Реферат терапия живописью

Реферат

(90.5 kb.)

Доступные файлы (1):

91kb. 24.11.2011 22:17

  • Смотрите также:
  • [ реферат ]
  • [ документ ]
  • [ документ ]
  • [ реферат ]
  • [ реферат ]
  • [ реферат ]
  • [ документ ]
  • [ реферат ]
  • [ документ ]
  • [ реферат ]
  • [ реферат ]
  • [ документ ]

Арт – терапия: основные понятия и процедуры

  1. История и развитие.

Столетиями искусство являлось для людей источником наслаждения, но лечение с помощью искусства – феномен относительно новый.

арт – терапия

Вскоре это словосочетание стало применяться по отношению ко всем видам занятий искусством, которые проводятся в больницах и центрах психического здоровья, хотя многие такое определение считают слишком широким и неточным.

Ценность применения искусства в терапевтических целях:

  • с его помощью можно на символическом уровне экспериментировать с самыми разными чувствами, исследовать их и давать им выражение.

Из истории.

Утилитарное применение символов можно проследить с рисунков пещерных людей. Наши далёкие предки пользовались символическими изображениями, пытаясь определить смысл человеческого существования и своё место во вселенной.

Искусство является отражением культуры и общественного устройства, которыми оно порождено. В нашем веке это подтверждается быстрой сменой стилей искусства, которая сопровождает изменение представлений о моральных и культурных ценностях.

Начиная своё развитие, арт-терапия отражала психоаналитические взгляды, согласно которым конечный продукт художественной деятельности пациента, будь то рисунок, картина или скульптура, считался выражением неосознаваемых психических процессов.

Одной из важных фигур в развитии этой области исследований является Принцхорн. Исследования Принцхорн подтверждали теорию о том, что образы художественного творчества отражают различные виды подсознательных процессов, включая страхи, внутренние конфликты, воспоминания детства и сновидения. Эти явления анализируются исключительно психотерапевтами фрейдистской ориентации.

Методика арт-терапии базируется на убеждении, что внутреннее «Я» человека отражается в зрительных образах каждый раз, когда он рисует, создает картину или скульптуру, без серьезных задумок о своих переживаниях — это происходит спонтанно. Хотя Фрейд был полностью уверен, что бессознательное проявляется в символических образах, он сам не использует результаты художественного творчества своих пациентов в своей практике и не стимулирует их к этому.

Однако Карл Юнг настойчиво предлагал своим пациентам отражать свои сны, мечты и фантазии в рисунках. Идеи Юнга о существовании персональных и универсальных символов, а также о возможности использования силы воображения в терапевтических целях оказали глубокое влияния на развитие арт-терапии в настоящее время (Гарай, 1978).

Исторически сложилось так, что специалисты по арт-терапии лишь помогали психологам и психиатрам уточнять диагноз или выбирать оптимальный метод лечения на основе анализа рисунков, созданных детьми или взрослыми, находящимися на лечении в стационарных условиях.

В настоящее время специалисты по арт-терапии имеют признанный статус независимых практикующих, которые способны внести свой вклад в изучение личности и процесс лечения. Однако не все согласны с этим.

В рамках данного подхода существуют два основных направления: арттерапия, основанная на фрейдистской психологии, и арттерапия, основанная на идеях Карла Юнга. (Ульман, 1975).


  1. Основные понятия.

Арт – терапия может способствовать достижению следующих целей: (McNiff, 1976)

Кроме описанных эффектов, использование изобразительного искусства в работе с психокоррекционными группами даёт и дополнительные результаты, стимулируя воображение и помогая разрешать конфликты и налаживать отношения между участниками. Искусство приносит радость, и это важно само по себе, независимо от того, рождается ли эта радость в глубинах подсознания или она является результатом осознания возможности развлечься, а то и подурачиться.

художественных приемов


  • Спонтанное рисование и лепка.
    В психотерапевтическом контексте можно сказать, что занятия изобразительным искусством носят спонтанный характер – в отличие от тщательно организованной деятельности по бучению пациентов рисованию или рукоделию. Практически все специалисты по арт – терапии согласны друг с другом в том, что художественные таланты и специальная подготовка пациентов не играют роли при использовании изобразительного искусства в качестве терапевтического средства. При проведении арт – терапии важен творческий акт как таковой, а так же особенности внутреннего мира творца, которые выявляются в результате осуществления этого акта. Руководители поощряют участников выражать свои внутренние переживания как можно более произвольно и спонтанно и совершенно не беспокоиться о художественных достоинствах своих работ.

4. Сублимация:

  • Сублимация является одним из механизмов психологической защиты, рассмотренных в психоаналитической теории.

    В процессе сублимации асоциальные импульсы преобразуются и направляются на стимуляцию иных, социально приемлемых форм поведения. Это позволяет компромиссно удовлетворить исходные потребности и приводит к результатам, которые получают социальное одобрение (Kramer, 1958).

    Сублимацию можно рассматривать как процесс, при котором художник трансформирует свои фантазии в художественные образы.

Для терапевтов психоаналитического направления, которые применяют арт-терапию, сублимация является основным понятием. Искусство может одновременно преобразовывать такие чувства, как гнев, боль, тревога, страх, подавленность, и помогать их выразить.

4. Основные процедуры:

  1. Подготовка пространства и материалов

Руководитель психокоррекционной группы, где применяется арт-терапия, должен предоставить участникам необходимые материалы и инструменты для художественного творчества. Наборы красок, глина для лепки, деревяшки, камни, лоскуты материи, бумага — все это может использоваться в процессе терапии. Также можно предложить участникам группы приносить с собой любимые материалы, которые им нравятся, например, ракушки или куски коры.

Место, где проводятся занятия, должно быть просторным, чтобы участники могли свободно передвигаться и выражать свой творческий потенциал. Руководитель группы должен как можно меньше вмешиваться в творческий процесс, чтобы обеспечить его свободное течение. Участникам следует открыто выражать свои чувства в процессе создания и не беспокоиться о художественных достоинствах произведений. Однако, важно отметить, что для терапевтического процесса не имеет значения, обнаружится ли у кого-то скрытая художественная одаренность или нет.

Руководитель группы не обязательно должен быть художником. Гораздо важнее иметь интерес к художественному творчеству и хорошо разбираться в патопсихологии и групповой динамике.

Когнитивно-поведенческий подход в арт-терапии

Другой подход, которым активно пользуются специалисты арт-терапии, – это когнитивно-поведенческий метод. Этот подход в основе своей использует теории Когнитивно-поведенческого терапевта Аарона Бека, которые подчеркивают значительную роль когнитивных процессов в формировании эмоций и поведения.

Применение этого подхода успешно демонстрирует работу с пациентами, страдающими от тревожных расстройств и депрессии. В процессе работы с картинами и рисунками, пациенты обучаются идентификации и коррекции негативных и нереалистичных мыслей и убеждений, которые способствуют возникновению и поддержанию тревожности и депрессии.

В этом направлении большое значение придаётся интерактивному процессу. Терапевты, работая с пациентами, помогают им вести диалог со своими рисунками, интерпретирую выбор цвета, формы, персонажей и тем изображений, что помогает пациентам осознать свои скрытые мысли и эмоции. Кроме того, акцент делается на роли повторения и переживания через рисунок ситуаций, которые вызвали у пациентов наибольший страх или дискомфорт.

Однако, аналогично психодинамическому подходу, большинство специалистов стараются не навязывая своего вида на интерпретацию, а скорее создают условия для самостоятельного анализа и понимания пациентом произведенного им творчества. Такой подход позволяет клиентам более активно участвовать в процессе терапии и более качественно осознавать свои проблемы и способы их решения.

Применение гуманистического подхода в арт-терапии

Традиционно, большое внимание в рамках арт-терапии уделяется выбору техники или материалов, с которыми работает клиент. При гуманистическом подходе эти аспекты остаются важными, но в центре внимания — сам процесс творчества и его влияние на внутреннее состояние человека.

Преимущества гуманистического подхода

Главное преимущество гуманистического подхода в том, что он ориентируется не на содержание произведения, а на процесс его создания. Важными становятся такие аспекты, как чувства, возникающие у человека в процессе работы, его реакции на материал, с которым он работает, опыт, который он при этом получает, и возможные перемены в его самосознании.

Психокоррекционная роль арт-терапии

При проведении арт-терапии в рамках гуманистического подхода часто наблюдается и психокоррекционный эффект. Во многих случаях улучшаются такие психологические качества, как самооценка, уверенность в своих творческих способностях, способность к самовыражению и восприятие окружающего мира.

Роль руководителя группы в гуманистической арт-терапии

Под воздействием арт-терапии с гуманистическим подходом клиенты обычно начинают более уверенно и открыто выражать свои эмоции, становятся более чувствительными к собственным переживаниям и наблюдениям. Задача руководителя в данном подходе – обеспечить поддержку, помогать выражать свои чувства и мысли через творческую деятельность, поддерживать интерес и желание открывать новые грани самого себя.

  1. Оценка

Исторически сложилось так, что арт-терапия представляла собой альтернативный вариант работы с тяжело больными пациентами, детьми или взрослыми, для которых вербальное выражение мыслей и чувств в общении с терапевтом было затруднено. Необходимо отметить, что при проведении групп другого типа также можно извлечь пользу из терапевтического использования изобразительного материала. Например, многие упражнения из области арт-терапии могут помочь руководителям различных психокоррекционных групп ускорить процесс самопознания у чрезмерно вербализированных участников. Упражнения из области арт-терапии могут быть использованы в семейной психотерапии, а также при работе с женщинами, имеющими излишний вес, для уменьшения их изолированности путем организации взаимодействия во время творческой работы (Kwiatkowska, 1978).

Наиболее частым противопоказанием к использованию арт-терапии при работе с больными людьми с хрупкой психикой является отсутствие у руководителя опыта (Betensky, 1973).

Творческое самовыражение в арт-терапии и танцевальной терапии потенциально может вызывать у членов группы сильные чувства, приводить к высвобождению опасных эмоциональных импульсов. При отсутствии твердого и разумного руководства некоторые члены группы могут быть травмированы подобными чувствами. Более того, пациент-психотик, который всегда готов вернуться к своему раннему травматическому опыту, зачастую проявляющемуся в символической форме в процессе художественного творчества, может оказаться неспособным интегрировать или понять свои подсознательные переживания (Champernowne, 1970-1971).

В группах студентов колледжей этот вопрос не настолько важен. Но для того, чтобы художественное самовыражение имело терапевтический характер, оно должно быть частью продуманной программы или более широкой групповой цели, и, кроме того, в группе всегда должна быть возможность вербального завершения невербальной творческой деятельности.

Исследование арт-терапии в терапевтических целях

Использование искусства в терапевтических целях уже давно применяется в различных формах. Арт-терапия — это один из методов, при котором пациентам предоставляется возможность выразить свои чувства и эмоции через различные виды искусства. Несмотря на то, что эффективность арт-терапии была широко обсуждена и исследована, остаются спорные моменты в определении того какими именно аспектами этого метода достигаются эффекты терапии.

Сравнение психодинамического, гуманистического и деятельностного подходов

Существуют различные подходы в исследовании арт-терапии, такие как психодинамический, гуманистический и деятельностный подходы. Однако, нет однозначного ответа на вопрос, какой аспект искусства ответствен за изменения в процессе терапии. В деятельностном подходе больше внимания уделяется процессу творчества, в то время как в психодинамическом подходе более значимым является конечный продукт творчества.

Ограничения арт-терапии

Хотя большинство людей находят в искусстве безопасный способ выражения своих чувств и эмоций, некоторые сопротивляются самовыражению при помощи искусства. Кроме того, некоторые ограничения могут заключаться в личностном характере заданий, которые могут стимулировать нарциссизм и уход в себя. Тем не менее, на протяжении последних десятилетий арт-терапия определяется все более четко и ей придается все больше профессионального значения.

Преимущества арт-терапии

Арт-терапия может помочь пациентам не только преодолеть невротические проявления, но и повысить самооценку, а также развивать когнитивные и творческие умения.

Заключение

Использование арт-терапии может быть эффективным методом в терапевтических целях, однако необходимы дальнейшие исследования для определения того, какие аспекты этого метода являются ответственными за изменения, происходящие в терапии.

Одним из наиболее часто используемых в терапии искусства упражнений является «создание групповых фресок», в котором участники либо рисуют все, что они хотят, на общей картине, либо дорисовывают на ней что-то, согласно выбранной всей группой теме (Harris & Joseph, 1973).

Члены группы поощряются комментировать свои рисунки, в то время как руководитель группы усиливает групповое взаимодействие. Следующий пример иллюстрирует, как интерпретация символических взаимоотношений, выраженных в групповой фреске, помогает проникнуть во внутри- и межличностные конфликтные зоны.

Гарри, указывая на нарисованную Сюзанной тюрьму со слегка приоткрытым окном в верхней части стены, через которое пытается вылететь маленькая птичка, говорит: «Создается впечатление, что ты сама оказалась в тюрьме. Ты отчаянно пытаешься выбраться, но твои крылья подрезаны». Сюзанна отвечает: «Это история всей моей жизни. Я хочу освободиться от материнской опеки, но ее «тюрьма» имеет слишком прочные засовы. Никто не может помочь мне, я рассчитываю только на себя». Затем Сюзанна рисует зеленое поле с большим выгоном, огромную бабочку с яркими крыльями, порхающую над травой рядом с лошадью Ричарда, которая убежала с ранчо, расположенного неподалеку. Ричард поворачивается к Сюзанне и говорит: «Ты хочешь понравиться мне… Я как раз освободился из своего заточения в конюшне… ты хочешь быть такой же свободной, как бабочка, чтобы присоединиться ко мне». Затем в разговор вступает Джозефина, она пририсовывает улитку, вытягивающую свои усики в направлении к ранчо Ричарда: «Да-а, ты невинная маленькая птичка или бабочка… Ты всегда оправдываешься тем, что порхаешь вокруг мужчин совершенно случайно. Ты – сверхманипулятор!»

^

Пример №2

По мнению Р. Берне и X. Кауфман (Burns R., Kaufman Н., 1972), ки­нетический рисунок семьи «отражает внутренние дисгармонии гораздо более точно, чем вербальный опрос клиента или использование иных ме­тодов» (р. 2).

Эта техника позволяет выявить чувства гнева и депрессии, бессилия и страха, а также дефицит доверия клиента к специалисту (Wohl, Kaufman, цит. по: Malchiodi С, 1990).

Меган нарисовала свою семью в гостях у деверя. Она изобразила родственников, проживающих в США, но не изобразила мать и отчима. Себя она поместила рядом с двадцатилетней сестрой, с которой часто делилась своими переживаниями. Она особо остановила ся на весьма напряженных отношениях со старшей сестрой и призналась, что та трижды порывалась задушить ее, и попыталась объяснить мне причины, по которым сестра могла испытывать к ней столь отрица тельные чувства. Работа над рисунком и его обсуждение позволили выявить определенные семейные проблемы, среди которых одни имели культурный, а другие — дисфункциональный характер.

  1. Практические упражнения, используемые в арт-терапии

Упражнение №1.

«Сотворение пластилинового мира»

Цель. Это упражнение, как и все, используемые в арттерапии, стимулирует творчество. Кроме того, оно позволяет исследовать ценностные ориентации участников психокоррекционной группы и вызывает у них как чувство сотрудничества, так и чувство соперничества.

^

Материалы., Подготовка., Процедура., Инструкция:

^

«Коллаж»

Цель: это упражнение способствует раскрытию потенциальных возможностей человека, предполагает большую степень свободы, является эффективным методом работы с личностью, опирается на положительные эмоциональные переживания, связанные с процессом творчества. Кроме того, при изготовлении коллажа не возникает напря жения, связанного с отсутствием у участников художественных способностей, эта техника позволяет каждому получить успешный результат. Коллажирование позволяет определить существующее на данный момент психологическое состояние человека, выявить актуальное содержание его самосознания, его личностные переживания. Эффективным является включение в коллаж рисунков, личных фотографий участников, авторами которых они являются, либо на которых они запечатлены, а также использование коллажа в перфомансе и инсталляции.

^

Материалы:

В данной работе используется следующий материал:

  • Свободный танец

Подготовка:

Для проведения упражнения необходимо выполнить следующую подготовку:

  • Подготовить пространство для танцевальных движений.

Процедура:

Процедура выполнения упражнения «Свободный танец» включает следующие шаги:

  1. Участникам предоставляется возможность экспериментировать с танцевальными движениями.
  2. Каждый участник через танец знакомит группу со своими ощущениями и внутренним миром.
  3. Участники выражают себя через танец, что позволяет психологу получить диагностическую информацию.

Инструкция:

Участники могут принять участие в свободном танце вместе с группой.



  1. Список использованной литературы


    [Электронный ресурс]//URL: https://liarte.ru/referat/na-temu-terapiya-jivopisyu/

^

2. «Практикум по арт-терапии» под редакцией А.И. Копытина.

Ссылаясь на использованную литературу, не указала номера страниц, так как пользовалась электронной версией данных источников.