Архитектура 18 столетия во Франции
Архитектура 18 столетия во Франции традиционно разделяется на два периода, которым соответствуют два архитектурных стиля: в первой половине 18 в. Господствующее положение занимает рококо, во второй – неоклассицизм. Эти стили во всем противоположны друг другу, поэтому переход от рококо к неоклассицизму часто называют «бунтом».
Стиль рококо отошел от строгих правил классицизма 17 в.; его мастеров больше привлекали чувственные, свободные формы. Архитектура рококо еще сильнее, чем барокко, стремилась сделать очертания сооружений более динамичными, а их убранство – более декоративным, однако она отвергала торжественность барокко и его тесную связь с Католической Церковью.
Самого слова «неоклассицизм» в 18 в. Еще не существовало. Критики и художники пользовались другими определениями – «истинный стиль» или «возрождение искусств». Интерес к античности в 18 столетии преобрел научный характер: археологи начали методические раскопки древних памятников, архитектуры стали делать точные обмеры и чертежи сохранившихся фрагментов и руин. Для неоклассицистов архитектура была способом переустройства мира. Появились утопические проекты, в которых воплощались идеалы эпохи Просвещения; позднее они получили название «говорящая архитектура».
Архитектура рококо
Рококо возникло в последние годы правления Людовика 14 (1643-1715 гг.), но в отличие от всех предшествовавших ему стилей французской архитектуры не было придворным искусством. Большинство построек рококо – это частные дома французской аристократии: богатые городские особняки (во Франции их называли 2отелями») и загородные дворцы.
Как правило, высокая ограда отделяла особняк от города, скрываяжизнь владельцев дома. Комнаты отелей часто имели криволинейные очертания; они не распологались анфиладой. Как было принято в особняках 17 в., а образовывали очень изящные асимметричные композиции. В центре обычно помещался парадный зал, так называемый салон.Комнаты были гораздо меньше , чем залы дворцов эпохи классицизма, и с более низкими потолками. А окна в этих особняках делали очень большими, почти от пола. Интерьеры построек рококо были оформлены скульптурными и резными украшениями, живописью на фантастичеслие темы и множеством зеркал.
Отель Субиз в Париже построен для принца де Субиза в 1705-1709 гг. По проекту Пьера Алексиса Деламера (1675-1745).
Готический стиль в архитектуре Франции и Германии
... самых известных образцов готического искусства во Франции благодаря своей архитектуре и скульптурным композициям. Это классический образец архитектуры высокой готики в период ее наивысшего расцвета. ... Cобор всемирно известен тем, что начиная с периода средневековья и вплоть до XIX века здесь проходили коронации практически всех французских ...
Как и другие особняки. Он отгорожен от прилегающих к нему улиц высокой стеной с роскошными въездными воротами.В интерьере отеля Субиз особенно интересен Овальный салон (1735-1738 гг.), созданный в стиле рококо архитектором, скульптором и декоратором Жерменом Боффраном (1667-1754).
Здесь все углы закруглены, нет ни одной прямой линии, даже переход от стен к потолку замаскирован картинами, помещенными в рамы криволинейных очертаний. Все стены украшены резными панелями, позолоченными орнаментами и зеркалами, которые словно расширяют пространство, придавая ему неопределенность.
В эпоху рококо был соедан также один из самых красивых городских ансамблей Франции – ансамбль трех площадей в городе Нанси в Лотарингии (на востоке страны), построенный в 1752-1755 гг. По заказу Станислава 1, герцога Лотаринского. Автором этого проекта был ученик Боффрана Эмманюэль Эре де Корни (1705-1763).
Королевская площадь – перед Дворцом правительства – представляет собой как бы огромный парадный двор, почти овальный.
Всю площадь оберегает коллонада, которая включает в себя также портик Дворца. С него открывается вид на узкую и длинную, — засаженную деревьями площадь Карьер, которая завершается триумфальной аркой. Она обозначает вход на главную площадь ансамбля – прямоугольную площадь Станислава. Угловые въезды на нее оформлены коварными решетками и воротами с изящным позолоченным узором. В центре расположен конный монумент герцога Станислава 1.
Ансамбль в Нанси хронологически завершает эпоху рококо.
Жак Анж Габриель и архитектура неоклассицизма
Жак Анж Габриель (1698-1782) происходил из семьи известных французских архитекторов. Его отец , Жак Габриель Пятый (1667-1742), был придворным архитектором короля. В 1741 г. сын занял его место. Жак Анж Габриель был также президентом архитектуры. Он работал только по королевским заказам, поэтому его можно считать выразителем официального вкуса во французской архитектуре середины 18 в. Творчество Жака Анжа Габриеля не принадлежит в полной мере неоклассицизму, хотя . конечно же, в нем отразились новые веяния.
История создания площади Людовика 15
Площадь Людовика 15, ныне площадь Согласия, находится на окраине парка Тюильри в Париже. На месте этой площади ранее была пустошь, которую король Людовик 15 решил превратить в площадь.
В 1753 году был объявлен конкурс архитекторов на проектирование площади. В конкурсе приняло участие множество архитекторов, но победу одержал Жак Анж Габриель. Сооружение площади началось в 1753 году и продолжалось до 1775 года.
Описание площади
Площадь Людовика 15 является открытой для города, в отличие от замурованных парижских площадей XVII века. Из западной и восточной сторон примыкают аллеи Елисейских полей и парка Тюильри, а с южной стороны – набережная Сены. С северной стороны площадь закрыта дворцовыми зданиями.
В центре площади находилась конная статуя короля Людовика 15. Она была создана скульптором Эдмом Бушардоном. Однако в годы Великой Французской революции статую снесли.
В 1793 году вместо статуи в центре площади была установлена гильотина, на которой проводилися казни. В 1836 году гильотину заменил египетский обелиск высотой 23 метра, который ранее находился в храме фараона Рамсеса II в Фивах.
Знаменитые оперные театры мира
... своего основания - в 1669 году - театр назывался Королевской академией музыки. Король Людовик XIV выдал патент поэту П. ... его внешний архитектурный облик. Театр, расположенный на западной стороне Театральной площади, напротив Королевского дворца, отражает ... миру понятно, в каком городе будут проходить Игры. Сиднейский оперный театр - единственное здание XX века, вставшее в один ряд с такими великими ...
Примыкающие постройки
Хотя церковь Мадлен и не принадлежит к ансамблю площади, она включается в него так же, как Бурбонский дворец, расположенный на другой стороне реки Сены, напротив церкви Мадлен. Посередине между этими зданиями проходит ось, которая завершает один из красивейших городских ансамблей в Европе.
Жак Анж Габриель создал площадь Людовика 15, основным принципом которой было сделать ее открытой для города. Решение короля Людовика 15 привело к созданию одного из самых значимых архитектурных шедевров Парижа.
Архитектурным центром неоклассицизма во Франции был Париж. Здесь работали крупнейшие мастера того времени и создавали лучшие постройки. Самой значительной среди них была церковь Святой Женевы, возведенная Жаком Жерменом Суфло. В 1739 году Жак Франсуа Блондель основал архитектурную школу, в которой учились многие выдающиеся мастера той эпохи.
Одним из учеников Блонделя был Шарль де Вайи. Самым известным сооружением Де Вайи стал парижский театр Одеон, созданный в соавторстве с Мари Жозефом Пейром. Слово «одеон» возникло в Древней Греции и обозначало место, где проходили музыкальные представления и состязания. Позднее здесь стали устраивать не только спектакли, но и концерты, балы. Полукруглый зал помещен практически в кубическую «коробку» здания с аркадами. Театр увенчан перамидальной крышей, а главный фасад украшен мощным портиком с восемью колоннами.
Начало эпохе неоклассицизма положил новый проект фасада церкви Сен-Сюльпис в Париже, предложенный архитектором Джованни Никколо Сервандонни. В его проекте впервые в 18 веке появились строгие колоннады и арки. К античности, классической древности вскоре обратились и другие архитекторы. Украсивая фасад церкви Сен-Сюльпис, Жак Франсуа Блондель описывал его как «полном античной красоты», утверждая греческий стиль, в то время как в Париже тех лет появлялись одни лишь химеры.
В Париже было построено множество замечательных зданий в стиле неоклассицизма, таких как рынок зерна, Монетный двор, отель Сальм. Но самым знаменитым сооружением в конце 18 века стала Школа хирургии, построенная архитектором Жаком Гондуэном.
Здание Школы хирургии, построенное в период с 1769 по 1775 год, поражает своим архитектурным разнообразием. Особый интерес вызывает анатомический театр, представляющий собой сооружение, выполненное в форме античного амфитеатра с овальной ареной, вокруг которой расположены места для зрителей. Этот анатомический театр объединен с древнеримским Пантеоном, характеризующимся полукруглым куполом и окном сверху. Помимо архитектурной грандиозности, зданию придает изюминку фасад, обращенный к улице, который представляет собой триумфальную арку, от которой расходятся колонны в обе стороны. На рельефе фасада изображены Людовик 15, отдающий указ о строительстве Школы хирургии, а также больные и богиня Минерва, покровительница искусств и ремесел. Гений архитектуры представляет проект этого здания. При входе во дворовую часть здания встречает гигантский портик.
Об изображении Святой Троицы
... Святой Троицы должна найти в Церкви свое наиболее полное, наиболее совершенное выражение, чтобы стать источником всякого согласия. Думается, что икона Троицы в образе трех Ангелов и является наиболее совершенным выражением Святой Троицы в ... Господи". Святой Василий Великий в Шестодневе говорит: "Мир есть художественное произведение, ... просто и не имеет формы". Святой Иоанн Дамаскин далее приводит ...
Интересно отметить концепцию «говорящей архитектуры», на которую обращал внимание известный французский философ Дени Дидро. По его мнению, каждое художественное произведение должно быть своеобразным уроком жизни для зрителя. Искусство эпохи Просвещения стремилось «говорить», донести своё сообщение и «послание» через архитектурные формы. Для этого архитекторы использовали разные символы и формы, которые могли быть трудными для понимания на первый взгляд.
В то время большинство проектов «говорящей архитектуры» оставались лишь на бумаге. Они существовали в виде планов, чертежей и разрезов и получили название «бумажная архитектура». Этьен Луи Булле и Клод Никола Леду были двумя известными мастерами, работавшими в этом стиле.
Карьера Этьена Луи Булле, в основном, связана с «бумажной архитектурой». Он создал более ста проектов, которые назвал «архитектурными телами». Булле использовал простые геометрические формы — сферу, конус и куб. Освещение в его работах имело особое значение и передавало таинственный свет и сильные тени.
Излюбленным жанром архитектора были погребальные сооружения, самое знаменитое из которых – Кенотаф Ньютона (1784 г.).
В этом проекте зодчий обратился к форме Земли – сфере. В то же время она напоминает и о яблоке, упавшем на Ньютона (согласно приданию, ученый открыл закон всемирного тяготения в саду, под яблоней).
Кенотаф Ньютона, конечно, не построили.
Проекты Булле были абсолютно непрактичными; в 18 в. Его бесконечные гигантские колоннады просто нельзя было возвести. Крохотные человеческие фигурки, изображенные на его рисунках, лишь подчеркивают грандиозность замыслов архитектора, предназначенных «для вечности». В отличие от Булле Клод Никола Леду (1736-1806) осуществил многие свои проекты на практике. К «говорящей архитектуре2 Леду обратился в 80-е гг.
В 1785 г. архитектор приступил к строительству так называемого Пояса застав Парижа – он задумал обнести весь город трехметровой стеной протяженностью двадцать три км. На въездах в Париж Леду хотел расположить таможенные заставы. Стена не была построена, и до наших дней сохранилось лишь четыре заставы. Все они имеют простые геометрические формы, некоторые украшены колоннами или фронтонами, очень необычными по своим пропорциям. Для Леду заставы были лишь предлогом, чтобы возвести монументальные триумфальные сооружения на въездах в Париж. Но многие современники критически отнеслись к проекту архитектора. Одни сравнивали Пояс застав Парижа с тюремными стенами и кладбищенскими оградами, другие вообще считали, что храмовые формы не подходят «прозаическим» сооружениям.
Однако больше всего Леду прославился своим проектом идеального города будущего Шо. Проект был опубликован в 1804 г. в его книге «Архитектура, рассмотренная с точки зрения искусства, нравов и законодательства». Город Шо в плане представлял собой эллипс, в центре которого был расположен Дом директора, по своим формам напоминавший храм с колонным портиком и фронтом. Леду проектировал в городе как частные дома (например, дома для рабочих), так и общественные здания (рынок, оружейный завод, биржу).
Кроме того целый ряд довольно странных сооружений: мост через реку Лу (где роль опор играли галеры0, Дом директора источника реки Лу (цилиндр, сквозь который проходило русло реки).
Архитектура украинского (казацкого) барокко
... растительным декором. Первым сооружением такого типа стала Николаевская церковь (1668) в Нежине на Левобережье (Рис.1). украинский барокко архитектура казацкий Крещатые деревянные храмы - типичное явление в ... 1638-1643). Развитые барочные формы воплотились в сооружениях Киево-Печерской лавры - церквях Всех Святых (1696-1698) (Рис.4) и Крестовоздвиженской (Рис.5), соборе Св. Георгия Выдубицкого ...
Дом лесоруба (пирамида, сложенная из бревен) и другие, в которых принцыпы «говорящей архитектуры» воплотились наиболее полно. Современники иронизировали, что, еслибы Леду надо было построить Дом пьяницы, он сделал бы его в форме бутылки.
Город Шо был задуман Леду как новая социальная модель общества. Так, в нем не было ни тюрьмы, ни больницы, потому что в будущем исчезнут преступления и болезни. Вместо тюрьмы архитектор хотел построить храм Мира и Дом образования, а вместо больницы – общественные бани. Леду спроектировал также храм Добродетели и церковь, но не обычную, а предназначенную для различных семейных обрядов (рождений, свадеб, похорон).
Эти обряды должны были создавать в городе веселое или грустное настроение, влияя тем самым на развитие общественной морали.
Своим проектом города будущего зодчий пытался доказать, что архитектура обязана воспитывать и просвещать людей. Леду не только обустраивал мир как архитектор, но создавал его идеальную модель как философ.
В поисках простоты. Примитивная хижина.
Стремление к простым, геометрически правильным формам — характерный признак французской неоклассицистической архитектуры — особенно усилилось в середине 18 в. Это было связано с появившейся в 1752 г. книгой «Эссе об архитектуре». Ее автором был аббат Марк Антуан Ложье (1711-1769), член ордена иезуитов, историк и теоретик искусства, не имевший, однако, специального художественного образования.
Основная идея Ложье
Основная идея Ложье заключалась в том, что примитивная хижина древнего человека стала прототипом для всей последующей архитектуры. Отвергая богатство архитектурного убранства эпохи Возрождения и барокко, Ложье призывал молодых мастеров строить простые здания, используя лишь самые необходимые элементы.
На фронтисписе книги Ложье изображена женская фигура с циркулем и угольником в руках, символизирующая собой Архитектуру. Она указывает на сложенную из стволов деревьев хижину. Поставленные вертикально стволы впоследствии будут колоннами, положенные на них горизонтально – перекрытием, а перекрывающиеся наверху ветви, которыми выстлана крыша, — фронтоном.
Влияние Ложье
Влияние Ложье было огромным, и стремление к простоте стало господствующим. Особую популярность завоевали геометрические формы – куб, конус, сфера, пирамида, цилиндр.
Идеи Ложье близки взглядам французского писателя и философа Жана-Жака Руссо, идеализировавшего возвращение к природе. Многие аристократы того времени строили в своих усадьбах специальные «деревни» и «молочные фермы», где сами доили коров. Такую ферму соорудила и супруга Людовика 16 Мария Антуанетта в парке Малого Трианона в Версале.
Перестройка церкви Святой Женевы
Идея перестройки средневековой церкви Святой Женевы в Париже возникла еще в конце 17 века. Позднее король Людовик 15 дал обет перестроить старую церковь, а в 1755 году ее главным архитектором был назначен Жак Жермен Суфло (1713-1780).
В 1757 году Суфло создал первый проект, согласно которому постройка напоминала античный храм, а портик походил на портик древнеримского Пантеона. Будущая церковь в плане представляла собой греческий (равноконечный) крест. Статуя Святой Женевы должна была венчать собой купол (впоследствии Суфло убрал всю скульптуру снаружи церкви).
Здание предполагалось сделать огромным – сто десять метров в длину, восемьдесят четыре метра в ширину и восемьдесят три метра в высоту.
«История церкви Успения Пресвятой Богородицы»
... Своего верного служителя, который жил жизнью этого храма и скончался у его стен. Протоиерей похоронен на территории храма. Церковь Успения Пресвятой Богородицы сегодня Церковь Успенской Божьей матери, словно красавица, стоит ... иеромонах Василий – в миру Василий Егорович Эрекаев - был причислен к лику святых. Василий Егорович родился в 1879 году в селе Носакино Спасского уезда Тамбовской ...
История строительства Церкви Святой Женевы
Строительство Церкви Святой Женевы в Париже началось в 1764 году с торжественной церемонии закладки первого камня. В этом значимом событии принял участие сам Людовик 15. Церемония проходила перед портиком будущего храма, который был изображен на холсте.
Портик, состоящий из двадцати двух колонн, был построен в 1775 году. Однако после смерти Людовика 15, дело Суфло продолжили его помощники. Под их руководством, в период с 1785 по 1790 год, был закончен купол храма.
Строительство церкви не закончилось после завершения купола. Мастера внесли изменения в архитектуру храма до начала 20-го века.
Церковь Святой Женевы в Великую Французскую революцию
В годы Великой Французской революции церковь Святой Женевы была переименована во Французский Пантеон. Здесь планировалось захоронение великих людей Франции. В 1829 году в Пантеон были перевезены останки Жака Жермена Суфло — создателя Церкви Святой Женевы.
Архитектурное достижение
Церковь Святой Женевы, созданная Жаком Жерменом Суфло, стала самой огромной постройкой в стиле французского неоклассицизма. Ее масштаб и грандиозность делают ее значимым памятником архитектуры.
