской молодежью принадлежала и В.В.Стасову. Участие Стасова в деятельности кучки было многообразным. Оно проявлялось прежде всего в содействии общему художественному воспитанию композиторов, во влиянии на идейную направленность их творчества.

Он представлял композиторам разнообразные исторические материалы, находившиеся в его ведении, и не жалел сил для пропаганды их творчества. Стасов первым выступил в печати и привлек внимание общественности к сочинениям композиторов «Могучей кучки». Так в повседневном общении с Балакиревым и Стасовым, в высказываниях и спорах об искусстве, в чтении передовой литературы постепенно росли и крепли взгляды и мастерство композиторов кружка. К этому времени у каждого из них было создано много крупных самостоятельных произведений.

Так, Мусоргский написал симфоническую картину «Ночь на Лысой горе» и первую редакцию «Борис Годунов»; Римский-Корсаков — симфонические произведения «Антар», «Садко» и оперу «Псковитянка»; Балакиревым были сочинены его основные произведения: симфоническая поэма «В Чехии», увертюра «1000 лет», блестящая фортепьянная фантазия «Исламей», «Увертюра на три русские темы», музыка к трагедии Шекспира «Король Лир»; Бородин создал первую симфонию; Кюи окончил оперу «Ратклиф». Именно в этот период Стасов и назвал балакиревский кружок «маленькой, но уже могучей кучкой русских музыкантов». Каждый из композиторов, входивших в «Могучую кучку», представляет собой яркую творческую индивидуальность и достоин самостоятельного изучения. Однако историческое своеобразие «Могучей кучки» заключалось в том, что это была группа не просто дружески расположенных друг к другу музыкантов, а творческий коллектив, боевое содружество передовых художников своего времени, спаянных идейным единством, общими художественными установками. В этом отношении «Могучая кучка» была типичным явлением своего времени.

В различных областях искусства были созданы подобные творческие содружества, кружки и товарищества. В живописи была сформирована «Художественная артель», которая стала отправной точкой для движения «передвижничество». В литературе существовала группа участников журнала «Современник». К этому же периоду относится возникновение студенческих организаций-«коммун». Композиторы «Могучей кучки» являются прямыми наследниками передовых течений русской культуры предшествующей эпохи, таких как Глинки и Даргомыжского, и призваны продолжать и развивать их дело.

9 стр., 4458 слов

Римский-корсаков

... году Канилле познакомил Н. А. Римского-Корсакова с М. А. Балакиревым. Юный композитор сразу стал членом Балакиревского кружка («Могучая кучка»), оказавшего решающее воздействие на формирование ... великий сказочник был непревзойденным мастером музыкального пейзажа. Творчество Николая Андреевича Римского-Корсакова, самого младшего из членов Могучей кучки, — живое олицетворение поэзии и самобытной ...

Одной из ведущих тем в творчестве композиторов «Могучей кучки» является русский народ. Большинство композиторов систематически занимались записью, изучением и разработкой народного фольклора. Народная песня использовалась в симфонических и оперных произведениях композиторов («Царская невеста», «Снегурочка», «Хованщина», «Борис Годунов»).

Национальные стремления «Могучей кучки» не были ограничены только русским фольклором. Композиторы с большой симпатией относились к музыкальным культурам других народов, как подтверждается многочисленными примерами использования украинских, грузинских, татарских, испанских, чешских и других национальных сюжетов и мелодий в их произведениях.

В творчестве «кучкистов» особое место занимает восточный элемент (произведения Балакирева «Тамара», «Исламей», Бородина «Князь Игорь», Римского-Корсакова «Шехерезада», «Антара», «Золотой петушок», Мусоргского «Хованщина»).

Создавая художественные произведения для народа и обращаясь к нему на понятном и близком языке, композиторы делали свою музыку доступной самым широким слоям слушателей.

Этой демократической устремлённостью объясняется большое тяготение «новой русской школы» к программности. «Программными» принято называть такие инструментальные произведения, в которых идеи, образы, сюжеты разъяснены самим композитором. Разъяснения автора может быть дано или в тексте-пояснении, прилагаемом к произведению, или в его заголовке. Программными являются и многие другие сочинения композиторов «Могучей кучки»: «Антар» и «Сказка» Римского-Корсакого, «Исламей» и «Король Лир» Балакирева, «Ночь на Лысой горе» и «Картинки с выставки» Мусоргского. Развивая творческие принципы своих великих предшественников Глинки и Драгомыжского, члены «Могучей кучки» были вместе с тем и смелыми новаторами. Они не удовлетворялись достигнутым, а звали своих современников к «новым берегам», стремились к непосредственному живому отклику на требования и запросы современности, пытливо искали новых сюжетов, новых типов людей, новых средств музыкального воплощения.

Эти новые собственные дороги «кучкистам» приходилось прокладывать в упорной и непримиримой борьбе против всего реакционного и консервативного, в острых столкновениях с засильем иностранной музыке, которая издавна и упорно насаждалась русскими правителями и аристократией. Господствующим классам не могли быть по душе поистине революционные процессы, происходившие в литературе и в искусстве. Отечественное искусство не пользовалось сочувствием и поддержкой. Мало того, все, что было передового, прогрессивного преследовалось.

В ссылку был отправлен Чернышевский, на его сочинениях лежала печать цензурного запрета. За пределами России жил Герцен. Художники, демонстративно вышедшие из Академии художеств, считались «подозрительными» и были взяты на учет царской охранкой. Влияние западноевропейских театров в России обеспечивалось всеми государственными привилегиями: итальянские труппы монопольно владели оперной сценой, иностранные антрепренёры пользовались широчайшими льготами, недоступными для отечественного искусства.

14 стр., 6937 слов

История русской музыки

... Радищева, Крылова, архитектурными произведениями Растрелли, живописью Рокотова, театром Волкова, Шереметьева, русскими композиторами Бортнянским, Фоминым, Ханданкиным. Их искусство представляет уникальную ценность до настоящего ... организациям школ, изданию книг, был разработан проект Российской академии наук. С 1703 года стала выходить газета Ведомости Также большое внимание уделялось музыке. С ...

Преодолевая преграды, чинимые продвижению «национальной» музыки, нападки со стороны критиков, композиторы «Могучей кучки» упорно продолжали своё дело развития родного искусства и, как писал впоследствии Стасов, «товарищество Балакирева победило и публику, и музыкантов. Оно посеяло новое благодатное зерно, давшее вскоре роскошную и плодовитейшую жатву».

Балакиревский кружок обычно собирался в нескольких знакомых и близких между собою домах: у Л.И.Шестаковой (сестры М.И.Глинки), у Ц.А.Кюи, у Ф.П.Мусоргского (брата композитора), у В.В.Стасова. Собрания балакиревского кружка протекали всегда в очень оживлённой творческой атмосфере. Члены балакиревского кружка часто встречались с писателями А.В.Григоровичем, А.Ф.Писемским, И.С.Тургеневым, художником И.Е.Репиным, скульптором М.А.Антокольским. Тесные связи были и с Петром Ильичём Чайковским.

4. Общество и «Могучая кучка»

Композиторы «Могучей кучки» вели большую общественно-просветительскую работу. Первым общественным проявлением деятельности балакиревского кружка явилось открытие в 1862 году Бесплатной музыкальной школы. Главным организатором были М.И.Балакирев и хормейстер Г.Я.Ломакин. Бесплатная музыкальная школа основной своей задачей ставила распространение музыкальных знаний среди широких масс населения.

Стремясь к широкому распространению своих идейно-художественных установок, к усилению творческого влияния на окружающую общественную среду, члены «Могучей кучки» не только использовали концертную трибуну, но и выступали на страницах печати. Выступления носили остро полемический характер, суждения имели подчас резкую, категорическую форму, что было обусловлено теми нападками и отрицательными оценками, которым подвергалась «Могучая кучка» со стороны реакционной критики.

Наряду со Стасовым в качестве выразителя взглядов и оценок новой русской школы выступал Ц.А.Кюи. С 1864 года он состоял постоянным музыкальным рецензентом газеты «С.-Петербургские ведомости». Кроме Кюи, с критическими статьями в прессе выступали Бородин и Римский-Корсаков. Несмотря на то, что критика не была их главной деятельностью, в своих музыкальных статьях и рецензиях они дали образцы метких и правильных оценок искусства и внесли значительный вклад в русское классическое музыковедение.

Влияние идей «Могучей кучки» проникает и в стены Петербургской консерватории. Сюда в 1871 году был приглашён Римский-Корсаков на должность профессора по классам инструментовки и сочинения. С этого времени деятельность Римского-Корсакова была неразрывно связана с консерваторией. Он становится той фигурой, которая концентрирует вокруг себя молодые творческие силы. Соединение передовых традиций «Могучей кучки» с солидной и прочной академической основой составили характерную особенность «школы Римского-Корсакова», которая была господствующим направлением в Петербургской консерватории с конца 70-х годов прошлого века до начала 20 века.

Уже к концу 70-х и началу 80-х годов творчество композиторов «Могучей кучки» завоёвывает широкую известность и признание не только у себя на родине, но и за рубежом. Горячим поклонником и другом «новой русской школы» был Ференц Лист. Лист энергично способствовал распространению в Западной Европе произведений Бородина, Балакирева, Римского-Корсакова. Горячими почитателями Мусоргского были французские композиторы Морис Равель и Клод Дебюсси, чешский композитор Яначек.

1 стр., 468 слов

«Школа — это маленькая жизнь» ( — ученицы 10 класса)

... моего возраста, потому что на данном этапе моей жизни школа – это что-то особенное, яркое, интересное. Я могу предположить, как относятся к утверждению «школа – это маленькая жизнь» дошкольники и взрослые ... подвести итог моих размышлений. Особая атмосфера школьной жизни остается в памяти на многие годы. Русский писатель П.А.Павленко сказал: «Жизнь – не те дни, что прошли, а те, что запомнились». ...

5. Закат «Пятерки»

музыкальный композитор балакирев бородин

Музыкальный коллектив «Могучая кучка» существовал как творческий коллектив до середины 70-х годов. В письмах и воспоминаниях участников и друзей коллектива все чаще можно встретить рассуждения о причинах его постепенного распада. Бородин был наиболее близок к истине. В письме к певице Л.И. Кармалиной в 1876 году он писал: «…По мере развития деятельности индивидуальность начинает брать перевес над школой, над тем, что человек унаследовал от других. …Наконец, у одного и того же, в различные эпохи развития, в различные времена, взгляды и вкусы в частности меняются. Всё это донельзя естественно».

Постепенно роль руководителя передовых музыкальных сил переходит к Римскому-Корсакову. Он воспитывает молодое поколение в консерватории и занимает должности дирижера Бесплатной музыкальной школы и инспектора музыкальных хоров морского ведомства с 1877 года. С 1883 года он ведет педагогическую деятельность в Придворной певческой капелле.

Первым из участников «Могучей кучки» ушел из жизни Мусоргский, который умер в 1881 году. Его последние годы были очень тяжелыми, с шатким здоровьем и материальной необеспеченностью, что мешало ему сосредоточиться на творческой работе. В 1887 году умер А.П. Бородин, и с его смертью пути оставшихся композиторов «Могучей кучки» окончательно разошлись. Балакирев отошел от Римского-Корсакова, а Кюи отстал от своих современников. Один Стасов оставался в прежних отношениях с каждым из них.

Балакирев вернулся к музыкальной жизни в конце 70-х годов, но уже не обладал прежней энергией и обаянием. Творческие силы композитора угасли раньше жизни. Он продолжал руководить Бесплатной музыкальной школой и Придворной певческой капеллой. Римский-Корсаков продолжал свою творческую деятельность и оставался верным принципам реализма и народности, выработанным в пору «Могучей кучки». Он воспитал целое поколение музыкантов, которые продолжали развивать и передавать традиции коллектива.

Творчество композиторов «Могучей кучки» является высочайшим образцом музыкального искусства. Они создавали свою музыку на основе народных песенных мелодий и привносили в нее элементы различных культур. Их произведения отличаются доступностью и понятностью для широкой аудитории. Музыка, созданная «Могучей кучкой», является примером служения своим искусством народу, подлинной творческой дружбы и героического художественного труда.

Литература

[Электронный ресурс]//URL: https://liarte.ru/referat/moguchaya-kuchka-i-russkaya-muzyika-vtoroy-polovinyi-xix-veka/

1. Римский-Корсаков Н.А./Летопись моей музыкальной жизни. — «Согласие», 2004 -608с

2. «Письма А.П.Бородина» V выпуск. — «Музгис», 1950

3 стр., 1082 слов

Проблема обретения смысла жизни в годы войны. По В. В. Быкову

... Действительно, только избавившись от случайного, от сознания состояния между жизнью и смертью, можно по-настоящему понять смысл жизни. В рассказе М. А. Шолохова «Судьба человека» главный герой ... от чего избавились. Прежде всего от неопределённости нашей судьбы. Впервые за годы войны жизнь обрела для нас смысл и избавилась от власти случайного. Но ведь ...

3. Никитина Л.Д./История русской музыки-М.: «Академия», 1999 — 272с

4. Орлова Е.М./ Лекции по истории русской музыки-М.: «Музыка», 1977 — 383с.