«Музыкальные способности личности»

метки: Музыкальный, Способность, Развитие, Музыкальность, Память, Музыка, Деятельность, Человек

Актуальность

Важнейшей в теории способностей является проблема их развития. С.А. Рубинштейн писал, что вопрос способностей должен быть слит с вопросом развития. Так что же такое способности?

Способности – это индивидуальные особенности личности, являющиеся субъективными условиями успешного осуществления определенного рода деятельности, не сводятся к знаниям, умениям, навыкам, обнаруживаются в быстроте, глубине, прочности овладения способами и приемами деятельности.

В той или иной степени музыкальные способности проявляются почти у всех людей. Ярко выраженные, индивидуально проявляющиеся музыкальные способности называют музыкальной одаренностью.

Музыкальные способности представляют собой относительно самостоятельный комплекс индивидуально-психологических свойств. Они могут сохраняться после утраты умственных способностей из-за психических заболеваний, а также присутствовать у людей, страдающих слабоумием. Иногда совокупность музыкальных способностей обозначают общим понятием «музыкальность».

По определению Б.М. Теплова, музыкальность есть комплекс индивидуально-психологических особенностей, требующихся для занятий музыкальной деятельностью и в то же время связанных с любым видом музыкальной деятельности [2,31]. Однако такое определение музыкальности не учитывает некоторых тонких качественных характеристик этого явления. Когда мы говорим о музыкальных способностях, то имеем в виду обычно «количественный аспект», понятие «музыкальность» отражает «качественный аспект» психологического взаимодействия человека и музыки.

Психология музыкальных способностей: структура и уровни

Музыкальные способности являются одной из форм специальных способностей личности. Они черпают своё происхождение из природных задатков, которые на первом этапе воздействуют на формирование музыкальности и потенциально повышают потенциал овладения музыкой.

Основным объектом исследования данной работы являются способности личности. Они представляют собой набор качеств и склонностей индивида, которые позволяют выполнять определенный вид деятельности более успешно, чем другие.

В соответствии с этими понятиями мы можем определить музыкальные способности как комплекс качеств и склонностей, которые позволяют человеку успешно овладевать музыкой. Музыкальность и одарённость являются формой выражения музыкальных способностей и их совокупностью.

Структура музыкальных способностей

Структура музыкальных способностей включает в себя следующие компоненты:

«Развитие творческих способностей детей средствами экспериментальной ...

... условием развития творческих способностей ребенка является создание обстановки, опережающей развитие детей. Необходимо, насколько это возможно заранее окружить ребенка такой средой и такой системой отношений, которые стимулировали бы его 8 самую разнообразную творческую деятельность ...

• Тоновосприятие — способность услышать, определить и воспроизвести музыкальные звуки.
• Ритмический слух — способность определять и воспроизводить ритм.
• Абсолютный слух — способность определять и воспроизводить звуки без предварительного точного назначения высоты звука.
• Музыкальная память — умение запоминать и воспроизводить сложные мелодии, звуковую гармонию и композиции в целом.
• Музыкальная фантазия — способность к инструментальной импровизации, к построению комбинаций музыкальных звучаний и различных стилей на основе стиля песен и музыки.

Уровни музыкальных способностей

Музыкальные способности, как и любые другие, могут быть на разных уровнях развития и проявления.

• Низкий уровень — набор минимальных музыкальных способностей, которые не могут быть развиты, и поэтому ограничивают способность человека овладеть музыкой как видом деятельности.
• Средний уровень — умеренный рост основных музыкальных способностей, который может уверенно справляться с однотипными заданиями и овладеть базовыми приемами того или иного инструмента.
• Высокий уровень — высокое развитие музыкальных способностей, обеспечивающее способность к творческой самореализации, позволяющее полностью погрузиться в музыку и раскрыть свой потенциал на самом высоком уровне.

Таким образом, структура и уровни музыкальных способностей имеют огромное значение для понимания психологии личности и её способности к творчеству. Их изучение помогает оценить потенциал конкретного индивида и выбрать оптимальный путь развития его таланта.

Одним из важных аспектов структуры личности являются не только отдельные способности, но и их комплексы, которые наиболее полно отвечают требованиям различных сфер деятельности. Талант представляет собой высокую способность к конкретному виду деятельности, в то время как одаренность представляет собой комплекс способностей, обеспечивающих успех в определенной сфере деятельности. Гениальность же представляет собой высший уровень способностей, проявляющийся в эпохально значимых свершениях.

Одаренность и гениальность проявляются в высокоразвитом интеллекте, нестандартности мышления, комбинаторных качествах и мощной интуиции. Талант можно определить как способность попадать в цель, которую никто другой не может достичь, в то время как гениальность заключается в способности попадать в цель, которую еще никто не видит.

Одним из предпосылок гениальных свершений является творческая одержимость, страсть к поиску нового и стремление к достижению высших результатов в различных сферах культуры. Одаренные люди отличаются ранним интенсивным психическим развитием. Однако для развития одаренности и гениальности необходимы благоприятные социальные условия, которые не ограничивают нестандартные черты личности. Для проявления гения в обществе должны существовать определенные социальные ожидания.

Развитие каждой способности обусловлено специальными задатками и требует формирования адекватных функциональных систем. Биологической основой способностей являются задатки, которые являются врожденными и наследственными особенностями организма. Однако только наличие задатков недостаточно для прогнозирования развития конкретных способностей человека. Решающую роль в формировании способностей играет социальный опыт усвоения соответствующей информации и практика обучения, что позволяет индивидууму развивать свои задатки.

«Задатки и склонности в структуре способностей человека»

... иной деятельности, - специальные способности: музыкальные, художественные, математические, технические, литературные, спортивные и др. Когда говорят о способностях ... а вторым гуманитарии. При этом реализация творческих способностей человека находит себя в обоих ... данной работе при определении структуры и видов способностей и задатков частично использовались классификации Б.М.Теплова, Л.С.Рубинштейна, ...

Задатки — врожденные анатомо-физиологические особенности организма. К ним относятся, прежде всего, особенности строения головного мозга, органов чувств и движения, свойства нервной системы, которыми организм наделен от рождения» [4, 113]. Задатки представляют собой лишь возможности и предпосылки развития способностей, но еще не гарантируют и не предопределяют появление и развитие конкретных способностей. Способности развиваются в процессе деятельности, которая требует определенных способностей. Без деятельности никакие способности не могут развиваться. Даже если у человека есть задатки, он не сможет стать талантливым математиком, музыкантом или художником, не занимаясь этим делом много и упорно. Кроме того, задатки являются многозначными. Одни и те же задатки могут привести к развитию различных способностей в зависимости от характера деятельности, условий жизни и воспитания.

Если говорить о музыкальных способностях, то они также требуют соответствующих задатков. Способности и задатки являются свойствами человека. Способности — это функциональные системы, а задатки — их компоненты. При формировании системы способностей изменяются свойства этой системы, включая элементы и их связи [3, 29].

Б.Л. Яворский высказывал похожую точку зрения на проблему музыкально-инструментальных способностей. Он считал, что моторность, слух и ритм — это только свойства, а способности — это возможность культивировать и развивать эти свойства через труд. Яворский связывал способности с личностью музыканта и её культурой в целом.

1. Общие способности и их роль в формировании музыкальных способностей

Существует ряд положений современной психологии способностей, которые являются основополагающими для анализа музыкальных способностей. Одним из них является понятие общих способностей человека, которые определяют его возможности в различных видах деятельности, в том числе и в музыкальной.

И.С Якиманская указывает, что структура способности сложна и многогранна, и различные ее составляющие могут развиваться неравномерно. Поэтому «только своеобразная иерархия этих структур, наличие богатых компенсаторных механизмов» определяют в каждом отдельном случае содержание способности и способы ее формирования [3, 30].

Анализ музыкальных способностей невозможен без учета общих способностей человека, которые во многом определяют потенциал музыкальности личности. В частности, чувствительность органов акализаторного восприятия к внешним раздражителям (способности восприятия и ощущения), а также богатство образной сферы (способности воображения) напрямую связаны с возможностями развития музыкальности (см. рис. 1).

Стремление к развитию общих способностей, таких как интеллект и творческий потенциал, также может быть успешно реализовано в профессиональной деятельности, связанной с музыкой [2, 33].

Музыкальный слух и его компоненты

... слуха влечет за собой развитие: способности устно сформулировать специфические характеристики звучания; - способность определять особенности элементов тембра (метроритма, гармонии, регистра, фактуры и др.); - способности выявлять семантику тембра, определить его роль, как средство музыкальной ...

2. Музыкальные способности

В музыкально-педагогической практике используется классификация музыкальных способностей, в которой выделяются три основные характеристики: музыкальный слух, чувство ритма и музыкальная память [8].

Н.А. Римский-Корсаков также делит музыкальные способности на две группы: технические (игра на инструменте или пение) и слуховые (музыкальный слух) [1, 64].

Музыкальные способности и их классификация

В исследованиях музыкальных способностей выделяются различные классификации, которые позволяют систематизировать их и изучать более детально. Одной из таких классификаций является деление музыкальных способностей на элементарные и высшие.

К элементарным способностям относятся гармонический и ритмический слух. Гармонический слух позволяет человеку воспринимать и анализировать гармонические отношения в музыкальных произведениях. Ритмический слух, в свою очередь, позволяет воспринимать и оценивать ритмическую структуру музыки.

В других исследованиях музыкальные способности классифицируются на музыкально-эстетические и специальные. Музыкально-эстетические способности охватывают такие аспекты, как эмоциональное восприятие музыки, эстетическое восприятие звуковых образов и т.д. Специальные способности, в свою очередь, необходимы для успешного занятия музыкальной деятельностью и определяются самой природой музыки.

В рамках данного исследования мы выделяем три основные музыкальные способности, которые являются ключевыми для успешного восприятия и понимания музыки. Это слуховая чувствительность, эмоциональная реакция на музыку и способность анализировать музыкальные интонации и ритмы.

Слуховая чувствительность является природной особенностью личности и позволяет анализировать естественные, речевые и музыкальные звуки. Развитая слуховая чувствительность является основой для успешного восприятия и исполнения музыкальных произведений.

Эмоциональная реакция на музыку выражается в виде субъективного отношения к речевым и музыкальным интонациям. Она формируется в процессе труда и социального общения и является важным аспектом музыкальной способности.

Способность анализировать музыкальные интонации и ритмы также играет важную роль в музыкальной деятельности. Она позволяет разбираться в структуре музыкальных произведений, анализировать их композицию и выявлять особенности исполнения.

Таким образом, музыкальные способности представляют собой индивидуально-психологические особенности личности, которые включают в себя слуховую чувствительность, эмоциональную реакцию на музыку и способность анализировать музыкальные интонации и ритмы. Они являются важным фактором успешного восприятия и исполнения музыкальных произведений.

Исследование музыкального слуха

Музыкальный слух является одной из важнейших способностей, которая позволяет нам воспринимать и понимать музыку. Он состоит из нескольких компонентов, таких как ладовое чувство и способность к слуховому представлению.

Ладовое чувство

Ладовое чувство представляет собой способность эмоционально различать ладовые функции звуков мелодии. Оно позволяет нам чувствовать эмоциональную выразительность звуковых движений. Ладовое чувство тесно связано с ощущением музыкальной высоты, то есть высоты звуков, отделенной от их тембра. Эта способность проявляется в восприятии мелодии, узнавании ее и чувствительности к точности интонации. Ладовое чувство вместе с чувством ритма является основой эмоциональной отзывчивости на музыку. В детском возрасте оно проявляется в любви и интересе к слушанию музыки.

Основные виды музыкальной деятельности учащихся на х музыки как ...

... музыкальной деятельности учащихся принято относить слушание музыки, хоровое пение, игру на музыкальных инструментах, движение под музыку, импровизацию и сочинение музыки детьми (детское музыкальное творчество). То есть, те конкретные виды музыкальной деятельности, которые осуществляются учащимися ...

Музыкальный слух

Музыкальный слух представляет собой способность к слуховому представлению, то есть способность произвольно использовать слуховые представления, отражающие звуковые движения. Эта способность проявляется в воспроизведении по слуху мелодий, в основном в пении. Вместе с ладовым чувством она лежит в основе гармонического слуха и формирует внутренний слух на более высоких ступенях развития. Музыкальный слух является ядром музыкальной памяти и музыкального воображения.

Музыкальный слух и его компоненты

В термин «музыкальный слух» вкладывается широкое и недостаточно определенное содержание. Однако, важно различать его компоненты — звуковысотный слух и тембровый слух. В музыке основным носителем смысла является звуковое и ритмическое движение, поэтому основными музыкальными способностями, формирующими ядро музыкальности, являются музыкальный звуковысотный слух и чувство ритма. Они связаны с восприятием и воспроизведением звуковых движений.

Музыкальный слух в широком понимании, это способность различать музыкальные звуки, воспринимать, переживать и понимать содержание музыкальных произведений [9, 46]. Многие исследователи выделяют различные виды музыкального слуха, такие как звуковысотный, тембровый, динамический, ритмический, внутренний, относительный, абсолютный, полифонический и архитектонический слух. В данной работе рассмотрим их психологическое различие и роль каждого из них в структуре музыкальной одаренности. Также будем искать объяснение такому обилию разновидностей музыкального слуха.

Обилие различных видов музыкального слуха объясняется, во-первых, природой самого музыкального слуха, который является сложной по своему составу способностью. Во-вторых, различные виды музыкального слуха связаны с разными уровнями функционирования слуховой способности.

Музыкальные звуки имеют несколько качественных проявлений: высоту, громкость, окраску и длительность. Когда внимание больше обращается на изменение высоты звука, говорят о проявлении звуковысотного слуха. Если же основное внимание уделяется громкости звука, то это динамический слух. Когда мы способны различать звуки разных инструментов, это относится к тембровому слуху.

Музыка как явление является целостной и структурной. Она состоит из мелодии и гармонии, объединяющих несколько организованных звуков. Поэтому мелодический и гармонический слух — это проявление слуховых способностей в отношении мелодии и гармонии соответственно. Архитектонический слух, введенный в терминологию Н.А. Римским-Корсаковым, относится к проявлению музыкально-слуховых способностей восприятию и осмыслению всего музыкального произведения или его крупных частей.

Таким образом, музыкальный слух представляет собой сложную функциональную многосоставную систему со сложной иерархической структурой.

Детская музыкальная одаренность

... -педагогической практике под основными музыкальными способностями подразумеваются обычно следующие три: музыкальный слух, чувство ритма и музыкальная память. В термин музыкальный слух вкладывается обычно очень широкое ... из них в структуре музыкальной одаренности? Чем объясняется такое обилие разновидностей музыкального слуха? Объясняется это, во-первых, природой музыкального слуха, сложною по своему ...

В своей работе А.Готсдинер отмечает, что «звуковысотный, тембровый и динамический слух очень важны для полноценной музыкальной деятельности во всех её видах. Однако звуковысотный слух выделяется как доминирующий, поскольку ведущую роль в ощущении музыкального звука играет высота» [9, 48].

Особое внимание психологов и музыкантов почти постоянно привлекает способность, названная абсолютным слухом. Готсдинер абсолютным слухом называет способность узнавать и воспроизводить высоту заданного звука без опоры на реально звучащий или воспринимавшийся непосредственно перед заданием звук.

В монографии (1947) Теплов указывал, что абсолютный слух обусловлен наличием каких-то врожденных, неизвестных пока особенностей в строении слуховых центров мозга. Что характерно для обладателей пассивного и активного абсолютного слуха? Постоянство и быстрота ответов. Все попытки Майера, Муль, Келлера, Мальцевой выработать абсолютный слух у детей и взрослых показали, что как только тренировка заканчивалась, точность узнавания и сама эта способность угасали. В отличие от этого врожденные виды абсолютного слуха — пассивный и активный — раз проявившись, остаются у человека на всю жизнь.

В отличие от абсолютного слуха относительным музыкальным слухом называется способность определять высоту звуков по отношению к известному или реально звучащему звуку. Кроме абсолютного слуха, все проявления звуковысотного слуха являются функцией относительного слуха.

Введение в исследование

Музыкальность – это способность воспринимать, осознавать и выражать музыку. В целом, это сложное понятие, которое объединяет в себе различные аспекты восприятия и создания музыки. Одним из главных аспектов музыкальности является музыкальный слух. В данном исследовании мы сосредоточимся на мелодическом и гармоническом слухе и музыкально-ритмическом чувстве как на ключевых компонентах музыкальности.

Мелодический и гармонический слух

Мелодический слух заключается в способности воспринимать звуки и их отношения в одноголосной мелодии. Это включает в себя не только восприятие отдельных нот, но и понимание их отношений друг к другу и их общей тенденции возвращаться к тонике. Ладовое чувство играет ключевую роль в мелодическом слухе. Оно позволяет переживать, узнавать и понимать музыку, а также помогает в ее создании.

Гармонический слух связан с восприятием многоголосной музыки и созвучий. Он включает в себя построение и понимание гармонических отношений в музыке, что является важным элементом при создании гармонии и при работе с аккордами.

Музыкально-ритмическое чувство

Музыкально-ритмическое чувство связано с эмоциональной выразительностью музыкального ритма и способностью точно воспроизводить его. Эта способность начинает проявляться в самом раннем детстве, когда слушание музыки сопровождается двигательными реакциями. Взрослые с музыкально-ритмическим чувством обычно легче справляются с игрой на инструменте, танцами и другими видами музыкальной активности. Вкус и желание слушать какой-либо определенный ритм также могут зависеть от музыкально-ритмического чувства.

Заключение

Музыкальность – это многоаспектное понятие, которое включает в себя различные компоненты, в том числе мелодический и гармонический слух, музыкально-ритмическое чувство и другие факторы. Улучшение музыкальных навыков и способностей может привести к улучшению качества жизни и удаче в профессиональной деятельности, связанной с музыкой.

Музыкальные способности и их развитие путем применения декламационного ...

... музыкальной памяти. Вопрос использования (декламации пианистом) декламационного. Итак, объектом данного исследования определен процесс начального обучения игре на фортепиано. Предмет исследования – средства развития музыкальных способностей ученика. Цель работы: ... уделять развитию музыкальных способностей ученика – слуха, ритма, музыкальной памяти. Проблема развития музыкальных способностей ученика ...

В музыкальной практике под чувством ритма, обычно подразумевается способность, лежащая в основе тех проявлений музыкальности, которые связаны с воспроизведением и изобретением временных отношений в музыке [19, 186]. В процессе восприятия, исполнения и сочинения музыки имеет место тесное взаимодействие между собой темпа, ритма и метра. Темп это основная скорость движения всех метрических единиц, которая обусловлена характером и жанром музыкального произведения. Он настраивает психику на восприятие всего музыкального произведения. Ритмом музыкального произведения называют временную организацию музыкального движения, образующего форму данного сочинения. Ритм помогает более детализированному восприятию, которое стимулируется также метром — соотношением опорных и равных не опорных длительностей, создающих равномерную пульсацию всего движения.

Таким образом, «музыкально-ритмическое чувство — это способность активно переживать временную организацию музыкального движения, оно является важнейшей составной частью музыкальной одаренности, с помощью которой осуществляется восприятие, переживание, воспроизведение (исполнение) и сочинение временных отношений в музыке» [9, 65].

Музыкальная память. О важной роли музыкальной памяти во временном искусстве музыки говорил Р.Дрейк. Музыкальная память, по его мнению, самостоятельная музыкальная способность.

Роль музыкальной памяти в музыкальном творчестве

Музыкальная память является одной из основных музыкальных способностей, используемых в музыкальном творчестве. Она включает в себя способность запоминать звуковые ряды, а также удерживать и воспроизводить мелодии и ритмы

Мнение ученых о музыкальной памяти

Чтобы понять значимость музыкальной памяти, можно обратиться к мнению известных ученых-музыковедов.

Так, К. Сишор выделял специальную способность к созданию слухового образа, которую связывал с долговременной памятью и работой слухового воображения. В свою очередь, Б.М. Теплов считал, что способность к слуховому представлению играет важную роль в музыкальном творчестве.

Л. Мейер уделял много внимания роли музыкальной памяти в предвосхищении процесса развития музыкального образа, а Б. Гордон, А. Бентли и В. Янг включали ее в структуру музыкальности, разделяя феномены звуковысотной и ритмической памяти.

Тем не менее, мнения на этот счет неоднозначны. Так, Б. М. Теплов считал, что нет оснований рассматривать музыкальную память как самостоятельную музыкальную способность. Но некоторые исследователи (А. Л. Готсдинер, И. П. Тейнрихс, Г. М. Цыпин, А. К. Брыль) приходят к выводу, что музыкальная память образует триаду основных ведущих музыкальных способностей вместе с музыкальным слухом и чувством ритма.

По сути, музыкальная память является необходимой составляющей любого музыкального творчества, так как без нее не могло бы существовать тех или иных функциональных проявлений музыкального творчества.

Музыкальная память — это сложный процесс преобразования сенсорного и перцептивного материала, полученного органами чувств^{[9, 83]}. Она активно включается во все познавательные процессы и все проявления психики: внимание, ощущение, восприятие, представление, мышление, входят в такие сложнейшие структуры личности, как темперамент, характер и способности. Содержанием музыкальной памяти, так же как и в других видах деятельности, является накопление, сохранение и использование индивидуального музыкального опыта, который оказывает решающее воздействие на формирование личности музыканта и непрерывное его развитие. Память человека — это сложный процесс отбора и переработки огромного количества внешних воздействий, впечатлений, собственных усилий и переживаний, направляемые потребностями, мотивами и интересами для осуществления настоящей и планируемой деятельности. Все эти психические явления сопровождаются мнемическими процессами.

Развитие музыкальных способностей младших школьников

... необходимо решить ряд взаимосвязанных задач: Выявить теоретические основы развития музыкальных способностей младших школьников; Обосновать педагогические условия развития музыкальных способностей младших школьников; Разработать методические рекомендации по развитию музыкальных способностей у младших школьников. Методологическая основа исследования Методологической основой данного исследования ...

По времени и характеру мнемических процессов в музыкальной памяти различают временные системы памяти.

Ультракороткая (мгновенная) память — отпечаток коротких, прерывистых и неожиданных звуков, главным образом признаков звука — высоты, тембра. Длительность их невелика — 0,1-0,5 секунд. В сознании остается быстро исчезающий след, для оживления которого необходимо повторение сигнала.

Кратковременная память — отличается большим объемом звучащей в сознании музыки, что обеспечивает запоминание не отдельных признаков звуков, а блоков, имеющих смысловое значение — мотивов, фраз, мелодий.

Оперативная память — использует как материал непосредственного восприятия и кратковременной памяти, так и ранее усвоенного. Основное её содержание — обслуживание непосредственно протекающей музыкальной деятельности — представляемой или реальной, исполнительской или композиторской.

Влияние музыкальной памяти на нервные клетки

Многократные воздействия одного и того же музыкального материала длительностью более 15-20 минут могут вызывать необратимые изменения в белковых молекулах нервных клеток. Эти изменения приводят к прочному закреплению воспринятого и формированию долговременной памяти. В результате этого процесса все запечатленное сохраняется надолго.

Виды памяти в зависимости от мнемических процессов

Существуют различные виды памяти, которые зависят от содержания мнемических процессов. Они включают двигательную (психомоторную), образную (слуховую, зрительную), эмоциональную и словесно-логическую память.

Двигательная память и ее значение для музыканта

Двигательная память проявляется у музыканта в запоминании исполнительских движений и их комплексов. Она играет огромную роль в музыкальном исполнительстве и влияет на виртуозность, ловкость и легкость в овладении техническими трудностями. Хорошая двигательная память помогает музыканту стать мастером и облегчает запоминание и овладение музыкальными произведениями.

Образная память и ее роль в музыкальном восприятии

Обладатели образной памяти характеризуются яркими и устойчивыми музыкально-слуховыми представлениями. Хорошая образная память облегчает формирование внутреннего слуха и легко вызывает зрительные образы нотного текста вместе со звучанием.

Развитие музыкальной памяти

... и оперативную. 1. Музыкальная память и её роль в исполнительской деятельности учащихся Музыкальной памятью называют "память на музыку", - то есть на музыкально-слуховые, музыкально-зрительные и музыкально-двигательные образы. Музыкальная память фиксирует не только ...

Эмоциональная память и ее влияние на музыку

Эмоциональная память основана на пережитых чувствах и эмоциях. Она окрашивает все восприятие, действия и поступки человека в зависимости от того, какие чувства сопровождали восприятие музыки или ее исполнение. Эмоциональная память является основой ладового чувства и музыкальности.

Словесно-логическая память и ее значение в музыке

Словесно-логическая память проявляется в облегченном запоминании обобщающих и осмысленных комплексов, таких как форма и структура музыкальных произведений, исполнительский анализ и план исполнения. Она играет важную роль в понимании и интерпретации музыки.

Музыкальность — это комплекс индивидуально-психологических особенностей, требующихся для занятий музыкальной деятельностью. Она связана с выполнением музыкальных произведений и обладанием феноменальной памятью. История сохранила примеры исполнительской памяти у выдающихся композиторов и дирижеров, таких как В. Моцарт, А. Глазунов, С. Рахманинов и А. Тосканини.

Однако музыкальность не ограничивается только памятью. Это комплекс способностей, которые являются основным ядром музыкальности. Они требуются для занятия музыкальной деятельностью и включают в себя элементарные и специальные музыкальные способности.

Музыкальные способности представляют собой относительно самостоятельный комплекс индивидуально-психологических свойств. Они могут сохраняться даже после утраты умственных способностей или присутствовать у людей, страдающих слабоумием. Иногда все эти способности объединяются в общем понятии «музыкальность».

Было бы неправильным утверждение, что сущностью музыканта является только его музыкальность. Музыкализированность — это более тонкое качественное понятие, которое отражает психологическое взаимодействие человека и музыки.

Введение

Музыка — это один из видов искусства, выражающий жизненную философию человека через звуки. Как отмечают музыканты, музыка является языком, который может быть понят и услышан без слов. Музыкальные исполнители часто описывают свои ощущения и умения, указывая на наличие у них специфических способностей, связанных с музыкальным слухом и чувством ритма. Однако, не всегда острый музыкальный слух соотносится с умением выражать свои эмоции через музыку.

Исследование

В ходе исследования, желали выявить, насколько связаны музыкальный слух и эмоциональная отзывчивость на музыку.

Методология

Для проведения исследования были выбраны 40 добровольцев в возрасте от 18 до 35 лет. Все участники были опрошены на предмет наличия музыкального слуха и эмоциональной отзывчивости на музыку.

Музыкальный слух был проверен специальными тестами, включающими в себя различную музыкальную запись. После каждого теста, участники отмечали, насколько им была понятна запись и наличие либо отсутствие эмоционального ответа на нее.

Эмоциональная отзывчивость была проверена путем прослушивания различных композиций различных жанров. После каждого прослушивания, участники отмечали наличие или отсутствие эмоции, вызванной музыкой.

Результаты

В ходе исследования, было выявлено, что участники, обладающие музыкальным слухом, чаще переживали эмоциональный отклик на музыкальную композицию. Однако, не было установлено точной зависимости между наличием музыкального слуха и умением выражать свои эмоции через музыку.

Обсуждение

Полученные результаты указывают на то, что наличие музыкального слуха является исходным фактором для переживания эмоционального отклика на музыку. Однако, также важным является наличие эмоциональной отзывчивости, которая зависит от индивидуальных особенностей личности.

Заключение

В целом, исследование позволило выявить связь между музыкальным слухом и эмоциональной отзывчивостью на музыку. Однако, для более точных результатов, необходимо проведение дополнительных исследований, с учетом индивидуальных особенностей личности и типа музыкальной композиции.

Исследование музыкальности

В данном исследовании рассматривается понятие музыкальности и различные подходы к его истолкованию. Музыкальность является особым и наиболее значимым признаком музыкально одаренной личности. Она выражается в способности эмоционально отзываться на музыку и воспринимать ее как выражение некоторого содержания.

Один из подходов к определению музыкальности был предложен Г. Ревешем. Он не рассматривал музыкальность как комплекс различных «музыкальных свойств», а пытался выделить ее единое и целостное свойство. Однако для определения музыкальности он использовал ряд испытаний, связанных с чувством ритма, абсолютным и относительным слухом, анализом созвучий и т.д.

В характеристике музыкальности Ревеш смешал два рода признаков. С одной стороны, он говорил об эмоциональной отзывчивости на музыку и способности эстетически наслаждаться ею. С другой стороны, он указывал на глубокое понимание музыкальных форм и тонко развитое чувство стиля.

Основным признаком музыкальности является способность человека слышать в звуках музыки некоторое содержание. Чем больше человек способен услышать и пережить в музыке, тем более музыкален он является. Переживание музыки как выражение некоторого содержания является центром музыкальности.

Исследование музыкальности является сложным процессом, и различные подходы могут применяться для ее истолкования. Понимание музыкальности в терминах музыкальных способностей, эмоциональной отзывчивости и понимания музыкальных форм может помочь более полно раскрыть ее сущность.

Исследование музыкальности: развитие и проявления способностей

Автор специальной работы, Г.Кёнин, провел экспериментальное исследование музыкальности, в котором высказал свою противоположную точку зрения. Он утверждает, что для признания наличия музыкальности необходимо наличие ряда способностей. Музыкальность представляет собой сложную способность, которая не обладает сама по себе реальностью, а является суммой отдельных музыкальных способностей.

Важным аспектом музыкальности является способность исполнителя передать слушателю свое внутреннее содержание. А. Гольденвейзер отмечает, что даже если исполнитель владеет мастерством, но не имеет ничего сказать слушателю, его воздействие будет ничтожным.

Мы привыкли описывать индивидуальные проявления музыкальных способностей с помощью различных понятий, которые акцентируют различные психологические стороны и проявления. Музыкальность не сводится только к основным музыкальным способностям, хотя они являются ее неотъемлемой частью.

Сенсорные способности, такие как чувствительность слуха, не являются прямым фактором, влияющим на музыкальность. Однако, бедность сенсорных способностей может стать серьезным препятствием для развития музыкальности. Эмоциональная реактивность на звуки напрямую связана с тонкостью эмоционального переживания музыки. Вместе с тем, эмоциональная реактивность на звуки может проявляться даже без ясного осознания звукоотношений. Этот психологический феномен обусловлен деятельностью вегетативной нервной системы и характерен не только для человека, но и для высших животных.

Оказывается, что музыкальность может даже компенсировать ограниченные профессиональные данные у музыканта-исполнителя. Она поддается развитию на основе уже проявившихся признаков. Музыкальность формируется и развивается только в конкретной деятельности каждого человека, поэтому она может различаться у разных людей и у музыкантов разных специальностей.

Иными словами, музыкальность восприятия и переживания музыки не предопределяет для профессионального музыканта практического музыкально-художественного мышления, которое опирается на исполнительский талант и профессиональное мастерство.

Прямо противоположным по смыслу музыкальности является понятие «амузия» (от гр. amusia — некультурность, необразованность, нехудожественность) — крайне низкая степень музыкальных способностей или патологическое их нарушение, отклонение от нормального музыкального развития человека, соответствующего данной культуре. Амузия встречается примерно у 2 — 3% людей. Ее следует отличать от отставаний в музыкальном развитии или музыкальной неразвитости (таких людей может быть до 30 %), которые могут быть исправлены индивидуальной педагогической работой.

звукоотношений

Сенсорные амузии

Вопрос о мозговой локализации амузий до конца не выяснен, хотя есть данные о связях сенсорной амузий с поражениями левого полушария, а моторной — правого. Разноречивость данных связана с индивидуальной вариативностью мозга, а также с профессией больных (у музыкантов мозговая локализация амузий иная, чем у немузыкантов).[5]

Часто неспособность к музыке объясняют отсутствием или крайне низкой степенью выраженности музыкальных способностей. С психологической точки зрения это не совсем верно. Неспособность к музыке нельзя путать с амузиями (патологическими нарушениями психических функций) и с музыкальной неразвитостью, вызванной отсутствием воспитательного музыкального воздействия. Неспособность — характеристика человека, которому прежде всего присущи свойства, противоречащие музыкальной деятельности, препятствующие овладению ею (например, замедленность или застойность эмоциональной реакции или повышенная спонтанность реагирования, подавляющая формирование «внутреннего плана действий» — активности внутреннего слуха и др.).

Но при этом необходимые для музыкальной деятельности свойства (например, способность слухового контроля движения или слуховое воображение) слабо выражены. Неспособность выражается в стойкости ошибок, в систематическом их повторении без заметного улучшения качества действий, без видимого развития при упорной работе и желании добиться результата. Последнее принципиально важно. Неспособность нельзя диагностировать только на основе того, что ученик ленится, не любит или не хочет заниматься (у такой ситуации может быть множество разных психологических причин, не связанных с наличием или отсутствием музыкальных способностей).

Как раз наоборот, определенный скромный уровень музыкальных способностей часто может побуждать к занятиям музыкой и неспособного, но процесс обучения активизирует не только имеющиеся возможности, но и непреодолимые психологические препятствия.

В советской психологии, Б.М.Тепловым сделана попытка дать классификацию понятий «способности», «одаренность» и «талант» по единому основанию — успешности деятельности. «Способности рассматриваются как индивидуально-психологические особенности, отличающие одного человека от другого в основном такие, какие имеют отношение к успешности выполнения той или иной деятельности, а одаренность — как качественно своеобразное сочетание способностей (индивидуально-психологических способностей), от которого также зависит возможность успеха в деятельности».[19, 42 ]

Таким образом, качественное сочетание общих и специальных способностей образует более широкое по сравнению с музыкальностью понятие «музыкальная одаренность».

Но с психологической точки зрения музыкальная одаренность шире музыкальности, поскольку включает в себя не только собственно музыкальные, но и другие свойства личности, например: активность воображения, богатство зрительных образов и их тесную связь со слуховой сферой, тонкость слуходвигательной реакции, эмоциональную реактивность и др. Людей, обладающих музыкальностью, гораздо больше, чем музыкально одаренных. Точно так же не следует отождествлять понятия «музыкальность» и «музыкальный талант». Человек может быть музыкальным, но не обладать талантом музыканта. Как ни парадоксально, но возможен и обратный вариант, когда обладание яркими исполнительскими способностями сочетается со слабо выраженной музыкальностью.[6]

Значительные трудности в определении понятий «способности» и «одаренность» связаны с общепринятым, бытовым пониманием этих терминов. Если мы обратимся к толковым словарям, то увидим, что очень часто «способности», «одаренный», «талантливый» употребляются как синонимы и отражают степень выраженности способностей. Но еще более важно подчеркнуть, что понятием «талантливый» обозначаются природные данные человека. Так в толковом словаре В.Даля «способный» определяется, как «годный к чему-либо или склонный, ловкий, пригодный, удобный». Наряду со «способным» используются понятия «способливый» и «способляться». Способливый человек характеризуется как находчивый, изворотливый, умеющий способиться, а способляться, в свою очередь, понимается, как умение сладить, управиться, устроить дело. Способный здесь фактически понимается как умелый. Таким образом, понятие «способный» определяется через соотношение с успехами в деятельности.

«Вообще под одаренностью ребенка понимаются более высокая, чем у его сверстников при прочих равных условиях, восприимчивость к учению и более выраженные творческие проявления. Понятие «одаренность» происходит от слова «дар» и означает особо благоприятные внутренние предпосылки развития». [1 6 , 3 ]

При определении понятия «талант» подчеркивается его врожденный характер. Талант определяется как дарование к чему-либо, а дарование как способность, данная богом. Иными словами, талант — это врожденные способности, данные богом, обеспечивающие высокие успехи в деятельности. В словаре иностранных языков также подчеркивается, что талант — выдающиеся, врожденные качества, особые природные способности. Одаренность рассматривается, как состояние таланта, как степень выраженности таланта. Недаром, как самостоятельное понятие, одаренность отсутствует в словаре Даля, в Советском энциклопедическом словаре и в толковом словаре иностранных слов.

Вместе с тем в теоретическом плане российская психология имеет свои серьезные накопления в области изучения способностей и одаренности. Об этом уже было сказано выше. Такие ученые, как Б.М.Теплов и С.Л.Рубинштейн, многое прояснили в понимании именно индивидуальных различий по одаренности.

Как среди музыкантов, так и среди музыкальных психологов широко распространены различные представления о том, что следует понимать под музыкальной одаренностью.

Согласно одному из них, музыкальная одаренность — высшее и крайне идеализированное проявление музыкальных способностей. Иначе говоря, блестящий музыкальный слух, феноменальная память, пластичный и прекрасно скоординированный двигательный «аппарат», невероятная обучаемость и титаническая работоспособность являются показателями музыкальной одаренности (Б.М.Теплов, А.Л.Готсдинер).

Согласно другому представлению, музыкальная одаренность, как ей и полагается по изначальному смыслу слова, дар Божий. Другими словами, это есть ничто иное, нежели обладание даже самыми блестящими музыкальными способностями. Не существует людей с многосторонне и равноценно выраженными способностями даже среди гениев. В то же время нечто неуловимое заставляет нас почти безошибочно определять одаренность от обученности. Музыкальная одаренность — есть то «сущее», что, по словам Гёте, «не делится на разум без остатка». Людей способных и даже очень способных много, а одаренных единицы.

«Соотношение музыкальных способностей ребенка и музыкальной одаренности далеко не однозначно. Рано обнаружившиеся, яркие музыкальные способности могут, как это не парадоксально, и не раскрыться как музыкальная одаренность, не превратится в неё. В то же время, одаренность, может выявиться и на фоне хороших, прекрасных, но не феноменальных музыкальных способностей. Проявление дарования менее зависимо от сроков начала обучения, нежели развития способностей». [9, 18 ]

Итак, «феномен музыкальной одаренности представляет собой сложноорганизованное многокомпонентное и разноуровневое целое — системное образование, в котором специальные задатки и способности индивидуально, неповторимо сочетаются с общими свойствами, а также с высшими индивидуально-личностными качествами музыканта». [3 , 43 ]

Заключение

Обобщая вышесказанное, можно утверждать, что понятие музыкальные способности — это способности, которые требуют дальнейшего развития, что внутренний механизм музыкальных способностей базируется на структуре общих способностей (восприятии и ощущении, внимании и памяти, представлении и воображении и, конечно, мышлении) и не может быть развит вне их.

Отсюда выводы:

— развитие музыкальных способностей в практике музыкального образования можно понимать не только как формирование специальных, профессиональных навыков музицирования, а, прежде всего, как специфическое развитие общих способностей восприятия и ощущений, внимания и образной памяти, воображения и мышления, волевой регуляции, т. е. универсально познавательных свойств личности [2,31]

Таким образом, музыкальность как специальная способность личности имеет универсальное проявление в человеческой деятельности:

• обеспечивает адекватное восприятие и осмысление аудиальной информации — интонаций речи и музыкального

языка (как репродуктивного, так и продуктивного, творческого по характеру);

• способствует развитию произвольного внимания и всех видов слуховой памяти;

• стимулирует воображение и развитие образной сферы

человека;

Что касается соотношения общих и музыкальных способностей личности:

• активно содействует развитию эмоционально-волевых

качеств и работоспособности личности, регуляции ее поведенческих реакций;

• участвует в формировании ценностных ориентаций.

В этом смысле развитие музыкальных способностей становится актуальным не только для детей, готовящихся к профессиональной музыкальной карьере, но и буквально для каждого ребенка.

Литература

1. Алексеев А.Д. Методика обучения игре на фортепиано

2. Анисимов В.П. Диагностика музыкальных способностей детей.М.2004.

3. Берлянчик М.М. Проблемы одаренности//Основы учения юного скрипача: Мышление. Технология. Творчество. М.,1983. 200 с. С. 26-44.

4. Венгер Л.А., Мухина В.С. Психология. М.: Просвящение,1983. 336 с.

5. Вагнер Р. Избранные работы. — М., 1978. — С. 365.

6. Вальтер Б. О музыке и музицировании // Исполнительское искусство зарубежных стран. — М., 1962. — Вып. I.

7. Ветлугина Н.А. Музыкальное развитие ребенка

8. 3. Винокурова Е. Развивающее обучение в классе фортепиано детской музыкальной школы. – Астрахань: Проект «LENOLIUS», 2008

9. Готсдинер А.Л. Музыкальная психология. М.,1983. 190 с.

10. Гольденвейзер А.Б. Об исполнительстве//Вопросы фортепианного исполнительства. М.,1965. Вып. 1. 62с.

11. 1 Карась C.C. Техника игры на фортепиано. – М: «Современная музыка», 2011.

12. Лейтес М.С. Бывают выдающиеся дети//Семья и школа.,1990. N 3. 33 с.

13. Малько Н. Дирижирование как педагогическая функция //Вопросы музыки в школе. — Л., 1926. — С. 86.

14. Остроменский, В. Д. Формирование музыкального познания. – Кишинев: Штиинца, 1988. – 160 с.)

15. 11. Петрушин В.И. Музыкальная психология. М.,1997. 384 с.

16. 12. Психология одаренности детей и подростков / Под ред. М.С. Лейтеса М.: Изд. «Академия», 1996. 416 с.

17. Способности и деятельность человека

18. 13. Тарасова К. Онтогенез музыкальных способностей. М.: Педагогика, 1988. 176 с.

19. 14. Теплов Б.М. Психология музыкальных способностей // Избранные труды: В 2 т. М.: Педагогика,1985. Т.1. 328 с.

20. 2. Теплов Б.М. Психология музыкальных способностей //Психология музыки и музыкальных способностей: хрестоматия. – М. : АСТ ; Мн. : Харвест, 2005. – 720 с.

Приложение:

Рис.1

Рис.2

Рис.3

Рис.4

Рис.5