История русской оперы. Оперное творчество М. Глинки. М. Мусорского, П. Бородина, Н. Римского-Корсакова

метки: История, Русская, Развитие, Опера, Оперный, Глинка, Народный, Музыкальный

Исследование истории русской оперы позволяет убедиться, что опера не только интересна и увлекательна, но и является одним из источников, объясняющих культурные традиции нашей страны и формирует самобытную русскую культуру, поэтому была выбрана тема

«История русской оперы. Оперное творчество М.Глинки, М. Мусоргского, П.Бородина, Н.Римского-Корсакова»

Актуальность и значимость исследуемой темы обусловлены современными социальными и культурными условиями, требующими от современного человека знания своей культуры, которая воспитывает патриотизм, формирует самодостаточную, полноценную личность

Объектом данного исследования являются произведения русской оперы

Предметом исследования- творцы русской оперы

В процессе работы были поставлены следующие задачи:

• изучить историю формирования русской оперы
• выявить характерные черты русской оперы;
• определить трансформацию русской оперы во времени

Материалом исследования послужили научная литература и публикации.

Были использованы следующие методы исследования:

• изучение научно-публицистической литературы по истории русской оперы;
• отбор материала;
• анализ, описание и систематизация собранного материала.

2.Основная часть

Данная экзаменационная работа состоит из ВВЕДЕНИЯ, в котором ставятся цели и задачи исследования, определяется предмет и объект исследования, дается обоснование выбора темы исследования.

В Основной части рассматриваются следующие составляющие темы:

1.Возникновение русской оперы. Здесь исследовалась история возникновения оперы в России.

Выявлено, что

 Первые русские оперы представляли собой пьесы с музыкальными эпизодами по ходу действия.

 Музыка первых опер была тесно связана с русской народной песней: композиторы широко пользовались мелодиями бытовавших народных песен, обрабатывали их, делая основой оперы

 Деятелям русской оперы приходилось учиться оперному мастерству па образцах западноевропейской оперы и одновременно отстаивать независимость своего национального направления. Эта борьба на долгие годы стала условием существования русской оперы, принимая на новых этапах новые формы.

 Деятелям русской оперы приходилось учиться оперному мастерству па образцах западноевропейской оперы и одновременно отстаивать независимость своего национального направления. Эта борьба на долгие годы стала условием существования русской оперы, принимая на новых этапах новые формы.

Ансамблевое музицирование как форма развивающего фортепианного обучения

... формы развивающего обучения. В соответствии с задачами работа предусматривала: 0) изучение литературы; [Электронный ресурс]//URL: https://liarte.ru/sochinenie/po-fortepiano/ 0) анализ опыта педагогов - пианистов; 0) собственная опытно-практическая работа. исследования ... конкурсного отбора. Занятия фортепиано - самое могучее ... работы ученика. Поэтому индивидуализация обучения является одновременно ...

 XVIII в. появились оперные жанры

 Художественные достижения русской оперы XVIII в. дали толчок бурному развитию музыкального театра в России в первой четверти XIX в.

 В начале XIX в. еще нельзя говорить об опере в полном значении этого слова. Боль­шую роль в русском музыкальном театре играют смешанные жанры: трагедия с музыкой, водевиль, комическая опера, опера-балет

2. В главе «История развития русской оперы» исследуется следующее:

1. Творчество М. И. Глинки «Основоположник русской оперной классики М. И. Глинка»

Здесь выявлено, что

 С 30-х гг. XIX в. русская опера вступает в свой классический период.

 Основоположник русской оперной классики М. И. Глинка (1804—1857) создал историко-трагедийную оперу «Иван Сусанин» (1830) и сказочно-эпическую — «Руслан и Людмила» (1842).

Эти оперы положили начало двум важнейшим направлениям русского музыкального театра: исторической опере и волшебно-эпической.

 В операх Глинки реализм художественной мысли проявляется не частными своими сторонами, но высту­пает как целостный творческий метод, позволяющий дать музыкально-драматическое обобщение идеи, темы и сюжета оперы.

 По-новому понимал Глинка проблему народно­сти: для него она обозначала не только музыкальную разработку народных песен, но и глубокое, многостороннее отражение в музыке жизни, чувств и мыслей народа, раскрытие характерных черт его духовного облика.

 Оперы Глинки представляют собой целостные музыкально-драматические произведения; в них пет разговорных диалогов, содержание выражено средствами музыки. Вместо отдельных, неразвитых сольных и хоровых номеров комической оперы Глинка создает крупные, раз­вернутые оперные формы, с подлинно симфоническим мастерством развивая их.

2.Творчество А. С. Даргомыжского –типичного художника эпохи 40—50-х гг. XIX в

А. С. Даргомыжский (1813—1869), типичный художник эпохи 40—50-х гг. XIX в. Глинка оказал большое влияние на Даргомыжского, но в то же время в творчестве последнего проявилось новые качества, рожденные новыми обществен­ными условиями, новыми темами, пришедшими в русское искусство

Горячее сочувствие к униженному человеку, сознание пагубности социального неравенства, критическое от­ношение к общественному устройству нашли отражение в творчестве Даргомыжского, связанном с идеями критического реализма в литературе.

3. Оперное творчество композиторов «Могучей кучки», где рассматриваются

А) Оперы М. П. Мусоргского

 Оперы, как и другие жанры, связанные с вокальным интонированием, составляют основную часть наследия Модеста Петровича Мусоргского (1839–1881): юношей он начал свой путь в музыке с оперного плана (неосуществленная опера Ган-исландец по В.Гюго) и ушел из жизни, оставив незавершенными две оперы – Хованщину и Сорочинскую яр­марку (первая была полностью закончена в клавире, но почти не инструментована; во вто­рой – сочинены главные сцены).

Русская пляска как вид народного художественного творчества

... работы могут оказать помощь при постановке танцевального номера, а так же для проведения практических занятий и семинаров. Глава I. Русская пляска как вид народного художественного творчества Русский народный танец ... данной дипломной работы обусловлена потребностью, более глубокого изучения русской пляски, что является ценнейшим национальным достоянием, фундаментальным пластом русской танцевальной ...

Б)Оперы П. Бородина

 Бородин имел взвешенный и реалистичный взгляд на проблему оперной формы и не стремился полностью преобразовывать ее. Результатом стало появление про­изведения не только прекрасного в целом и в подробностях, но и, с одной стороны, строй­ного и уравновешенного, а с другой – необычайно самобытного

 Характерно, что в отличие от своих современников, обращавшихся за историческими оперными сюжетами к драматическим событиям царствований Ивана Грозного, Бориса Годунова и Петра Первого, Бородин взял в качестве основы древнейший эпический па­мятник – Слово о полку Игореве. Будучи крупным ученым-естественником, он применил научный подход и к оперному либретто, занявшись истолкованием трудных мест памят­ника, изучением эпохи действия, сбором сведений о древних кочевых народах, упомяну­тых в Слове.

В)Жанр исторической музыкальной драмы Н. Л. Римского-Корсакова

 Жанр исторической музыкальной драмы был развит и Н. Л. Римским-Корсаковым (1844—1908).

Псковская вольница, восстающая против Ивана Грозного (опера «Пскови­тянка», 1872), обрисована композитором с эпическим величием. Образ царя пологе под­линного драматизма. Лирический элемент оперы, связанный с героиней — Ольгой, обо­гащает музыку, внося в величавую трагедийную концепцию черты возвышенной нежно­сти и мягкости.

 Кроме народно-исторических музыкальных драм в русской опере XIX в. важное ме­сто занимают народно-сказочные оперы, широко представленные в творчестве Н. А. Рим­ского-Корсакова, Лучшие сказочные оперы Римского-Корсакова — «Снегурочка» (1881), «Садко» (1896), «Кашей бессмертный» (1902) и «Золотой петушок» (1907).

Особое место занимает опера «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии» (1904), написан­ная по материалам народных преданий о татаро-монгольском нашествии.

 Оперы Римского-Корсакова поражают разнообразием трактовки народно-сказочного жанра.

 В различных случаях методы музыкальной обрисовки героев и приемы музыкальной драматургии Римского-Корсакова различны. Однако во всех его операх ощущается глубокое творческое проникновенно композитора в мир народных представлений, народных верований, в мировоззрение народа.

 Основой музыки его опер служит язык народной песни. Опора, па народное творчество, характеристика действую­щих лиц путем использования различных народных жанров — типичная черта Римского-Корсакова.

4 Творчество П.И Чайковского и его роль в русской музыкальной культуре XIX века

 П. И. Чайковский (1840—1893), более всего прославившийся своими яирико-психо­логическими операми, был автором трех исторических опер. Оперы «Опричник» (1872) и «Мазепа» (1883) посвящены драматическим событиям из русской истории. В опере «Ор­леанская дева» (1879) композитор обратился к истории Франции и создал образ нацио­нальной французской героини Жанны Д’Арк.

 Среди других разновидностей русской классической оперы одно из главных мест принадлежит лирико-психологической опере, начало которой было положено «Русалкой» Даргомыжского. Величайший представитель этого жанра в русской музыке — Чайков­ский, автор гениальных произведений, вошедших в мировой оперный репертуар: «Евгения Онегина» (1877—1878), «Чародейки» (1887), «Пиковой дамы» (1890), «Иоланты» (1891).

Русские народные музыкальные инструменты

... в процессе игры на инструменте. В музыкальных инструментах, производящих немузыкальные звуки, например ударных, наличие резонатора не принципиально. Русские народные музыкальные инструменты Балалайка Гудок Гусли ... во всей Европе музыкальным инструментом - гармоникой. Бубен Бубен - музыкальный ударный инструмент в виде неширокой круглой деревянной обечайки, с натянутой на одной стороне кожаной ...

 Тонкий психолог, мастер-симфонист, музыкальный драматург. Чайковский

 раскрыл в музыке внутренний мир человека (от лирической задушевности до глубочайшей трагедии), создал высочайшие образцы опер, балетов, симфоний, камерных произведений. Ему принадлежат следующие оперы: «Евгений Онегин» (1878, лирические сцены — новый тип оперы), «Мазепа» (1883), «Черевички» (1885), «Чародейка» (1887), «Пиковая дама» (1890), «Иоланта» (1891) и др.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

В заключении подводятся общие выводы исследовательской работы:

 Русская опера — ценнейший вклад в сокровищницу мирового музыкального театра. Зародившись в эпоху классического расцвета итальянской, французской и немецкой оперы, русская опера в XIX в. не только догнала другие национальные оперные школы, но и опередила их. Многосторонний характер развития русского оперного театра в XIX в. способствовал обогащению мирового реалистического искусства.

 Произведения русских композиторов открыли новую область оперного творчества, внесли в него новое содержа­ние, новые принципы построения музыкальной драматургии, приблизив оперное искус­ство к другим видам музыкального творчества, прежде всего к симфонии.

 История русской классической оперы неразрывно связана с развитием общественной жизни России, с развитием передовой русской мысли. Этими связями опера отличалась уже в XVIII в., возникнув как национальное явление в 70-е гг., эпоху развития русского просветительства.

 Формирование русской оперной школы шло под влиянием просвети­тельских идей, выражавшихся в стремлении правдиво изобразить народную жизнь.

СОДЕРЖАНИЕ

I .ВВЕДЕНИЕ

II.Основная часть

1Возникновение русской оперы

2.История развития русской оперы

2.1Основоположник русской оперной классики М. И. Глинка

2.2 А. С. Даргомыжский –типичный художник эпохи 40—50-х гг. XIX в

2.3 Оперное творчество композиторов «Могучей кучки»

2.3.1Оперы М. П. Мусоргского

2.3.2 Оперы П. Бородина

2.3.3 Жанр исторической музыкальной драмы Н. Л. Римского-Корсакова

2.4Петр Ильич Чайковский и его роль в русской музыкальной культуре XIX века

3.ЗАКЛЮЧЕНИЕ

4.ЛИТЕРАТУРА

[Электронный ресурс]//URL: https://liarte.ru/referat/na-temu-russkaya-opera/

ВВЕДЕНИЕ

«Опера и именно только опера сближает вас с людьми, роднит вашу музыку с настоящей публикой, делает вас достоянием не только отдельных кружков, но

при благоприятных условиях — всего народа». Эти слова принадлежат Петру

Ильичу Чайковскому — великому русскому композитору. Вся его оперная

деятельность — живое подтверждение справедливости этих слов: опера была

самым любимым музыкальным жанром гениального композитора, и лучшие его

оперные произведения действительно стали достоянием всего народа.

Актуальность и значимость исследуемой темы обусловлены современными социальными и культурными условиями, требующими от современного человека знания своей культуры, которая воспитывает патриотизм, формирует самодостаточную, полноценную личность. Исследование истории русской оперы позволяет убедиться, что опера не только интересна и увлекательна, но и является одним из источников, объясняющих культурные традиции нашей страны и формирует самобытную русскую культуру

Научная работа по музыке «Романсы и песни русских композиторов ...

... городского романса с литературной точки зрения являются конкретика в образах, ступенчатая композиция, представление лирического ... Развитие русского романса проходило под непосредственным влиянием русской ... романсов и песен. Они составили основу его творческого наследия (их около 200). Помимо того, Алябьевым написано большое количество произведений для симфонического и духового оркестра, оперы, ...

В процессе исследования возникла проблема, связанная с тем, что многие вопросы, связанные с культурой русской оперы, до сих пор не нашли своего разрешения. Затруднения понятны: материальных свидетельств немного.

Объектом данного исследования являются произведения русской оперы

Предметом исследования- творцы русской оперы

Цель работы: исследовать развитие русской оперы.

Задачи:

• изучить историю формирования русской оперы
• выявить характерные черты русской оперы;
• определить трансформацию русской оперы во времени

Материалом исследования послужили научная литература и публикации.