Символизм в русской литературе
В конце 19-го и начале 20-го века воздух пронизывало ощущение приближающейся катастрофы. В России возникала социально-политическая напряженность, а интеллигенции предвкушалось чувство потрясений, связанных с радикальными изменениями в духовных ценностях.
В этот период отмечается резкий всплеск культурной жизни и особенно динамичное развитие русской поэзии. Её пора получила название «поэтического ренессанса» или «серебряного века». Термин «серебряный век» относился к той части художественной культуры России, связанной с символизмом, акмеизмом, «неокрестьянской» и футуристической литературой.
Одним из новых течений в литературе был модернизм, который включал в себя различные направления: символизм, акмеизм и футуризм.
Символизм
Символизм представлял собой литературно-художественное направление, которое ставило целью интуитивное постижение мирового единства через символы. В основе символизма лежало земное подобие творчества божественного.
Основной концепцией символизма было использование символов — многозначных иносказательных образов, отражающих единство жизни и её скрытую сущность.
Эстетика символизма:
- За грубой и скучной повседневностью скрывается таинственный идеальный мир, который раскрывается только через символы;
- Поэзия должна выражать всю жизнь с помощью этих символов, используя богатый поэтический язык;
- Только искусство способно постичь суть бытия, так как оно обладает всесильной интуицией.
Основные черты символизма:
Развитие символизма в русской литературе
Символизм — это литературное искусство, которое стремится создать идеальный мир отходя от реальности земного существования. Он обладает особой символикой, используя язык предчувствий, таинственных видений и намеков. Цвета и свет играют значительную роль в символике символистов, включая такие цвета, как лазурь, пурпур и золото, а также использование эффектов теней и мерцания.
Поэты символисты выступали как создатели идеальных миров — мистических, космических и божественных. Их поэзия ориентировалась на классический стих и отличалась изысканной образностью, музыкальностью и лёгкостью слога. Слово для символистов было чем-то большим, чем просто набором символов — это был шифр, который наполнял обыденные слова скрытым смыслом.
Движение символистов возникло в России как протест против упадка русской поэзии и стремление вернуть ей жизненную силу. Русский символизм отличался от западного своей духовностью, многообразием творческих воплощений, высотой и богатством своих произведений.
Реферат художественные символы россии
... до принятия нового герба. Бело-сине-красный флаг являлся символом России с XVII века. Музыка нашего гимна написана в середине ... и боевого духа военнослужащих. Боевое знамя Знамена являлись в Русской армии не только самым древним атрибутом, но и самым ... является высоким нравственным актом, свидетельствующим о преемственности лучших традиций Русской армии и Советской армии, их ратной славы. Важной формой ...
Среди известных поэтов-символистов можно назвать Брюсова, Мережковского, Блока, Бальмонта, Гиппиуса, Иванова, Андрея Белого и Балтрушайтиса. Дмитрий Мережковский выступал идеологом движения, а Валерий Брюсов был его учителем.
Мысли Мережковского о символизме первоначально были изложены в докладе 1892 года, а позже получили развитие в книге «О причинах упадка и о новых течениях современной русской литературы» (1893).
Его мысли возникли из чувства неразрешимых духовных противоречий времени. Он предсказывал, что выход из сложившейся ситуации достигается через движение к «идеальной человеческой культуре» с помощью открытия божественной сущности мира. Искусство, особенно поэзия, должно было осуществить эту цель путем использования символов, которые вытекали из глубин сознания художника.
Мережковский выделил три основных элемента новой поэзии: мистическое содержание, символы и расширение художественной впечатлительности. Он развил свою концепцию символизма через публицистические статьи и в трилогии исторических романов «Христос и Антихрист» (1896-1905).
Символизм как новое направление в литературе
Конец XIX и начало XX века стали периодом появления и развития символизма в литературе. Это новое направление представляло собой стремление к более утонченным способам выражения чувств и мыслей, а также попытку передать таинственный «говор стихий» Вселенной и мирового хаоса.
Крупные символисты, такие как К. Бальмонт, В. Брюсов и А. Белый, отстаивали свои представления о новой литературе и художественном творчестве.
К. Бальмонт в своей статье «Элементарные слова о символической поэзии» (1900) подчеркивал важность использования новых средств выражения, которые позволяют выразить невнятные начала космоса и затаенные ценности Вселенной.
В. Брюсов, в статье «Ключи тайн» (1904), рассматривал символизм как особую литературную школу и выделял его отличительную черту — постижение мира искусством через интуитивное прозрение в момент творческого вдохновения.
А. Белый, в своей статье «О религиозных переживаниях» (1903), объединял искусство и религию, утверждая их взаимное соприкосновение. Он призывал приблизиться к «мировой душе» и выразить её голос в лирических произведениях.
Символические программы символистов были тесно связаны с мировой культурой, включая немецкую философию, французскую поэзию и язык символов таких авторов, как О. Уальд, М. Метерлинк и Г. Ибсен.
Отечественная литературная классика играла важную роль в формировании символизма, предоставляя символистам понимание человека, его отношения к родине и культуре.
***Исследование символизма и акмеизма в русской литературе***
Введение
Русская литература XIX — XX веков является источником ряда философских, эстетических и эмоциональных движений. Одним из таких направлений является символизм, который нашел свою теоретическую основу в трудах Николая Гумилева и других авторов. Вместе с ним развивалось и акмеистическое течение, которое пыталось вернуть слову его изначальный, конкретно-чувственный смысл.
Символизм
Основная идея символизма заключается в поиске объединения идеального и реального миров, раскрытии тайн, достигаемом через философско-религиозные откровения. Первые шаги в этом направлении сделали поэты Михаил Лермонтов, Николай Гоголь и Федор Достоевский. Они открыли мрачный феномен человеческого духа и взаимосвязь между разумом, верой, интуицией и творчеством.
Философия любви в произведениях русской литературы XIX-XX века
... действительно не было таких богатых традиций в развитии любовного романа, какие были в Западной Европе. Между тем, русская литература XIX века дала глубокое освещение феномена любви. В произведениях таких писателей, как Лермонтов и ...
Символисты видели в наследии Пушкина слияние с царством божественной гармонии и одновременно горькие раздумья о русской истории и судьбе личности. От Гоголя символисты унаследовали концепцию России, двигающейся к грядущему. Эти русские гении подарили символистам путеводную звезду для их философско-религиозных поисков.
Акмеизм
Также значительное место в русской литературе занимает акмеизм. Николай Гумилев считал, что в реальной действительности хаос подавляет любовь человека и не даёт осуществлять ее смысл. Акмеисты стремились вернуть слову его первоначальный смысл, декларировали конкретно-чувственное восприятие внешнего мира. Несмотря на то, что акмеистическое объединение было небольшим и существовало всего около двух лет (1913-1914), его вклад в развитие русской литературы бесценен.
Заключение
Исследование символизма и акмеизма в русской литературе позволяет углубиться в разнообразие философских и эстетических течений, которые формировались на протяжении разных временных периодов. Символисты и акмеисты сделали немалый вклад в развитие русской литературы и оставили свой след в истории мирового искусства.
В начале своего творческого пути молодые поэты, будущие акмеисты, были близки к символизму, посещали ивановские среды — литературные собрания на петербургской квартире Вяч. Иванова, получившей название «башня». В «башне» велись занятия с молодыми поэтами, где они обучались стихосложению. В октябре 1911 года слушатели этой поэтической академии основали новое литературное объединение «Цех поэтов». «Цех» был школой профессионального мастерства, а руководителями его стали молодые поэты Н. Гумилёв и С. Городецкий. Они же в январе 1913 года в журнале «Аполлон» опубликовали декларации акмеистической группы.
Новое литературное течение, сплотившее больших русских поэтов, просуществовало не долго. Творческие поиски Гумилёва, Ахматовой, Мандельштама вышли за рамки акмеизма. Но гуманистический смысл этого течения был значителен — возродить у человека жажду жизни, вернуть ощущение её красоты. В него вошли также А. Ахматова, О. Мандельштам, М. Зенкевич, В. Нарбут и др.
Высшей точкой в иерархии ценностей для них была культура, тождественная общечеловеческой памяти. Поэтому столь часты у акмеистов обращения к мифологическим сюжетам и образам. Если символисты в своем творчестве ориентировались на музыку, то акмеисты — на пространственные искусства: архитектуру, скульптуру, живопись. Тяготение к трехмерному миру выразилось в увлечении акмеистов предметностью: красочная, порой экзотическая деталь могла использоваться с чисто живописной целью.
Эстетика акмеизма:
- мир надо воспринимать в его зримой конкретности, ценить его реалии, а не отрываться от земли;
- надо возродить любовь к своему телу, биологическому началу в человеке, ценить человека, природу;
- источник поэтических ценностей находится на земле, а не в ирреальном мире;
- в поэзии должно быть слито воедино 4 начала:
- традиции Шекспира в изображении внутреннего мира человека;
- традиции Рабле в воспевании тела;
- им
Традиции Вийона в воспевании радостей жизни;
10 стр., 4961 словНиколай гумилев основатель акмеизма
... позицию и к символизму, и друг к другу: акмеизм, эгофутуризм и первые начатки футуризма” . Вновь остро ... с Блоком, Есениным, Маяковским, Гумилевым, Ахматовой, Цветаевой, Волошиным и многими другими. Условно началом “серебряного века” принято ... мир стилизованной” современности, замкнутый круг интимных переживаний. В произведениях акмеистов – поэтов и писателей – крайне характерно разрабатывается тема ...
Традиции Готье в воспевании силы искусства.
Основные принципы акмеизма:
- Освобождение поэзии от символистских призывов к идеальному, возвращение ей ясности;
- Отказ от мистической туманности, принятие земного мира в его многообразии, зримой конкретности, звучности, красочности;
- Стремление придать слову определенное, точное значение;
- Предметность и четкость образов, отточенность деталей;
- Обращение к человеку, к «подлинности» его чувств;
- Поэтизация мира первозданных эмоций, первобытно-биологического природного начала;
- Перекличка с минувшими литературными эпохами, широчайшие эстетические ассоциации, «тоска по мировой культуре».
Отличительные черты акмеизма:
- Гедонизм (наслаждение жизнью), адамизм (звериная сущность), кларизм (простота и ясность языка);
- Лирический сюжет и изображение психологии переживания;
- Разговорные элементы языка, диалоги, повествования.
В январе 1913 г. появились в журнале «Аполлон» декларации организаторов акмеистической группы Н. Гумилёва и С. Городецкого. В неё вошли также Ахматова, О. Мандельштам, М. Зенкевич и др.
В статье «Наследие символизма и акмеизм» Гумилёв критиковал мистицизм символизма, его увлечение «областью неведомого». В отличие от предшественников вождь акмеистов провозгласил «самоценность каждого явления», иначе — значение «всех явлений-братьев». А новому течению дал два названия-истолкования: акмеизм и адамизм — «мужественно твёрдый и ясный взгляд на жизнь».
Гумилёв, однако, в той же статье утвердил необходимость для акмеистов «угадывать то, что будет следующий час для нас, для нашего дела, для всего мира». Следовательно, от прозрений неведомого он не отказывался. Как не отказал искусству в его «мировом значении облагородить людскую природу» о чём позже писал в другой работе. Преемственность между программами символистов и акмеистов была явной.
Акмеизм
Акмеизм — одно из художественных направлений начала XX века. Его предтечей стал Иннокентий Анненский, чьи стихи Исток поэзии Гумилёва, а не французская поэзия, как считалось ранее.
Акмеисты подразделяются на символистов и акмеистов. При этом акмеисты отказываются от мистической философии символистов и призывают воспевать земной мир во всей его конкретности и силе. Главная задача акмеистов — художественное отображение несовершенной жизни и преобразование впечатлений от нее.
К представителям акмеизма относятся Гумилев, Ахматова, Мандельштам, Кузьмин и Городецкий.
Футуризм
Футуризм — одно из наиболее ярких и влиятельных художественных движений начала XX века, особенно в Италии и России. Заблаговременно русские футуристы ощутили ожидание грандиозных перемен и потрясений в обществе, и это нашло отражение в их творчестве.
6 стр., 2820 словЭпоха Серебряного века: характеристика, особенности и направления
... выдвигают несколько основных гипотез конца Серебряного века: 1917 год; 1921 год; промежуток между 1920-1930 гг. По поводу окончания ведется множество ... такой сплоченностью, авторы не сходились в творческих взглядах. К примеру, в поэзии Анатолия Мариенгофа или Владимира Шерневича наблюдаются ... В. Маяковский; В. Каменский; А. Крученых. В жанре эгофутуризма писали такие авторы, как: И. Северянин; В. ...
Футуристы отрицали прежний мир и классику в литературе, заявляя о том, что только они являются лицом своего времени. Они стремились создать будущее, отвергая старые формы и выражая свою непреодолимую ненависть к существовавшему языку.
Время выхода первой декларации футуристов стало точкой отсчета их творчества. Они выражали свои идеи через художественные эксперименты, отрицая грамматику, синтаксис и правописание, и олицетворяли новое самоценное «Слово».
В числе русских футуристов выделяются Маяковский, Хлебников, Северянин, Гуро и Каменский.
Футуризм в русской литературе
Подлинные же стремления футуристов, т.е. «будетлян», раскрыл В. Маяковский: «стать делателем собственной жизни и законодателем для жизни других». Искусству слова была сообщена роль преобразователя сущего. В определённой сфере — «большого города» — приближался «день рождения нового человека». Для чего и предлагалось соответственно «нервной» городской обстановке увеличить «словарь новыми словами», передать темп уличного движения «растрёпанным синтаксисом».
Футуристическое движение было довольно широким и разнонаправленным. В 1911 г. возникла группа эгофутуристов: И. Северянин, И. Игнатьев, К. Олимпов и др. С конца 1912 г. сложилось объединение «Гилея» (кубофутуристы): В. Маяковский и Н. Бурлюки, В. Хлебников, В. Каменский. В 1913 г.- «Центрифуга»: Б. Пастернак, Н. Асеев, И. Аксенов.
Всем им свойственно притяжение к нонсенсам городской действительности, к словотворчеству. Тем не менее футуристы в своей поэтической практике вовсе не были чужды традициям отечественной поэзии.
Хлебников во многом опирался на опыт древнерусской литературы. Каменский — на достижения Некрасова и Кольцова. И. Северянин высоко чтил А.К. Толстого, А.М. Жемчужникова и К. Фофанова, Мирру Лохвицкую. Стихи Маяковского, Хлебникова были буквально «прошиты» историко-культурными реминисценциями. А предтечей кубофутуризма Маяковский назвал Чехова-урбаниста.
Эгофутуризм – русское литературное течение 1910-х гг., развившееся в рамках футуризма. Помимо общего футуристического письма для эгофутуризма характерно культивирование рафинированности ощущений, использование новых иноязычных слов, показное себялюбие.
Эгофутуризм: актуальные тенденции в литературе начала XX века
В начале XX века появилась новая литературная течение — эгофутуризм, идеология которой заключалась в стремлении к духовному обновлению общества через осознанное освоение собственной индивидуальности. Эгофутуризм возник в 1909 году вокруг Игоря Северянина и быстро набрал популярность в петербургской литературной среде.
В 1911 году Игорь Северянин опубликовал брошюру «Пролог (Эгофутуризм)», а в 1912 году 20-летний поэт Иван Игнатьев основал первое эгофутуристическое издательство — «Петербургский глашатай» и начал пропагандировать литературное направление через стихи, теорию и рецензии.
Общество эгофутуристов объединило также других поэтов, включая Константина Олимпова, Георгия Иванова, Стефана Петрова, Павла Кокорина, Павла Широкова и Ивана Лукаша. Участники группы написали ряд манифестов и листовок, формулирующих идеи эгофутуризма, что породило крайне абстрактные описания, такие как «реставрация спектра мысли».
10 стр., 4800 словЗадание №25 историческое . Второй период XVIII — XIX века (до 1914 года)
... русской образованности. Он был основателем МГУ и гимназии. Данный исторический период вошёл в историю и как период значительного ... Этот период так же называют веком правления женщин потому как никакой другой век, кроме 18-го, не имел на троне ... Елизавете Петровне активно развивались наука, культура, искусство. В 1755 году были открыты Московский Государственный университет и первая гимназия. Данные ...
Несмотря на раскол в инициаторском коллективе в конце 1912 года, движение продолжало развиваться благодаря активности Игнатьева. Его издательство издало первые книги Вадима Шершеневича, Василиска Гнедова, Рюрика Ивнева, Стефана Петрова, Павла Широкова и других эгофутуристов. Наряду с этим, поэты часто подвергались печати в газетах «Дачница» и «Нижегородец».
Эгофутуризм широко противопоставлялся кубофутуризму (будетлянтству) по региональному (Петербург и Москва) и стилистическому признаку. Однако в 1914 году произошла встреча представителей движения в Крыму, когда эгофутуристы и буддетляны выступили вместе.
С развитием движения значительную роль в его пропаганде сыграли такие издательства, как московский «Мезонин поэзии» Вадима Шершеневича и петроградский «Очарованный странник» Виктора Ховина.
Эгофутуризм и его влияние на русскую литературу начала XX века
В начале XX века в России возникло литературное явление, которое получило название «эгофутуризм». Однако, это явление оказалось кратковременным и неровным. Большая часть внимания критиков и публики была перенесена на Игоря Северянина, который рано отстранился от коллективной политики эгофутуристов и полностью изменил стиль своей поэзии после революции. Большинство эгофутуристов либо быстро изживали стиль и переходили в другие жанры, либо полностью покидали литературу.
Однако, попытку продолжить традиции эгофутуризма предприняли участники петроградских литературных групп «Аббатство гаеров» и «Кольцо поэтов им. К.М. Фофанова» в начале 1920-х годов. Группа «Аббатство гаеров» объединила молодых поэтов, таких как Константин Вагинов, братья Смиренские, К. Маньковский и К. Олимпов, однако о ее деятельности известно немного. «Кольцо поэтов», созданное в 1921 году, пыталось организовывать громкие выступления и имело широкую издательскую программу, но было закрыто по распоряжению петроградского ЧК в сентябре 1922 года.
Кроме того, в период Серебряного века возникло направление, известное как «новокрестьянская поэзия». В рамках этого направления поэты условно объединялись понятием «крестьянская поэзия», которое отражало их общие черты в миропонимании и поэтической манере. Несмотря на отсутствие единой творческой школы или идейной программы, эти поэты писали о труде и быте крестьянина, отражая его драматические коллизии и радость слияния с природой. Известными представителями крестьянской поэзии периода Серебряного века были Спиридон Дрожжин, Николай Клюев, Пётр Орешин, Сергей Клычков, а также Сергей Есенин.
Таким образом, эгофутуризм и новокрестьянская поэзия оказали значительное влияние на развитие русской литературы в начале XX века, несмотря на свою неровную судьбу и относительную краткосрочность.
Имажинизм как поэтическое движение
Имажини́зм (от лат. imagо — образ) — литературное течение в русской поэзии XX века, представители которого заявляли, что цель творчества состоит в создании образа. Основное выразительное средство имажинистов — метафора, часто метафорические цепи, сопоставляющие различные элементы двух образов — прямого и переносного. Для творческой практики имажинистов характерен эпатаж, анархические мотивы.
11 стр., 5018 словТема России в творчестве поэтов Серебряного века
... и в творчестве других известных русских поэтов ‑ Бориса Пастернака, Анны Ахматовой, Осипа Мандельштама. Символизм, имажинизм, футуризм и акмеизм ‑ основные течения Серебряного века. ... языка». Самое известное стихотворение поэта ‑ «Дыр бул щыл», но существуют и другие произведения: «Железобетонные гири — ... Маяковский. В 1910 году новое литературное течение приходит в Россию. Здесь оно представлено ...
Имажинизм как поэтическое движение возник в 1918 году, когда в Москве был основан «Орден имажинистов». Создателями «Ордена» стали приехавший из Пензы Анатолий Мариенгоф, бывший футурист Вадим Шершеневич и входивший ранее в группу новокрестьянских поэтов Сергей Есенин. Черты характерного метафорического стиля содержались и в более раннем творчестве Шершеневича и Есенина, а Мариенгоф организовал литературную группу имажинистов ещё в родном городе. Имажинистскую «Декларацию», опубликованную 30 января 1919 года в воронежском журнале «Сирена» (а 10 февраля также в газете «Советская страна», в редколлегию которой входил Есенин), кроме них подписали поэт Рюрик Ивнев и художники Борис Эрдман и Георгий Якулов. 29 января 1919 года в Союзе поэтов состоялся первый литературный вечер имажинистов. К имажинизму также примкнули поэты Иван Грузинов, Матвей Ройзман, Александр Кусиков, Николай Эрдман, Лев Моносзон.
В 1919-1925 гг. имажинизм был наиболее организованным поэтическим движением в Москве; ими устраивались популярные творческие вечера в артистических кафе, выпускалось множество авторских и коллективных сборников, журнал «Гостиница для путешествующих в прекрасном» (1922-1924, вышло 4 номера), для чего были созданы издательства «Имажинисты», «Плеяда», «Чихи-Пихи» и «Сандро» (двумя последними руководил А. Кусиков).
В 1919 году имажинисты вошли в литературную секцию Литературного поезда им. А. Луначарского, что дало им возможность ездить и выступать по всей стране и во многом способствовало росту их популярности. В сентябре 1919 года Есенин и Мариенгоф разработали и зарегистрировали в Московском совете устав «Ассоциации вольнодумцев» — официальной структуры «Ордена имажинистов». Устав подписали другие члены группы и его утвердил нарком просвещения А. Луначарский. 20 февраля 1920 года председателем «Ассоциации» был избран Есенин.
В своё время имажинизм был одним из наиболее значимых и скандальных явлений литературной жизни России. Этот творческий направление охватывал не только Москву, но и другие регионы страны, включая Казань, Саранск и украинский город Александрию, где поэт Леонид Чернов основал собственную группу имажинистов.
Однако, наибольшую известность получили петроградские «Орден воинствующих имажинистов», объявление о создании которых было оглашено в «Манифесте новаторов» 1922 года. В числе учредителей этой организации были Алексей Золотницкий, Семён Полоцкий, Григорий Шмерельсон и Владимир Королевич, а позже к ним присоединились Иван Афанасьев-Соловьев, Владимир Ричиотти и Вольф Эрлих.
Кроме того, многие из представителей имажинизма выходили с теоретическими трактатами, такими как «Ключи Марии» эксцентричного поэта Сергея Есенина, «Буян-остров» Мариенгофа, «2х2=5» Шершеневича и «Имажинизма основное» Грузинова.
Стоит также отметить эпатажные выходки имажинистов, среди которых было переименование московских улиц, «суды» над литературой, а также роспись стен Страстного монастыря антирелигиозными надписями.
Тем не менее, уже к середине 1920-х годов имажинизм начал распадаться: многие из его представителей обратились к другим видам искусства, опустив пендель формата кинофильма, драмы или прозы, в частности, из‑за несовместимости со средами общения времени, их свободолюбивыми и потребительскими характеристиками.
1 стр., 414 словЕсенин — поэт серебряного века
... Сергей Есенин — поэт серебряного века, который вобрал в своём творчестве разные новые литературные формы той эпохи: от символизма до имажинизма. ... негодяев». О своём отношении к революции поэт пишет так: «В годы революции был всецело на стороне Октября, но ... Как мне тебя не ласкать, не любить?». С.А. Есенин — поэт XX века. Революционные события нашли той эпохи нашли отражение в творчестве Сергея ...
После репрессий Николая Эрдмана, и найденом мертвым в гостинице «Англетер» Сергее Есенине, деятельность «Ордена воинствующих имажинистов» прекратилась в 1926 году. Летом следующего года было объявлено о ликвидации всего имажинистского движения, завершившего свой путь в литературной истории России.
Величественное время серебряного века связано с именами таких замечательных поэтов, как Блок, Анненский, Георгий Иванов, Бальмонт, Маяковский, Есенин, Мандельштам, Ахматова, Гумилев, Волошин, Пастернак, Северянин, Брюсов, Цветаева, Белый и др. Выдающиеся литературоведы утверждают, что все закончилось после 1917 года, с началом гражданской войны. Никакого серебряного века после этого уже не было. В двадцатые годы еще продолжалась инерция прежней распространенности поэзии. Действовали некоторые литературные объединения, например, Дом искусств, Дом литераторов, «Всемирная литература» в Петрограде, но и эти отголоски серебряного века заглушил выстрел, оборвавший жизнь Гумилева. Серебряный век эмигрировал — в Берлин, в Константинополь, в Прагу, Софию, Белград, Рим, Харбин, Париж. Но в российском пространстве, несмотря на полную творческую свободу и обилие талантов, серебряный век не мог воссоздаться. Видимо, в человеческой культуре есть закон, по которому ренессанс невозможен вне национальной почвы. А художники России лишились такой почвы. К своей чести, эмиграция взяла на себя заботу о сохранении духовных ценностей еще недавно возрождавшейся России. Во многом эту миссию выполнил мемуарный жанр. В литературе зарубежья — это целые тома воспоминаний, подписанные громкими именами русских писателей.
Расплата была жестокой: многие поэты погибли, многие умерли в эмиграции, и прах их сейчас в чужой земле. Но в этой прекрасной и драматической эпопее серебряного века осталась волшебная красота и благородство помыслов русской души, на которую мы, современные россияне, будем все время оглядываться в ностальгическом порыве.
Список использованных источников
[Электронный ресурс]//URL: https://liarte.ru/referat/stihi/
Алленов М.В. Михаил Врубель.- М., 1996.
Асафьев Б. Русская живопись..-М.: Искусство, 1966.
Бореев Ю.Б. Эстетика: Учебник/Ю.Б. Бореев — М.: Высшая школа, 2002.
Данилов А.А. История России, ХХ век: Учебник для 9кл. — М.: Просвещение,2001.
Мартынов В.Ф. Культурология. Теория культуры: учебное пособие./В.Ф. Мартынов — Высшая школа, 2008.
- Межуев В.М. Культура как проблема философии// Культура, человек и картина мира. — М.: Просвещение, 1987.
Серебряный век. Мемуары. (Сборник) Сост. Т. Дубинская-Джалилова. — М.: Известия, 1990.
Серебряный век русской поэзии. Сост., вступ. ст., примеч. Н.В. Банникова;
М.: Просвещение, 1993.
