Живописное искусство Германии
С начала ХIХ в. классицизирующие тенденции в немецкой живописи были
вытеснены романтическими. В немецком романтизме преобладало реакционное
направление и в условиях реакции многие художники становятся на прими-
ренческие позиции.Лишь в творчестве некоторых из них нашли отражение
прогрессивные тенденции эпохи.Самые живые явления романтического искус-
ства проявились в области портрета и пейзажа.
Портреты составляют лучшую часть художественного наследства Филиппа
Отто Рунге ( 1777-1810) , работавшего в Гамбурге. Близкий к кругу
гамбургских романтиков-литераторов , сам видный теоретик живописи,
уделявший большое внимание проблемам цвета и его гармоний, автор
трактата «Цветовой круг», Рунге стремился всю свою недолгую жизнь к
построению сложных , надуманных аллегорий. Он мечтал о фантастико-
- музыкальной поэме в цикле композиций «Четыре времени суток» , но
действительно живые образы создал,обратившись непосредственно к натуре.
В «Автопортрете» (1805) , поэтическое восприятие действительности
сочетается с зоркостью взгляда аналитика , со строгим и точным
мастерством рисунка.
С удивительной тонкостью и тщательностью исполнен пейзаж, на фоне
которого представлены старики-родители художника , около которых при-
мостились их внуки,-«Портрет родителей»(1806, Гамбург, Кунстхалле) .
Сурово скорбны морщинестые лица встревоженных стариков, резким контра-
стом воспринемаются рялом с ним розовощекие дети, глядящие на мир широ-
кооткрытыми глазами. Свое уважение перед человеком , озабоченность за
егосудьбу, восхищение перед богатством и красотой родной природы пере-
дает Рунге в этом свое произведение.
Природа стала главным объектомом изображения Каспара Давида Фридриха
(1774-1840), чья деятельность протекала главным образом в Дрездоне . В
своих пейзажах художник выражает чувсто преклонение перед величием при-
роды, а также переживание, полные мрачного раздумья, пессимизма. Излюб-
ленные мотивы пейзажи Фридриха- пустынные скалистые громады, которые он
пишет в различное время дня, любуясь их плавными очертаниями , игрой
света,переливами красок на каменных глыбах. В лучах заходящего либо
восходящего солнца они подчас утрачивают свое материальность , превра-
Развитие станковой живописи Казахстана в середине XX века в контексте ...
... художников, прошедших обучение в СССР и вернувшихся на родину, а также тенденций развития станковой живописи Казахстана ... 1933 г. «О подготовке кадров»; ... живописной картины академического стиля. Став педагогами в средних профессиональных и высших учебных заведениях Казахстана выпускники ведущих российских вузов, явились продолжателями традиций педагогической системы русской школы живописи. ...
щаясь в подобие миражей,-«Горный пейзаж».
В картинах Фридриха находит отражение и борьба немецкого рарода про-
тив наполеоновского завоевание -«Могила Арминия»(1813) и растущая реак-
ция, сковывающая творческие силы нации,-«Гибель «Надежды» во льдах»
(1822, обе — Гамбург, Кунстхалле).Человек в пейзажах Фридриха-маленькая
одинокая фигура, затеренная в необъятных просторах холодного необжитого
мира, или пассивный наблюдатель, созерцащий туманные дали, уносящийся в
мечту,-«Двое, созерцающие луну»(1812-1820, Дрезден, Картинная галерея).
Более радосным настроением отличаются картины природы родного Фрид-
риху селения. Поэтично залитые солнцем «Луга Грейфсвальдом»(1820-18309,
Гамбург, Кунстхалле),напоминающие чудесные описания природы у писателей
и поэтов-романтиков.
Обращение к действительности и ее образам свойственно лучшим произ-
ведениям немецкого искусства середины 19 в.
Расцвет реализма в немецкой живописи ознаменован творчеством Адольфа
Менцеля (1815-1905), сочетавшего блестящий дар живописца и рисовальщика
с добросовестностью ученого-историка. Художник широких замыслов,Менцель
стремится охватить жизнь во всем ее разнообразии. Лучшие качества Мен-
целя-живописца проявились в картинах и этюдах, написанных непосредст-
венно с натуры, в широкой, свободной манере: «Комната с балконом»(1845),
«Железная дорога Берлин-Потсдам» (1847, обе-Берлин, Национальная гале-
рея), где пейзаж и интерьер пронизаны ярким солнечным светом.
Менцель первый ввел в исторический жанр реалистический метод.В 1840г.
он предпринял громадный труд по иллюстрированию «Истории Фридриха Вели-
кого» Ф. Куглера, создав четыреста рисунков пером (для гравюры на дере-
ве), лаконичных и острых. Эта работа выдвинула его в число знаменитейших
немецких графиков того времени. В иллюстрациях Менцеля особенно привле-
кает достоверность в обрисовке исторической обстановки, костюмов, умение
схватить характерное. И все же художник, как и историк, не избежал черт
идеализации в характеристике Фридриха, представленного в виде справедли-
вого просвещенного монарха. К этой же теме Менцель обращается и в живо-
писи. Самая живая из цикла картин, посвященных Фридриху 2,-«Круглый стол
в Сан-Суси» (1850, не сохранилась).
Художник рисует изысканное общество,
окружающее Фридриха в его резиденции. Среди присутствующих — знаменитый
французский философ Вольтер. Мастерски изображена обстановка дворца,сво-
бодно сгруппированы вокруг стола собравшиеся, и все же черты однообразно
описательной манеры присутствуют и здесь.
Поездки во Францию и знакомство с достижениями французского искусства
Культура Германии XIX в
... Берлине. Не осталась Германия вдалеке и от изобразительного искусства. Во всем мире хорошо известны немецкие художники ... области музыкальной культуры Германия стала родиной таких известных классических композиторов, как Бах и ... таких немецких экспрессионистов, как Роберт Виене, Фридрих Вильгельм Мурнау и Фриц Ланг. ... и его братья", 1933-1943), трагедия великого музыканта на фоне Второй мировой войны ...
укрепляют реалистическую направленность творчества Менцеля и его острый
интерес к современности во всем разнообразии проявлений.В его искусстве
находят отражение события революции 1848г. Он пишет «Почести погибшим в
Мартовские дни» (1848,Гамбург, Кунстхалле),обнаруживая свои демократи-
ческие настроения,сочувствия жертвам восстания.Он создает «Железопрока-
тный завод»(1875,Берлин, Национальная галерея), одну из первых в запад-
ноевропейской живописи картин жизни рабочего класса , индустриального
труда. С документальной точностью изображает художник огромный цех заво-
да, станки и освещенных пламенем печи рабочих, условия их тяжелого, из-
нурительного труда. Тут же в цехе, примостившись за листом железа, зака-
нчивают они наспех свой скудный завтрак. Некоторая чернота и сухость жи-
вописи не снижают громадного значения этого произведения, показывающего
коллективный труд индустриальных рабочих, своеобразную мощь и красоту
машин.
Многочисленные подготовительные рисунки к картинам, сделанные с нату-
ры, характеризуют Менцеля как одного из самых крупных, со времен Дюрера,
рисовальщиков Германии. Среди них и тщательнейшие рисунки деталей костю-
мов, обстановки, и живые наброски людей, пейзажей, интерьеров,исполнен-
ные углем и карандашом, пером и кистью.
Искусство Менцеля получило признание далеко за пределами Германии.
Крупнейший русский критик-демократ В. Стасов называл его «одним из самых
великих художников». Однако творчеству Менцеля присущи черты ограничен-
ности: пассивная созерцательность и перегруженность деталями его истори-
ческих полотен, за которыми подчас стушевывается главное,а прославление
реакционной силы гогенцоллерновской Пруссии, выдвигающейся среди кингло-
мерата немецких государств.
После победы над Францией в войне 1870-1871гг. и образования Герман-
ской империи с господством юнкерства и крупной буржуазии в строне разве-
ртываются большие строительные работы. Офицеальное искусство, прословля-
ющее монархию, идет по пути все большего отхода от действительности в
мир вымысла. Защитники реалистического искусства вынуждены работать в
труднех условиях нарастающей реакции.
Традиции реализма в немецкой живописи последней трети века продолжает
Вильгельм Лейбль (1844-1900).
Интерес к жизни людей труда, проблеме све-
товоздушной среды и пространства приводит его к созданию картины :»маль-
чик савояр»(1869, Ленинград, Эрмитаж), «Общество за столом»(1870 — 1873,
Кельн, Музей).
Далекие от социальной заостренности , они правдиво изобра-
жают крестьян баварских деревушек, привлекая серебристой тональной живо-
писью. В позних своих работах Лейбль переходит к импрессионистической
манере живописи, распространяющейся в Германии.
