Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования
«Российская академия народного хозяйства и государственной службы при Президенте Российской Федерации»
Факультет: Институт менеджмента и маркетинга
Бакалавриат
Реферат
по дисциплине: «Культура речи и деловое общение»
на тему: «А.С. Грибоедов
Студентки 1 курса Кулявцевой Карины
Преподаватель: Н.К. Ончурова
Москва 2013
1. История создания пьесы
2. Сюжет
3. Конфликты в пьесе
4. Идея
5. Главные герои
6. Художественный метод пьесы «Горе от ума». Особенности жанра
7. Новаторство комедии А.С. Грибоедова
8. Мои впечатления
1. История создания пьесы
В историю русской литературы А.С. Грибоедов вошел как автор первой русской реалистической комедии «Горе от ума», хотя ему принадлежат и многие другие произведения, написанные ранее (комедии «Молодые супруги», «Студент» и другие).
Уже ранние пьесы Александра Сергеевича содержали попытки соединения разных стилей с целью создания чего-то нового, но по-настоящему новаторским произведением стала именно комедия «Горе от ума», открывшая в 1825 году, вместе с трагедией «Борис Годунов» А.С.Пушкина, реалистический этап развития русской литературы.
Замысел комедии возник в 1820 году (по некоторым данным уже в 1816), но активная работа над текстом начинается в Тифлисе после возвращения А.С. Грибоедова из Персии. К началу 1822 года написаны первые два акта, а весной и летом 1823 года в Москве завершается первый вариант пьесы. Но на этом работа не завершается: в 1824 году возникает новый вариант, имеющий название «Горе и нет ума». В 1825 году с большими цензурными сокращениями были напечатаны отрывки из I и III актов комедии, но разрешение на ее постановку получить не удалось.
Впервые комедия «Горе от ума» со значительными сокращениями была опубликована уже после смерти ее автора в 1833 году, а полностью вышла в свет лишь в 1862 году.
2. Сюжет
Молодой дворянин Александр Андреевич Чацкий возвращается из-за границы к своей возлюбленной — Софье Павловне Фамусовой, которую не видел три года. Молодые люди росли вместе и с детства любили друг друга. Софья обиделась на Чацкого за то, что тот неожиданно бросил её, уехал в Санкт-Петербург и «не писал трёх слов». Чацкий приезжает в дом Фамусова с решением жениться на Софье. Вопреки его ожиданиям, Софья встречает его очень холодно. Оказывается, она влюблена в другого. Её избранник — молодой секретарь Алексей Степанович Молчалин, живущий в доме её отца. Чацкий не может понять, «кто мил» Софье. В Молчалине он видит только «жалчайшее созданье», не достойное любви Софьи Павловны, не умеющее любить пылко и самоотверженно. Кроме того, Чацкий презирает Молчалина за старание угодить каждому, за чинопочитание. Узнав, что именно такой человек покорил сердце Софьи, Чацкий разочаровывается в своей возлюбленной.
Фамусов и Чацкий в комедии Горе от ума (столкновение и конфликт взглядов)
... Фамусова стал Чацкий, конфликт их противоположных взглядов на простые вещи постепенно перерастает в социально-политический. И чем дальше, тем им сложнее найти точки соприкосновения. Чацкий и фамусовское общество. Сочинение ... сочинения: ← Чацкий, Софья и Молчалин в комедии Горе от ума↑ ГрибоедовТемы и проблемы комедии Горе от ума (проблематика произведения) → Месть Чацкий обличает всех налево и ...
Александр Андреевич произносит красноречивые монологи, в которых обличает московское общество (идеологом которого выступает отец Софьи — Павел Афанасьевич Фамусов).
Однако в обществе проходят слухи о сумасшествии Чацкого, пущенные раздосадованной Софьей.
В конце пьесы Чацкий решает покинуть Москву.
3. Конфликт в пьесе
Пьеса А.С. Грибоедова «Горе от ума» — произведение во многом новаторское, необычное для своего времени, своеобразное.
Главная особенность комедии — взаимодействие двух сюжетообразующих конфликтов: любовного конфликта, основными участниками которого являются Чацкий и София, и конфликта общественно-идеологического, в котором Чацкий сталкивается с консерваторами, собравшимися в доме Фамусова.
С точки зрения проблематики на первом плане в произведении — конфликт между Чацким и фамусовским обществом. Но в развитии сюжета не менее важен традиционный любовный конфликт: ведь именно ради встречи с Софией Чацкий так спешил в Москву.
Оба столкновения — любовное и общественно-идеологическое — дополняют и усиливают друг друга. Я считаю, что они в равной степени необходимы для того, чтобы понять мировоззрение, характеры, психологию и взаимоотношения действующих лиц.
Оба конфликта развиваются в комедии параллельно. Этапы развития любовного конфликта — диалоги Чацкого и Софии. Герой настойчив в своих попытках вызвать Софию на откровенность и выяснить, почему она стала так холодна к нему, кто ее избранник. Конфликт Чацкого с фамусовским обществом включает в себя ряд частных конфликтов: словесные «дуэли» Чацкого с Фамусовым, Скалозубом, Молчалиным и другими представителями московского общества.
Частные конфликты в «Горе от ума» позволяют выйти на сцену множеству второстепенных персонажей, заставляют их раскрывать свою жизненную позицию в репликах или поступках. Таким образом, Грибоедов создает не только широкую «картину нравов», но и показывает психологию и жизненные принципы людей, обступающих Чацкого со всех сторон в доме Фамусова и, шире, в жизни.
Можно сказать, что два основных конфликта комедии идут на протяжении всей пьесы рядом, соприкасаясь и вновь расходясь. Но в кульминационный момент конфликты соединяются, рисуя общий крах Чацкого и других героев комедии. В основе кульминации общественно-идеологического сюжета — слух о сумасшествии Чацкого. Повод к его возникновению подала София своей репликой «в сторону»: «Он не в своем уме». Эти слова раздосадованная девушка бросила случайно, имея в виду, что Чацкий «сошел с ума» от любви и стал просто невыносим для нее.
Кульминация любовного сюжета предопределяет кульминацию сюжета общественно-идеологического. Благодаря этому обе внешне самостоятельные сюжетные линии пьесы пересекаются в общей кульминационной точке — сцене, итогом которой становится признание Чацкого сумасшедшим:
Разговор Чацкого с Фамусовым о жизни из комедии «Горе от ума» (Грибоедов А.С.)
... мне, карету!». Монолог Чацкого Действие 4, явление 14 «Карету мне, карету!» Сочинение Характеристика и значение диалога Фамусова и Чацкого в комедии ... на собак. Своим словом Чацкий осуждает и систему образования, и отношение к службе, где прямым текстом говорит, ... помогает читателю по-настоящему понять характер Чацкого и идею комедии. . Диалог из Горе от ума (Фамусова с Чацким) Создавая комедию ...
С ума сошел! прошу покорно!
Да невзначай! да как проворно!
Таким образом, приезд влюбленного Чацкого породил принципиальные споры между ним («веком нынешним»), и теми, кто упорно цепляется за жизненные ценности «века минувшего». В конце же пьесы «клевета» Софии на «сумасшедшего» влюбленного привели общество к полному идеологическому размежеванию с Чацким. Фактически «сумасшествием» в доме Фамусова было объявлено любое инакомыслие, нежелание Александра Андреевича и его единомышленников жить так, как предписывает «общественное мненье».
После кульминации сюжетные линии «Горя от ума» вновь расходятся. Развязка любовной интриги предшествует развязке общественно-идеологического конфликта. Ночная сцена в доме Фамусова, в которой участвуют Молчалин и Лиза, а также София и Чацкий, окончательно объясняет положение героев, делая тайное явным. София убеждается в лицемерии Молчалина, а Чацкий узнает, кто был его соперником:
Вот наконец решение загадке!
Вот я пожертвован кому!
Фактическое поражение, неудача и в любви, и в московском обществе заставляют главного героя бежать прочь из города.
4. Идея
“Горе от ума” — комедия социально-политическая. В ней поставлены злободневные вопросы того времени: о крепостном праве, о государственной службе, о просвещении, воспитании, рабском подражании и презрении ко всему национальному, народному.
В основе конфликта лежит столкновение между веком нынешним и минувшим. Представителем “века нынешнего” является Чацкий, а “века минувшего” — фамусовское общество.
Чацкий — выразитель идей декабристов. Он выступает против устоев фамусовского общества, против крепостного права, “Несторов негодяев знатных”, “зловещих старух”.
Чацкий обличает тех, кто без зазрения совести меняет своих верных слуг (и “честь и жизнь его не раз спасали”) на “борзые три собаки”. Он обрушивает свой гнев на того “любителя” искусства, который “на крепостной балет согнал на многих фурах от матерей, отцов отторженных детей”, а затем распродал их поодиночке.
Чацкий обличает “век минувший”, “век покорности и страха”, тех, кто является идеалами фамусовского общества, — Максима Петровича (который “не только на серебре, на золоте едал; сто человек к услугам; весь в орденах езжал-то вечно цугом”), Кузьму Петровича (“с ключом, и сыну ключ умел доставить; богат, и на богатой был женат”).
Представители фамусовского общества видят в службе источник наживы.
Например, полковник Скалозуб не стесняется в выборе путей для продвижения по службе:
Довольно счастлив я в товарищах своих,
Вакансии как раз открыты,
То старших выключат иных,
Другие, смотришь, перебиты.
Фамусов говорит, что при нем “служащие чужие очень редки; все больше сестрины, свояченицы детки”.
Отношение чацкого и фамусовского общества к службе. по литературе. ...
... служба, здесь все мечтают о чинах и о богатстве. К таким людям, как полковник Скалозуб, Фамусов относится с глубоким уважением. Чацкого, который забросил службу, считает ... всего общества и государства. Цитаты Фамусова на этот случай просто потрясают: «уж коли зло пресечь, забрать все книги бы да сжечь». Отношение к службе В главная тема - это ...
У Фамусова даже такой обычай: “подписано — так с плеч долой”.
Именно поэтому Чацкий, который готов служить “делу, а не лицам”, отказывается от службы: “Служить бы рад, прислуживаться тошно”.
Фамусовское общество оценивает людей не по уму, а по богатству, по способности “чины добыть” и “сгибаться вперегиб”. Недаром Лиза говорит:
Как все московские, ваш батюшка таков:
Желал бы зятя он с звездами да с чинами.
Для Фамусова Скалозуб завидный жених, потому что он “и золотой мешок, и метит в генералы” и “выгод тьму по службе получил”.
Фамусовщина — это болото, которое поглощает все новое, передовое. Представители фамусовской Москвы больше всего на свете боятся проявления вольности: “Они тотчас: разбой! пожар!”
Главную причину возникновения вольнодумства они видят в учении:
Ученье — вот чума, ученость — вот причина,
Что нынче пуще, чем когда,
Безумных развелось людей, и дел, и мнений.
Они считают, что “уж коли зло пресечь забрать все книги бы да сжечь”.
Именно поэтому фамусовское общество называет Чацкого “карбонарием”, вольнодумцем, “опасным человеком”, “вольтерьянцем ”. Он настоящий возмутитель спокойствия в кругу Фамусовых, Скалозубов, Молчалиных.
5. Главные герои
Молчалин Алексей Степанович — главный отрицательный персонаж комедии, амплуа глупого любовника. Сердечный друг Софии, в душе презирающий ее, тень Фамусова, антагонист Чацкого, чьей пламенной говорливостью невыгодно противопоставлена молчалинская бессловесность, подчеркнутая к тому же «молчаливо говорящей» фамилией.
Переведен Фамусовым из Твери, благодаря его протекции получил чин коллежского асессора, числится «по архивам», но фактически состоит личным домашним секретарем «благодетеля».
В разговоре с Чацким (действие 3, явление 3), решившим разобраться, чем же Молчалин пленил Софию, тот формулирует свои жизненные правила — «умеренность и аккуратность».
В мои лета не должно сметь
Свое суждение иметь.
Эти взгляды полностью соответствуют неписаной московской норме. Необходимостью неустанно «угождать» и «служить» порожден и роман Молчалина с Софией, в котором он послушно исполняет предложенную ею роль платонического воздыхателя, готового ночи на пролет читать с возлюбленной романы, слушать тишину и изъясняться не на свойственном ему «мещанском языке», но на литературно-салонном языке безмолвных жестов и утонченных чувств. Этот роман не преследует и не может преследовать «карьерные» цели, Молчалин не рассчитывает заслужить таким образом еще большую благосклонность Фамусова. Напротив, он рискует в результате тайного «романа» потерять его расположение. Но отказаться от «угождения» дочери «такого человека» он не в состоянии, поэтому он, испытывая неприязнь к «печальной нашей крале», принимает вид любовника — поскольку ей так угодно.
Скалозуб Сергей Сергеич — персонаж комедии, связующий героев, которые самостоятельно участвуют в действии и персонажей, представленных на балу в доме Фамусова.
В образе Скалозуба выведен «идеальный» московский жених — грубоватый, богатый, довольный собою. Фамусов прочит этого молодого армейского полковника из новоземлянского мушкетерского полка в женихи Софии, она, однако, считает Сергея Сергеича героем не своего романа. В момент первого своего приезда в дом Фамусова, Скалозуб рассказывает о себе — служит с 1809 года. Его все два года «поводили за полком», теперь же он «метит в генералы». Он презирает книжную премудрость. Армейское «щегольство» прикрывает его умственное ничтожество и душевную пустоту. (Скалозуб, ничего не поняв в страстном обличительном монологе Чацкого против московской «мундиромании», решает, что тот ругает «гвардейских», и охотно присоединяется к его мнению).
Барская москва глазами фамусова и чацкого
... Сочинение Фамусовская Москва в комедии Горе от ума Грибоедова более месяца назад Фамусов как выразитель идей консервативного дворянства Фамусов ... Чацкий возвращается в дом Фамусова, где воспитывался вместе с его дочерью Софьей. Казалось бы, что восстанавливающийся после 1812 года город должен был переменить и ... в обществе и совсем другим без посторонних глаз. Фамусов, как и вся фамусовская Москва «Горя ...
София Павловна Фамусова — центральный женский персонаж комедии; 17-летняя дочь хозяина московского дома, в котором разворачивается действие; после смерти матери воспитана «мадамой», старушкой Розье, которая за «лишних» 500 рублей перебралась воспитательницей в другой дом. Другом детства был Чацкий, он же стал героем ее первого отроческого «романа». Но за три года, что Чацкий отсутствовал, переменилась и сама София, и ее сердечная привязанность. С одной стороны София стала жертвой московских привычек и нравов, а с другой — жертвой новейшей русской словесности, карамзинской литературной школы.
Она воображает себя сентиментальной героиней «чувствительного» романа и потому отвергает чересчур язвительного, не по-московски смелого Чацкого, и традиционно московского жениха Скалозуба — ограниченного, но богатого.
В итоге ею недовольны все. И Чацкий, который не может поверить, что его София очарована таким ничтожеством, и ее собственный отец. Один винит во всем Москву с ее ретроградным влиянием, другой, напротив, объясняет все влиянием французским, модами Кузнецкого моста и чтением книг. В какой-то мере правы оба. Не имея в отсутствии Чацкого возможности душевно развиваться, София незаметно заражается «московским» духом — и одновременно подменяет свою личность условным образом модной героини. Она ведет себя то как Юлия из романа Руссо, то как московская кумушка. И над той, и над другой «маской» автор комедии иронизирует.
Павел Афанасьевич Фамусов — один из ключевых героев комедии, богатый вдовец, барин, в чьем московском доме происходит действие, «управляющий в казенном месте». Настоящий домосед, растворен в дряхло-патриархальном московском мире без остатка и в каком-то смысле олицетворяет его. Он восхваляет неизменные век от века московские нравы. Особый восторг у Фамусова вызывают старички, которые «Поспорят, пошумят…и разойдутся».
Как положено вдовому московскому барину, Фамусов заигрывает со служанкой своей дочери, находится в особо тесных отношениях с докторшей-вдовой, которая должна не просто родить, а по особому «расчету». При этом Фамусов «монашеским известен поведеньем».
Фамусов — человек «века минувшего», поэтому страшится всего нового. Во время первого разговора с Чацким, после возвращения Александра в Москву, Павел Афанасьевич затыкает уши. Чтобы не слышать смелых речей.
Его как типичного московского барина водят за нос все кому не лень. И дочь, и ее возлюбленный Молчалин, взятый Фамусовым в секретари именно за его робость и услужливость, и даже служанка Лиза.
Александр Андреич Чацкий — главный герой, наследник 300 или 400 душ; после трехлетнего отсутствия и лечения на «кислых водах» не от болезни — от скуки, приезжает в родную Москву, в дом Фамусова, друга своего покойного отца. Проведя в Москве ровно сутки — срок, необходимый для соблюдения необходимого театрального принципа единства времени, места и действия, — и став жертвой мстительной интриги Софии, в гневе уезжает в никуда.
«Образ Чацкого» Горе от ума по литературе 9 класс
... своей актуальности. Давайте порассуждаем об этом в нашем сочинении по произведению Грибоедова в 9 классе. Горе от ума сочинение Работая над комедией, Грибоедов раскрыл пороки современного ему общества. Самое интересное, ... со стороны общества, разочарование и страдания. Все действия, мысли, и поступки Чацкого разбиваются о стену непонимания и насмешек. Он понимает, что в обществе совершенно не ...
В роле Чацкого совмещены, казалось бы, противоположные амплуа комедийного героя — неудачливый «ложный жених», тщетно претендующий на руку невесты, и блестящий, но никчемный «злой умник». В его амплуа просвечивает литературный тип Дон Кихота, тщетно идущий в бой за истину. Сквозь этот тип проступают черты типа социального — умного скептика.
6. Художественный метод пьесы «Горе от ума». Особенности жанра
Сам А.С. Грибоедов определил жанр своего произведения как комедия. Но пьеса выходит з рамки комедийного жанра. В ней сильны драматические и трагические элементы. Конец пьесы достаточно драматичен, главный герой чувствует себя отверженным обществом и в спешке покидает Москву, в которую только вернулся.
Современники А.С. Грибоедова определяли пьесу как «высокую» комедию, Ведь в ней пересеклись и комедия, и трагедия.
Литература, как и все общественные явления, подвержена конкретно-историческому развитию, поэтому на рубеже веков складывается ситуация параллельного существования трех методов: классицизма, романтизма и критического реализма.
Комедия А. С. Грибоедова была своеобразным опытом соединения всех этих методов, отдельные их черты четко вырисовываются и на уровне содержания и на уровне формы.
Реализм в пьесе проявляется в речевой индивидуализации персонажей, которая отражает характеры героев. Ко всему прочему, степень художественного обобщения в изображении характеров переходит в типизацию: герои, не теряя индивидуальности, превращаются в образы-символы с нарицательным смыслом (фамусовщина, молчалинство, скалозубовщина).
Но нельзя не выделить и черты классицизма: быстрое развитие действия, острый диалог, насыщенность афоризмами и эпиграммами. А.С.Грибоедов соблюдает правило трех единств: все действие происходит в течение одного дня в доме Фамусова. У героев пьесы говорящие фамилии и драматические амплуа.
Главный герой является борцом и бунтарем, отвергнутым обществом — а это признак романтизма.
7. Новаторство комедии Грибоедова
Грибоедов, используя опыт басен Крылова, вводит в свою комедию вольный ямб. В отличие от шестистопного, традиционного для комедий, он более приспособлен для передачи живой речи. Движение стиха подчиняется движению мысли: стиховая строка разбивается репликами, паузами, варьируется рифмовкой.
Углубляется психологическая основа: характеры персонажей раскрываются и обогащаются в процессе развития действия. В комедии как бы заключена формула русской национальной драмы, расцвет которой придется на вторую половину XIX века.
Грибоедов-реалист обогатил русскую литературу элементами образности народного языка и разговорной речи. Многие цитаты из комедии стали пословицами: «счастливые часов не наблюдают», «ну как не порадеть родному человеку!», «шел в комнату, попал в другую», «тут все есть, коли нет обмана», «служить бы рад, прислужиться тошно», «дистанция огромного размера», «блажен, кто верует, тепло ему на свете» и так далее.
8. Мои впечатления
В «Горе от ума» я влюбилась еще в школе, когда мы начали проходить творчество А.С.Грибоедова. Эта комедия поразила меня легкостью и свежестью стихотворных строф, которые сами по себе укладывались в голове, и почти каждая из них несла в себе глубокий смысл.
Сочинение каковы нравственные уроки грибоедова комедии
... то огромное внимание, которое он уделил нравственным проблемам в комедии «Горе от ума». Эти уроки мы постигаем, анализируя поведение, взаимоотношения героев комедии и приходя к выводу, что ... не носите черный, а, может, белый. Грибоедов показал: будьте разными. Вариант 4 Комедия А. С. Грибоедова бессмертна. Говоря о комедии, современник Грибоедова Бестужев писал: «Будущее оценит достойно ...
Мне очень понравилось это произведение, приятно осознавать, что комедии уже много лет, а она еще не потеряла свою актуальность.
Чацкий своим менталитетом, своим поведением очень похож на подростков-максималистов. Он и его личные проблемы особенно близки именно подросткам, которые чувствуют себя потерянными, не принятыми и не понятыми в этом мире, хотя сама проблематика произведения не устареет никогда и будет близка любому обществу на любом этапе развития. Особенно нашему. Всегда будут Молчалины, Чацкие, Скалозубы. Никуда от этого не деться. Поэтому-то «Горе от ума» можно перечитывать бесконечное число раз. Я уже не говорю о потрясающем языке и о том, что вся такая небольшая книга разобрана на цитаты.
В любом случае, я могу с уверенностью сказать, что «Горе от ума» читать необходимо. Хотя бы, потому что эта книга вызывает у всех свои мысли и рождает совершенно разные мнения о ней.
По моему мнению, смысл книги — жить нужно честно, не вылизывать ботинки начальству, иметь своё твёрдое и решительное мнение, менять розовый тон очков на более прозрачный.
Революцию в умах свершить трудно, ещё труднее искать своё счастье, идя наперекор общество. От того и Горе, что хочешь сделать мир вокруг себя как можно лучше. Но!
Хотели как лучше — получилось как всегда… а это уже не из этой книги.
