Серебряный век русской поэзии связан со сложнейшими духовными исканиями человечества на рубеже XIX и XX веков, с расцветом национальной культуры, и вместе с тем в поэзии модернизма есть предчувствие грядущей катастрофы. Никогда ещё не происходило такого быстрого и ошеломляющего роста народонаселения планеты и одновременно новых полезных, но бездушных вещей. Старые просветительские учреждения не успевали окультурить в должной мере людей. Новые вещи не были согреты поэзией. Ломались социальные, политические устои, а человек искал духовной опоры. Этот период назвали Русским Ренессансом: подобно европейскому Возрождению, культура этого времени содержала элементы «надлома», кризиса. Искусство Серебряного века стала философией, универсальным, синтетичным взглядом на мир.
И первым течением модернизма, возникшим на русской почве, был символизм.
Излом столетий в нашем сознании ассоциируется с потрясением, предчувствием чего-то неизвестного, даже «конца света». Такой тревогой и неуверенностью в будущем, усиленным общим кризисом — экономическим, политическим, культурным — отмечались и настроения людей на границе ХIХ и ХХ столетий. Символизм явился одной из форм преодоления позитивизма и реакцией на «упадок веры». «Материя исчезла», «Бог умер» – два постулата, начертанные на скрижалях символизма. Система христианских ценностей, на которых покоилась европейская цивилизация, была расшатана, но и новый «Бог» – вера в разум, в науку – оказался ненадежен. Потеря ориентиров рождала ощущение отсутствия опор. Постигнуть современность из взгляда ума оказалось невозможным, поэтому начались активные поиски новых форм познания действительности. Искусство тоже искало новые способы отображения изменений, которые произошли, прежде всего, в человеческом сознании.
В конце 19 в. Европа достигла небывалого технического прогресса, наука дала человеку власть над окружающей средой и продолжала развиваться гигантскими темпами. Однако оказалось, что научная картина мира не восполняет возникающих в общественном сознании пустот, обнаруживает свою недостоверность. Ожидание «конца света», «заката Европы», гибели цивилизации обостряло метафизические настроения, заставляло дух торжествовать над материей.
Многие образованные люди и художники испытывали чувство разочарования современной действительностью. Они не знали, как справиться с общественными противоречиями и предпочитали уединиться в мире собственного воображения. Они искали выхода в различных фантастических учениях, интересовались верованиями и искусством дальних стран, исчезнувшими с лица земли древними культурами — там они находили близкие своим настроениям таинственные, необычные, мистические черты. В своём искусстве они представляли видения, созданные силой фантазии. В этих произведениях много неопределённого, неуловимого, едва угадываемого; в них полно неясных намёков, иносказаний и символов — последние дали имя всему направлению.
Модернизм и постмодернизм – феномены отечественной культуры XX века
... страницах истории отечественной культуры 2. Модернизм – «Серебряный век» отечественной ... он представлен плеядой «мэтров» символизма. На сравнительно небольшой географической площади ... труду многих поколений, культурное сознание. ("1") Высокая культура, произрастающая ... за своей спиной многие столетия культурной жизни. Динамика ... сельскохозяйственном, но и культурном: триумф русского балета в Париже, ...
Символизм (от фр. symbolisme, от греч. symbolon – знак, опознавательная примета) – эстетическое течение, сформировавшееся во Франции в 1880–1890 и получившее широкое распространение в литературе, живописи, музыке, архитектуре и театре многих европейских стран на рубеже 19–20 вв. Огромное значение символизм имел в русском искусстве этого же периода, приобретшего в искусствоведении определение «Серебряный век».
Теоретической основой символизма стала книга известного русского писателя, поэта, литературного критика Д. Мережковского «О причинах упадка и о новых течениях современной русской литературы» (1893).
В ней автор называет три главных элемента нового течения: мистическое содержание, символы и расширение художественной впечатлительности.
1. Мистическое содержание.
На рубеже ХIХ–ХХ веков
2. Символы.
Символисты
Как правило, в понимании символов особо важную роль играет контекст. Многие символы можно понять, прочитав, например, весь сборник стихов автора. Кстати, новые принципы циклизации стихотворений – это открытие символистов.
Символ вытеснил традиционный художественный образ и стал основным материалом символистской поэзии. Принципиальное отличие символа от художественного образа – его многозначность. Символ нельзя дешифровать усилиями рассудка: на последней глубине он темен и не доступен окончательному толкованию. Особенности художественного образа у символистов связаны с многозначностью, неопределенностью символа. Образ у символистов почти отсутствует как зрительная реальность, он часто окутан мистической дымкой, его контуры и границы стираются. Как правило, у символистов воедино сливаются грустно-щемящий предмет, реальность и «нереальная» мечта, настроение.
Символистам важны не столько слова, сколько музыка слов. Музыкальность – это важнейший принцип символистов, отсюда стремление к музыкальности, гармонии. Категория музыки вторая по значимости (после символа) в эстетической и поэтической практике символизма.
3. Расширение художественной впечатлительности.
По мнению символистов, символ расширяет значение слова, текста, становится важнейшим средством передачи мистического содержания, и это ведет к расширению художественной впечатлительности. Читателю предоставляется возможность воспринимать текст в его многозначности, читатель становится как бы соавтором произведения.
По «Сказу о тульском косом левше и о стальной блохе» Н.С.Лескова. ...
... Образ Левши вызывает гордость за русский народ, за его трудолюбие, талант и патриотизм. Левша – символ русского народа, бесправного и темного, ... глубоко верующий человек. Он трудолюбив, исполнителен, смекалист и сосредоточен на своей работе. Он не боится идти к государю, потому ... мастер, прославивший Россию за рубежом, оказывается никому не нужным на родине. Смерть его трагична, но неизбежна. Никто не ...
Давая характеристику символизму, можно отметить, что таинственность и загадочность – это не все, чем обладает символизм. Символизм характеризуют: желание создать идеальную картину мира, передача самых тонких и незаметных побуждений души, высокая образность, легкость и музыкальность, применение намеков и открытых финалов, высокий показатель использования звуковых и ритмических средств литературы и поэзии, наполненность слов разнообразными знаками, эстетизация смерти, ориентация на элитного читателя. Важной характеристикой также является то, что слово становилось некоторым шифром, тайной, которую мог разгадать человек при помощи своего воображения и души.
Среди наиболее заметных символистов можно назвать Шарля Бодлера, которого считают родоначальником символизма, поэтов: Поля Верлена и Артюра Рембо, С. Малларме, Э. Верхарна, П. Валери, П. Клоделя, С. Георге, Р. М. Рильке, У. Б. Йейтса, драматургов: М. Метерлинка, Ю. А. Стриндберга, Г. Д’Аннунцио, Г. фон Гофмансталя, прозаиков Ж.-К. Гюисманса, М. Пруста, О. Уайлда, К. Гамсуна, Дж. Джойса.
В русском символизме существовало два потока. В 1890-е годы заявили о себе так называемые «старшие символисты»: Николай Минский, Дмитрий Мережковский, Зинаида Гиппиус, Валерий Брюсов, Константин Бальмонт, Федор Сологуб. Их идеологом был Мережковский, мэтром – Брюсов. В 1900-е годы на литературную арену вышли «младосимволисты»: Андрей Белый, Александр Блок, Поликсена Соловьева, Вячеслав Иванов, Эллис и другие. Теоретиком этой группы стал Андрей Белый.
Так же символистами были:
2. Специфика русского символизма
Годом рождения русского символизма считается 1892 год.
символисты”, в которых печатались преимущественно стихотворения их издателя — молодого поэта Валерия Брюсова, а также книги стихов Константина Бальмонта – “Под северным небом”, “В безбрежности”. В них
исподволь тоже кристаллизовался символистский взгляд на поэтическое слово.
На русских символистов в известной мере влияла и французская поэзия , и английская, и немецкая. Русские символисты ловили отголоски философии Ницше и Шопенгауэра. Однако они решительно отрицали свою принципиальную зависимость от западноевропейской литературы. Они искали свои корни в русской поэзии – в книгах Тютчева, Фета, Фофанова.
В девяностые годы стихи символистов, с их непривычными для публики словосочетаниями и образами, часто подвергались насмешкам и даже глумлению. Поэтов-символистов назвали декадентами, подразумевая под этим термином упаднические настроения безнадежности, чувство неприятия жизни, резко выраженный индивидуализм.
Русский символизм как литературное течение
... публики словосочетаниями и образами, часто подвергались насмешкам и даже глумлению. К поэтам-символистам прилагали название декадентов, подразумевая под этим термином упаднические настрое ... здания” Бальмонта. Приход “второй волны” символизма предвещал возникновение противоречий в их лагере. Именно поэты “второй волны”, младо символисты, разрабатывали теургические идеи. Трещина прошла, прежде всего, ...
В это время творят старшие символисты, которые понимали символизм как литературную школу.
Мне мило отвлеченное:
Им жизнь я создаю…
Я все уединенное,
Неявное люблю.
Я — раб моих таинственных,
Необычайных снов…
Но для речей единственных
Не знаю здешних слов…
(Зинаида Гиппиус «Надпись на книге» 1896)
Старшие символисты московского крыла проповедовали «искусство для искусства». Большое внимание уделялось формальному экспериментированию, совершенствованию технических приёмов стихосложения.
СУХИЕ ЛИСТЬЯ
Сухие листья, сухие листья,
Сухие листья, сухие листья,
Под тусклым ветром, кружат, шуршат,
Сухие листья, сухие листья,
Под тусклым ветром сухие листья,
Кружась, что шепчут, что говорят?
Трепещут сучья под тусклым ветром;
Сухие листья, под тусклым ветром,
Что говорят нам, нам шепчут что?
Трепещут листья, под тусклым ветром,
Лепечут листья, под тусклым ветром,
Но слов не понял никто, никто!
Меж черных сучьев синеет небо,
Так странно нежно синеет небо,
Так странно нежно прозрачна даль.
Меж голых сучьев прозрачно небо,
Над черным прахом синеет небо,
Как будто небу земли не жаль.
Сухие листья шуршат о смерти,
Кружась под ветром, шуршат о смерти:
Они блестели, им время тлеть.
Прозрачно небо. Шуршат о смерти
Сухие листья,- чтоб после смерти
В цветах весенних опять блестеть!
(В.Брюсов «Сухие листья»1913, Опалиха)
Но уже к первым годам двадцатого столетия символизм как литературное течение, как школа выделился со всей определенностью, во всех своих гранях. Его уже трудно было спутать с другими явлениями в искусстве, у него уже был свой поэтический строй, свои эстетика и поэтика, свое учение. 1900 год можно считать рубежом, когда символизм утвердил в поэзии свое особенное лицо.
Мой любимый поэт серебряного века А. А. Блок
... сочинение. / Сочинения / Сочинения на свободную тему / 11 класс / Мой любимый поэт Серебряного века Мы напишем отличное сочинение по Вашему заказу всего за 24 часа. Уникальное сочинение в единственном экземпляре.Мой любимый поэт А Блок ... неповторима. Александр Блок – замечательный поэт-символист, выдающееся явление в русской поэзии, один из моих любимых поэтов. Литературное наследие Блока обширно и ...
Основными чертами творчества старших символистов стали:
уход в ирреальность,
поэт маг, шаман, мистик, демиург (творец Вселенной),
интерес к экзотике, средневековью,
история – порочный, замкнутый круг,
зыбкость конкретных смыслов, передача ощущений.
И на смену старшим символистам приходят «младосимволисты, для творчества которых характерны целостное мировоззрение, способ творческой перестройки жизни. Значение имеет лишь то, что находится по ту сторону жизни. Реальный мир второстепенен, но несёт в себе отпечатки вечных идей, вечных сущностей. Творчество и жизнь понимали как элемент грандиозного художественного произведения, космического процесса. Для младосимволистов Искусство, Красота обладают жизнетворческой энергией, способностью изменять, улучшать действительность, поэтому они получили еще одно название – теурги (теургия – соединение искусства и религии в стремлении преобразовать мир).
Знайте же: Вечная Женственность ныне
В теле нетленном на землю идет.
В свете немеркнущем новой богини
Небо слилося с пучиною вод. (В. Соловьев)
Для творчества младосимволистов было характерно:
преодоление разрыва реальности с ирреальностью,
поэт – пророк, медиум, теург (преобразователь Вселенной),
интерес к экзотике, романтике,
история – эволюционный направленный процесс,
образность символов, интуитивное постижение.
А. Белый в статье «Символизм» (1909) писал: «Современное искусство обращено к будущему, но это будущее в нас таится; мы подслушиваем в себе трепет нового человека; и мы подслушиваем в себе смерть и разложение; мы – мертвецы, разлагающие старую жизнь, но мы же – еще не рожденные к новой жизни; наша душа чревата будущим: вырождение и возрождение в ней борются… Символическое течение современности еще отличается от символизма всякого искусства тем, что оно действует на границе двух эпох: его мертвит вечерняя заря аналитического периода, его животворит заря нового дня». Эта «эстетическая утопия», однако, длилась недолго. Символизм не был однороден. Внутри него существовали различные течения, которые позднее привели к расколу и падению символизма.
К 1910 году символизм как литературное течение перестает существовать, когда после революционных событий 1905 года, после революционного кризиса становится очевидным, что «эстетический бунт» старших символистов и «эстетическая утопия» младосимволистов исчерпали себя.
Роль символизма в русской литературе необычайно велика. Символисты обогатили русскую поэтическую культуру важными открытиями: они придали поэтическому слову неведомую прежде подвижность и многозначность, научили русскую поэзию открывать в слове дополнительные оттенки и грани смысла; плодотворными стали поиски символистов в сфере поэтической фонетики; были расширены ритмические возможности русского стиха, разнообразнее стала строфика, был открыт цикл как форма организации поэтических текстов; несмотря на крайности индивидуализма и субъективизма, символисты по-новому поставили вопрос о роли художника; искусство благодаря символистам стало более личностным.
Тема поэта и поэзии в творчестве А.С. Пушкина
... тем не менее, поэтов раньше держали при "дворе" в качестве лакеев и шутов. Пушкин избежал участи своего кумира детства. Уже ранняя поэзия Пушкина по богатству мыслей, по художественному уровню почти ... независимость от служения светской толпе. Кроме того, сквозь все творчество проходит идея о трагической участи поэта в жизни. Когда-то эту же тему развивал Жуковский. Он был ...
Символисты были людьми яркой индивидуальности: у каждого в поэзии свой тембр голоса, своя палитра красок, свой облик. Певучий Бальмонт, первым из символистов достигший всероссийской известности и славы; многогранный, с литыми бронзовыми строфами, Брюсов, наиболее земной, наиболее далекий от мистики, наиболее реалистический по духу среди своих собратий; до болезненности тонкий психолог, созерцатель Иннокентий Анненский; мятущийся Андрей Белый; мастер горестных в своей музыкальности стихов Сологуб; многомудрый Вячеслав Иванов, “ловец человеческих душ”, знаток Эллады, неиссякаемый источник изощренных теорий; Александр Блок, с годами ставший национальным поэтом, нашей гордостью,– Блок, чья поэзия – и печальная, и полная светлой любви песнь о родине, и повесть о своих пожизненных духовных путях и блужданиях.
3. Творческий путь А.А. Блока
Поэтическая судьба А. А. Блока связана с самым крупным литературным течением русского модернизма начала XX в. – символизмом. Хотя Блок принадлежал ко второму поколению символистов, именно его творчество явилось наиболее законченным и универсальным воплощением всего русского символизма.
Первым литературным увлечением Александра Александровича Блока стала поэзия В. Жуковского. Стихотворения 1898—1900 гг., объединенные в цикл “Ante lucem” (“До света”), отвечали традициям романтической поэзии XIX в. Русский романтизм оказал влияние и на формирование эстетики символизма, которая вскоре заняла лидирующее место в поэзии Блока. Желание пересоздать реальный мир, увидеть ирреальное в реальном, самоценность чувства лирического героя, его одиночество и устремленность к родственной душе, роковая невозможность достичь идеала, исповедальность- эти черты романтизма нашли свое выражение в символистской поэзии Блока. Однако в отличие от романтиков Блок-символист, преодолевая романтический индивидуализм, стремился к всеобщей гармонии и соборности, характерной для славянофильского сознания.
Знакомство с символистской поэзией произошло на первых курсах университета. Блок как представитель молодых символистов воспринял, с одной стороны, от старшего поколения символистов, в том числе от Д. Мережковского и В. Брюсова, поэтику намеков, оттенков, понимание символа как образа, воплощающего безграничную идею, а с другой стороны, от поэта и философа Вл. Соловьева идеалистическое, религиозное отношение к действительности, идеи о порочности мира и о его спасительнице Софии, Мировой Душе, Вечной Женственности — идеале, предшественницей которого был образ Жены, облеченной в солнце из “Откровения святого Иоанна Богослова”.
Свою лирику Блок разделил на три тома, в которых отражены три этапа в становлении личности поэта, его путь от созерцателя, символистского мистика к человеку, причастному к общественным движениям современности. Он называл этот путь “трилогией вочеловечения”.
А. Блок и символизм
... поэтами-символистами. Основная часть. Блок и символизм Чтобы лучше понять, как Александр Блок связан с символизмом, нужно разобраться в самом понятии «символизм». Русский символизм - явление сложное. На разных этапах становления и в творчестве разных поэтов ...
Начальный этап творчества поэта отмечен двумя важными событиями. Первое из них – глубокое чувство любви Блока к Л. Д. Менделеевой, увенчавшееся их браком в 1903 г. Второе – увлечение философскими идеями В. С.Соловьева. Оба события нашли свое отражение в первом поэтическом сборнике Блока “Стихи о Прекрасной Даме”- первом зрелом сборнике поэта, в котором выразилось его поэтическое своеобразие (1904).
В него вошли стихотворения 1901—1902 гг. Тогда же в сознании Блока сформировалась эстетическая концепция, отвечающая принципам символизма. Стихи, как записал он в дневнике, — это молитвы, а поэт — апостол, слагающий их в “божественном экстазе”, его вдохновение сродни вере. Блок той поры полагал, что утонченная натура поэта недостижима для толпы, для невежд. Поверив в религиозную суть нового искусства, Блок отрицал догматизм в искусстве: поэт не утверждает и не отрицает; он лишь догадывается о беспредельности.
Собственным любовным переживаниям, связанным с увлечением Л. Д. Менделеевой, А. Блок придал религиозно-мистический оттенок. Прекрасная Дама — некий идеал внутренней жизни, прозрение истинной реальности — и в отношении к конкретной женщине, и к скрытой сущности мира. «Стихи о Прекрасной Даме», это самораскрытие цельной, идеальной личности. Образы «Стихов о Прекрасной Даме» представляют собой иррациональные переживания личности, модель сознания, далекого от обыденности, повседневной суеты.
Мотив сна — один из центральных в цикле отражает это состояние души лирического героя. Видения, образы из этого сна порой смутны, бессвязны. Это лишь символы – намеки на некую невыразимую, но прозреваемую интуитивно тайну бытия. Поэтому в стихах Блока Прекрасная Дама не обладает конкретной внешностью, черты ее только угадываются, красота ее непереводима на язык земных определений. Образ Прекрасной Дамы не обладает отчетливыми чертами, речью, отсюда — звуковые образы, состоящие из полузвуков, «откликов», отголосков, обрывков слов.
Символичны краски и цвета мира Прекрасной Дамы — это розовый, алый, синий, лазурный, голубой, белый. Образная система стихов о Прекрасной Даме, ее колорит во многом навеяны, по словам самого А. Блока, впечатлениями от наблюдений поэта над жизнью реальной природы.
А. Блок воспринимал свои видения и интуиции как нечто реальное сущее, он верил в подлинность своих переживаний, которые для него были фактами биографии, и придавал этим явлением апокалипсический смысл, трактуемый как грядущее преображение не только души отдельного человека, но и мира в целом.
Мир «Стихов о Прекрасной Даме » оторван от земного времени, в нем существует только два персонажа: лирический герой — земной и несовершенный — и она – недостижимое божество. Однако уже в этом цикле появляются мотивы сомнения, страх подмены, отчаяния от недоступности идеала, несовместимости земного и небесного.
Второй период (1904-1907 гг.) творчества Блока становится периодом усложнения лирического «Я». «Во второй книге стихов «Нечаянная радость» семь разделов – «семь стран души». Эти разделы: «Весеннее, Детское, Магическое», «Перстень — страданье», «Покорность», «Нечаянная радость», «Ночная фиалка».
План а Вступление. Почему я выбрала именно эту тему для а. Александр ...
... Я люблю все его стихи, о чём бы они ни были написаны. Александр Александрович Блок – поэт серебряного века. «Поэты интересны тем, ... молитвенная интонация, ожидание чуда- появление Её: Там жду я Прекрасной Дамы, В мерцанье красных лампад… Форма родительного падежа вместо ... ему представлялась .Символ становится « знаком иного мира». Символизм не отвергал повседневного, но стремился дознаться его скрытого ...
Главный символ второй книги — Нечаянная радость. «Нечаянная радость» – название одной из икон Богоматери. Состояние души лирического героя – ожидание света, радости — воспринимается в религиозно-мистическом свете. Но Нечаянная радость приплывает на кораблях, мир Нечаянной радости — это мир земных природных стихий. Лирический герой не отрекается от Тайны, но пытается обнаружить ее не в заоблачных высотах, а в явлении самой жизни, прежде всего в природе. Природные образы в цикле «Пузыри земли» восходит к народной демонологии: «болотные чертенятки», карлики, «твари весенние». Вообще обращение к фольклорным и литературным реминисценциям — прием, часто встречающийся во втором томе стихов А.Блока.
Лирический герой второго периода творчества А.Блока открывает для себя мир стихий, выступающий в трех главных проявлениях: стихия природы, стихия города и стихия любви («Снежная маска», «Фаина»).
В стихах А.Блока усиливается роль реалистической конкретности, но при этом образы его сохраняют символистскую двойственность, двуплановость. Так образ города в таких стихотворениях как «Петр», строится и как конкретная узнаваемая картина в ее реалистических подробностях и как мистическое переживание, открывающее в ликах городской жизни приближение пугающего и в то же время с нетерпением ожидаемого конца света, как катастрофа, обновляющей и очищающей мир. Отсюда парадоксальность образа, совмещающего в себе несовместимое. Так красный фонарь публичного дома облачается «ризой » гари, «кадило» становится «зловонным».
В период 1905-1907 гг. Блок с нарастающим вниманием вглядывается в реалии окружающей его повседневности, обнаруживая торжество стихийного начала в драматической дисгармонии жизни. Этот новый взгляд на мир нашел выражение в сборниках “Нечаянная радость” (1907), “Снежная маска” (1907), “Земля в снегу” (1908) и “Ночные часы” (1911).
В эти же годы Блок создает цикл лирических драм: “Балаганчик”, “Король на площади” и “Незнакомка” (1906), а позже – еще две драмы: “Песня Судьбы” (1908) и “Роза и Крест” (1913), а также печатает ряд публицистических и литературоведческих статей (“Безвременье”, “Народ и интеллигенция”, “О современном состоянии русского символизма” и др.).
Содержание его творчества расширяется и углубляется. Этому способствуют поездки в Германию, Францию, Бельгию, Нидерланды и особенно в Италию.
В период подготовки к изданию первого “Собрания стихотворений” (1910-1912) Блок критически пересматривает свой жизненный и творческий путь, поделив его на три этапа, каждому из которых поэт отводит одну книгу своей лирической трилогии. Трехтомная структура сохраняется им и в двух последующих изданиях (1916 г. и 1918-1921 гг.).
К 1915-1916 гг. творческая активность поэта заметно снижается. Причиной тому были как причины личные, психологические, так и объективные – в первую очередь, начавшаяся летом 1914 г. мировая война. В это время Блок работает над поэмой “Возмездие”, но завершить ее не успевает: летом 1916 г. его призывают в армию в качестве табельщика одной из строительных дружин и направляют на фронт, где, по его словам, он живет “бессмысленной жизнью, без всяких мыслей, почти растительной” . После Февральской революции Блок возвращается в Петербург и работает в качестве редактора стенографических отчетов “Чрезвычайной следственной комиссии”. На протяжении всего 1917 г. Блок не создает ни одного поэтического произведения. После октябрьского переворота Блок поверил в “очистительную силу революции”. “Он ходил молодой, веселый, бодрый, с сияющими глазами, – вспоминает его тетка М. А. Бекетова, – и прислушивался к “музыке революции”, к тому шуму от падения старого мира, который непрестанно раздавался у него в ушах, по его собственному свидетельству”. Именно в это время поэт переживает последний творческий взлет, создав в течение января 1918 г. свои известные произведения: статью “Интеллигенция и революция”, поэму “Двенадцать” и стихотворение “Скифы”.
Тема России в творчестве поэтов Серебряного века
... известное стихотворение поэта ‑ «Дыр бул щыл», но существуют и другие произведения: « ... Блока. Хотя отголоски этого периода можно найти и в творчестве других известных русских поэтов ‑ Бориса Пастернака, Анны Ахматовой, Осипа Мандельштама. Символизм, имажинизм, футуризм и акмеизм ‑ основные течения Серебряного века. ... и её прославление; тема предопределения, рока; связь времен; тема природы. ...
Блок включается в практическую деятельность по культурному строительству: сотрудничает в горьковском издательстве ” Всемирная литература”, является председателем управления Большого драматического театра, членом коллегии Литературного отдела Наркомпроса, возглавляет Петроградское отделение Всероссийского союза поэтов. Однако со временем многочисленные заседания становятся ему в тягость. В окружающей жизни он с отвращением обнаруживает торжество бюрократизма, пошлости, мещанства в новом, “революционном” варианте. Отсюда и горькая запись в дневнике: “Жизнь изменилась (она изменилась, но не новая, не nuova), – вошь победила весь свет, это уже свершившееся дело, и все теперь будет меняться только в другую сторону, а не в ту, которой жили мы, которую любили мы”. Это ускорило его смерть.
4. Изучение поэзии А. Блока в школе на примере программы по литературе под редакцией В.Я.Коровиной
Впервые с творчеством Блока учащиеся знакомятся в 6 классе. Ученикам предлагается познакомиться с темой «Русские поэты ХХ в. о Родине и родной природе. И.Бунин, А.Блок, С.Есенин и др. Анализ лирического произведения. Обучение выразительному чтению» (урок развития речи, 2 часа).
Из произведений А. Блока автор программы выбирает следующие стихотворения – «Летний вечер» и «О, как безумно за окном». Стихотворения по тематике относятся к теме родной природы, что естественно для учеников шестого класса.
В 8 классе школьники знакомятся с кратким рассказом об авторе (т.е. об А. Блоке) и стихотворением «Россия», а также с поэмой «На поле Куликовом». Тема родины доступна для сознания восьмиклассников. На изучение данной темы предполагается два часа, что считаю недостаточным.
В 9-м классе предполагается общий обзор и изучение одной из монографических тем (по выбору учителя) «Поэзия Серебряного века. Многообразие направлений, жанров, видов лирической поэзии. Вершинные явления русской поэзии XX века». Учитель должен дать штрихи к портретам. Данная программа дает возможность преподавателю сказать слово об Александре Блоке, изучить следующие стихотворения: «Ветер принес издалека…», «Заклятие огнём и мраком», «Как тяжело ходить среди людей…», «О доблестях, о подвигах, о славе…», к изучению которых даны содержательные аннотации. На данном этапе изучения творчества поэта изучается его трагедия в «страшном мире», глубокое, проникновенное чувство Родины, своеобразие лирических интонаций А. Блока, образы и ритмы поэта.
В программу 11 класса помимо обязательных включены три стихотворения: «Вхожу я в тёмные храмы…», «Фабрика», «Когда вы стоите на моём пути…». В аннотациях к их изучению указывается на влияние Жуковского, Фета, Полонского, философии Вл.Соловьёва на Блока, а также на влияние Блока на русскую поэзию XX века, однако литературные взаимодействия внутри символизма не уточняются. Содержательные комментарии сопровождают тематические рубрики раздела «Поэзия серебряного века»: «А.Белый — влияние философии Вл.Соловьёва на мировоззрение поэта», «Н.А.Клюев — традиции Кольцова, Никитина, Майкова, Мея; Клюев и Блок, Клюев и Есенин» и т.д. Таким образом, в 11 классе предпринята попытка реализовать принцип изучения литературы в аспекте традиций и новаторства, существенно углубить знания поэзии, сформировать интерес учащихся к ней.
Процесс литературного образования по данной программе обеспечивается учебником под редакцией В.П.Журавлёва. Помимо статьи, в которой творческий путь А.А.Блока рассматривается в хронологической последовательности, авторами предлагается система заданий, рассчитанная в основном на репродуктивный уровень деятельности. Доля заданий творческого характера невелика, например: «Проследите изменение и обогащение образа России в творчестве Блока — от стихотворения «Осенняя воля» и «Русь» до цикла «Родина», вошедшего в 3 том СС поэта»; «Проследите сквозные образы-символы в стихотворениях Блока (море, ветер, метель) . Однако, задания, предназначенные для самостоятельной работы («Блок — наследник гуманистических традиций русской поэзии», «Блок и символизм»), должны сопровождаться рекомендациями по их выполнению, тщательным подбором произведений для сопоставительного рассмотрения, которые в данном разделе отсутствуют. Предъявленного же в статье материала о Блоке явно недостаточно, поэтому необходим и список литературы, к которому ученики могли бы обратиться, выполняя задания. Дополнением к учебнику является практикум , в котором представлены разнообразные материалы по творчеству А.А.Блока и задания к ним, в том числе и такие, которые предполагают обращение к сравнительному анализу произведений. Однако и они требуют конкретизации списка анализируемых стихотворений.
Заключение
Символизм – это литературно-художественное направление конца XIX — начала XX века. Основы эстетики символизма сложились в конце 70-х гг. в творчестве французских поэтов — П. Верлена, Лотриамона, А. Рембо, С. Малларме и др.
Основные признаки:
1. Преемственная связь с романтизмом, теоретические корни символизма восходят к философии А. Шопенгауэра и Э. Гартмана, к творчеству Р. Вагнера и некоторым идеям Ф. Ницше.
2. Символизм был преимущественно устремлен к художественному ознаменованию «вещей в себе» и идей, находящихся за пределами чувственных восприятий. Поэтический символ рассматривался как более действенное художественное орудие, чем образ, помогающее прорваться «сквозь покров повседневности к сверх-временной идеальной сущности мира». Таким образом, символисты провозглашали интуитивное постижение мирового единства через символическое обнаружение соответствий и аналогий (например, между формой и цветом, между звуком и запахом и проч.).
3. Музыкальная стихия объявлялась символистами праосновой жизни и искусства (идея, находящая свое выражение еще у Вагнера и Ницше).
Отсюда — господство лирико-стихотворного начала, вера в надреальную или иррационально-магическую силу поэтической речи.
4. Символисты обращаются к древнему и средневековому искусству в поисках генеалогического родства.
Символизм возникает на стыке эпох как выражение общего кризиса цивилизации западного типа. Апокалиптичность восприятия мира — одна из характернейших черт символизма (идея Ницше о цикличности развития цивилизации: упадок чередуется с расцветом; упадок наступает тогда, когда дух утрачивает «музыкальную стихию», теряет ощущение силы и могущества, когда культура начинает вырождаться в цивилизацию).
Символизм оказал большое влияние на все последующее развитие литературы и искусства.
Русский символизм воспринял от западного многие философские и эстетические установки (в значительной мере преломив их через учение Вл. Соловьева о «душе мира»).
Особенности русского символизма связаны в первую очередь с особенностями исторической эпохи, в которую он развивался. Возникнув и развившись в 10-е гг. XX века, русский символизм отличался еще более катастрофическим мировоззрением (творчество А. А. Блока, В. Я. Брюсова, Вяч. Иванова).
Символизм напрямую связан с таким понятием, как «декадентство» (упадок), это особенно остро ощущается в русском символизме. Другая особенность русского символизма — обостренное внимание к поиску роли личности в истории, к ее связи с «вечностью» и сути вселенского «мирового процесса».
Список использованной литературы
[Электронный ресурс]//URL: https://liarte.ru/referat/poetyi-simvolistyi/
1. Александр Блок в воспоминаниях современников. В двух томах: Москва, «Художественная литература», 1980
2. Бекетова
3. Белый А. Символизм как миропонимание / Сост., вступ. ст. и прим.
Л. А. Сугай. — М.: Республика, 1994. — 528 с. — (Мыслители XX в.).
4. Беляева
5. Беляева Н.В.. Уроки литературы в 8 классе. Поурочные разработки.: М. Издательство: Просвещение, 2013
6. Беляева
7. Журавлев В.П.
8. Коровина В.Я.,
9. Коровина В.Я., Учебник по литературе за 8 класс издательство: М.: Просвещение, 2009 год.
10. Коровина В.Я., Учебник по литературе за 9 класс издательство: М.: Просвещение, 2013 год.
11. Чуковский К.И.
