О своей книге «Сестра моя жизнь» Б. Пастернак писал: «Мне было совершенно безразлично, как называется сила, давшая книгу, потому что она была безмерно больше меня и поэтических концепций, которые меня окружали
Истоки поэтического стиля Пастернака лежат в модернистской литературе начала XX в., в эстетике импрессионизма. Ранние стихотворения Пастернака сложны по форме, густо насыщены метафорами. Но уже в них чувствуется огромная свежесть восприятия, искренность и глубина, светятся первозданно чистые краски природы, звучат голоса дождей и метелей. С годами Пастернак освобождается от чрезмерной субъективности своих образов и ассоциаций. Оставаясь по-прежнему философски глубоким и напряженным, его стих обретает все большую прозрачность, классическую ясность. Однако общественная замкнутость Пастернака, его интеллигентская отгороженность от мира социальных бурь в значительной мере сковывала силы поэта или направляла их по ложному пути. Тем не менее Пастернак занял в русской поэзии место значительного и оригинального лирика, замечательного певца русской природы. Его ритмы, образы и метафоры влияли на творчество многих советских поэтов.
Творческий путь Б.Л. Пастернака
Б.Л. Пастернак родился 29 января 1890 г. в Москве в семье известного художника. С детства будущего поэта окружали музыка, живопись, литература. С тринадцати лет занимался музыкальным сочинительством, изучал теорию композиции, но после шестилетних упорных занятий музыка была оставлена навсегда. После окончания московской гимназии в 1909 поступил на историко-филологический факультет Московского университета, серьезно увлекся философией. Для усовершенствования философских знаний в 1912 уехал в Германию, где семестр учился в Марбургском университете. Тогда же им была предпринята поездка в Швейцарию и Италию. По возвращении в Москву окончил университет в 1913. Охладев к философии, Пастернак полностью отдается поэтическому искусству, которое стало делом его жизни.
Его первые сборники стихов: «Близнец в тучах» (1914), «Поверх барьеров», (1917) отмечены влиянием символизма. В 1922 вышла книга стихотворений «Сестра моя — жизнь», сразу выдвинувшая автора в ряд мастеров современного стиха. С этой книги начинается Пастернак как самобытное поэтическое явление. В 1920-е Пастернак примыкал к литературному объединению «ЛЕФ» (Маяковский, Асеев, О. Брик и др.) больше из-за дружбы с Маяковским, но связи с объединением оказались непрочными и закончились в 1927 разрывом. В эти годы поэт опубликовал сборник «Темы и вариации» (1923), начал работу над романом в стихах «Спекторский» (1925), в значительной мере автобиографическим. Создал стихотворный цикл «Высокая болезнь», поэмы «Девятьсот пятый год» и «Лейтенант Шмидт». В 1928 возник замысел прозаической книги «Охранная грамота», законченной два года спустя. Пастернак назвал это произведение «автобиографическими отрывками о том, как складывались мои представления об искусстве и в чем они коренятся». В 1931 отправился на Кавказ, в Грузию; кавказские впечатления нашли отражение в стихах, вошедших в цикл «Волны». Этот цикл стал частью книги «Второе рождение», в которой поэт приходит к классической простоте стихотворного языка. В 1930-е мало создал оригинальных произведений, отдавая основные силы переводу, который с 1934 приобрел регулярный характер и продолжался до конца его жизни (переводы грузинских поэтов, Шекспира, Гёте, Шиллера, Рильке, Верлена и др.).
Человек и природа в лирике Пастернака (в творчестве, стихах)
... природа, что уже и не до человеческих привычных чувств. Но человек уже внутри этой природы, она уже – большой человек. Природа и Человек неразрывно связаны, соединены глубоко-глубоко. Также читают: Картинка к сочинению Человек и природа в лирике Пастернака ...
Накануне войны, в начале 1941, поэт преодолел творческий кризис и вступил в полосу подъема: написал цикл стихов «Переделкино». В 1943 совершил поездку на фронт, результатом чего явились очерки «В армии», а стихи «Смерть сапера», «Ожившая фреска», «Весна» вошли в книгу «На ранних поездах» (1943).
Роман «Доктор Живаго» Пастернак писал долгие годы, завершив его в конце 1950-х. За этот роман, опубликованный в 1958 за границей, Пастернак был удостоен Нобелевской премии. Однако на родине этот роман не только не был напечатан, но вызвал резкую критику со стороны официальных властей. Автор был исключен из Союза писателей. (В 1987 это решение было отменено, а в 1988 роман опубликован в журнале «Новый мир».)»Стихотворения Юрия Живаго», завершающие роман, подчеркивают нравственно-философский пафос авторской позиции. В 1956 — 1959 вышла последняя книга стихотворений Пастернака «Когда разгуляется». В 1960 поэт умер 30 мая в Переделкино.
Основные мотивы творчества Б. Пастернака
Многие поэты-современники, критики и исследователи творчества Пастернака отмечали слабость ранних стихов Пастернака, одновременно признавая «новизну» и «исключительную…талантливость книги в целом. Сам же Пастернак скажет о том, что «часто жалел» о первом «выпуске незрелой книжки, в целом негативно оценивая собственное литературное прошлое. Ранние стихотворения Пастернака, ославленные, в частности, за «непонятность, специальному разбору, как правило, не подвергались. Здесь явно действовал гипноз позднейшей авторской «рекомендации. Но Л. Флейшман называет такую позицию «лукавой. Как бы то ни было, нельзя не согласиться с мнением В.Н. Альфонсова, который считает, что «путь Пастернака, при всех поворотах и моментах самоотрицания, был путем слитым, единым.
Лирический герой Б. Пастернака
Наибольшей точностью самовыражения обладает лирическая поэзия. Лирический герой, выдуманный и отстраненный, на самом деле оказывается самым адекватным, самым ясным самовыражением поэта. Поэт пишет как бы не о себе и в то же время — именно о себе. Он может поставить своего лирического героя в вымышленные обстоятельства, прибавить или убавить возраст, в котором существует реально, может, наконец, наделить его не испытанными им лично чувствами, но это будет все-таки он сам через кого-то другого. И напрасно думают, что поэт, если пишет от первого лица, всегда имеет в виду одного лишь себя. Да, поэт пишет и о себе, но раскрывает свое духовное, свое поэтическое «я» необязательно через реальные события и обстоятельства, в которых находится сам. Так же точно поэт может писать в третьем лице, но именно о себе. Человек наделен поразительной способностью к перевоплощению, но это перевоплощение одновременно есть способность к воплощению своих дум и чувств, своего отношения к окружающему через другого. И поразительно, что человек, воспринимающий лирику, очень часто именно через нее воспринимает и самого себя, в той или иной мере отождествляя свое «я» с «я» лирического героя. Этого не могло бы произойти, если бы поэт писал строго документально о себе, претендовал бы на фактографичность всего им сказанного.
Лирика пастернака
... таланта Бориса Пастернака явилась присужденная поэту в 1958 году Нобелевская премия “За выдающиеся заслуги в современной лирической поэзии и ... ответ Пастернак писал: “Я всегда стремился к простоте и никогда к ней стремиться не перестану” В зрелой лирике лирика действительно ... а что нет в новой жизни. В описании духовной жизни своего героя Борис Пастернак выразил сомнения и напряженную внутреннюю ...
К отчетливым характеристикам поэтического мира Бориса Пастернака относится кажущаяся пассивность лирического «Я. Лирическое «Я» отходит на второй план и предоставляет свое место миру фрагментарных элементов, природных явлений и объектов. Создается впечатление, будто само лирическое «Я» выступает в роли «объекта» и как бы на равных с другими объектами входит в этот мир элементов: Поэт начинает вести себя «как предметы вокруг. Говоря словами самого Пастернака, действительность в поисках «свободной субъективности берет поэта на вооружение.
Марина Цветаева, с восторгом отозвавшаяся на «Сестру мою — жизнь, в своей статье «Световой ливень не случайно говорит о Пастернаке как о «поэте наибольшей пронзаемости. Если Ахматова, по ее убеждению, пишет о «природе в себе (уподобляя, уподобляясь) или о себе в природе, то Пастернак пишет «ее самое в упор. Однако такое полное растворение лирического «Я» Пастернака в природе достигло своего апогея не случайно в книге «Сестра моя — жизнь, ведь стихи писались в то время, когда стихийные силы природы в восприятии поэта как бы ринулись навстречу подъему человеческих сил и чувств:
Сестра моя — жизнь и
сегодня в разливе
Расшиблась весенним дождем
обо всех, [.]
В пастернаковском поэтическом мире стихия выступает не в качестве абсолютной сущности бытия, лишь бросившись в которую лирическое «Я» в состоянии самособраться. Лирический герой Пастернака, кажется, скорее ищет и находит повсюду в окружающем мире отклики на свое «Я.
В этом контексте интересно наблюдение Михаила Гаспарова: «У Пастернака не только природа уже существует независимо от создавшего ее Бога, но и вещи независимо от создавшего их человека; и вещи братаются с природой, а человек оказывается оттеснен в неожиданное панибратство с Богом. Не эта ли неожиданная позиция лирического героя поэта приводит к тому, что он нуждается в своеобразном сотворчестве всех природных элементов и вещей окружающего мира? Лирическое «Я» Пастернака нуждается не столько в существовании стихии как абсолюта, сколько в диалоге с действительностью, чтобы самоутвердиться, причем самоутвердиться в роли медиума именно тех стихийных сил, созвучие с которыми оно ищет и находит.
Рассуждение о значении поэзии в жизни человека по поэтам 20 го века
... мир. Она дает возможность выразить чувства, которые накопились в сердце. Поэзия возвышает нас над миром повседневности, будничности и обогащает ... человека эмоционально. Поэзия — это жизнь, это мечта и, конечно же, это любовь. Не зря же у всех поэтов есть прекрасные ... других это просто маленькие огоньки». «Хорошо видит только сердце. Главного глазами не увидишь». Трогательно описывается встреча и ...
В начале 30-х годов произошел мучительный для поэта разрыв этого созвучия. Действительность, превратившаяся в «условную, в «мираж, «прерывает» со своей стороны диалог с поэтом. В письме к Сергею Спасскому 1930 года Пастернак высказывает свое ощущение, что поэт отныне «экстерриториален в жизни. Разрыв этот приводит к отчетливым изменениям в его поэтике: здесь, в частности, лежат корни нового стилистического жеста в цикле «Волны, прежде всего необычного для Пастернака непосредственного обращения к жизни и новой ноты заклинания жизни. [Это ощущение «экстерриториальности поэта в новой, советской реальности накладывает отпечаток, однако, не только на поэтику, но и на стратегии жизни. Для Пастернака все более важными становятся жесты укоренения в нормальности бытовой жизни: дом, пригород, огород, собственная рабочая комната.
Параллельно к этим жизненным стратегиям уже с конца 20х годов в творчестве Пастернака усиливается тема осмысления своего жизненного и творческого пути. За этим стоит стремление противопоставить тому «окостенело разрастающемуся автобиографизму, о котором Пастернак пишет родителям 1 марта 1930 года, свой взгляд на собственное место в русской культуре на сломе эпохи. «Охранная грамота, задуманная изначально как эссе памяти Райнера Марии Рильке, превращается в страстную защиту автономного статуса поэта и мирообъясняющего потенциала его поэтического слова.
Пастернак не раз высказывал свое убеждение о том, что любой человек для того, чтобы собрать себя воедино, нуждается в отклике другого лица. «Если у индивидуальности есть лицо, писал он, в частности, в письме Валерию Брюсову в августе 1922 года, «если оно — целостно, то в любой из эмоциональных плоскостей этой индивидуальности (любовной, волевой, творческой и пр.) обязательно имеется другое человеческой лицо, к которому целостность первой восходит как к своему началу и в присутствии которого лицо индивидуальности потрясается, освящается, собирается воедино.
Создается впечатление, что в поэтике Пастернака тенденция к более «прямому» присутствию лирического «Я» усиливается, тенденция, в которой выражается своеобразное сопротивление эпохе. К тому же — такого родства со стихией, как во время создания «Сестры моей — жизни, Пастернак по собственному признанию больше в своей жизни не испытывал.
Анализ стиха Б. Пастернака “Определение поэзии”
... по себе. “Определение” поэзии Пастернак не случайно связывает с весной и летом, так как именно эти поры года символизируют пробуждение и цветение природы. А поэзия призвана пробуждать в ... обозначены чертами увлечения Пастернаком футуризмом, есть “Определения поэзии”, что входит в цикл “Занятие философией” со сборника “Сестра моя – жизнь”. Автор всем своим естеством ощущает поэзию в окружающем мире. ...
Марина Цветаева подметила в дневнике: «Б [орис] П [астернак] поэт, как прозаик, прежде всего нуждается в сподвижничестве. Рука, ищущая встречной (а скорей даже — «coup de main»! 1933г.)». «И в силу именно этой необходимости в сотворчестве, этой полной своей зависимости от другого, он так единственен, уединен и одинок.
Природа в поэзии Б. Пастернака
Лирический герой Пастернака постоянно обращается к природе. И понимание лирического героя было бы неполным без понимания значения природы в поэзии Пастернака. Лихачев писал: «Начиная с детских воспоминаний и до последний дней, он [Пастернак] всегда видел мир в своей поэзии, лирической и традиционной прозе, в красках и линиях».
В изображении природы с особой силой проявился стихийно-игровой дар Б. Пастернака, тяготеющего к моментальной и бурной смене впечатлений, сплетению разнокачественных образов и ассоциаций. В природе, как ее видит поэт, преобладает беспорядок, свежий хаос, наплыв безудержных влечений, хлещущих через край. Это скорее беспрестанная игра, веселая и дерзкая: воздух «шипучкой играет от горечи тополя»; во время снегопада «крадучись, играя в прятки, // Сходит небо с чердака»; на море, поднятые ветром «барашки грязные играли»; «сколько надо отваги // Чтоб играть на века, // Как играют овраги, // Как играет река» («После дождя», «Снег идет», «Вакханалия»).
Ни у кого природа не одушевлена так, как у Пастернака; причем у нее душа озорницы, проказницы, движения которой суматошны и порывисты: «вырывается весна нахрапом», «за окнами давка, толпится листва», «сад тормошится», «рушится степь». У Пастернака, при отсутствии наружного сходства, очеловечиваются сами действия, повадки природы — своенравной, бесчинной, неугомонной («Небо в бездне поводов, // Чтоб набедокурить» — «Звезды летом», 1922).
Любимые пастернаковские образы — мелкие дробные части природы: ветки, почки, капли, льдинки, звезды, градинки, снежные капельки, стручки гороха, все, что сыплется, брызжет, катится, шевелится, трепещет, воплощая неусыпное кипение жизни («Ты в ветре, веткой пробующем.», «Душистою веткою машучи.», «Определение поэзии», «Давай ронять слова. «).
Безусловное первенство в русской поэзии принадлежит Пастернаку по таким мотивам, как дождь и ливень («После дождя», «Дождь», «Лето», «Счастье», «Имелось» и др. — всего 15 стихотворений), гроза («Июльская гроза», «Гроза моментальная навек», «Наша гроза», «Приближенье грозы» и др. — 14 стихотворений).
Этим наглядно выражается представление поэта о том, что «кипящее белыми воплями // Мирозданье — лишь страсти разряды, // Человеческим сердцем накопленной» («Определение творчества», 1922): дождь и гроза, в соответствии с древними мифологическими представлениями, знаменуют страстное, оплодотворяющее соединение земли и неба, их священный брак.
Анализ стихотворения Б. Л. Пастернака «Снег идет»
... испытаний, страданий и боли, в конце 1950-х Пастернак готовит к изданию свой последний и самый яркий поэтический сборник. Анализ стихотворения Пастернака «Снег идет» «Февраль. Достать чернил ... состояния. Одушевляя природу, Пастернак вписывает в нее человека, испытывающего те же чувства и мысли. Сергей Никитин исполняет песню на стихи Бориса Пастернака “Снег идет” «Снег идет» — стихотворение, где поэт ...
Отсюда же и тяга поэта к образам сада и соловья с их предельным напряжением жизненных сил, рвущихся наружу цветением и пением — «всей дрожью жилок» («Как бронзовой золой жаровень.», 1913; «Плачущий сад», 1922; «Ты в ветре, веткой пробующем.», 1922; «Здесь прошелся загадки таинственный ноготь.», 1923; «Во всем мне хочется дойти.», 1956).
По количеству стихотворений, посвященных временам года и отдельным месяцам, Пастернак также занимает первое место в русской поэзии. Как никто, он чувствителен к смене дней, к продленному мгновенью — «и дольше века длится день»; характерны для него «сезонные» и «суточные» названия, приурочивающие пейзаж к определенному моменту времени («После дождя», «Зазимки», «Единственные дни», «Кремль в буран конца 1918 года», «Январь 1919 года», «Февраль. Достать чернил и плакать.», «Март», «Июль», «Август»).
Хотя «зимних» стихотворений у Пастернака больше, чем «летних» (18 и 12), именно последние резче выделяют его на фоне преобладающих зимне-осенних мотивов русской поэзии (так, на 139 стихотворений, посвященных зиме, и 170 — осени, лишь 41 — лету).
Тонкая поэтическая интуиция тепла, жара, по летнему распаренного и «растрепанного» состояния природы («В лесу», «Лето», «Летний день», «Когда разгуляется» и др.) сказалась и в стихах, посвященных Югу, Кавказу, Грузии («Мчались звезды. В море мылись мысы.», «Волны», «Пока мы по Кавказу лазаем.», «Путевые записки»).
Выделяет Пастернака и его сравнительно редкое в отечественной поэзии пристрастие к морю, к этому «допотопному простору», единственному, чему «не дано примелькаться» («Девятьсот пятый год», «Тема», «Вариации» и др.).
Новое у Пастернака — и те образные ряды, с которыми он сопрягает природу, впуская ее в будничность и простоту повседневной жизни: вьюга «вяжет из хлопьев чулок», «пыль глотала дождь в пилюлях», «сто слепящих фотографий ночью снял на память гром», «зари вишневый клей» и пр. («храм», «ладан»), «животных» у С. Есенина («теленок», «лягушка»), «физиологических» у В. Маяковского (звезды — «плевочки», солнце — «ранка», небо — «распухшая мякоть»).
Состояние человека, состояние его души почти всегда передается опять-таки через природу:
Февраль. Достать чернил и плакать! Писать о феврале навзрыд, Пока грохочущая слякоть Весною черною горит.
Через состояние природы можно понять любовь лирического героя, таким образом, тема природы присутствует и в любовной лирике Пастернака. Природа у Пастернака наделена чувствами: она любит, страдает, переживает, радуется. Природа у Пастернака постоянно движется, ее жизнь динамична: «активность, изменчивость и динамичность вторгающейся в поэзию действительности — действительности действующей, — подчеркивается поэтом постоянно». Связь природы и человека очень часто подчеркивается Пастернаком, он считал, что человек — это часть природы. Кроме того, любовь к самой природе видна во всем творчестве Пастернака. Лирический герой Пастернака любуется, восхищается природой всегда, «а иногда не человек глядит на нее, а сама природа смотрит на человека». Поэт должен жить и творить во имя природы, это его назначение:
Душа и природа в поэзии Ф.И. Тютчева
... и основные образы: времена года, душа человека, Родина. Но это лишь основные темы и образы, творчество поэта намного больше и обширнее. Родная природа и народная душа в поэзии Ф.И. Тютчева Тема души в поэзии Ф.И. Тютчева Тема души в поэзии Федора Ивановича Тютчева ...
Особый вопрос — природа и Бог — связь природы и Господа постоянно подчеркивается Пастернаком, природа имеет божественное начало:
Надо сказать, что у Пастернака тема природы связана и с другими общими вопросами, например, с историей: часто описание природы имеет историческое значение или дается в историческом контексте. Очень важный мотив — мотив революции — связан у Пастернака с темой природы. Основной символ революции у Пастернака — метель («Кремль в буран конца 1918 года»).
Революцию у Пастернака символизирует и поезд, несущийся навстречу природе, незыблемому началу.
Все описания природы у Пастернака всегда детализированы и подробны — это, я думаю, ясно из ранее приведенных отрывков.
Многие стихотворения о природе у Пастернака написаны о прошлом, это воспоминания, не утерявшие своей красоты и свежести. Практически все стихотворения этой темы — это мгновенные зарисовки, поэт старается запечатлеть именно нужный ему момент — талант художника дает о себе знать. Через все творчество Пастернака проходит ощущение волшебства, чуда природы, поэт благодарит небо за свою жизнь и возможность созерцать природу.
лирический герой поэзия пастернак
Заключение
А.Н. Архангельский писал: «Сама судьба поставила его в позицию созерцателя и столкнула в поэтическом характере Пастернака две — по видимости несовместимые — черты. Готовность «крупно» сразиться с жизнью, ринуться против ее стихии в заведомо, неравный бой, поражение в котором величественнее победы. И — стремление остаться на своеобразной «обочине», вне точки скрещения слепых социальных сил. Сознание опасности «вакансии поэта» — и решимость в конце концов занять ее. Все это мы находим в образе лирического героя поэзии Б. Пастернака.
Список литературы
[Электронный ресурс]//URL: https://liarte.ru/referat/portretyi-sovremennikov-v-proze-pasternaka/
1.Альфонсов В. Поэзия Бориса Пастернака. Л., 1990.
Доклад : Русская природа в изображении поэтов XIX века
... юности. Стихотворение «Вечер» (1855) относится к пейзажной лирике Фета: в нем изображается неброская красота русской природы. Поэт ... («просвещенье» — Байрон). Шум моря напоминает человеку о мирской суете, о тщетности суетных желаний и ... В стихотворении «Чародейкою Зимою...» (1852) Тютчев изобразил зимнюю природу. Зимнее «чудо» совершается в состоянии волшебного сна природы. Музыка стихотворения на ...
2.Архангельский А. Н.» И только в том моя победа. // Дружба народов. 1987, №4.
.Гаспаров Б.М. Временной контрапункт как формообразующий принцип романа «Доктор Живаго. // Дружба народов, 1990, №3.
.Лихачёв Д.С. Размышления над романом Б.Л. Пастернака «Доктор Живаго. // Новый мир. 1988, №1.
.Пастернак Б.Л. Собрание сочинений. В пяти томах. Москва, «Художественная литература, 1989-1992.
.Пастернак Б. Из писем разных лет. Москва, «Правда, 1990.
.Пастернак Б. Об искусстве: «Охранная грамота» и заметки о художественном творчестве. Москва. «Искусство, 1990.
.Пастернак Е. Материалы для биографии. Москва, 1989.
.Флейшман Л.С. Борис Пастернак в двадцатые годы. Мюнхен, 1981
