Паганини и другие. 5.4. XX век

метки: Скрипка, Инструмент, Создание, Струна, Возникновение, Любимый, Музыка, Ребенок

Введение

Скри́пка — смычковый струнный музыкальный инструмент высокого регистра. Имеет народное происхождение, современный вид приобрела в XVI веке, получила широкое распространение в XVII веке. Имеет четыре струны, настроенные по квинтам: g, d¹ ,a¹ ,e² (соль малой октавы, ре, ля первой октавы, ми второй октавы), диапазон от g (соль малой октавы) до a⁴ (ля четвёртой октавы) и выше. Тембр скрипки густой в низком регистре, мягкий в среднем и блестящий в верхнем.

1. Происхождение и история

Прародителями скрипки были арабский ребаб, испанская фи́дель, британская кротта, слияние которых и образовало виолу ^[1] . Формы скрипки установились к XVI веку; к этому веку и началу XVII относятся известные изготовители скрипок — семейство Амати^[2] . Их инструменты отличаются прекрасной формой и превосходным материалом. Вообще Италия славилась производством скрипок, среди которых скрипки Страдивари и Гварнери в настоящее время ценятся чрезвычайно высоко.^[3]

Скрипка является сольным инструментом с XVII в. Первыми произведениями для скрипки считаются: «Romanesca per violino solo е basso» Марини из Брешии (1620) и «Capriccio stravagante» его современника Фарина. Основателем художественной игры на скрипке считается Арканджело Корелли; затем следуют Торелли, Тартини, Пьетро Локателли (1693—1764), ученик Корелли, развивший бравурную технику скрипичной игры.

2. Строение скрипки

Скрипка состоит из двух основных частей: корпуса и грифа , между которыми натянуты струны.

2.1. Корпус

2.1. Корпус скрипки имеет овальную форму^[4] с округлыми выемками по бокам, образующими «талию». Округлость внешних контуров и линий «талии» обеспечивает удобство игры, в частности в высоких регистрах. Нижняя и верхняя плоскости корпуса — деки — соединены друг с другом полосками дерева — обечайками. Они имеют выпуклую форму, образуя «своды». Геометрия сводов, а также их толщина, её распределение в той или иной степени определяют силу и тембр звука. Внутрь корпуса вставляется душка , сообщающая вибрации крышки днищу. Без этой маленькой детали тембр скрипки теряет живость и полноту.^{[5] [6]}

Виды постановки при игре на скрипке

... Во многих школах игры на скрипке встречаются иллюстрации с изображением правильного и неправильного, с точки зрения автора, положения корпуса, ног, головы и рук скрипача. Считая весьма целесообразным ... наглядным и поучительным является опыт французского скрипача Ж. Тибо, который, будучи уже известным артистом, все же нашел возможным придать корпусу скрипки более горизонтальное положение для того, ...

На силу и тембр звука скрипки оказывает большое влияние материал, из которого она изготовлена, и состав лака . При пропитке скрипки лаком он изменяет плотность исходного дерева. Степень влияния пропитки на звучание скрипки неизвестна, так как зависит в основном от структуры и особенностей самого дерева. После высыхания лак предохраняет скрипку от значительных изменений плотности дерева под влиянием окружающей среды. Лак окрашивает скрипку прозрачным цветом от светло-золотистого до тёмно-красного или коричневого.

Нижняя дека или «днище» корпуса делается из клёна, из двух симметричных половинок.

Верхняя дека или «крышка» делается из ели. Имеет два резонаторных отверстия — эфы (по форме они напоминают латинскую букву f ).

В середине верхней деки расположена подставка , над которой проходят струны, закреплённые на струнодержателе (подгрифнике) .

Обечайки соединяют нижнюю и верхнюю деку, образуя боковую поверхность скрипки. Их высота определяет объём и высоту скрипки, принципиально влияя на тембр звука: чем выше обечайки, тем звук глуше и мягче, чем ниже — тем пронзительнее звучание скрипки. Обечайки изготавливаются, как и днище, из клёна.

Душка — круглая еловая распорка, передающая вибрации деки днищу. Идеальное её расположение находится экспериментально, на что мастером иногда тратятся многие часы работы

Подгрифник , или струнодержатель , служит для крепления струн. Изготавливается из твёрдой породы чёрного или красного дерева (обычно эбенового дерева или палисандра соответственно).

С одной стороны у подгрифка имеется петля, с другой — четыре отверстия со шлицами для крепления струн. Принцип крепления прост: конец струны с пуговкой продевается в круглое отверстие, после чего натяжением струны в сторону грифа она вжимается в шлиц.

Петля — петля из толстой кишечной струны или пластика. Более предпочтительна пластиковая петля, так как она имеет регулятор длины петли. При замене жильной петли большего диаметра чем 2,2 мм на синтетическую (диаметр 2,2 мм) необходимо вклинить клин и заново просверлить отверстие диаметром 2,2, иначе точечное давление синтетической струны может повредить деревянный подгрифок^[7] .

Пуговка — шляпка деревянного колка, вставляемого в отверстие в корпусе, находящееся с противоположной грифу стороны, служит для крепления петли подгрифка. Клин вставляется в коническое отверстие, соответствующее ему по размерам и форме, полностью и плотно, иначе возможно растрескивание клока и деки. Нагрузка на пуговку очень высока, порядка 24 кг^[8] .

Подставка влияет на тембр инструмента. Экспериментально установлено, что даже небольшой сдвиг подставки приводит к значительному изменению тембра (при сдвиге к подгрифку — звук глуше, от него — более пронзителен).

Подставка приподнимает струны над верхней декой на разном расстоянии для игры на каждой из них смычком, распределяет их на большем расстоянии друг от друга на плоскости, чем верхний порожек. Углубления для струн в подставке натирают графитовой смазкой, в составе которой используется масло для размягчения дерева.

Скрипка Ротшильда – искусство и ремесло,

... «Скрипка Ротшильда»? На самом деле музыкальный инструмент играет важнейшую роль в данном произведении. Скрипка — это не кусок дерева, обтянутый струнами, это душа Якова, ... к нему Якова как к более устроившемуся в жизни человеку, тем более еврею, которым свойственна хитрость и ... изволите видеть, захворал мой предмет. Подруга жизни, как это говорится, извините за выражение…». Несмотря на то, что ...

• Части корпуса

2.2. Гриф

2.2. Гриф скрипки — длинный брусок из цельного твёрдого дерева (чёрного эбенового дерева или палисандра).

Со временем поверхность грифа или стирается или становится неровной. Нижняя часть грифа приклеена к шейке , которая переходит в головку , состоящую из колковой коробки и завитка .

Верхний порожек — пластинка из чёрного дерева, расположенная между грифом и головкой, с прорезями для струн. Углубления в порожке натирают графитовой смазкой или графитом (графитовым карандашом) для уменьшения трения о струны и продления срока их службы. Отверстия в порожке распределяют струны на равном расстоянии друг от друга.

Шейка — полукруглая деталь, которую охватывает рукой исполнитель во время игры. К шейке сверху крепится гриф и верхний порожек .

Колковая коробка — часть шейки, в которой фронтально сделана прорезь, с двух сторон вставлены две пары колков , с помощью которых производится настройка струн. Колки представляют из себя конусные клинья. Клин вставляется в конусное отверстие в колковой коробке. Они обязательно должны подходить друг другу, не вдавливаться без вращения в коробку, быть вставлены полностью в коробку — невыполнение этого условия может привести к разрушению конструкции. Для более тугого или плавного вращения колки при вращении соответственно немного вдавливаются или вытягиваются из коробки, а для плавного вращения должны быть смазаны притирочной пастой (или мелом и мылом).

Колки не должны сильно выступать из колковой коробки, и обязательно должны входить в конусное отверстие. Колки обычно делаются из черного дерева и часто украшаются перламутровой или металлической (серебряной, золотой) инкрустацией.

Завиток всегда служил чем-то вроде фирменного клейма — свидетельства о вкусе и мастерстве создателя. Изначально завиток скорее напоминал женскую ступню в туфельке, со временем схожесть становилась всё меньше — узнаваема только „пятка“, „носок“ изменился до неузнаваемости. Некоторые мастера заменяли завиток скульптурой — резной головой льва, например, как это делал Джованни Паоло Маджини (1580—1632).

Мастера XIX века, удлиняя гриф старинных скрипок, стремились сохранить головку и завиток как привилегированное «свидетельство о рождении».^[9]

• Части грифа

2.3. Струны

Струны проходят от подгрифка через подставку, над поверхностью грифа и через верхний порожек к колкам, на которые наматываются в головке.

В скрипке четыре струны:

• первая («квинта») — верхняя, настроена на ми второй октавы. Металлическая сплошная струна «ми» имеет звонкий, блестящий тембр.
• вторая — настроена на ля первой октавы. Жильная (кишечная или из специального сплава) сплошная «ля» имеет мягкий, матовый тембр.
• третья — настроена на ре первой октавы. Жильная (кишечная или из искусственного волокна) «ре», обвитая алюминиевой канителью имеет мягкий, матовый тембр.
• четвёртая («басок») — нижняя, настроена на соль малой октавы. Жильная (кишечная или из искусственного волокна) «соль», обвитая серебряной канителью, суровый и густой тембр.

Методика преподавания игре на скрипке

... идеи по поводу работы с детьми, начинающими обучение игре на скрипке: В скрипичные классы сегодня приходят дети, ... количество волоса, а в верхней части смычка играли всей его шириной. скрипка образование методологический Основным ... работой - воспроизведением монотонно длящихся звуков на открытых струнах и игрой, будто на балалайке. Даже несколько позже, когда ученик уже играет смычком и всеми пальцами ...

2.4. Аксессуары и принадлежности

Смычок — Деревянная трость, переходящая в головку с одной стороны, с другой прикрепляется колодка. Между головкой и колодкой натягивается волос конского хвоста (искусственного или натурального).

Конский волос, особенно толстый, имеет большие чешуйки, между которыми находится натирочная канифоль, что благоприятно сказывается на звуке.^{[источник не указан 333 дня}

[Электронный ресурс]//URL: https://liarte.ru/referat/skripka-2/

]

Подбородник . Предназначен для удобства игры музыканта. Боковое, серединное и их промежуточные расположение выбирается из эргономических предпочтений скрипача.

Мостик . Предназначен также для удобства игры музыканта. Крепится к задней стороне скрипки и предназначен для установки на плечо музыканта. Представляет из себя подставку (прямую или выгнутую, твёрдую или обшитую мягкой тканью, деревянную, металлическую или карбоновую), и крепления с каждой стороны. В металлическую конструкцию часто прячут необходимую электронику, например, усилитель микрофона. Основными марками современный мостиков являются WOLF, KUN и др.^{[источник не указан 333 дня}

[Электронный ресурс]//URL: https://liarte.ru/referat/skripka-2/

]

Звукоснимательные устройства . Требуются для того, чтобы преобразовывать звуковые колебания скрипки в электрические импульсы (для записи или для усиления звука скрипки с помощью специальных устройств).

• Если на скрипке звук со звукоснимательных устройств, выполняющих дополнительную функцию (усиление звука или другое), незначителен по отношению к звуку, создаваемого элементами конструкции (телом, душкой и т. п.), то скрипка является акустической .
• Если оба вносят важный вклад в формирование звука, то это — полуакустическая скрипка.
• Если элементы конструкции не оказывают большого влияния на звук, то это электроскрипка.

Кейс (или футляр) для скрипки и смычка, а также всевозможных аксессуаров.

Сурдина представляет собой небольшой деревянный или резиновый «гребешок» с двумя-тремя «зубцами». Она надевается сверху на подставку и уменьшает ее вибрацию, благодаря чему звук становится приглушенным и очень мягким. Сурдину обычно применяют при исполнении пьес интимного, лирического характера. Чаще всего сурдина применяется в оркестровой и ансамблевой музыке.

«Глушилка» — это тяжелая резиновая или металлическая сурдина, применяемая для домашних занятий, а так же для занятий в местах, не терпящих шума. При использовании глушилки, инструмент практически перестает звучать и издает еле различимые звуковысотные тона, достаточные для восприятия и контроля исполнителем.

Машинка — металлическое устройство, состоящее из винта, вставляемого в отверстия подгрифка, и крючка, служащего для крепления струны, располагающегося с другой стороны. Машинка позволяет произвести более тонкую подстройку, что наиболее критично для монометаллических струн, которые имеют малое растяжение. Для каждого размера скрипки предназначен определённый размер машинки, существуют также универсальные. Обычно имеют чёрное, позолоченное, никелированное или хромированное покрытие, а также их комбинацию. Имеются модели специально для жильных струн, для струны «ми». Обучаться и играть на инструменте можно и без машинок: в таком случае струна вставляется напрямую в отверстие подгрифка. Возможна установка машинок не на все струны для облегчения веса подгрифка. Обычно в таком случае машинка ставится на первую струну.

• Аксессуары и принадлежности

3. Запись и исполнение

3.1. Запись

Партия скрипки пишется в скрипичном ключе. Стандартный диапазон скрипки — от соль малой октавы до до четвёртой октавы. Более высокие звуки трудны для исполнения и применяются, как правило, только в сольной виртуозной литературе, но не в оркестровых партиях.

3.2. Постановка рук

Струны прижимаются четырьмя пальцами левой руки к грифу (большой палец исключён).

По струнам водят смычком, находящимся в правой руке играющего.

От прижима пальцем длина колеблющейся области струны уменьшается, за счет чего повышается частота, то есть получается более высокий звук. Струны, не прижатые пальцем, называются открытыми и обозначаются при указании аппликатуры нулём.

От касания струны почти без нажима в определенных местах получаются флажолеты. Некоторые флажолетные звуки по своей высоте идут дальше стандартного диапазона скрипки.

Расположение прикладывания пальцев левой руки называется аппликатурой (от слова аппликата).

Указательный палец руки называется первым, средний — вторым, безымянный — третьим, мизинец — четвёртым. Позицией называется аппликатура четырёх соседних пальцев, отстоящих один от другого на тон или полутон. На каждой струне можно иметь семь и более позиций. Чем выше позиция, тем сложнее в ней чисто играть. На каждой струне, исключая квинты, идут преимущественно только до пятой позиции включительно; но на квинте или первой струне, а иногда и на второй, пользуются более высокими позициями — вплоть до двенадцатой.

Существует как минимум три способа держания смычка ^[10] :

• Старый («немецкий») способ , при котором указательный палец касается трости смычка своей нижней поверхностью, приблизительно против сгиба между ногтевой фалангой и средней; пальцы тесно сомкнуты; большой палец находится напротив среднего; волос смычка натянут умеренно.
• Новый («франко-бельгийский») способ , при котором указательный палец касается трости под углом концом своей средней фаланги; между указательным и средним пальцами большой промежуток; большой палец находится напротив среднего; сильно натянутый волос смычка; наклонное положение трости.
• Новейший («русский») способ , при котором указательный палец касается трости сбоку сгибом между средней фалангой и пястной; глубоко охватывая серединой ногтевой фаланги трость и образуя с ней острый угол, он как бы направляет ведение смычка; между указательным и средним пальцами большой промежуток; большой палец находится напротив среднего; слабо натянутый волос смычка; прямое (не наклонное) положение трости. Такой способ держания смычка является наиболее целесообразным для достижения наилучших звуковых результатов при наименьшей затрате энергии.

Ведение смычка имеет большое влияние на характер, силу, тембр звука, и вообще на фразировку. На скрипке в норме можно брать одновременно на соседних струнах две ноты ( двойные ноты ), в исключительных случаях — три (требуется сильное давление смычка), а не одновременно, но очень быстро — три (тройные ноты ) и четыре. Такие сочетания, преимущественно гармонические, легче исполнять на открытых струнах, и используются как правило в сольных произведениях.

3.3. Позиция левой руки

Позиция левой руки

• «Открытые струны» — пальцы левой руки не зажимают струны, то есть скрипка извлекает четыре ноты разделённые квинтами: g, d¹ ,a¹ ,e² (соль малой октавы, ре, ля первой октавы, ми второй октавы).

• Первая позиция — пальцы левой руки, кроме большого, могут зажимать струну в четырёх местах, отделённые между собой и от открытой струны диатоническим тоном. В совокупности с открытыми струнами образуют 20-ти тонный ряд звуков от ноты Соль малой октавы до Си второй октавы.

3.4. Первая позиция

Большой палец направлен на играющего, образуя «полочку», на которой лежит гриф скрипки — выполняет только поддерживающую функцию. Другие пальцы левой руки располагаются сверху, нажимая на струны, не удерживая гриф. Левая рука имеет всего семнадцать «основных» позиций, которые основываются на следующем:

• Пальцы расположены на позиции соответствующей белым клавишам фортепиано;
• Пальцы не передвигаются вдоль грифа;
• Расстояние между соседними пальцами одной струны является тон или полутон;
• Расстояние между пятым и вторым (крайними рабочими) пальцем следующей струны один тон.

Конкретизировано первая позиция выглядит так:

	IV — Четвёртая струна	III — Третья струна	II — Вторая струна	I — Первая струна
Строй	g1 — Соль малой октавы	D — Ре первой октавы	A — Ля первой октавы	E2 — Ми второй октавы
0 — Пустая струна	g 1 — Соль малой октавы	D — Ре первой октавы	A — Ля первой октавы	E2 — Ми второй октавы
1 — Указательный палец	a 1 — Ля малой октавы	E — Ми первой октавы	H — Си первой октавы	F2 — Фа второй октавы
2 — Средний палец	h 1 — Си малой октавы	F — Фа первой октавы	C2 — До второй октавы	G2 — Соль второй октавы
3 — Безымянный палец	C — До первой октавы	G — Соль первой октавы	D2 — Ре второй октавы	A2 — Ля второй октавы
4 — Мизинец	D — Ре первой октавы	A — Ля первой октавы	E2 — Ми второй октавы	B2 — Си второй октавы

3.5. Штрихи

	Звучание и техника игры на скрипке
	1. На открытых струнах (смычком и щипком) 2. По целым тонам Ля мажора (смычком и щипком) 3. Начало Ля мажора с вибрато 4. Игра Ля мажора с col legno 5. Интервал большой сексты (Ми-До#), сыгранный на струнах Ре и Ля 6. Флажолеты на струне Ля 7. Скольжение через обертоны. 556КБ
Помощь по воспроизведению

Основные приёмы:

• Detaché — каждая нота извлекается отдельным движением смычка, путём изменения его направления;
• Martelé — штрих, выполняемый толчком смычка, при котором протяженность самого звучания значительно короче периода затухания звучности;
• Staccato вниз и вверх смычком — движение смычка с остановкой;
• Staccato volant — разновидность стаккато. При игре смычок подскакивает, отрываясь от струн;
• Spiccato — отскакивающий штрих, очень лёгкое staccato;
• Ricochet-saltato — штрих, выполняемый ударами волоса поднятого смычка по струне, как правило исполняется непрерывной группой;
• Tremolo — многократное быстрое повторение одного звука либо быстрое чередование двух несоседних звуков, двух созвучий (интервалов, аккордов), отдельного звука и созвучия.
• Legato — связное исполнение звуков, при котором имеет место плавный переход одного звука в другой, пауза между звуками отсутствует.
• Col legno — удар древком смычка по струне. Вызывает стучащий, мертвенный звук, который также с большим успехом применяется композиторами в симфонической музыке.

Кроме игры смычком, пользуются задеванием струн одним из пальцев правой руки (пиццикато).

Также имеет место и пиццикато левой рукой, которое применяется в основном в сольной литературе.

Также существует специальный способ выделения обертона из состава тембра звучащей струны — флажолет. Исполняется путём частичного прижатия струны в точке деления её длины на 2 (высота звучания струны повышается на октаву), на 4 (две октавы) и т. п.

4. Музыкальные стили

4.1. Классическая музыка

4.2. Функции скрипки как солирующего инструмента и в составе музыкальных коллективов

Период барокко — период рассвета скрипки как профессионального инструмента. По причине близости звучания к человеческому голосу и способности производить сильное эмоциональное воздействие на слушателей, скрипка стала ведущим инструментом. Звучание скрипки устанавливалось выше других инструментов, что делало её более подходящим инструментом для игры мелодической линии. Играя на скрипке, музыкант-виртуоз способен выполнять быстрые и трудные последовательности нот.

Скрипки составляют также значительную часть оркестра, в котором музыканты поделены на две группы, известные как первые и вторые скрипки. Чаще всего мелодическая линия посвящена первым скрипкам, в то время как группа вторых исполняют аккомпанирующую функцию или имитирующую.

Иногда мелодия поручается не всей группе скрипок, а скрипке-соло. Тогда мелодию играет первый скрипач — концертмейстер. Чаще всего это необходимо для придания мелодии особого колорита, нежного и хрупкого. Скрипка-соло наиболее часто ассоциируется с лирическим образом.

Струнный квартет в его изначальном виде, состоит из двух скрипок (музыкантов, исполняющих партии первой и второй скрипки), альта и виолончели. Аналогично оркестру, чаще всего ведущую роль играет первая скрипка, но в целом солирующие моменты могут быть у каждого инструмента.

5. Знаменитые скрипачи

5.1. XVII век

• Арканджело Корелли (1653—1713) — итальянский скрипач и композитор, считающийся создателем художественной игры на скрипке.
• Антонио Вивальди (1678—1741) — венецианский композитор, скрипач, педагог, дирижёр. Одно из самых известных произведений — цикл из 4 скрипичных концертов «Времена года».
• Джузеппе Тартини (1692—1770) — итальянский скрипач и композитор. Усовершенствовал конструкцию cмычка, удлинив его, и выработал основные приёмы ведения смычка, признанные всеми современными ему скрипачами Италии, Франции и вошедшие во всеобщее употребление.

5.2. XVIII век

• Иван Хандошкин (1747—1804) — русский скрипач-виртуоз, композитор и педагог. Основоположник русской скрипичной школы. Первый в России виртуоз игры на скрипке. При жизни пользовался популярностью в широких кругах российского общества.
• Джованни Баттиста Виотти (1753—1824) — известный итальянский скрипач поколения, которое предшествовало Никколо Паганини. Кроме десяти концертов для фортепиано, все произведения Виотти написаны для струнных инструментов, наиболее важными из которых являются 29 концертов для скрипки.

5.3. XIX век

• Никколо Паганини (1782—1840) — итальянский скрипач и гитарист-виртуоз, композитор. Одна из наиболее ярких личностей музыкальной истории XVIII—XIX веков. Признанный гений мирового музыкального искусства.
• Анри Вьетан (1820—1881) — бельгийский скрипач и композитор, один из основателей национальной скрипичной школы. Вьётан — автор многочисленных сочинений для скрипки, до сих пор пользующихся большой популярностью: семи концертов с оркестром, ряд фантазий, вариаций, концертных этюдов и др.
• Генрик Венявский (1835-1880) — польский скрипач-виртуоз, композитор и преподаватель.
• Леопольд Ауэр (1845—1930) — венгерский, российский скрипач, педагог, дирижёр и композитор. Является основателем так называемой русской скрипичной школы.
• Эжен Изаи (1858—1931) — бельгийский скрипач, дирижер и композитор. Написал 6 скрипичных концертов, вариации на тему Паганини и другие.

5.4. XX век

• Яша Хейфец (1901—1987) — американский скрипач еврейского происхождения. Считается одним из величайших скрипачей XX века.
• Давид Ойстрах (1908—1974) — советский скрипач, альтист, дирижёр и педагог, профессор Московской консерватории, народный артист СССР.
• Иегуди Мену́хин (1916—1999) — американский скрипач и дирижёр. Оставил также след в филателии, в его честь названа одна из филателистических премий.

5.5. XXI век

• Ванесса-Мэй (27 октября 1978) — всемирно известная скрипачка, композитор. Известна в основном благодаря техно-обработкам классических композиций. Стиль исполнения: «техно-акустический сплав»

6. Знаменитые скрипичные мастера

• Джованни Паоло Маджини (Giovanni Paolo Maggini, 1580—1632) — итальянский скрипичный мастер. Инструменты его работы отличаются мягким звуком, похожим на альт и высоко ценятся. Его сын, Пьетро Санто Маджини, также изготовлял превосходные скрипки, альты и басы.
• Никола Амати (Nicola Amati, 1596—1684) — один из известнейших мастеров семейства Амати. Создатель многих струнных инструментов, в том числе и виолончелей. Учитель таких прославленных мастеров по созданию струнных инструментов как Якоб Штайнер, Антонио Страдивари и Андреа Гварнери.
• Якоб Штайнер (Jakob Stainer, ок. 1617—1683) — первый известный австрийский мастер, наиболее знаменитый представитель так называемой тирольской школы.
• Андреа Гварнери (Andrea Guarneri, 1622 или 1626—1698) — знаменитый изготовитель смычковых инструментов. Андреа был учеником известного мастера Амати, жил в XVII веке в Кремоне.
• Антонио Страдивари (Antonio Stradivari, 1644—1737) — знаменитый мастер струнных инструментов, ученик Амати. Сохранилось около 650 инструментов его работы.
• Джузеппе Гварнери дель Джезу (Giuseppe Guarneri del Gesù, 1698—1744) — внук Андреа, приобрёл наибольшую славу. Инструменты Джузеппе ценятся весьма высоко и уступают разве только инструментам Страдивари. На скрипке Гварнери «Il Cannone Guarnerius (англ. )» играл Никколо Паганини.
• Иван Андреевич Батов (1767—1841) — первый знаменитый российский мастер по изготовлению музыкальных инструментов.
• Жан Батист Вийом (Jean Baptiste Vuillaume, 1798—1875) — французский скрипичный мастер. В 1828 открыл собственную мастерскую в Париже. С 1835 занимался имитацией старинных итальянских инструментов (главным образом Страдивари и Гварнери).

  Он сделал более 3000 инструментов.

7. Наиболее известные произведения для скрипки

• А. Вивальди. Времена года для скрипки с оркестром
• Й. С. Бах. 3 сонаты и 3 партиты для скрипки соло
• Дж. Тартини. Соната «Дьявольские трели» для скрипки с фортепиано
• В. А. Моцарт. 5 концертов для скрипки с оркестром
• Л. Бетховен. Концерт ре-мажор для скрипки с оркестром
• Л. Бетховен. 10 сонат для скрипки и фортепиано
• И. Брамс. Концерт ре-мажор для скрипки с оркестром
• И. Брамс. 3 сонаты для скрипки и фортепиано
• Ф. Мендельсон. Концерт ми-минор для скрипки с оркестром
• Э. Григ. 3 сонаты для скрипки и фортепиано
• Н. Паганини. 24 каприса для скрипки соло
• Н. Паганини. Концерт ре-мажор для скрипки с оркестром
• С. Франк. Соната для скрипки и фортепиано
• К. Сен-Санс. «Интродукция и Рондо-каприччиозо» для скрипки с оркестром
• Г. Венявский. 2 полонеза для скрипки с оркестром
• П. Сарасате. Фантазия на темы оперы Ж. Бизе «Кармен»
• Я. Сибелиус. Концерт для скрипки с оркестром
• П. Чайковский. Концерт для скрипки с оркестром
• Э. Изаи. 6 сонат для скрипки соло
• С. Прокофьев. 2 концерта для скрипки с оркестром
• Д. Шостакович. 2 концерта для скрипки с оркестром

8. Интересные факты

• Основоположник общей теории относительности Альберт Эйнштейн с шести лет занимался игрой на скрипке. В Германской прессе о нём писали, как о «великом музыканте, несравненном виртуозе-скрипаче».^[11]
• Скрипка как дисциплина является одной из номинаций Дельфийских Игр.

Литература

[Электронный ресурс]//URL: https://liarte.ru/referat/skripka-2/

• К. Флеш, Искусство скрипичной игры (том 1) — Музыка, М., 1964.
• К. Флеш, Искусство скрипичной игры (том 2) — Классика-XXI, М., 2007.
• Л. Ауэр, Violin Playing as I Teach It (1920); в рус. пер. — Моя школа игры на скрипке , Л., 1933;
• В. Мазель, Скрипач и его руки (правая)
• В. Мазель, Скрипач и его руки (левая)
• А.Цицикян “Армянское смычковое искусство”, Ереван, 2004

Данный реферат составлен на основе .