Симметрия
1.2 Антисимметрия
1.3 Асимметрия
1.4 Симметрия поворота
1.5 Симметрия поворота
2. Ритм
2.1 Метр
2.2 Пропорции
2.3 Контраст
2.4 Нюанс
2.5 Тождество
3. Масштаб и масштабность
4. Статика
5. Модульность
6. Тектоника
1. Симметрия
Симметрия — соразмерное, гармоничное, пропорциональное расположение частей в исследуемом, рассматриваемом объекте. Принцип гармонизации худож. произв. в изобразительном, декоративно-прикладном искусстве и архитектуре, основанный на фундаментальном свойстве действительности. Как вид худож. обобщения С. предпологает сведение структурных элементов в единую систему, подчиненную законам построения геометрических фигур на плоскости и в пространстве. С, связывается с представлениями о гармонии и эстетическом совершенстве форм, начиная с эстетики Древней Греции.
Необходимость ее применения в искусстве определяется функциональными свойствами конструкций (напр. в архитектуре), двусторонним характером строения человеческого тела, структурой и динамикой работы человеческого мозга.
В зависимости от расположения структурных элементов худож. произв. относительно друг друга выделяются типы С, где простейшей является «зеркальная С», элементы которой относятся как «правое» и «левое». Симметричная фигура круг с точкой в центре. На основе С. Строятся все формы орнаментов; в архитектуре помимо конструктивных качеств она дает композиционное тождество элементов; в живописи определяет взаимную уравновешенность частей.
1.1 Дисимметрия
Дисимметрия — нарушение, отсутствие симметрии, соразмерности отдельных частей.
— это частичное отсутствие симметрии, расстройство симметрии, выраженное в наличии одних симметрийных свойств и отсутствии других. Абсолютная симметрия в крупных и сложных сооружениях, строго говоря, невозможна. Сложность функциональных систем вызывает частичные отклонения от основной, определяющей характер композиции симметричной схемы. Нарушенную, частично расстроенную симметрию мы называем диссимметрией.
1.2 Антисимметрия
Антисимметрия — это симметрия с полярными или контрастными свойствами. Если одну половину квадрата выкрасить в черный цвет, а другую оставить белой, мы получим антисимметричную форму.
Стиль барокко в архитектуре
... дорогостоящими материалами. Цель курсовой работы - изучить историю архитектуры в стиле барокко; историю возникновения барокко; особенности архитектуры в стиле барокко, её черты, ... частью самого массива, средством его "скульптурной" пластики. Вместо соизмеримой с человеком масштабности часто появляется нарочитая преувеличенность размеров ордерных форм. В композиции фасадов раскрепованные элементы ...
— называется противоположная симметрия, ил симметрия противоположностей. Она связана с переменой знака фигуры: частицы — античастицы, выпуклость — вогнутость, черное — белое, растяжение — сжатие, вперед — назад и т.д. В асимметрии проявляются нарушения равновесия и устойчивости, связанные с применением в организации системы, составных частей целого.
1.3 Асимметрия
Асимметрия — средство композиции, в котором равенство частей и их расположения, заменяется зрительным равновесием непохожих друг на друга частей. симметрия ритм дизайн модуль
— это отсутствие симметрии, когда тождество форм относительно оси или точки заменяется более сложной композицией, целостность которой является воображаемым качеством, основанным на визуальном сопоставлении материальных элементов и (или) интервалов. Асимметричные композиции могут формироваться из симметричных фрагментов. В таком случае сложной творческой задачей является стыковка этих фрагментов. Асимметричные композиции могут восприниматься как динамичные, если их зрительный центр сдвинут к одному из флангов, или статичные, если он расположен в средней части композиции. Асимметрия свойственна общественно значимым зданиям управления и власти в демократических обществах.
1.4 Симметрия поворота
Поворотная симметрия — это такая симметрия при которой объект совмещает сам с собой при повороте вокруг некоторой оси на угол равный .
1.5 Симметрия поворота
Симметрия переноса — свойство геометрической фигуры, при котором она совмещается при поступательном переносе на некоторое расстояние вдоль прямой, называемой осью переноса.
2. Ритм
Ритм — равномерное чередование повторяющихся фигур, объемов, оттенков цвета через определенные интервалы. Группу таких объектов можно назвать ритмическим рядом или композиционным строем в картинной плоскости. У каждого ряда есть главная фигура, задерживающая внимание, — акцент. Небольшие промежутки между элементами в ритмическом ряде называются интервалами, а пространства, отделяющие один ритмический строй от другого, — паузами. Ритмические построения достигаются с помощью различных элементов симметрии, а также чередованием или сопоставлением любых элементов композиционного характера — контрастами или соответствиями масс, отдельных предметов, линий, зафиксированных движений, светотеневых и цветовых пятен, пространственных членений и пр.
2.1 Метр
Гармонизация на основе использования метра и ритма предполагает установление закономерного порядка в расположении частей композиции. Чтобы такой порядок состоялся, в форме должно быть не менее трех элементов. Метр и ритм — объективные закономерности его установления.
Метр — простейший порядок, основанный на повторении равных элементов. Повтор облегчает восприятие формы, делает ее четкой и ясной. Одним из наиболее общих приемов упорядочения формы является прием использования рядов, которые можно рассматривать и как средство организации элементов в единую устойчивую систему на основании закономерного упорядоченного чередования элементов формы.
Анализ рассказа «ПОСЛЕ БАЛА». История, композиция, прием контраста, ...
... вместо плавных, грациозных па танцующих – конвульсивные движения избиваемого. Антитеза обнаруживается и в языке повествователя. На смену яркой, возвышенной лексике первой части приходят слова, характеризующие ... определило эмоционально-приподнятый тон первой части рассказа. Говорит ли Иван Васильевич о любимой женщине, её отце, обстановке на балу, своих переживаниях – во всем чувствуется ...
2.2 Пропорции
Пропорциями
Контраст — это резко выраженная противоположность с резко отличающимися друг от друга предельными ( самой светлой и самой тёмной) тональностями — или контрастные линии — линии, резко отличающиеся друг от друга своей толщиной.
Цветовой контраст — это резко выраженное отличие противоположных друг от друга ярких цветов. Контрастные цвета дополняют и усиливают цвет друг друга.
2.3 Контраст
Сочетание противоположных характеристик, противопоставление высокого и низкого, линий и пятен, темного и светлого. Это резкое различие элементов, предметов, форм и т.д. по следующим категориям: размер, форма, тон, цвет, отношение к пространству и пр.
Выделяют одномерный контраст, когда идёт различие по одной категории, и многомерный контраст — противопоставление по нескольким категориям.
Контраст выделяет часть изображения, расставляет акценты, выражает энергию и силу произведения. Особенностью контрастной композиции является активность ее визуального воздействия.
2.4 Нюанс
Нюанс — тонкое различие, едва заметный переход.
Сближенный нюанс — предполагает построение композиции с использованием элементов, которые характеризуются обратным изменением свойств, например, увеличением размеров.
Отдаленный нюанс выражается прямым или параллельным изменением свойств элементов, например возрастанием яркости цвета и увеличением размеров.
2.5 Тождество
Тождество — это полное равенство соизмеримых признаков двух и более форм. В природе нет абсолютного тождества материальных форм, как не было их в исторической архитектуре, основанной на ручном строительстве. Только внедрение индустриально изготовленных конструкций, элементов и материалов позволило оперировать в архитектуре отношениями полного тождества.
- отношение полностью сходных объектов: повторяющийся узор орнамента (раппорт), кирпичи, составляющие стену, бревна, из которых сложена изба. Тождественные элементы композиции часто создают множество, образуют фон.
3. Масштаб и масштабность
Понятие масштабности перешло в дизайн из архитектуры и является важной характеристикой предмета. Оно основано на сопоставлении величины рассматриваемого предмета и наших представлений об этой величине. Оказывается, что произвольно увеличивать или уменьшать изделие, имеющее какой-либо функциональный или художественно-эстетический смысл, нельзя. Человеку свойственно стремление связывать всё создаваемое им с определенной величиной. Отклонение от этого вызывает внутренний протест, а вместе с ним и эстетическую неудовлетворенность. Истоки этого, как считают многие исследователи, в свойственном сознанию человека внутреннем «мериле» величин.
Масштаб — это отношение линейных размеров изображаемого на чертеже, карте объекта к его размерам в натуре (1:2, 1:5, 1:10).
Масштабность
4. Статика
Стабильность и статика имеют особые ассоциации у человека. Весь мир вокруг стремится к движению и поэтому что-то постоянное, неизменное, неподвижное воспринимается как некая ценность. Рассматривая законы композиции, исследователи обнаружили, что статика присутствует практически во всех видах искусства. Художники с древности видели особое искусство и сложную задачу в том, чтобы уловить красоту какого-то предмета или объекта. Статичные композиции воспринимаются как эмоции покоя, гармонии, равновесия.
Контраст, нюанс, роль в композиции
... Контраст безусловно побеждает нюанс. Контрасты необходимы в любом изображении. Потому что иначе элементы композиции сольются с фоном по тону или цвету, а человек воспринимает предметы прежде всего по контрасту ... их силуэтов и окружающей среды. Контраст и нюанс - это одни из элементов, позволяющих организовать единую и уравновешенную композицию. Также ...
Динамика в искусстве — это стремление отразить быстротечность жизни. Как и статика, передача движения является серьезной художественной задачей. Так как оно имеет многообразные характеристики, то у этой задачи, в отличие от статики, существует гораздо больше решений. Динамика вызывает разнообразную гамму эмоций, она связана с движением мысли и сопереживанием.
5. Модульность
Модуль является универсальным средством дизайна, хотя до сих пор толкового объяснения ему не существует. Модуль — это величина, принимаемая за основу расчета какого-либо предмета. Главная особенность модуля: кратность к целому произведению (т.е. это один и тот же элемент, размножив который и комбинируя разными сочетаниями можно получать разные формы, пример: паркет, плитка на тротуаре).
Модуль бывает: плоскостной, рельефный (керамика, гипс) и объемный. Рассмотрим главные требования к модулю:
1. Простота. Модуль должен быть простым, т.к. он является частью целого произведения.
2. Целостность.
3. Выразительность.
4. Модуль должен позволять комбинировать различные варианты произведения.
6. Тектоника
Тектомника
Впервые слово «тектоника» в качестве научного термина использовал в середине XIX в. немецкий археолог Карл Готтлиб Бёттихер. Близкий термин: архитектоничность (греч. ЬсчйфекфпнйкЮ — главное строение) — ясно воспринимаемая целостность и закономерность связи частей с целым. В отличие от простой тектоничности, архитектоника имеет не только формальный, но и семантический смысл. Архитектоника призвана выражать соподчиненность главного и второстепенного, т. е. композиционный смысл формы.
